劉得堅
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名曲交匯 名家激盪 臺北傳藝季美妙樂音不間斷
由臺北市立國樂團（TaipeiChinese Orchestra, TCO）主辦的「臺北市傳統藝術季」（簡稱「傳藝季」），自1988年開辦以來，今年即將邁入第37屆，為紀念臺北市建城140周年，今年特別以「臺北風彩」為活動主軸，自3月9日起至6月8日止，為期三個月期間將有30場次的精彩節目，內容涵蓋歌、樂、劇等多元藝術表演形式；這個於每年春季舉辦的藝術季，是全臺規模最大、歷史最悠久的傳統藝術盛會，總是受到藝術界的矚目與期待，更吸引各地觀眾的熱烈支持與青睞。北市文化局蔡詩萍局長致詞（圖／臺北市立國樂團提供）。中西擊樂齊響，為傳藝季磅礡揭幕本屆傳藝季開幕音樂會將於3月9日在臺北市中山堂中正廳舉行，特邀現擔任歐洲 YAMAHA 擊樂及美國琴槌品牌 Innovative Percussion 代言人，曾多次屢獲國際大賽擊樂獎項的雙子二重奏（簡任廷、簡任祐），返臺與TCO一同演釋作曲家張均量的雙打擊樂協奏曲；此外，旅法打擊演奏家巫欣璇，將與TCO擊樂首席謝從馨聯手，獻上關迺忠為廿一世紀第一個龍年創作的大型擊樂雙協奏曲。TCO期待透過這場擊樂盛宴，除了以磅礡氣勢為本屆傳藝季揭開序幕外，也在為今年9月開始的45週年團慶活動預作暖身。北市國代理團長劉得堅致詞（圖／臺北市立國樂團提供）。北市國張宇安首席指揮致詞（圖／臺北市立國樂團提供）。集結國內外名家，打造傳統藝術盛宴今年的傳藝季節目相當繽紛多元，百花齊放。3月16日的「非常貝斯」，指揮葉和中將攜手「新的長號明星」的義大利演奏家彼得·史坦納（Peter STEINER）、擅長爵士樂的低音提琴演奏家徐崇育與TCO低音提琴首席陳弘之，為國樂演出開拓新的世界；4月13日的「和風·狂想」，將邀請京都交響樂團首席指揮沖澤和佳（Nodoka OKISAWA）與中提琴演奏家笠川惠（Megumi KASAKAWA），帶來多首日本風味作品。5月4日「愛的三部曲」，國際級指揮大師湯沐海，將與愛女小提琴家湯蘇珊同台，再加上TCO胡琴演奏家何佩庭、香港中樂團笛演奏家巫致廷夫妻檔，帶來一場以愛為名的音樂盛會；5月19日的「山地印象」，指揮家鄭立彬與小提琴新星魏靖儀、男中音陳翰威、女高音梁又中、男高音宮天平、TCO合唱團，將呈現三首撼動人心的原住民音樂。6月1日的「再續琴緣Ⅳ」，TCO首席指揮張宇安將親自策畫、指揮，並邀請有「東方帕格尼尼」之稱的小提琴家呂思清首度合作，帶來其代表作《梁山伯與祝英台》小提琴協奏曲，TCO嗩吶首席林子由也將臺灣首演作曲家李博的《悟空七章》。為期3個月的傳藝季，除了TCO的精彩演出之外，還邀請到活躍國內外各地的團隊，包括正明龍歌劇團、溫哥華跨文化管弦樂團、小巨人絲竹樂團、香港竹韻小集、原源雅集、DRUMILY擊樂團、群藝民族管弦樂團、TCO學院國樂團、TCO學院青年團、風之頌樂團、台北愛樂室內合唱團、洪澤南漢詩吟唱團隊、南薰閣、三個人、華劇場、黑碼藝識、天鼓擊樂團、鴻明歌劇團、藝宸戲劇團、壹貳參戲劇團、奚和弦胡琴室內樂團、御綺新時代劇坊、漢陽北管劇團、365樂坊、嘉義民族管弦樂團……等頂尖藝術團隊共襄盛舉！表演節目1－巫欣璇、謝從馨、雙子二重奏（圖／臺北市立國樂團提供）。表演節目2－正明龍歌劇團（圖／臺北市立國樂團提供）。京劇音樂頂尖大師齊聚，為傳藝季畫下美好句點同樣令眾人矚目的閉幕音樂會為6月8日的「琴韻新篇」。這場音樂會由文化學者林谷芳主持，指揮家瞿春泉掌舵，邀集國內京劇音樂的大師與名角齊聚一堂，有以正統而富高度藝術性聞名的京胡演奏家李門、李超兄弟帶來早年大陸國家京劇院的音樂精髓，以及國寶級京劇演員魏海敏、唐文華、朱安麗，與京劇新星盛鑑、黃詩雅、林庭瑜、孔玥慈，演唱由李超編腔的名劇選段。戲曲名家遇上臺北市立國樂團，賦予了京劇豐富的音樂新風貌，值得樂迷細細品味。2024年第37屆臺北市傳統藝術季系列活動，從臺灣到世界、從傳統到現代、從古典到跨界，讓愛樂者品味多元的傳統藝術，也豐富市民大眾的文化休閒生活，創造雅俗共賞的藝術空間，在當代中找尋傳統藝術以不同面貌呈現的可能性，期待大家親身去體驗。
北市國新樂季精彩節目 繽紛呈現極致臺北之聲
臺北市立國樂團（下稱「北市國」） 2023/24 樂季自2023年9月至2024年6月止，為期10個月。北市國代理團長劉得堅表示，即將登場的新樂季，將延續去年推出「精彩TCO」、「溫馨飛魔力」與「傳藝舞繽紛」三大系列的演出活動，共計有48套54場次的節目；隨著全球的藝文產業在疫後已展現往日之繁茂景象，北市國新樂季將邀請多位國際知名的音樂家參與，敬請樂迷期待！國際琵琶大師吳蠻 彈響開季音樂會將於9月9日（六）晚間7：30，由北市國首席指揮張宇安執棒的開季音樂會《樂 · 極致》，將重磅邀請享譽國際，有「國樂最傑出的器樂演奏家之一」、「第一位具有世界影響力的國樂演奏家」以及「將琵琶與國樂推展至世界的第一人」美譽的國際琵琶大師吳蠻。吳蠻本次將帶來首次在臺北演奏由中國作曲大師趙季平為其譜寫的琵琶名曲《第二琵琶協奏曲》，以及中國迄今所見最早的曲譜：《敦煌琵琶譜》當中的4首。她本人表示十分期待與北市國睽違5年的再度合作。北市文化局蔡詩萍局長致詞（圖／台北市立國樂團提供）。北市國攜手灣聲 共同呈現臺灣好聲音 北市國長期致力結合本土之音樂人才與團體，該理念與追求「古典音樂臺灣化，臺灣音樂古典化」的灣聲樂團十分相契，從而促成兩團將在9月22-24日（五-日）一連三天，於臺北市城市舞台演出《樂緣》音樂會。三場演出的曲目都與臺灣的歷史文化、地理人文息息相關，9月22日的演出以北市國編制為主體，加入灣聲樂團的獨奏樂器；9月23日的演出以灣聲樂團編制為主體，獨奏部分加入國樂器；9月24日則是兩團共同合奏。三場風格迥異但都易於引起共鳴，雅俗共賞。北市國張宇安首席指揮致詞（圖／台北市立國樂團提供）。新樂季其他節目 場場精彩除了9月2檔精彩節目外，10月《客寓艋舺造新聲─不只是山歌》將結合田屋客家八音與新生代金曲獎音樂家羅文裕、謝宇威、劉榮昌、邱廉欽、羅思容展現客家另一風情；《無極限》將顛覆框架，歌劇指揮邱君強碰撞古琴演奏、傳統與流行共唱、跨器樂演奏與電子音樂激盪出國樂的新境界。11月《聽‧繁星點點III》則延續培育國樂新星的目標，精選國內各大職業樂團與各校深具潛力的音樂家帶來動聽曲目。12月《戲》將由北市國首席指揮張宇安帶領觀眾以國樂親歷傳統與當代戲劇的每道驚喜瞬間以及每段峰迴路轉；《琴源》則邀請活躍於80年代的國樂偶像、胡琴大師黃安源與其子黃晨達同台，攜手展現精妙的琴技。明年1月的《紅樓夢》，將復刻1980年代華人地區的《紅樓夢》影劇熱，帶來這齣經典的電視劇配樂作品。記者會演出節目－北市國吹打樂（圖／台北市立國樂團提供）。明年3月至6月的「臺北市傳統藝術季」，更邀請多位中西音樂名家共襄盛舉，如呂思清、魏靖儀、瞿春泉、李超、魏海敏、唐文華、朱安麗、彼得．史坦納（Peter STEINER）、沖澤和佳（Nodoka OKISAWA）、笠川惠（Megumi KASAKAWA）、湯沐海、湯蘇珊、鄭立彬、葉和中、徐崇育、巫欣璇、巫致廷、簡任廷、簡任佑、陳翰威、梁又中、宮天平、盛鑑、黃詩雅、林庭瑜、孔玥慈、謝從馨、林子由、陳弘之、何佩庭、蔡雨彤等人。此外，北市國也將繼2016年後，再度舉辦國際作曲大賽，預期將成為全球作曲界一大盛事。北市國的節目一直都以精彩多元為特色，這個特別的2023/24新樂季更是不能錯過，歡迎市民大眾與愛樂者一起欣賞美好的藝文饗宴。
【Live House大不易1】設立北流中心 柯P政策跳票？
台北流行音樂中心（北流）原預計在本（4）月試營運，卻因為新冠肺炎疫情暫停，可能無法趕上原訂的6月開幕日期，引起市議員質疑，可能會影響演出團體的權益；但也有Live House的業者批評，台北市長柯文哲曾宣示要支持獨立音樂與Live House展演場所，現在卻轉向發展北流這種大型表演場地，讓他們這種合法申請各種執照的業者更難生存，台北市議員洪建益也痛批，柯文哲的北流中心政策是好大喜功，根本無法嘉惠到一般市民與小型業者。在台北市要開一家供消費者用餐、飲酒與欣賞現場音樂表演的Live House有多難？在師大路經營老字號音樂餐廳的Chris直說「挺囉唆的」。他指出，Live House在現有的營業執照下，還必須申請菸酒的營業許可，而現場樂團演出也必須另外再申請展演空間執照。「我覺得我花這麼多錢跟心力，申請了合法的展演空間，根本是王八蛋！」在台北市西區經營展演空間的「杰克」抱怨說，5年前他建言柯P團隊提出Live House政策，自己也按規矩申請了音樂展演、酒吧的各種牌照，花了數十萬元設置合格的消防與隔音設備，結果反而讓自己受害。獨立樂團「可以不要嗎」在小型的Live House演出。（圖／甯其遠攝）杰克說，依據法規，Live House的消防安全規格比一般酒吧、餐廳與咖啡廳高，稅負也比較重；他為了開設合法的展演空間，讓年輕的獨立樂團能有發揮的場地，為了合乎市府對Live House音樂展演空間的規定，所有裝潢的高規格比照舞廳，結果花了大錢通過安檢，卻因為自己是合法的展演空間，除了營業稅之外，反而必須多支付1%到5%的娛樂稅。台北市議員洪建益說，北市府對Live House雖然沒有禁止、打壓，但也沒有完整有計劃地規劃扶植；他批評，不僅是扶助Live House的政見，柯文哲所提其他的政策根本都沒有好好執行，「都給你當5年了，總有SOP出來吧。」洪建益說，北流中心花了大筆的納稅錢，未來不應該只是讓唱片公司、大型企業拿來賺錢，應該要讓一般民眾能享受到好處，未來他會持續好好監督市府的相關作為。台北市政府文化局主秘劉得堅表示，市府一直持續提供對Live House的輔導與協助，希望業者都能在合法的空間內營運，對於場地、土地使用甚至器材修繕上提供相關協助，未來在北流中心也規劃設置多間人數較少的Live House，希望未來能讓業者進駐，在台北市資源有限的情況下，提供業者更多的協助。
【Live House大不易2】大型展演場地 不利獨立樂團
「我覺得這個現象很怪，現在聽獨立音樂的人多了，但Live House場地的數量卻沒有增加。」獨立樂團「可以不要嗎」的主唱兼吉他手「大海」說，近年來有許多孕育許多知名創作樂團的表演場地，就因為消防還有商業登記執照不符等等的問題，再加上附近居民抗議，而遭停業的命運。「大海」說，就算業者請合法申請營業，也不知道要申請什麼項目，就算願意花費資源完善消防動線等設施，因為鄰居不願意被打擾、被吵，常遭到檢舉，很難經營。展演場地不容易經營，就會影響到表演者的生存，造成表演者的心態改變。她說，以前「地下社會」全盛時期，在那裡表演的團體心態是「我想表演就表演，不在乎售出多少票數」，但現在很多人的心態變成「我能站上多少人的場地，售出多少張票券」。在西門町開設展演空間的「杰克」指出，除了北流中心這樣的大型展演空間會打壓小型Live House生存空間之外，浮濫的音樂祭也是個問題，他指出，現在很多團體以「音樂祭」的名義辦演唱會，不僅不需要接受嚴格的場地安檢規範，售票時也僅在聽眾的手上蓋章識別，無從查帳，讓他這種守規矩的合法業者看起來像笨蛋。「不僅如此，查稅的人把我當賊一樣檢查。」杰克生氣地說，因為展演空間售票收入屬於特種稅，稅務人員一張張核對票根與帳簿，「我一張票賣300到400元，上次被查出漏算了8張票，就被罰9萬多元。」「現在的展演空間人數越來越大，也不叫做Live House了。」「大海」分析說，如果展演空間場地愈做愈大，對新的獨立樂團來說負擔一定很大，因為以剛開始起步的團來說，可能沒有辦法吸引到太多聽眾，不能站上大型的場地，最後變成很少、甚至沒有機會演出，最後惡性循環，也就沒有辦法成長。台北市政府文化局主秘劉得堅表示，市府一直持續提供對Live House的輔導與協助，希望業者都能在合法的空間內營運，對於場地、土地使用甚至器材修繕上提供相關協助。他說，台北市因為人口密集，不容易找到合適的Live House場地，除了使用分區的規範外，也常易受到鄰居抗議，他舉例，就像在西門紅樓的「河岸留言」都常受到附近居民投訴，造成表演的不便，也因此在北流中心也規劃設置多間人數較少的Live House，希望未來能讓業者進駐，在台北市資源有限的情況下，提供業者更多的協助。