三浦透子
」 三浦透子
性感港星溫碧霞轉型監製 少女時代真實故事搬上桃影
第11屆桃園電影節公布壓軸片單「遷言萬語——人生廣角鏡」、「遷奇百變----電影萬花筒」，有香港性感女星溫碧霞親自監製、改編自身故事《我們的十八歲》；有全球都市傳說與鄉野奇譚大集合，短片《阿主》中的台灣調皮地基主、《山女》來自18世紀日本東北山區，更有現代阿根廷恐怖的吃人黑洞《噬血深淵》。有不可思議的藝術名家跨世紀相遇，紀錄片《靠近維梅爾》呈現名畫「戴珍珠耳環的女孩」印象派大師，遇上「長安三萬里」飄逸灑脫的詩仙李白。「遷言萬語——人生廣角鏡」集結15部以女性觀點、反映真實人生的影片。《我們的十八歲》由90年代香港性感女星溫碧霞擔任監製，改編自她本人少女時代真實故事，以兩個調景嶺女孩的成長過程，側寫香港社會的變化；曾在坎城影展「一種注目」單元獲獎的《再見了！茱莉亞》透過分別位在南北蘇丹的兩名女性，因一場謀殺案交織在一起的命運，以驚悚手法，暗喻政治社會。《我們的十八歲》改編自香港女星溫碧霞真實人生經歷。（圖／桃園電影節提供）台灣紀錄片《跌跌撞撞的圓夢者》全程跟隨小兒麻痺患者、「生命勵樂活輔健會」秘書長宋立蓉及創辦人陳奇峯伉儷，陪伴身障者以手搖自行車勇闖環島的真情旅程；《願未央》由作家朱天文帶領老搭檔、大導演侯孝賢劇組班底，以女兒充滿愛的視角，橫跨兩岸重新編織知名作家父母朱西甯與劉慕沙的人生軌跡。《傷痕——老兵的故事》、《亂世小小兵》、《大陳大出走》、《富國島歸來》在短短140分鐘內，分別講述了大時代戰亂動盪之下，大量流離失所的老兵，從四面八方逃難，最後落腳台灣的血淚歷程；《血色之路》將智利火地島19世紀種族滅絕大屠殺搬上大銀幕，逼真殘酷震撼國際影壇。陳竹昇在短片《阿主》中扮演調皮地基主。（圖／桃園電影節提供）《山中森林》金馬影帝李康生與金馬女星李千娜攜手演出黑道江湖腥風血雨；《明天比昨天長久》由資深男星戴立忍演出中年父親，失業後遠赴新加坡，與兒子重新展開生活的奮鬥史。《山女》以18世紀日本東北山區的鄉野傳說為原型，美麗少女為求生存竟以收屍維生，在遭到全村放逐之後，她卻被神秘力量所吞噬；《雪中真相》描繪年輕護士被封鎖在一場大雪中的小村莊，意外發現自己被捲進一場神秘失蹤案。《山女》攜手新生代實力派演員山田杏奈與三浦透子詮釋神秘古老傳說。（圖／桃園電影節提供）「遷奇百變----電影萬花筒」充滿了影像創作與敘事形式上的開創實驗性，最特別的是西班牙動畫紀錄片《鋼琴師失蹤之謎》，以流暢風格的動畫形式解開半世紀前一代巴西鋼琴師突然失蹤的謎團，全片以大量bossa nova音樂貫穿，在每個層面上反差襯托出歷史與政治的無情真相；台灣新銳女導演蔡怡芬短片《阿主》以喜劇形式呈現絕望女子自殺前夕，遇上地基主搗亂的黑色幽默場面，本片為世界首映，將與代表台灣參賽奧斯卡最佳短片的驚悚作品「箱子」聯映。《長安三萬里》以華麗影像重現詩仙李白與邊塞詩人岑參的半生友誼。（圖／桃園電影節提供）法國恐怖經典之作《噬血深淵》以黑洞吃人都市傳說為主題，日本最新驚悚電影《不朽之櫻》則是以一樁命案牽扯出神秘難解的邪教組織；法國電影《鄰家密友》與德國電影《焦土僵局》則分別以警員與罪犯角度，切入驚悚探案過程，對照觀賞更有趣味。荷蘭紀錄片《靠近維梅爾》抽絲剝繭，靠近神秘印象派大師維梅爾的一生，而在中國大陸創下將近新台幣84億票房的動畫片《長安三萬里》，以恢宏流暢的史詩敘事，讓課本上的詩仙李白與盛唐詩壇全部活了起來。《噬血深淵》以黑洞吃人都市傳說為主題。（圖／桃園電影節提供）港片《臥底的退隱生活》以母女衝突呈現動作片傳統男性思維之外的另一種可能，女星謝安琪有突破演出；澳門電影《來世還作人》以民間傳說介入青年魯蛇躺平現狀，神秘奇幻又反諷自嘲；由本屆桃影宣傳大使温昇豪主演的《我和我的賽車老爸》則描寫困境中的父子親情。11屆桃園電影節將於8月16日至8月29日舉行，詳情請洽影展官方社群。
影爆點／Nice！新一代神劇誕生 《重啟人生》在日常生活裡活成自己喜歡的樣子
由日本實力派演員安藤櫻主演，年度黑馬神級日劇《重啟人生》（ブラッシュアップライフ）開播之後就引發熱烈討論，隨著播出熱度越來越高，直到全劇播畢，給了一路追劇的觀眾們一個心滿意足的結尾，開高走高，直接登頂日劇粉絲的2023年度最佳日劇。33歲的近藤麻美從小在東京市郊的北熊谷市長大，畢業之後在市公所上班，和父母及妹妹一起住在家裡，每天重複過著無聊又穩定的日常生活。中午和同事吃飯抱怨奧客，每個月固定和同在故鄉生活的兒時玩伴閨蜜夏唧與美寶聚會聊天，就在三人某次聚會結束之後，麻美一個不小心，只是想撿個垃圾就被車撞死了。對，就是死了。沒頭沒腦，突如其來的結束，其實才是全劇的開始。抵達死後的世界，麻美遇到了由編劇「笨蛋節奏」本人飾演，沒有名字的「死後諮詢所」櫃檯事務員，卻被告知要轉世投胎成大食蟻獸。無法接受的麻美決定牙ㄧ咬，開啟「人生第二回合」的輪迴，重新累積陰德值，再爭取來世投胎成人類的機會。安藤櫻在《重啟人生》意外身亡，重新開啟人生。（圖／KKTV提供）看似穿越奇幻的設定，沒有高潮迭起的冒險和出生入死，只有日常到不行的對話和幽默感，卻帶出了《重啟人生》的核心主旨：「如果可以選擇，你願意再活一次同樣的人生嗎？」麻美在劇中死了又死，死了再死，重新投胎了好幾次，但整部戲既沒有復仇雪恨要殺的人，也沒有痛快過癮的武打場面，更遑論拯救世界的偉大橋段，在普通到不行的每一個人生選擇裡，麻美就只是一次又一次地活過自己。就算擁有預知未來的能力，麻美也只是在換了工作的生活中，繼續幫助即將陷入人生困境的朋友和老師們，累積陰德值的同時，還順便優化了整體流程。日常又溫暖，可愛又細膩，《重啟人生》以這個奇幻包裝的故事講生命與友情、家庭這些再平凡不過的事，既不說教也沒有大道理，跟著麻美幾次重複地長大，看著看著，卻覺得心裡面某些皺起來的地方被溫柔地撫平了，無比療癒。也是在不斷投胎的過程裡，她了解到自己最珍惜的存在，其實就是身邊的家人，以及這群從小一起長大的兒時朋友們。比起成為聰明優秀的人生勝利組，她寧可看著生活中那些小小的亮點，與喜歡的朋友們一起變老，活成自己最喜歡的樣子。演員們也是本劇的一大看點，除了安藤櫻以逼近教科書等級，帥氣又無可挑剔的細緻演技呈現了女主角麻美的多重人生，配角及客串們包括木南晴夏、夏帆、水川麻美以及染谷將太等人，以及從小到大的麻美小演員都是完美選角，特別推薦飾演幼年麻美的小童星永尾柚乃，她同時兼顧了純真與世故老成的精彩演技，與安藤櫻的前後呼應，絕對是天花板等級的精彩演出。《重啟人生》安藤櫻在第3輪轉世選擇當電視劇製作人。（圖／KKTV提供）而一手打造這個神級作品，《重啟人生》最大的功臣便是編劇——有「喜劇鬼才」之稱的諧星「笨蛋節奏」（バカリズム）。他以完美的喜劇節奏來詮釋聰明可愛的對白，把伏筆埋在看似普通，生活化的小細節裡，角色立體又讓人充滿共感，不時令人會心一笑。追劇的同時，也別忘了搜尋各種編劇細心安排的彩蛋。特別喜歡第一集及最後一集，回文ㄧ般頭尾呼應的兩個奇妙設定，第一是四隻鴿子並排站在麻美家室外電線上的畫面，從一開始就直接公告了四位女主角跨越時空的忠實友情；第二個就是她——濱口龍介拿下奧斯卡最佳國際影片的《在車上Drive My Car》女主角，飾演司機的三浦透子所飾演的河口小姐，安藤櫻在市公所工作時的同事。第一集開場，一臉厭世的河口小姐在上班時直接穿著「Go To Hell（下地獄吧）」字樣的帽T，下面一行小字仔細看，寫的是：「說老實話，我已經重啟人生很多很多次了。」從一開始就不客氣地大暴雷。到了第十集，也是麻美重啟人生的最後一輪，河口小姐終於在300多年後換了工作，跑去當了一下空姐，順手（或是意外）幫助成為機長的麻美拯救世界，之後回到市役所工作，與麻美再度成為同事。這次她穿的帽T字樣換成了「Go ToHometown（回到家鄉）」，下面幾行小字寫的是：「最後，還是回到我最愛的城市，而且這裡有我的朋友們。」兩段小字直接寫出劇情大綱，把演員當成人形字幕君來用，妙不可言的彩蛋設定，魔鬼就在細節裡。《重啟人生》安藤櫻（左）、水川麻美不斷轉世重生，在新的一世中決定當機師拯救好友們的命運。（圖／KKTV提供）在麻美長達200多年的五輪人生裡，她一共當過公務員、藥劑師、電視劇製作人、醫學研究員以及機師。在前四輪的人生裡，她之所以選擇重新再活一次，主要目的都是為了下輩子能投胎為人，可以說是為了未來的自己而活著。而轉折出在第四輪。她在第四輪終於遇見了同樣重複轉生的前世好友真理，得知了真理選擇重複投胎的真正理由。而在陰德值終於累積到可以投胎為人的第五世，她的選擇卻是再度重啟人生，為了拯救她最珍惜的好友們，當剛上小學的麻美與真理在學校走廊終於見面，各自比出了五與六的數字暗語，相信所有觀眾的心都同步沸騰了。在輪迴的人生裡，這是麻美第一次不為了未來與自己，而是為了真正想追求的目標而活著。明天與意外，沒有人知道哪一個會先來，溫暖深刻的《重啟人生》之所以能打動我們，或許是因為它以最日常的方式，讓你重新愛上自己的生活。我們無法與麻美一樣，擁有重啟人生的機會，但眼前的每一刻，都是全新而無可取代的，活在此刻的這個人生，就是獨一無二的人生，《重啟人生》KKTV播映中
韋禮安遊走東京街頭 合作大咖女星超興奮
韋禮安推出新專輯《明天再見》，同名歌曲MV在東京取景，邀請獲得奧斯卡金像獎最佳國際電影《在車上》的女主角、日本當紅演員三浦透子加入演出陣容，透過導演充滿電影感的拍攝手法，整支MV如同詩意十足的日本電影。雖然韋禮安和三浦透子僅有一場對手戲，三浦的演技仍讓他大讚：「三浦小姐氣場很強！」三浦透子則大讚韋禮安本人就像他的歌聲一樣沉穩又溫暖。在MV中，韋禮安與三浦透子不斷穿梭在東京街頭，韋禮安更是「日劇男主角」上身，不斷地奔跑，他不但沒喊累，反而很開心導演的安排，原來是導演得知韋禮安很少有機會到東京，所以精心安排到各處拍攝的行程，在緊湊的工作中，讓他能夠遊走在東京街頭，滿足說：「有邊工作邊旅遊的感覺。」韋禮安首度到日本拍MV，遊走在東京街頭，邊拍攝邊旅遊。（圖／The Orchard提供）〈明天再見〉是韋禮安新專輯中最早推出的歌曲，也是整張專輯的核心歌曲，MV導演瀨田夏樹表示，初第一個浮現的女主角人選便是三浦透子，得知三浦透子同意擔任MV女主角，讓韋禮安和工作團隊都喜出望外，三浦透子也表示被〈明天再見〉這首歌打動，她形容：「這是一首可以一個人在度過夜晚時很貼近人心的溫柔歌曲。」韋禮安首次到日本拍攝MV，出發前惡補日文，貼心舉動讓原本感到些許緊張的導演和女主角放鬆不少。韋禮安與三浦透子僅有一場對手戲，仍感受到奧斯卡得主的強大氣場。（圖／The Orchard提供）
西島秀俊延續壓抑情緒耍孤癖 破例做這件事馬上被抓包
日本電影《在車上》榮獲奧斯卡最佳國際影片，男主角西島秀俊不輕易透露悲傷的演技令人動容，精湛的演出獲得日本電影學院獎影帝，西島秀俊透露為了延續壓抑的情緒，他刻意在下戲之後仍維持在角色的狀態中，惟一一次破例和其他演員吃飯，就被導演抓包。西島秀俊說：「濱口導演希望我們在拍攝期間，即使下戲回到自己的房間後，仍能繼續聆聽我們毫無情緒口述台詞的錄音。我認為這也是家福會做的事，所以每當拍完戲，我都會有意識地待在角色裡。我只有一次破例跟其他演員吃飯，結果隔天拍戲時馬上被導演發現，因為他覺得我們對戲時情緒不夠多，他真的非常敏銳，具有驚人的洞察力。」西島秀俊影帝級的演出之外，由日本女星霧島麗香飾演的妻子和三浦透子飾演的代駕司機美沙紀，也分別在電影的前半與後半部中擔任舉足輕重的角色。導演濱口竜介認為一部片70%的成功取決於選角，無論是演員的特質或表演都必須符合角色，對於兩位重要女角色，導演也分享：「我對三浦透子的第一印象是覺得她非常聰穎，她很輕易就能領會故事的核心。而且她的聰明不是有侵略性的那種，而是想藉由智慧幫助他人，這跟美沙紀的特質很像。」至於霧島麗香，出乎意料地是個非常有勇氣的人，「她非常平靜、沉著，看完一次劇本就答應演出，而且對於所有風險很高的鏡頭，她都能沉穩地接受其中的挑戰。因為有三浦透子的聰穎和霧島麗香的勇氣才能拍出這部片。」除了榮獲奧斯卡的《在車上》，導演濱口竜介一系列邁向電影大師之路的代表作，如獲得盧卡諾影展最佳女主角獎及最佳劇本獎的《歡樂時光》前篇及後篇、年僅39歲便首次進入坎城影展競賽單元角逐金棕櫚的《睡著也好醒來也罷》，以及獲得柏林影展評審團大獎銀熊獎的《偶然與想像》，皆已在CATCHPLAY+影音平台上架。
影爆點／孤獨的人都在車上 濱口竜介《在車上》強勢駛進奧斯卡
今年全球獎季最重要的名字，你必須聽過《在車上》。日本導演濱口竜介的《在車上》入圍本屆奧斯卡包括最佳影片、最佳導演、最佳國際電影等四項大獎，創下日本電影首度入圍奧斯卡最佳影片的紀錄，濱口竜介也是時隔36年，繼黑澤明之後，再度入圍奧斯卡最佳導演獎項的日本導演。在此之前，《在車上》已經拿下2021年坎城影展最佳劇本，以及本屆金球獎最佳外語片，可謂名符其實的得獎專車。《在車上》改編自村上春樹2014年的短篇小說集《沒有女人的男人們》。以〈Drive My Car〉為主軸，再將另外兩篇〈雪哈拉莎德〉、〈木野〉內容巧妙縫合進角色血肉，重組成電影的主要架構。在此之前，43歲的濱口竜介已經藉由前幾部作品《偶然與想像》、《歡樂時光》以及《睡著也好醒來也罷》獲獎無數，在國際影壇打響名號。而《在車上》則是他將擅長的元素融合，包括用大量深刻對白推進劇情，以及精密的場面調度，放進更大的舞台架構，以多線敘事交錯，搭建成這部讓濱口竜介奠定大師地位的作品。《在車上》西島秀俊對妻子外遇裝作若無其事。（圖／東昊提供）身兼舞台劇編導及演員的家福悠介（西島秀俊 飾）與編劇妻子音（霧島麗香 飾）過著看似和諧美滿且平靜無波的生活，音習慣在兩人做愛後，悠悠地說出正在創作的故事劇情。一段一段只有在高潮後出現，連載般的故事，是關於高中女生潛入暗戀男孩家中的秘密。某日家福偶然返家，卻意外發現妻子外遇偷情，他選擇粉飾太平，無視並逃避事實，直到妻子死去之前，都沒能親口對他告白。村上春樹的小說作品中，死亡的氣息總是縈繞不去，《在車上》延續村上作品的氣氛，契柯夫的劇作《凡尼亞舅舅》在電影中扮演至關重要的關鍵位置，甚至不亞於村上的原作。它既是家福改編，並自己擔任主角的作品，也是妻子與家福在生與死兩端，讓家福緊抓不放的救生索。他總是在車上放著妻子生前替他錄製的台詞卡帶，隨著妻子的聲音，一句一句地對著台詞，彷彿還能與她對話。西島秀俊（右）、岡田將生在《在車上》關係微妙又緊張。（圖 ／東昊提供） 懷抱喪妻之痛的家福，在妻子死後兩年，受邀至廣島搬演《凡尼亞舅舅》。他拒絕再次扮演主角凡尼亞，而是找來曾與妻子有染的演員高槻耕史（岡田將生飾）擔綱男主角，兩個還愛著同一個女人的男人，以心照不宣的微妙緊張關係，在舞台上重逢。這份劇場工作，也讓家福遇上了秘密一般的沈默女司機美沙紀，與家福幼年即離世的女兒同歲，美沙紀也背負了自身的傷痛前行。兩個受傷帶刺的靈魂，在一趟趟車程中，也在一次一次重複播放的《凡尼亞舅舅》中，照見彼此的相同與傷痛，成為彼此的療癒與救贖。濱口竜介將電影中家福改編的《凡尼亞舅舅》設定為以多國演員，以多種語言同時演出的舞台劇，此舉除了增加場面調度的難度，也展示了濱口對語言所帶來的可能性的野心。韓國演員朴有林飾演的語障人士，在全片更只以手語完成演出。濱口在《歡樂時光》及《偶然與想像》中，都將文學及對白融入影像，而《在車上》則是發自文學，透過《凡尼亞舅舅》的對白推進劇情，激盪出電影、文學與劇場的奇妙互文，從而產生難以言喻的爆發力。《在車上》西島秀俊喪妻後，遇上三浦透子飾演的沈默女司機，在車程中成為彼此的療癒與救贖。（圖／東昊提供）當故事將近結尾，家福與高槻酒後在車上閒聊，原以為妻子沒有收尾的高中女生故事，卻從高槻口中得知了結局。高槻告訴家福，無論再如何深愛一個人，都不可能完全窺探對方的內心。到頭來，還是要凝視自己，和自己的心和解妥協，並找出繼續活下去的勇氣。劇場公演開始前，家福從後座首次換到副駕，請美沙紀帶他回到她北海道的家鄉。紅色的SAAB900緩緩開上全白的雪地，畫面極美，對照回角色內心的荒蕪。母親死後，美沙紀首度回到老家，白茫茫的大地中，死亡帶來的陰影與罪惡感，在數年之後，彷彿終於得到真正的原諒，故人已逝，被留下來的兩人，在雪地中相擁哭泣。回到廣島，家福重新站上舞台扮演凡尼亞舅舅。舞台上，手語演員從後方抱住他，雙手比著：「總有一天，我們會帶著笑容回顧現在的不幸，那時，我們就可以休息了。」家福笑了，如釋重負，與《凡尼亞舅舅》互相呼應，互文一般的人生，有一天也能看到隧道盡頭的光亮。封閉的車廂是濱口打造的舞台，也像是教堂的告解室。角色們在車廂裡分享歷史和秘密，外面的世界是給準備好的人的，而在車上奇異的真空裡，他們都得以暫時放空，等準備好了再踏出車廂外。故事的最後，美沙紀在異國擁有了屬於自己的人生和自己的狗兒，臉上的傷疤消失了，而那台始終屬於別人的車，也終於變成「我的車」了。而在美沙紀的心裡，曾經有過這樣一個人，一個和她一樣孤獨而受傷的靈魂，與她並肩，一起在車上走過一段，兩個人一起把手伸出車窗，共享一支煙的時光，對寂寞的人來說，那就是足夠擁抱一輩子的溫暖火光。 《在車上》現正熱映中。《在車上》改編自村上春樹短篇小說集《沒有女人的男人們》。（圖／東昊提供）
袁子芸參演影展主競賽片 露出香肩走坎城紅毯
坎城影展（Cannes Film Festival）去年因為新型冠狀病毒（COVID-19）疫情停辦，今年則由5月延期到7月，終於在日前盛大登場。來自台灣的袁子芸隨著濱口龍介導演的電影《Drive My Car》於台灣時間11日晚間初次登上坎城紅毯，成為本屆唯一走上坎城紅地毯的台灣影人代表，同時也是繼舒淇、桂綸鎂後，又一位台灣女星參與主競賽片演出。袁子芸身著一席由Net-a-Porter提供的「ARTCLUB」黑白單肩禮服以及Georg Jensen首飾，和導演及片中演員三浦透子、霧島麗香一同於坎城紅毯上亮相，優雅俐落的造型一出場即吸引現場攝影師的目光。袁子芸表示登上坎城紅毯的那一刻，心情覺得很緊張也很興奮，對於自己站上這個演員心中的夢幻殿堂，依然有種不真實感，袁子芸笑說：「其實當下內心真的是激動到又叫又跳，但還是要故作鎮定美美地走完紅毯，真的是不容易啊。」本次《Drive My Car》首映現場座無虛席，袁子芸形容看到盧米埃影廳（Grand Théâtre Lumière）全場兩千多位觀眾起身鼓掌的瞬間，感受到大家熱愛電影以及期待的心情，內心感動到差點忍不住情緒。袁子芸本來以為因為疫情的關係，這次可能無緣親自到坎城現場參與盛會，但幾經努力最後還是得以順利成行，也因此見到好久不見的女主角三浦透子，兩個女生一見面馬上興奮擁抱。由於《Drive My Car》片中有來自世界各地的演員，彼此之間的溝通就是用簡單共通的語言加上豐富的肢體動作，袁子芸和三浦透子兩個人在大家面前比手畫腳開心敘舊，也看得在場的法國人直呼真是太有趣了。值得一提的是，袁子芸這次的作品《Drive My Car》入圍的是坎城影展的主競賽單元，上次代表台灣的是2015年侯孝賢導演的《刺客聶隱娘》，此次袁子芸雖然是跟著日本劇組一起，但能以台灣演員的身份參與，仍然感到與有榮焉，也為台灣在坎城影展的歷史中再次留下一抹足跡。《Drive My Car》劇組三浦透子（左起）、導演濱口龍介、霧島麗香、袁子芸。
袁子芸參演日片闖坎城 讚西島秀俊是大暖男
改編自村上春樹短篇小說的電影《Drive My Car》，由甫獲柏林影展銀熊獎的日本導演濱口龍介執導，西島秀俊、三浦透子、岡田將生主演，而在先前釋出的第二波預告中也驚喜發現來自台灣的新生代演員袁子芸的身影。這是袁子芸首次參與日本電影，飾演的角色是個女演員，母語是中文及英文，在角色背景設定上與她自身有許多相似之處。而這次的男主角西島秀俊，袁子芸形容第一次跟他一起讀本的時候，因為以往看過許多西島的作品，原本覺得他會是比較有距離感大明星，沒想到西島一來完全沒有架子、十分親切，後續拍攝和相處的過程中，更發現他是個大暖男。西島秀俊暖心請劇組吃泡芙。袁子芸表示開拍第一天她相當緊張，第一場戲就是跟岡田將生有十分近距離接觸的戲，當時午餐放飯時間稍微延遲，大家肚子都有點餓，沒想到在最安靜的瞬間，岡田的肚子竟然咕嚕叫了一聲，當下兩人都很專業的繼續演出，等導演一喊卡之後才忍不住大笑出來，連岡田本人也笑著表示不好意思，但也因為這樣的插曲，沖淡了第一天拍攝的緊張和陌生感，瞬間拉近了彼此之間的距離。袁子芸《Drive My Car》劇照。被袁子芸形容如大暖男的西島秀俊，某天來自海外的演員們殺青，相約要去慶祝，但西島隔天一早還有戲沒辦法跟大家一起去，於是便私下交代製片說他想請大家吃飯，請製片代他招待大家好好去玩，無論是工作或私下都很照顧大家的西島，從此之後便被劇組暱稱為「西島Aniki（日文「大哥」之意）」。聊到和濱口導演合作的感想，袁子芸覺得導演有一種魔力，讓演員不自覺地非常信任他，雖然拍攝時間不長、演員們也來自世界各地，但整個過程劇組都十分有凝聚力，氣氛也非常融洽，以至於殺青的時候大家都哭成一片，連導演和製片這些大男生們也都流下不捨的眼淚。近日電影傳出入圍坎城影展的好消息，袁子芸得知時相當開心激動，也笑說劇組的群組簡直要暴動了！雖然很希望可以和劇組團隊聚在一起慶祝，卻因大家都在不同的地方，又正值疫情期間，只能在透過通訊軟體在群組中互相道賀，期待《Drive My Car》能在坎城影展奪得好成績。濱口龍介導演的新片《Drive My Car》藉由一名想要尋找亡妻生前外遇對象的舞台劇演員與他沈默寡言的女司機間的對話，描繪出他們的故事與情感，電影將於8月20日於日本上映。
只有新海誠能超越新海誠 《天氣之子》開票成績超越《你的名字》
【記者／張毓琪】新海誠新作品《天氣之子》7/19於日本上映，面對另外2部號稱同為「百億等級」票房的電影《玩具總動員4》及《阿拉丁》的夾擊之下，依舊拉開領先差距強勢奪冠，上映3天共累計115萬9020觀影人次，票房已突破16億4380萬日幣（約4.7億台幣），超越《你的名字》開票成績近30%。《天氣之子》上映後也瞬間登上日本各大社群網站熱門話題：「最棒的觀影體驗，最後30分鐘大爆哭」、「RADWIMPS的音樂太厲害了，搭配畫面真是無懈可擊」、「比起《你的名字》，《天氣之子》帶入不少社會議題發人省思。」等絕讚好評紛紛出爐，《一屍到底》導演上田慎一郎也在首日觀賞完畢後立刻於推特上大推《天氣之子》是部純淨無瑕的最高傑作。而日本媒體也大膽預測票房破百億只是時間問題，若能順利達成此目標，新海誠將成為繼宮崎駿後，日本影史上第2位連2部作品破百億票房的導演。為了給觀眾帶來新鮮感，導演新海誠這次特別起用新人擔任主角的配音工作，男主角森嶋帆高由從2000人中海選而出，由今年18歲的醍醐虎汰朗擔任，女主角天野陽菜則找來曾出演《3年A班-從此刻起，大家都是我的人質》的森七菜擔綱演出。《你的名字》之所以在當年造成大轟動，電影畫面與音樂的完美結合自然功不可沒，這次新海誠繼續與日本搖滾天團「RADWIMPS」合作自然是再創佳績，電影原聲帶上週末一上架，片中主題曲及4首插曲立即以驚人氣勢包辦日本iTunes排行榜前5名，新海誠曾在訪問中表示，其實早在2017年8月完成《天氣之子》劇本時，便將劇本送到RADWIMPS主唱野田洋次郎手中，希望知道野田洋次郎讀完劇本後，會創作出什麼風格的音樂，直到後來收到他創作的主題曲，腦海中便慢慢浮現出電影畫面。」而這次為了打造出與《你的名字》截然不同風格的音樂，特地找來身兼歌手與演員的三浦透子演唱片中插曲，她通透清澈的歌聲有著超越個人情感的渲染力，更令新海誠讚嘆不已。《天氣之子》將於9月12日全台上映。看更多↓↓《獅子王》稱霸台美票房 刷新迪士尼動畫改編紀錄李安烏托邦夢台灣實現 讓全世界到台灣拍片