人間系列
」 朱銘
新聞點唱機 來賓點播：《抉擇》
「紳士」要離開基隆的前二天，倒是一滴雨都沒下…雕塑大師朱銘在1996年創作的「人間系列－紳士」，去年六月基隆舉辦城市博覽會時，應邀在國門廣場展出；由於紳士們拿著行李，撐著傘，跟雨都基隆、港口、車站的意象，搭配得天衣無縫而廣受到好評，基隆市政府徵得朱銘美術館的同意，延展一年。展期原本到10月10日，紳士們多留了三天，好好地跟還記得這件事的朋友們道別。來賓點播，📢蔡琴演唱，《抉擇》📢偶而飄來一陣雨 點點灑落了滿地也許雨一停 我就能再見到你也許雨該一直下不停
朱銘代表作8千萬拍出！百件贗品市面流竄 偵破盜鑄案「市價達9億」
台灣國寶雕刻大師朱銘22日在家中逝世，享壽85歲，經典代表作《人間系列》、《太極系列》也成為絕響，身價跟著水漲船高，其中《太極系列−單鞭下勢》更曾拍出高達8千萬元，也因為價值不斐遭到有心人士仿冒，於2004年起陸續爆出「盜鑄案」，朱銘最終獲賠1.2億元。朱銘美術館於2004年成立鑑定中心，受理民眾委托鑑定作品真偽，發現截至2013年止市面上流通近2成的仿冒品，士林地檢署查獲「十字手」、「拱門」、「單鞭下勢」等百件贗品，真品巿價高達9億元，這起「朱銘盜鑄案」在當時頗為轟動。《太極系列−單鞭下勢》曾拍出高達8千萬天價。（圖／翻攝自羅芙奧藝術集團官網）其中，最令人關注的是，長期贊助朱銘的知名收藏家葉榮嘉也參與此案件，葉榮嘉透過施景文、童文意等人，找到朱銘美術館特約鑄銅廠負責人，並於大陸非法重製朱銘作品、偽造保證書，在拍賣市場銷售圖利。經士林地院審理，依僞造文書、著作權法判處施景文3年徒刑；葉榮嘉2年徒刑，緩刑5年；鑄銅廠負責人高健忠判刑1年6月，另判3人共須賠償朱銘1億1265萬元，其餘涉案6人分別判6月至1年10個月不等。
「自身成就來自台灣應當回饋」吸收東西方藝術養分造就一切 朱銘讓世界看見台灣
位於新北市金山區的朱銘美術館，館內約8成典藏品於戶外展出，其中最出名的太極系列也在戶外展區。（圖／中國時報林縉明攝）1938-2023我一生奉獻的語言，不是雕刻語言或繪畫語言，而是以修行為中心思想，一以貫之的藝術語言。朱銘讓世界看見台灣，香港、日本、新加坡、美國、英國、法國、加拿大、盧森堡等地的城市公共藝術作品，都有朱銘的蹤跡。1987年開始，他逐步落實「種活藝術種子」的夢想，傾注一生積蓄和12年時間創建朱銘美術館，要將根留台灣。朱銘個展1984年即擴及東南亞，1991年更進軍歐洲藝壇，在英國倫敦展出《太極系列》，同年法國登克爾克現代美術館展出《人間系列》；1995年他在日本箱根的雕刻之森舉辦大展，而後更於1997年成為華人世界首位在法國梵登廣場展覽的雕塑家。法國的藝術循環出版社出版的當代重要藝術家畫冊全集中，朱銘是第一位列名其中的華人雕塑家。朱銘曾說，自己的作品能打進國際，正是因為吸收了古今、東西的藝術養分，一件雕塑品的背後實則包含了油畫、詩句、散文等，並非僅是「雕塑」。他認為一切的藝術創作乃至生活中的美感，都不應遺落了自己的文化，否則就只是模仿國外的腳步。1999年開幕的朱銘美術館，堪稱是朱銘畢生最大的一件「作品」。他曾表示「錢本是社會的，回歸社會叫圓滿」，認為自身的成就來自台灣社會，因此以美術館回饋台灣，並將美術館及超過2500件個人作品及收藏捐給朱銘文教基金會。享有國際知名度與光環，朱銘成名後仍在台致力於實踐「種活藝術的種子」理念，為台灣的藝術教育扎根。財團法人朱銘文教基金會23日證實朱銘辭世消息，並表示該會全體同仁以無比傷痛的心情，代表家屬，感謝海內外各界人士長年以來對朱銘與朱銘美術館的支持。基金會強調，將持續秉持朱銘推廣藝術教育的精神，繼續深耕朱銘美術館，「把藝術的種子，種活在您我的心田。」
85歲朱銘輕生亡…《太極》系列聞名全球 傾注畢生積蓄最大作是「它」
台灣知名雕刻家朱銘今（23日）驚傳在士林區住家中輕生。據悉，朱銘近年身體狀況不佳，昨（22日）晚間上樓運動，卻遲遲未下樓；妻子不見丈夫身影，遂上樓查看，不料竟赫見朱銘輕生，已明顯死亡。朱銘一生創作無數，其中又以《太極系列》最具盛名，1999年更傾注畢生積蓄，創立朱銘美術館，為台灣藝術做出卓越貢獻。據了解，朱銘本名朱川泰，1938年誕生於苗栗通霄。15歲開始，他師從雕刻師傅李金川學習雕刻及繪畫，自此邁入雕刻生涯。3歲那年，朱銘決心獻身於藝術追求，毅然拜入當時的雕刻大師楊英風門下。1976年，朱銘在國立歷史博物館舉辦首次個展，造成空前轟動，各界佳評如潮，從而使朱銘被視為1970年代臺灣鄉土運動的象徵，奠定他在藝壇的地位。不過，朱銘並未就此停頓，反而越發努力創作，發展出日後知名的《太極系列》。朱銘自15歲開始師從雕刻師傅李金川學習雕刻及繪畫。（圖／翻攝自朱銘美術館官網）1980年代初期，朱銘已在臺灣藝壇立足，但他沒未因此自限，反而前往國際藝術重鎮的美國紐約，以此為契機，進軍國際。此時期是朱銘藝術創作的巔峰，朱銘《人間系列》作品進入重要發展階段，《太極系列》則與《人間系列》並行發展。《太極系列》的藝術語彙及精神內涵逐步深化，而《人間系列》則反映了朱銘對俗世人間形形色色人物的細膩觀察。他的藝術創作一再蜕變，媒材上不再侷限於木料，陶土、海綿、青銅、不鏽鋼等各種媒材盡為他所用。1987年開始，朱銘逐步地落實「種活藝術種子」的夢想。他從無到有，從荒地到公園，在臺灣的金山創建了一座美術館。1999年，朱銘傾注一生積蓄和十二年漫長辛勞的美術館正式開幕。「朱銘美術館」可謂朱銘最大的一件作品，亦代表著藝術家對社會最大的付出與回饋。1999年，朱銘傾注一生積蓄和十二年漫長辛勞的美術館正式開幕。（圖／翻攝自朱銘美術館官網）在藝術創作上，朱銘不斷突破創新。2000年，他以抽象形式的《太極拱門》完美詮釋太極氣韻流轉的深意，為《太極系列》畫下圓滿的句點。2005年發表的《人間系列─三軍》，則結合了雕塑、裝置與行動藝術。2007年開始，朱銘《人間系列》以「丟」的概念去除多餘的色彩，轉為白與黑，追求更純粹的造型世界。2010年，朱銘的《人間系列─囚》及《立方體》作品，更提出新的創作觀，作品跳脫造型思考，轉而探究人類內心的問題，顯示朱銘創作的多元發展及美學觀之深化。朱銘為台灣藝術做出卓越貢獻，如今疑因久病厭世輕生，享壽85歲，令人深感惋惜。
基隆市府提3走春路線 參拜百年廟宇保平安
2023福兔好運到，基隆市政府邀請民眾把握連假期間至本市享受基隆獨有的老街氛圍，擁有百年歷史的海港城，每逢新年更是因靈驗的百年廟宇吸引許多信眾前來祈求平安順遂；基隆市政府今（23）日特別編寫走春遊程，並搭配百年廟宇製成平安福氣遊程，讓民眾有拜有保庇、福氣旺旺來！基隆市政府觀光及城市行銷處表示，基隆市憑藉自身悠久的歷史造就出深厚的文化底蘊，每座廟宇更有獨自的特色，家喻戶曉的「慶安宮」位於美食環繞的忠二路上，是全台唯一供奉「漳州媽、泉州媽及湄洲媽」3尊媽祖的廟宇，象徵著地方族群的融合，名列「基隆八景」之一；隱身於知名基隆廟口內的「奠濟宮」，主要祭拜開漳聖王，是一間古樸且香火鼎盛的百年廟宇；「基隆城隍廟」位於仁愛區忠一路上，廟門正對基隆港，百年以來持續守護著本市的祥和，是本市的信仰中心，3間百年廟宇合稱為「基隆三大廟」。【走春路線1】基隆火車站→元宇宙體驗館Aniverse Keelung(週一、除夕休館)→國門廣場(朱銘-人間系列紳士)→陽明海洋文化藝術館(初一、除夕休館)→慶安宮→仁愛市場→東岸商場→正濱漁港色彩屋→阿根納造船廠→天后宮→和平島公園(除夕休園)→基隆廟口【走春路線2】基隆火車站→元宇宙體驗館Aniverse Keelung(週一、除夕休館)→孝三路小吃→城隍廟→國門廣場(朱銘-人間系列紳士) →Keelung地標→太平青鳥書店→佛手洞、仙洞巖→外木山【走春路線3】基隆火車站→國門廣場(朱銘-人間系列紳士)→基隆廟口→奠濟宮→東岸廣場E-square→沙灣歷史文化園區(要塞司令系列除夕休館) →國立海洋科技博物館(除夕休館)→潮境公園觀銷處說，基隆近期有不少新設施及觀光景點，像是去年12月底新開幕的元宇宙體驗館Aniverse Keelung，設施內有蒸汽龐克風格的「戴爾塔飛艇」、「阿爾法航艙」、「愛普森航線」、「拉姆達賽道」等多種擬真體驗，喜歡科技感的民眾一定要提早報名預約。其他展館包括充滿知性的陽明海洋文化藝術館以及國立海洋科技博物館等，都很適合闔家大小前來參觀體驗，更多詳情請至下方各官網查詢。元宇宙體驗館Aniverse Keelung官方網站：https://www.aniverse.com.tw/?fbclid=IwAR0tPs0V8WPqH3JPGYAHsQ2WtXqZznHWnASsfwG9MbqcHzf2AKYMH7713qE陽明海洋文化藝術館官方網站：https://www.ocam.org.tw/國立海洋科技博物館官方網站：https://www.nmmst.gov.tw/chhtml/
朱銘 《人間系列－紳士》今日重遊國門廣場
今年6月基隆城市博覽會期間，在國門廣場展出的朱銘《人間系列－紳士》，今天重磅回歸！展期一年。基隆市長林右昌表示，朱銘老師《人間系列－紳士》在今年城市博覽會國門廣場的展出，受到熱烈迴響，為人來人往的人們心中種下一顆藝術的種子；市府聽到民眾的期盼，積極與朱銘美術館洽談合作，讓《人間系列－紳士》再度回到基隆。朱銘《人間系列－紳士》在今年城市博覽會受到熱烈迴響，市府積極與朱銘美術館洽談合作，讓《人間系列－紳士》再度回到基隆。（圖／黃鵬杰攝）除迎接《人間系列－紳士》重返國門廣場之外，基隆市政府與朱銘美術館也簽署推動學童藝術教育合作計畫－基隆國中、小學校及幼兒園師生，10月1日起一年內可不限次數，免費參觀朱銘美術館，朱銘美術館館長賴素鈴在簽約記者會中表示，朱銘雕塑紳士系列作品在城博會期間，為經過國門廣場的人們心中點燃對藝術的熱情之火。美術館也樂意提供基隆市學童優質的藝術教育資源，讓基隆市國中、小學校及幼兒園的師生以更直接的方式親近藝術，期待藝術的種子落在小朋友的心中。
整個基隆都是展場！ 「2022城市博覽會」週五起跑 海上看展、夜間光雕是亮點
這週五「2022城市博覽會」將在基隆登場，此次以「城市展場、夜間光雕、海上觀展」三大活動軸線開展，串聯國門、正濱、海科、沙灣四大展區，高達55個展覽、藝術裝置及上百場展演，從早到晚都有不同的觀展形式，整個基隆都將變身展場。同時也串連北北基共101家合作旅宿業者，合作餐廳及店家有87家，在城博期間提供不同優惠，並有限定商品伴手禮和水上遊程。活動將從6月10日持續至6月19日，室內展覽時間為每日上午10：00至下午18：00，戶外活動時間為每日上午10：00到晚上21：30。國門展區可欣賞光雕藝術作品。位於K展區的基隆要塞司令部，歷經2年修復後將於城博正式對外開放，並結合歷史古蹟與科技運用等一系列多媒體互動。展區分為A國門、B正濱、C海科及K沙灣展區，其中國門廣場可以就近欣賞大型公共裝置藝術《山海鳴光》，或走進太平山城親近《基隆地標》。另外還有位於海洋廣場，由何理互動團隊創作、以光構築浪潮的《海境》，展覽期間每日19時起，每15分鐘展演1次；文化中心則有立面光雕投影，由當若科技藝術設計與知名插畫家Croter繪製，共有《起點城市》、《山海洄游》兩件，以每15分鐘輪播方式呈現，透過建築投影，勾勒出基隆歷史文化軌跡及生活樣貌。每日19時起至21時30分展演。可以搭夏日海洋號在海上看展。眾所矚目的B展區有5大藝術展覽、3處多元市集、2件夜間光雕。5大藝術展覽包含「2022基隆潮藝術」、「水產市－被漁滋養的海事盛地」、「有一種味道在基隆上岸」、「眺望大基隆歷史場景」與「西班牙諸聖教堂考古遺址展示」；3處多元市集富含「正濱海口味」、「大基隆。市」及「原民市集」；2件夜間光雕分別是「阿根納造船廠－港邊的煙與結構」和「海派浪漫光雕秀」。其中「有一種味道在基隆上岸」為多元飲食文化展覽，也將匯集數十位知名廚師的海口味餐車派對；而「海派浪漫光雕秀」不僅有滿滿基隆意象，還邀集853件小朋友作品，目前還擴大邀請全國民眾共創，入選作品都有機會成為光雕秀展演的一部分。全新客船夏日海洋號，也將串聯基隆港國門展區及正濱漁港正濱展區，提供旅客海上看展遊程體驗，這也是城博亮點之一，民眾沿途可欣賞到全新的城際轉運站、山海鳴光公共藝術、國門廣場、人間系列-紳士、海洋廣場海境藝術裝置、東岸郵輪廣場光脊丘藝術裝置、文化中心山海洄游、東岸旅客中心麗都蝶客花園、KEELUNG地標、太平國小光電獸#26等國門展區亮點，夜間還有光影展演。正濱展區還有色彩屋海派浪漫光雕秀、潮藝術、阿根納造船廠光雕藝術、正濱舊漁會大樓及全新的正濱遊客中心，日夜都精彩。遊程售價全票日間400元、夜間450元，目前可於KKady線上平台（https://pse.is/46r58c）購買，凡下訂即送南、北竿間船舶免費體驗1趟。活動期間規劃6條免費接駁車路線與市區公車免費搭乘服務，方便民眾在基隆暢遊。「港都咖哩排骨」便當在台鐵排骨醃料中加入咖哩粉，並採用在地特產「吉古拉」及「豆干包」為配菜。為迎接遊客，還推出城博限定版台鐵便當，由擔任「2022城博會」B2正濱展區「大基隆。市」特色市集策展顧問的食材達人徐仲，設計代表基隆的「港都咖哩排骨」為主菜，由台鐵局七堵餐旅所主廚烹飪而成，便當腰帶也邀請圖文作家，同時是「大基隆。市」策展人米力操刀，勾勒出「基隆嶼、漁船、港口」等意象。活動期間每日中午10：30起將在台鐵基隆火車站台鐵便當販賣店（南站）限量販售，每日供應100個、每個售價120元。詳情可至「2022城市博覽會」官網（https://www.2022cityexpo.tw/tw/index）查詢。
玩家帶路／新北金山 牧場走跳趣
找一處山海相望的地方走跳，成了近期的旅行關鍵字。新北市金山區，有一座「鹿羽松牧場」，以罕見的「綿羊豬」與「跳跳羊」吸引遊人，鄰近的「遠足生態農場」與「朱銘美術館」也值得一訪！倚山望海的金山區兩湖里，有一座在google map搜尋不到地址的「鹿羽松牧場」，四周梯田環繞、空氣清新，是近期的旅遊新亮點。4年前，牧場主人楊格對雜誌上的綿羊豬一見鍾情，特地從匈牙利引進此種原名「曼加利察豬」、過去僅由匈牙利皇室飼養的稀有動物。擁有灰麻、燕腹和橘紅3種毛色的綿羊豬，因為脂肪多、瘦肉少，最早用於提煉豬油，後來因油花極美，成為廚師眼中的夢幻食材，更被列為匈牙利國寶。而熱愛動物的楊格，將全身布滿卷毛的綿羊豬，當作毛小孩來寵愛；只要他步上緩坡、吹響口哨，散布四處的綿羊豬便紛紛小跑步地聚攏過來，後頭跟著一群約2周大的仔豬，圓滾滾、毛茸茸的模樣，瞬間融化旅人的心。出生未滿一周的綿羊豬，身上有著與山豬相同的條紋，且活動力十足。（攝影／于魯光）想親近怕生的梅花鹿，需有點耐心慢慢來。（攝影／于魯光）喜歡手作的旅客，可以蒐集園區植物，製作苔雕壁畫與裝飾。（攝影／于魯光）遍植落羽松的「鹿羽松牧場」，是近期最吸睛的旅遊景點。（攝影／于魯光）放慢步調 與鹿搏感情牧場中依著大榕樹搭建的樹屋平台與柵欄，則是迷你山羊──跳跳羊的家。來自西非的跳跳羊，最高僅約50公分，性情溫馴；當我蹲下身子、親手餵食時，羊寶寶還調皮地撲上肩來，十分親人。我們接著來到寬敞的鹿園，探訪生性膽小的梅花鹿。楊格提醒：「請盡量放慢動作、降低聲量，才不會『小鹿亂撞』喔！要有點耐心，才能跟牠們搏感情。」由於園內飼料與牧草充足，當我拿出園方準備的胡蘿蔔時，鹿兒們並不搶食，而是過一會兒才敞開心胸，探頭探腦地湊上來，相當可愛。鹿羽松牧場地址：新北市金山區北22線4.3公里處（google map位置碼：6HQX+MQ）電話：0956-020-406（預約制）價格：全票200元、優待票（6至12歲）50元、6歲以下免票。親近山林 樂享DIY位於金山區與萬里區交界的遠足生態農場，也是個讓孩子們玩瘋的地方。農場主人不使用除草劑和化學藥劑，完整地保留當地的原生環境與山林氣息，並依照季節提供「食農體驗」；春天剛採摘完萵苣，近期則帶領遊客餵食蛋雞、親手製作雞蛋糕，無論大人、小孩，都玩得不亦樂乎。在農場主人的引導之下，我們沿路認識花卉、香草與葉菜等植物，最後摘取澳洲茶樹的葉片搓揉試聞，並採下枝葉帶回農舍，加入濃度75％的酒精浸泡3天後，就完成了「茶樹精油乾洗手」，分裝至噴瓶隨身攜帶，可兼顧清潔與驅蚊，相當實用。距離遠足生態農場不到15分鐘車程的朱銘美術館，面積廣達2.4萬坪，戶外展區約占8成，除了每年5月至10月開放民眾野餐、享受日光浴的草坪區，最吸睛的是5月底剛完工、約200多坪大的生態池。池邊環繞著落羽松與台灣原生種水生植物「穗花棋盤腳」，還有吸引蜜蜂、蝴蝶翩飛的蜜源植物及蛙類棲息的草澤植物，鳥兒也避開天敵來此休憩，形成豐富的生態系統。遊客在「遠足生態農場」，可體驗以咸豐草葉餵食蛋雞。（攝影／于魯光）在「遠足生態農場」，可利用自行採摘的茶樹葉，製作成精油乾洗手。（攝影／于魯光）「朱銘美術館」戶外園區是全台最大的戶外美術館，圖為雕塑作品《人間系列──三軍》。（攝影／于魯光）孩子們在「朱銘美術館」戶外園區規劃的地面方框作畫，玩得不亦樂乎。（圖／朱銘美術館提供）遠足生態農場地址：新北市金山區焿子坪7號電話：0989-229-037價格：門票150元（可折抵園區消費50元），手作體驗每項150元。朱銘美術館地址：新北市金山區西勢湖2號電話：（02）2498-9940人氣粿食 最佳伴手禮若以為金山的名產只有鴨肉，那可就錯了！位於金山市場內、以傳統粿食起家的「富品家」，在老闆巧思下，將粿縮小成「台味米果子」，包括以紅麴染色、填入花生碎的「一口小紅龜」，及採用金山紅心甘薯製作外皮、包入奶油地瓜泥的「金元寶」，無論送禮或自己品嘗，都幸福滿分。除了創意粿食，老闆的母親也以獨家配方展現傳統手藝，像是將米漿混入大量芋簽與芋泥製成的 「芋頭粿」、以現採白蘿蔔手工刨絲製作而成的「蘿蔔糕」，都有與眾不同的香氣與口感，不用沾醬就非常好吃，不愧為網購人氣王。富品家傳統美食地址：新北市金山區中山路188號市場50號電話：（02）2408-2157發想自日式和菓子的「台味米果子」，精緻小巧的模樣十分討喜。（攝影／焦正德）「富品家」的芋頭糕（左）和蘿蔔糕（右）皆以真材實料製作，是最熱銷的點心。（各150元／份）（攝影／焦正德）「富品家」的芋頭糕（左）和蘿蔔糕（右）皆以真材實料製作，是最熱銷的點心。（各150元／份）（攝影／焦正德）小朋友在大人的陪伴下，親手製作雞蛋糕。（圖／遠足生態農場提供）來去金山開車：走國道1號下「八堵交流道」或國道3號下「基金交流道」後，經台2線往萬里區方向前進可抵達。搭車：搭乘國光客運「1815」路線，至「金山區公所」站下車，再轉搭計程車至各目的地即可。（繪圖／陳家榆）
花蓮原藝百工 展現生命美學
花蓮原民工藝，透過堅毅、堅持與創新的耕 耘，展現質樸中的華美，經由《原藝百工—花蓮部落工藝家群像》專書， 更讓人看見作品背後，動人心弦的故事。在前臨大海、背倚高山的花蓮，原住民族彷 彿有著天生的藝術細胞，尋常的植物、漂流木、石頭………，透過編織、雕刻就能 變換出令人驚豔的美感。這些從日常生活必須的服飾、器物，之所以能夠彷彿「幻化」般，以不同的色彩、型態呈現，除卻那難以具體捉摸的「藝術細胞」，更來自汲取山海天地的養分，源於血液中流著的族群記憶、親情牽繫，經過他們的心、手、意念，精美呈現。傳承編織文化 跨越固有藩籬織布是昔日太魯閣族婦女必備的技藝，擁有純熟的技巧，才有文面的資格；負責打獵的男性則編藤製作背簍等器物，甚至也有以「弓」為織機，做出竹簍的背帶。女生織布、男生編藤的太魯閣族傳統，因著對技藝的嚮往、對親人的思念，在這一代已逐漸打破藩籬。擁有第一屆原住民工藝師殊榮的胡秀蘭，作品早在市場打開知名度，從小看著母親織布的胡俊傑，不畏非議成為太魯閣族第一位「織男」；從小跟在父親馬邵‧阿信身邊當助手，父親過世後，沒有兄弟的都姆恩不忍父親技藝消失，忍受許多不信任的眼神，毅然成為太魯閣族編藤的女性工藝師。抗拒織布的藍美月，因為外婆遺囑「我織的布一件都不可以留」震驚、醒悟，苦學4年取得師資班結業資格，更在2015年於美國美國舉辦的國際民俗藝術市集，從500位參選者脫穎而出，揚名國際。田清玉接受先生顏乾坤牧師的建議，1984年在馬遠部落學習布農族男子長衣花紋織法，保留了珍貴技藝，也成了日後思念先生的絲縷綿綿。發掘獨特技藝 結合時尚行銷從事「染織類」的工藝家們，承負傳統使命尋回恐將消失的族群技藝，也懂得如何與現代社會需求結合。小時候說阿美族語、台語的潘靜英，重回新社照顧長輩，才發覺噶瑪蘭族的「香蕉絲工藝」竟是那般獨特，她努力將這份工藝復興，也被登錄為縣級文化資產。太魯閣族的連美惠以海外旅行的見聞，反思我族傳統，用織紋為創作核心，充滿原民神祕氣息的時尚包款，打進國內精品市場。阿美族的徐香蘭，不忘對裁縫的熱情，搭配樹皮布、原民圖紋色彩，開發出多樣文創商品，保留文化精髓、貼近現代生活需求，挺進品牌市場。雕出生活記憶 刻劃動人篇章雕刻在原民藝術中經常可見，其中又有木雕、石雕、皮雕，甚至以不同媒材相結合的表現方式，或述說家族故事、或表現族群文化，在在動人。泥水匠出身，50歲拿起雕刻刀的胡銀祿，把活了112歲的父親對他述說的傳說，化為一尊尊木雕，無論眼光銳利的「獵王」、親情流露的「給我最後的抱抱」，或粗獷、或細膩，刻劃出阿美族的部落生活故事。曾經一把火燒盡所有作品的馬浪‧烏瓦日，大型木雕、獲得原民藝術節優選的「人間系列」，乃至漂流木結合樹藤的桌椅，細緻內蘊的木紋演繹出獨特質感；回歸部落的了嘎‧里外，張大嘴拉出一尾一尾魚的涼亭木柱雕刻，令人印象深刻，魚型雕刻訴說阿美族的宇宙觀，圓融內斂書寫對文化的仰望、環境的省思。從事石雕的鄭詠鐸，從早年的石雕藝品，尋求脫離匠氣後的曲線流暢，乃至進修嘗試複合媒材，其創作之路宛如花蓮石材業的縮影；放棄外派機會的電機工程師，古拉斯以「電」的專業結合手工木雕，造型獨特的漂流木燈具，為他塑立了風格。噶瑪蘭族潘秀嫈專注的皮雕創作則很溫馨，喜歡手作卻自認沒有美術天份，但兒子帶有動漫風的筆觸，給了她圖案創作的靈感來源，每一份皮雕都是母子深層的心靈交流。太魯閣族的陳麗香從陶藝轉而木雕，她自覺是生命的機緣，玩木頭連接金屬、鐵材彷彿也是很自然的連結，在「跨界」之間流露出溫潤個性。形塑作品靈魂 傳遞設計意念到過花蓮慕谷慕魚的人，多半會知道那兒是原民山刀的故鄉。15歲起跟著父親學打鐵，許有祥的「銅門刀」已然是太魯閣山刀的代稱，兒子許保祿說，他要拿尺量，父親用眼睛看就知道了，刀的弧度、刀柄的斜度，在在是功夫，希望自己也能掌握精髓，製作出有靈魂的刀，並以符合現代的角度，傳遞祖傳工藝之美。港口部落長大的拉拉‧龍女，擁有女裝乙級證照，回到部落重新參與家鄉生活，甚至學習男人才做的藤編，融入之後再把素材轉換成她熟悉的布料，創作出獨有的「布拿包」（Puna是阿美族語的肚臍），用實用時尚傳遞不忘文化母源的初衷。提到琉璃珠，一般總想到排灣族，但阿美族的柯玉霞認為文化的流動如同琉璃在溫度變化的形貌，她用專長的金工加上琉璃做創意設計，讓觀賞者、收藏者感受呈現花蓮生活意象的美感。巧用不同媒材 表達多元融合傳遞生活、文化的美與故事，並不受單一材料的限制，運用多媒材的結合，花蓮原民工藝家同樣有精采的演出。曾春子作品媒材與風格多變，幾何圖紋裡帶著阿美衣飾頭冠元素，絹印、線繡、壓克力顏料描繪具象，都能生動地述說阿美族的文化與生活。服裝科班出身的吳秀梅，奪下「民族風尚服裝賽」首獎後，開啟她原民服飾研究與創作之路。一直以為自己是阿美族，從尋找撒奇萊雅女性傳統族服中，重新認識自己的出身，也將她真實生活的多元族群環境，創作出宛如各族迷你版族服的「族服酒衣袋」，成為擁有專利的熱銷商品。回到新社部落的噶瑪蘭族人杜瓦克‧都耀，以竹為材料，至做成早期的漁具「魚筌」，與纖維藝術家陳淑燕，展開「文化洄游」的創作之路，又與樹皮布、藤心結合，成為造型美麗的燈具，也為傳統工藝注入當代語彙。《原藝百工—花蓮部落工藝家群像》專書，表彰了這些生活藝術家的技藝美學，傳遞其創作的生命歷程故事，讀者更可依據隨附的「拜訪工藝家」單元，逐一造訪他們的工作室，肯定會有更深入的認識與感動。如欲洽購《原藝百工—花蓮部落工藝家群像》專書。請致電038-227171分機284「花蓮縣政府原住民行政處」