印象派
」 莫內 梵谷 展覽
電影頻道／夢幻森林來自「宮崎駿」 夢工廠《荒野機器人》導演吐幕後製作過程
夢工廠推出全新動畫《荒野機器人》，上映首週全球票房累積達5310萬美金（約台幣17億），影評網站爛番茄開出新鮮度98%好評。電影描述機器人「羅茲」漂流到荒島，意外成為了小野雁的母親，體驗到為人母的心情及各種情感，栩栩如真的森林場景及可愛動物，讓人有如身歷其境。導演克里斯桑德斯日前接受台灣媒體連線訪問就透露，「靈感除了來自於小說，還有《小鹿斑比》和宮崎駿作品中看到的森林。」克里斯桑德斯過去曾擔任《馴龍高手》、《星際寶貝》的編導。這次他同樣在《荒野機器人》擔任編劇和導演，他透露當初是在女兒作業中，無意間讀到這本小說，動念改編，並找來《黑豹》女星露琵塔尼詠歐擔任機器人主角「羅茲」配音；中文版則找來女星林心如擔任。提到配音過程，克里斯表示露琵塔一接到邀約就答應了，「她會在錄音過程中，自己發明、修正並塑造角色。」在錄音前也會釐清所有角色細節才開始錄音，因此錄音常常來回許多次，只為了更適合角色及劇情。《荒野機器人》機器人羅茲跟小野雁亮亮之間的母子情相當動人。（圖／UIP提供）《荒野機器人》劇情改編自彼得布朗的同名暢銷小說，電影裡最動人的包括「羅茲」與小野雁「亮亮」之間的母子情，教會小野雁亮亮如何飛行，更是全片最大淚點。片中還有美不勝收的森林及可愛動物，讓觀眾觀影時彷彿真的置身在森林世界，跟著「羅茲」一起展開荒島大冒險。電影裡森林及動物場景採用CG技術結合大批手繪場景，手繪圖讓森林更有層次感及逼真。克里斯透露，靈感來源是來自原著小說，地點應該位於北美西北海岸，一開始的動畫製作就是從幾張手繪圖開始，「那些畫真的非常大概，充滿印象派的風格，我們從這些開始著手，當我看到成果，把角色放進去，一切都彷彿完美的融合在一起，令人難以置信的身歷其境。」《荒野機器人》機器人羅茲教會小野雁亮亮如何飛行，成為全片最大淚點。（圖／UIP提供）包括開頭場景中，羅茲從荒島中醒來，試圖找尋方向，運鏡也刻意以長鏡頭展現，「我們希望她是真的迷路，在一個不屬於她的地方，就像是拍攝紀錄片一樣，不能離她太近，這樣會更讓觀眾感覺到，一切都是偶然發生，並非刻意安排。」除了羅茲的荒島冒險，她跟小野雁、狐狸在片中互助、合作，建立起深厚友誼，從眾人眼中不值得一提的怪胎，到最後成為荒島人氣王，如何克服外界批評，讓「善良也能成為生存法則」的奮鬥過程也讓觀眾相當感動。克里斯表示，當初他跟原著作者彼得布朗就有聊到，「他在寫這本書時所想的，就是善良可以成為一種生存技能。」因此當他著手撰寫劇本的同時，也讓慷慨和公平融入了整個故事，作為整體故事的主軸之一。「對我來說作為編劇這非常重要，我必須將它寫進劇本並呈現出來。狐狸一開始主張善良並不是一種生存技能，但事實上善良確實是。善良、慷慨和公平這些價值貫穿了整個故事，構成了電影和故事的核心。」導演克里斯桑德斯表示，能把《荒野機器人》搬上大銀幕是他職業生涯中最值得驕傲的成就之一。（圖／UIP提供）克里斯當初因為女兒作業決定改編《荒野機器人》，他表示非常期待女兒看完電影的感受，「她在我們製作過程看過一些片段，但她還沒有體驗過整部電影，這部電影的音樂跟聲音也是重要特色，期待她完整看完整部作品。」並表示能把《荒野機器人》搬上大銀幕是他職業生涯中最值得驕傲的成就之一，「最重要的是學習去超越我們被設定好的界限。」此外，克里斯過去常在作品中客串配音，但這次電影裡並沒有出現他的聲音，對此他笑喊：「因為我忘記了！我太專注於製作這部電影，真希望我有做一些配音，為了好玩就像彩蛋一樣。也許下一次我會記得！」《荒野機器人》將於10月10日在台上映。《荒野機器人》機器人羅茲、狐狸在荒島中互助合作，建立起深厚友誼。（圖／UIP提供）
性感港星溫碧霞轉型監製 少女時代真實故事搬上桃影
第11屆桃園電影節公布壓軸片單「遷言萬語——人生廣角鏡」、「遷奇百變----電影萬花筒」，有香港性感女星溫碧霞親自監製、改編自身故事《我們的十八歲》；有全球都市傳說與鄉野奇譚大集合，短片《阿主》中的台灣調皮地基主、《山女》來自18世紀日本東北山區，更有現代阿根廷恐怖的吃人黑洞《噬血深淵》。有不可思議的藝術名家跨世紀相遇，紀錄片《靠近維梅爾》呈現名畫「戴珍珠耳環的女孩」印象派大師，遇上「長安三萬里」飄逸灑脫的詩仙李白。「遷言萬語——人生廣角鏡」集結15部以女性觀點、反映真實人生的影片。《我們的十八歲》由90年代香港性感女星溫碧霞擔任監製，改編自她本人少女時代真實故事，以兩個調景嶺女孩的成長過程，側寫香港社會的變化；曾在坎城影展「一種注目」單元獲獎的《再見了！茱莉亞》透過分別位在南北蘇丹的兩名女性，因一場謀殺案交織在一起的命運，以驚悚手法，暗喻政治社會。《我們的十八歲》改編自香港女星溫碧霞真實人生經歷。（圖／桃園電影節提供）台灣紀錄片《跌跌撞撞的圓夢者》全程跟隨小兒麻痺患者、「生命勵樂活輔健會」秘書長宋立蓉及創辦人陳奇峯伉儷，陪伴身障者以手搖自行車勇闖環島的真情旅程；《願未央》由作家朱天文帶領老搭檔、大導演侯孝賢劇組班底，以女兒充滿愛的視角，橫跨兩岸重新編織知名作家父母朱西甯與劉慕沙的人生軌跡。《傷痕——老兵的故事》、《亂世小小兵》、《大陳大出走》、《富國島歸來》在短短140分鐘內，分別講述了大時代戰亂動盪之下，大量流離失所的老兵，從四面八方逃難，最後落腳台灣的血淚歷程；《血色之路》將智利火地島19世紀種族滅絕大屠殺搬上大銀幕，逼真殘酷震撼國際影壇。陳竹昇在短片《阿主》中扮演調皮地基主。（圖／桃園電影節提供）《山中森林》金馬影帝李康生與金馬女星李千娜攜手演出黑道江湖腥風血雨；《明天比昨天長久》由資深男星戴立忍演出中年父親，失業後遠赴新加坡，與兒子重新展開生活的奮鬥史。《山女》以18世紀日本東北山區的鄉野傳說為原型，美麗少女為求生存竟以收屍維生，在遭到全村放逐之後，她卻被神秘力量所吞噬；《雪中真相》描繪年輕護士被封鎖在一場大雪中的小村莊，意外發現自己被捲進一場神秘失蹤案。《山女》攜手新生代實力派演員山田杏奈與三浦透子詮釋神秘古老傳說。（圖／桃園電影節提供）「遷奇百變----電影萬花筒」充滿了影像創作與敘事形式上的開創實驗性，最特別的是西班牙動畫紀錄片《鋼琴師失蹤之謎》，以流暢風格的動畫形式解開半世紀前一代巴西鋼琴師突然失蹤的謎團，全片以大量bossa nova音樂貫穿，在每個層面上反差襯托出歷史與政治的無情真相；台灣新銳女導演蔡怡芬短片《阿主》以喜劇形式呈現絕望女子自殺前夕，遇上地基主搗亂的黑色幽默場面，本片為世界首映，將與代表台灣參賽奧斯卡最佳短片的驚悚作品「箱子」聯映。《長安三萬里》以華麗影像重現詩仙李白與邊塞詩人岑參的半生友誼。（圖／桃園電影節提供）法國恐怖經典之作《噬血深淵》以黑洞吃人都市傳說為主題，日本最新驚悚電影《不朽之櫻》則是以一樁命案牽扯出神秘難解的邪教組織；法國電影《鄰家密友》與德國電影《焦土僵局》則分別以警員與罪犯角度，切入驚悚探案過程，對照觀賞更有趣味。荷蘭紀錄片《靠近維梅爾》抽絲剝繭，靠近神秘印象派大師維梅爾的一生，而在中國大陸創下將近新台幣84億票房的動畫片《長安三萬里》，以恢宏流暢的史詩敘事，讓課本上的詩仙李白與盛唐詩壇全部活了起來。《噬血深淵》以黑洞吃人都市傳說為主題。（圖／桃園電影節提供）港片《臥底的退隱生活》以母女衝突呈現動作片傳統男性思維之外的另一種可能，女星謝安琪有突破演出；澳門電影《來世還作人》以民間傳說介入青年魯蛇躺平現狀，神秘奇幻又反諷自嘲；由本屆桃影宣傳大使温昇豪主演的《我和我的賽車老爸》則描寫困境中的父子親情。11屆桃園電影節將於8月16日至8月29日舉行，詳情請洽影展官方社群。
重演巴黎聖母院慘劇？ 法國最美「盧恩教堂」驚傳火災…內藏莫內多幅畫作
堪稱是法國最美教堂之一，位於諾曼第地區盧恩市的盧恩主教座堂（Rouen Cathedral）於11日驚傳火災，這起事故讓人直接想起2019年巴黎聖母院的火災，尤其內部又收藏許多印象派大師莫內（Claude Monet）的真跡畫作，讓外界十分擔心。根據《路透社》報導指出，盧恩教堂的建造、重建歷時超過800年，其設計風格融合早期哥德式風格，中後期又融入華麗哥德式和文藝復興建築的特色。其最引人注目的，舊式三座風格各異的塔樓的設計，每座塔樓的建造風格都不相同。大教堂的聖羅曼塔（St. Roman）內有它最大的鐘，名為「聖女貞德」（Joan of Arc），以及64個鐘的鐘琴（carillon）。據傳，這些鐘聲可以傳到5公里外。1822年，因為一次閃電，中央塔樓的木質和鉛質文藝復興尖塔遭到摧毀起火。後續新的尖塔在60年後才完成，由於高達151公尺的關係，盧恩教堂曾在短時間內成為世界上最高的建築。在第二次世界大戰期間，諾曼底登陸之前，盟軍曾進行法國轟炸，導致盧恩教堂發生部分毀損的情況。後續教堂的修復工程直到1980年代才完成。而盧恩教堂在發生火災後，盧恩市長曾在社群網站X上發文表示，目前已經投入資源進行救火，但尚不清楚火災發生的原因，外界推測，近期盧恩教堂正在進行整修，推測可能是整修工程所致。法國盧恩教堂失火。（圖／達志／路透社）
梵谷真跡8月跨海來台展出 6/24預售票搶先開賣
喜歡欣賞經典名畫、藝術創作的人，今年可以說特別幸福！在梵谷誕生跨越170週年之際，台灣今夏將迎來世界級規格的西洋畫展，由荷蘭庫勒穆勒美術館（Kröller-Müller Museum, the Netherlands）、富邦美術館與聯合數位文創共同策劃的「梵谷：尋光之路」特展，將於8月24日至11月11日在富邦美術館3F日光展廳盛大亮相。展件聚焦梵谷創作之初，到前往法國時期、繪畫風格臻至成熟之境，匯集其短暫而精彩創作歲月中的巨作。台灣民眾無須遠赴海外，即有機會親臨文森．梵谷（Vincent van Gogh）的真跡畫作，6月24日中午12點預售票搶先開賣，早鳥優惠價420元（原價500元）！庫勒穆勒美術館由海倫·庫勒-穆勒所創立，她是最早肯定梵谷的才華並收藏他作品的人之一。荷蘭後印象派大師文森．梵谷在畫作中對於光影、色彩的探索以及濃烈情感的呈現，被後世譽為表現主義的先驅，深刻地影響了20世紀的藝術發展。此次展出的畫作來自全球最大梵谷真跡收藏之一的荷蘭庫勒穆勒美術館，在梵谷貧困的一生中，高級顏料與畫布總令他難以觸及，因此梵谷的素描多以炭筆作畫，極易褪色；他亦常在畫布上重複作畫，多層油彩的厚塗使顏料更易龜裂、剝落，致使其多數作品難以保存，隨時間推移已絕少至外界展出。而在主辦單位長時間的溝通與爭取後，共邀集25幅珍稀館藏來台展出，也是近年庫勒穆勒美術館難得首肯的海外移展。《努南的舊塔樓》（梵谷, 1884）。《餐廳內》（梵谷, 1887）。梵谷最為世人熟知的莫過於他一生過得孤獨悲苦，死後才揚名立萬。如余光中翻譯的《梵谷傳》中幽默地感慨：「梵谷的畫生前沒人看得起，死後沒人買得起。」這次特展深入其藝術生涯，從素描系列、自畫像、田園風景和靜物畫等多幅標誌性作品，帶領觀眾再次認識這位偉大藝術家的多元面貌。展件亦著眼於後印象派畫家對於光影的探究，如何在梵谷繪畫風格形塑之際產生了關鍵影響的脈絡，重現梵谷前往法國作畫時期「追光之旅」的重要意涵。像是對比於1881至1885年創作初期，其深受荷蘭古典大師風格影響，作品以寫實灰暗色調為主，如素描系列、《努南的舊塔樓》等；到1886年後，移居巴黎的梵谷受到大都市多彩生活的刺激，並結識多位印象派畫家，改以高彩度的顏料展現光線帶來的感動，以及嘗試了法國年輕畫家秀拉聞名的點描技法，例如《餐廳內》將強烈且明亮的色彩逐漸注入到畫作之中；而1888年前往亞爾後，風格逐漸成熟，《日落時柳樹》、《柏樹圍繞的果園》等皆為此時期的代表作。而梵谷見證了藝術之都巴黎沃土孕育出的創新風格，同時也迷戀上來自日本的浮世繪，除了精巧的臨摹作品外，後期創作中也時常運用浮世繪技法。梵谷1890年兩件作品《好撒瑪利亞人》（左，仿德拉克洛瓦之作）、《播種者》（仿米勒之作）。梵谷在創作晚期仍毫無保留地綻放生命力，他居住在南法的聖雷米療養院時，雖身心備受折磨，卻迎向全新的創作高峰，透過獨樹一幟的詮釋和對色彩的敏銳感知，創造出充滿強烈情感和戲劇性光影的畫作，也展露出內心深處的孤獨和對自然的熱愛。展中此時期的作品《好撒瑪利亞人》（仿德拉克洛瓦之作）、《播種者》（仿米勒之作）更反映了他對於人性的關懷，回顧他在成為畫家前曾全心投入傳道的經歷，其對於仁愛精神的寄望、宗教的熱忱、人類勞動的敬仰依舊是創作重要的主題；《自畫像》則是梵谷對於「人」充滿激情與愛的另一種體現，其一生極少拍照，卻一口氣畫了四十多張自畫像，也成為梵谷繪畫藝術中的一大特色，他著重將個人情緒投射在人像中，觀展者也能從其自畫像作品中，感受他對生命與生活時而堅毅、時而痛苦的複雜情感。富邦美術館是5月時剛揭幕的台北藝文新地標，由國際知名建築大師、普立茲克建築獎得主倫佐．皮亞諾及其工作室打造。（圖／資料照，趙文彬攝）展覽將於6月24日中午12點於富邦美術館官網（https://www.fubonartmuseum.org/FB0202_）、udn售票網（https://pse.is/634g3s）搶先開賣，預售票420元（原價500元）；7月1日起，還有限量1,000組的「精裝明信片套票」、「導冊套票」、兩款「雙人紀念實體套票」將於限定通路獨家販售，以及多款展覽限定商品將於展覽商店亮相，可持續關注官網（https://reurl.cc/Wxg17e）最新訊息。
台北信義區新亮點1／開箱富邦美術館 開幕展盡現羅丹經典雕塑 常玉畫作30年來首曝光
一向被視為時髦都會象徵的台北信義商圈，不僅是各家百貨、購物中心廝殺戰場，近來也多了一些藝文氣息。以近十年時間籌備、坐落於台北信義區富邦A25園區的「富邦美術館」，已於今年5月4日正式開幕，整個館舍佔地3,000坪，並邀得知名國際建築師、普立茲克建築獎得主倫佐．皮亞諾及其工作室（RenzoPiano Building Workshop，簡稱RPBW）跨刀設計，打造在台首件作品。RPBW擅長利用自然光營造氛圍，透過窗景為室內帶進不少綠意，彷彿一座城市中的森林。而矗立於館前廣場的巨型裝置藝術〈光與愛〉，則出自西班牙藝術家與雕塑家喬姆‧普蘭薩（Jaume Plensa）之手，加上日本風動藝術家新宮晉也為富邦A25塔樓與美術館大廳創作兩件作品，讓空間變得格外有「藝」思。與倫佐．皮亞諾合作最多公共藝術的新宮晉為富邦美術館打造的風動作品〈Galaxy〉，懸掛於美術館大廳，鮮豔色彩讓空間生動起來。（圖／記者趙文彬攝）位於展間入口的是栩栩如生的〈佈道的施洗約翰〉，與背後羅丹工作室的輸出影像彷彿融為一體，作品翻鑄於1966年。（圖／記者趙文彬攝）此次印象派畫家作品中不可錯過的包括雷諾瓦〈裝著玫瑰的花瓶〉、塞尚〈桃子與櫻桃的靜物畫〉與畢沙羅的〈法國劇院前廣場〉等。（圖／記者趙文彬攝）美術館開幕雙展覽分別為「真實本質：羅丹與印象派時代」，帶來19世紀至20世紀初期雕塑大師羅丹共70件作品，以及同時期10餘件印象派畫家作品，來自美西最具影響力的美術館「洛杉磯郡立美術館」的典藏精選；另一展覽「富邦典藏展．觸動」則展出華人當代藝術家趙無極、常玉、朱沅芷等人作品，將富邦多年收藏以策展方式與大眾分享。首先來說說位於一樓水景展廳的羅丹展，初踏進展間，首先會看到其爭議性作品〈佈道的施洗約翰〉，原來在創作當時因肌肉線條與動作過於真實，曾被誤為是以真人直接翻模，由此也可見羅丹對人體觀察多麼精細入微；在第一展區還有與羅丹交好的同時代藝術家作品，如印象派大師塞尚、雷諾瓦、莫內等人知名作品，亦可透過語音導覽了解背後故事。羅丹將〈影子〉重複三次發展出〈三個影子〉群像，安放於〈地獄之門〉頂端，原型雕塑約作於1880年，本作翻鑄於1969年。（圖／記者趙文彬攝）在以「肖像」為主題的第三展區中，可見紀念平凡英雄的〈加萊義民〉塑像，與耗費七年蒐集資料後才進行創作的〈巴爾札克紀念像〉。（圖／記者趙文彬攝）其他展區還展出羅丹雕塑生涯的多件重要之作，像是將義大利詩人但丁《神曲》中〈地獄篇〉景象化做生動雕塑的〈地獄之門〉，以《聖經》中的亞當為原型、呈現飽受折磨模樣的作品〈影子〉尤為經典；以及羅丹為紀念英法百年戰爭時期，透過自我犧牲換取英王愛德華三世中止圍城的法國加萊市民，所作的〈加萊義民〉紀念像；還有奠定羅丹學術地位的〈巴爾札克紀念像〉，羅丹分三階段進行劇作家暨小說家巴爾札克的肖像創作，有身著長袍的形象與裸體站姿等不同樣貌。展間也透過脫臘法步驟解析，讓大家了解羅丹創作過程。左起為常玉畫作〈白蓮〉、〈入浴〉與趙無極繪於1980年代的作品，也提醒民眾在典藏展展間不可拍照、攝影。（圖／富邦美術館提供）拾階而上來到3樓的日光展廳、星光展廳，挑高6米的寬敞空間讓「富邦典藏展．觸動」逛起來更為舒適，在20餘件展出作品中，不可不提的便是30年來未曾曝光的常玉〈白蓮〉和其經典裸女系列作品〈入浴〉、寫意靜物之作等。其中常玉早期受浪漫主義影響、氛圍內斂的〈白蓮〉更是鎮館之寶，無論展間作品如何輪替更換，此作都將永久展出，這件作品更是台灣有史以來在拍賣場第一幅破千萬的作品。另外還有畫家趙無極於1954年至1958年間，以中國甲骨文為靈感創作的重要作品和晚年傳遞生命張力的畫作，以及朱沅芷描繪紐約都市律動的大幅巨作、江賢二優雅詩意的抽象巨幅創作、王懷慶富含寓意的家具意象表現，以及蘇笑柏悠遊於中西文化之間的大漆作品等，都值得一看。高度還原常玉畫作色彩的「常玉瓷盤」，搭配收藏原木外盒，既可做為居家擺飾亦適合用於贈禮，共6款可選。（25,000元，需預購，圖／記者趙文彬攝）有多種顏色的「羅丹靈感金句托特包」擷取展覽中最具代表性的名言，可做為日常的自我表達。（750元，圖／記者趙文彬攝）觀展後不妨到一樓的「大光創所」走走，這裡有從富邦美術館展覽延伸的多款周邊設計商品，包含常玉、粉樂町藝術家及美術館原創特色商品。例如將常玉畫作化作手感獨特的精美瓷盤，或將羅丹〈地獄之門〉系列中的經典作品〈影子〉變為3D建模模型或立體磁鐵。而在大光創所外頭、美術館館前廣場延伸的戶外空間與富邦人壽大樓等地，還有其他永久裝置展出，像是丹麥藝術家Jeppe Hein有多件以簡潔形式和幽默概念打造的〈改良式社交椅〉，不妨和朋友在此擺拍或小坐休憩，輕鬆與藝術近距離接觸。「Art Everywhere立體磁鐵組」能自由組合、隨處皆可吸，上頭的迷你雕塑亦可取下或像畫框般展示。（1,800元，需預購，圖／記者趙文彬攝）亮橘色的〈改良式社交椅〉每件型態都不相同、十分吸睛，可以讓大眾自由乘坐。（圖／記者趙文彬攝）DATA富邦美術館電話：（02）6623-6771#407地址：台北市信義區松高路79號開放時間：11：00～18：00，週二休網址：www.fubonartmuseum.org備註：「真實本質：羅丹與印象派時代」洛杉磯郡立美術館典藏精選的展期為即日起～9月23日；「富邦典藏展．觸動」展期即日起～8月5日；「富邦美術館開幕雙展套票」早鳥優惠880元（售完將恢復原價1,200元）
眾聲喧嘩後塵埃落定 政大草坡、景觀池命名結果出爐！未來叫這名字
國立政治大學達賢圖書館草坡、景觀（滯洪）池歷經3月投稿徵件、4月人氣票選、5月評審評選後，於今（15日）公布命名結果。根據票選結果，未來草坡將命名為「慢坡」，景觀（滯洪）池命名從缺，但取自韓國女團NewJeans的成員Minji本名的「金玟池」以1.3萬票獲人氣獎。根據達賢圖書館草坡、景觀（滯洪）池命名活動簡章，分成專家評審及人氣票選兩個項目，開放政治大學教職員生、退休人員與校友投件。專家評審項目，命名得獎者計有大學生4件、研究生4件、教職員1件、校友1件，巧合地跟全部投稿件數的身分比例相近。人氣票選項目，景觀池票數27,235票、草坡5,347，總計32,582票；以投票網址分析，臺灣本地投票比率超過8成5，境外各國1成5，並無惡意灌票或干擾之情事。專家評審草坡第一名為劉嫻慧命名的「慢坡」，取其曾在滂沱大雨時匆忙奔至達賢圖書館、在草坡滑跤的經歷，表達放慢腳步、欣賞風景、注意安全的意涵，另呼應「曼波」（Mambo）輕鬆自在、搖曳輕舞的姿態；評審評語「人生不是要等待暴風雨過去，而是要學會在雨中跳舞」，期許政大人「世界愈快，心則慢」。第二名為林映辰命名的「扶光坡」，取扶桑之光，日光之意，步行其上，彷彿朝燦爛如陽的希望走去。第三名為蔡子霖命名的「午餐地」，從法國寫實派與印象派畫家莫內畫作《草地上的午餐》獲取靈感，評審評語「這幅名畫開啟了繪畫史一個全新的時代，從宗教轉回自身，讓儀式走進生活，帶有捕捉達賢當下風景，與告別舊時代、迎向新未來的寓意。」專家評審景觀（滯洪）池第一名從缺，經過反覆討論，達成共識如下「滯洪池命名，收到近兩百件作品，其中不乏引經據典的佳作，以及浪漫詼諧的『金』句，如果擇一，就意味著要放掉所有其他還在發展中的可能。命名本來就難，傳統的路徑需要納入當代社會的氣味，創新的路徑也要兼具哲史人文的意境，滯洪池既然是水，就擁有納百川的肚量與彈性，不急著太快安定下來，因此，達賢之水，可以涵融所有還在醞釀中的各種可能。第一名與其說是從缺，不如說是留白，池畔的書屋、花草、天光以及讀書的人，正靜待各種稱謂命名自由在此發生。」達賢圖書館草坡將以第一名「慢坡」為正式命名。（圖／翻攝自政大官網）第二名為林炳勝命名的「鑑雲塘」，摘自南宋朱熹〈觀書有感〉一詩，評審評語「以照映天光雲影的水塘為譬，喻說讀書猶如為生命引入活水，當活水源源不絕時，水塘自然能保有物來則應的清明效果。達賢圖書館水池邊，築有湖濱悅讀小屋，恰與〈觀書有感〉的景致相類。」第三名為鄭莨達命名的「書鴨小湖」，評審評語「有書、有鴨、有湖，以四字寫生，具體且生動地完成了一幅政大人的日常圖畫。其次，創作者提及『書鴨』是『紓壓』的諧音，讀書人時常靠近自然，心裡就有一座寬闊的湖泊，俯仰天地、無愧於心，自自然然就能紓壓，這個意境尤其適合送給在效率中經常丟失了平常心的我們。」人氣票選項目，草坡人氣獎為李怡慶命名的「覓空」（326票），意涵為「適當地將自己留白及放空，才能有更多餘韻邁向下一步，所謂退一步海闊天空…」，以及黃楷捷命名的「蘇東坡」（305票），取「容易記得」之古人諧音。景觀（滯洪）池人氣獎為林怡妤命名的「金玟池」（13,253票），意涵為「期許滯洪池像金玟池一樣發揮所能，容納洪水並創造生態共榮」，以及林祈緯命名的「早八一定池」（1,666票），取「有早上八點的課我們一定遲到」趣味諧音。達賢圖書館草坡將以第一名「慢坡」為正式命名，至於景觀（滯洪）池第一名從缺、是否會重新徵件？就如評審決議，「留白」或許是現階段最舒適的狀態，請容許暫時沉澱，走過「慢坡」進入達賢圖書館，後方池水海納百川、清明返照，等待未來的某一天最合適命名自然發生。
富邦美術館開館！常玉「白蓮」鎮館之寶 塞尚「桃子與櫻桃的靜物畫」價值20億
歷經10年打造的富邦美術館4日上午11時正式開幕，購票採預約時間制入場參觀，即以「雙展」洛杉磯郡立美術館典藏精選《真實本質：羅丹與印象派時代》與《富邦典藏展．觸動》登場，包括塞尚、莫內、畢沙羅、竇加、西斯里和高更，及旅外華人經典代表趙無極、常玉、朱沅芷，以及當代大師江賢二、王懷慶、蘇笑柏等人精彩作品，規模盛大。富邦金控董事長蔡明興表示，在這快速變動的時代，我們常思考文化事業的價值與意義，儘管表面上看來文化事業或許不具明顯經濟利益，但深信它在精神層面上扮演著豐富人們心靈的重要角色。這種影響力不僅體現在個人層面，更能深遠影響整個社會的價值觀和文化風貌。富邦美術館館長翁美慧則感性地分享，藝術是其生命中最重要的事情之一，支持她度過孤單、挫折和困境，二十餘年來她以無牆美術館《粉樂町》將摯愛的藝術推廣到城市每個角落，如今從無牆蛻變成有牆的美術館，是更大的承諾與責任。翁美慧致詞時也強調，當她看到重達800公斤《巴爾札克紀念像》花了2天才站立起來，內心相當感動，還有印象派大師塞尚的名畫《桃子與櫻桃的靜物畫》、《戴草帽的男孩》，以及莫內的《吉維尼的樹林中》，擅長溫暖感性繪畫的雷諾瓦《裝著玫瑰的花瓶》，這些經典之作還會唱歌給你聽，音樂藝術作曲家蔣榮宗還特地為藝術大師的畫作創作原創音樂。富邦美術館館長翁美慧表示，二十餘年來她以無牆美術館《粉樂町》將摯愛的藝術推廣到城市每個角落，如今從無牆蛻變成有牆的美術館，是更大的承諾與責任。（圖／富邦美術館提供）除了展出「現代雕塑之父」羅丹70餘件雕塑之外，同時更呈現印象派大師畫作10餘件，洛杉磯郡立美術館LACMA更破例出借多件每幅價值數億台幣的印象派畫作，與一幅近20億台幣的「現代繪畫之父」塞尚（Paul Cézanne）作品〈桃子與櫻桃的靜物畫〉。館長翁美慧並說，將珍藏30多年的常玉畫作公開展示在三樓，她說就像嫁出去的女兒一樣，有點不捨。《富邦典藏展．觸動》展出常玉早期作品〈白蓮〉，粉紅與白的用色，是常玉早期受浪漫主義影響的典型風格。翁美慧表示，此幅作品粉紅色的內斂氛圍，既謙遜又孤獨，展現孤傲而謙卑的雙面氣質。常玉〈白蓮〉為富邦美術館鎮館之寶，將於富邦美術館永久展出，更是台灣有史以來在拍場第一幅破千萬的作品。此次展出數件常玉作品皆出於富邦美術館創辦人蔡明興、翁美慧伉儷私密的居家空間，與他們一起生活多年，如今釋出於展場空間，更有一種與子女分離的割捨情感。富邦美術館致力成為台灣與國際的藝術樞紐，與國際級美術館合作引進高規格展覽，豐富台灣人民的藝術視野，同時努力將台灣具潛力的新生代藝術家推上國際。富邦美術館懷抱重要的教育使命，特別著重發展6到13歲的兒童教育，同時亦透過與國際美術館合作的過程，相互交流以培育具備國際水準的藝術行政人才。富邦美術館本身即是一件大型藝術品，座落於台北信義區A25園區，佔地3000坪，邀請國際建築大師、普立茲克建築獎得主倫佐．皮亞諾及其工作室（Renzo Piano Building Workshop，簡稱RPBW）在台灣的首件設計作品。RPBW擅長利用自然採光設計為藝術體驗創造氛圍，以「城市森林」（Urban Forest）為主軸為空間注入自然元素，並將此設計風格完整融入富邦美術館建築之中。西班牙藝術家喬姆‧普蘭薩（Jaume Plensa）為富邦美術館廣場創作的巨型裝置藝術〈光與愛〉（Light and Love），於開幕典禮當日正式亮相，藝術家本人也親自來到台灣。此外富邦美術館特別邀請與倫佐．皮亞諾（Renzo Piano）合作最多公共藝術的日本風動藝術家新宮晉（Susumu Shingu）為A25塔樓與美術館大廳創作共兩件作品。富邦美術館開幕獨家呈獻美西最大且最具影響力的美術館—洛杉磯郡立美術館（Los Angeles County Museum of Art，簡稱LACMA）典藏精選《真實本質：羅丹與印象派時代》百件羅丹及同時期印象派大師作品，包括塞尚、莫內、畢沙羅、竇加、西斯里和高更。同時推出《富邦典藏展．觸動》，將富邦的收藏第一次以策展的方式和大眾分享，展出華人現代與當代藝術史上具關鍵地位的六位藝術家，包括旅外華人經典代表趙無極、常玉、朱沅芷，以及當代大師江賢二、王懷慶、蘇笑柏等人精彩作品，皆在富邦美術館挑高6米開闊的空間中完全展現，飽含張力、震撼人心。此次展出二十餘件精彩作品，包括富邦美術館鎮館之寶、三十年未曾曝光的常玉〈白蓮〉和其他常玉經典裸女與寫意靜物之作，以及趙無極甲骨文時期重要作品和晚年揮灑色彩傳遞生命張力的畫作；常玉1950至60年代經典裸女系列作品〈入浴〉，呈現常玉將複雜歸於簡單，卻能透過極簡線條與色彩，傳達勾人心弦的創作力量。展出趙無極1980年代作品，此時的趙無極以開放式構圖將繪畫回歸自然隨性，反映其經歷人生波折後，晚年心境恢復開朗、釋放自由無我的心靈狀態。朱沅芷描繪紐約都市律動的大幅巨作、江賢二優雅詩意的抽象巨幅、王懷慶富含寓意的家具意象表現，以及蘇笑柏悠遊於中西文化之間的大漆作品。富邦用十年的時間打造富邦美術館，5月3日舉行開館典禮，出席貴賓還包括洛杉磯郡立美術館館長Michael Govan、富邦集團董事長蔡明忠、西班牙藝術家Jaume Plensa、文化部政務次長王時思、日本藝術家新宮晉、臺北市副市長林奕華、宏碁創辦人施振榮、董事長陳俊聖、力積電董事長黃崇仁、正崴公司董事長郭台強，還有熱衷藝術的國巨董事長陳泰銘，以及張忠謀夫人張淑芬，與藝人林志玲、RPBW合夥人Joost Moolhuijzen。開幕雙展套票的早鳥優惠票880元 （早鳥優惠套票限量兩萬張，售完恢復原價1200元，未開放購買單展，每周二休館；《真實本質：羅丹與印象派時代》水景展廳，展期至9月23日（一）；《富邦典藏展．觸動》日光展廳及星光展廳，展期至8月5日（一）。洛杉磯郡立美術館LACMA破例出借多件每幅價值數億台幣的印象派畫作，這一幅為「現代繪畫之父」塞尚作品〈桃子與櫻桃的靜物畫〉，近20億台幣。（圖／富邦美術館提供）
奇美「從拉斐爾到梵谷」特展免搶票 入住指定飯店、高鐵自由行直接送
奇美博物館的超級國際特展「從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展」將於5月2日盛大展開，除了成為眾多藝術迷討論話題，先前早鳥票開賣更掀起網路搶訂潮，拚輸手速的粉絲群起哀嚎。但旅遊電商平台Klook不僅單賣特展門票，更將於4月8日至5月31日限時開賣「飯店套票」，旅客可享住宿加門票最低7折起優惠。「從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展」為英國國家藝廊200年來首次來台展出，展出作品匯聚50位重要的西洋藝術大師經典之作，包含文藝復興巨擘拉斐爾、荷蘭大師林布蘭、印象派名家梵谷等，將帶領藝術迷橫跨400年西洋藝術史。捷絲旅台南虎山館距離奇美博物館僅5分鐘車程。（圖／Klook提供）Klook「奇美特展飯店套票」每組包含展覽門票2張及飯店雙人房1晚，特展提供最熱門的7月暑假週六（7月6日、13日、20日、27日），及每天高達8個時段讓藝術迷預約！此次飯店套票與6間知名台南飯店合作，包含距離奇美博物館僅5分鐘車程的「捷絲旅台南虎山館」、擁有峇里島風格Villa套房與私人露天泳池的「清水漾」、設有超過200坪兒童遊戲室的「夏都城旅安平館」以及鄰近台南熱門景點如安平老街、武聖夜市的「F Hotel台南館」、「森旅行」、「康橋商旅台南民生館」，若想於暑假來場週末台南藝文之旅的旅客可別錯過。旅客可進入Klook「奇美特展飯店套票」活動頁面（https://reurl.cc/VNKb86）選擇指定飯店，點選Stay+飯店套票方案，挑選入住與特展日期並填寫相關資訊，完成付款後會收到訂單確認信，進一步依照指示預約展覽時段即可完成預訂。高鐵與台糖長榮酒店（台南）推出含高鐵來回車票、住宿1晚與「從拉斐爾到梵谷」特展門票2張的專案。（圖／擷取自台糖長榮酒店台南粉絲頁）另外台灣高鐵即日起至6月30日，也推出高鐵假期「限定特惠－奇美博物館從拉斐爾到梵谷 台糖長榮酒店（台南）2日自由行」，專案包含高鐵來回車票與飯店住宿1晚，每房再贈不限定場次的「從拉斐爾到梵谷」特展門票2張。以台北出發至台南為例，平日兩人出發每人只要3,840元，而且可自行選擇觀展場次（視現場參觀人數由工作人員依序安排），不用搶票就能輕鬆欣賞西方藝術大師真跡。台南晶英酒店與捷絲旅台南虎山館推出3天2夜的住房專案，直接贈送「從拉斐爾到梵谷」特展門票2張。（圖／台南晶英酒店提供）另外「台南晶英酒店」也攜手「捷絲旅台南虎山館 Just Sleep Tainan Hushan」，推出官網（https://silktn.com/oZnh9）限定的「晶奇饗宴」1+1連泊住房專案，可擁有奇美博物館「從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展」免預約門票2張（週三不適用），享入住台南晶英至翌日下午1點延遲退房禮遇，以及入住捷絲旅台南虎山館加贈十鼓文創園區門票2張，還有台南晶英至捷絲旅台南虎山館單程免費接駁服務。即日起至8月29日開賣，可入住日期為5月2日至8月29日，專案價13,999元起。
歷史貴重畫作又遭毒手 激進環團成員對莫內名畫「潑湯汁」
在1月28日，法國環保團體「Riposte Alimentaire」2名成員闖入羅浮宮，對世界名畫《蒙娜麗莎》潑湯破壞。而如今有消息指出，該團體又有2名成員闖入法國第戎（Dijon）的「藝術美術館」（Musee des Beaux-Arts），對著印象派畫家莫內（Claude Monet）的畫作潑灑湯汁破壞。根據外媒報導指出，整起事件發生於10日下午3點30分，2名環保團體「Riposte Alimentaire」的成員闖入第戎藝術美術館內，對正在展出的莫內名畫《Le Printemps》潑灑湯汁。之後2名成員身穿寫有組織名稱的白色T恤，留在現場高呼「如果我們不採取行動，這個春天將是我們剩下的最後春天。我們未來的藝術家將會繪畫什麼？如果再也沒有春天，我們將夢想什麼？」而「Riposte Alimentaire」的官方推特也在事發之後，在社群網站X上發文表示「因為溫室效應與氣候變遷等因素，再加上土壤遭受大量汙染，這間接讓大自然在生物多樣性與土壤貧瘠的情況變得惡劣，這也使農民收穫處於不穩定狀態，而消費者獲得健康豐富食物的機會越來越少」。該組織呼籲，應當將食物納入社會保障的制度一部分。博物館也在事後發表聲明，表示這幅源自1872年的油畫，其實外層是有玻璃保護，但還是必須要對整體畫作受損的情況進行重新評估與修復，博物館方面也堅決對2名實施破壞行為的環團成員提出訴訟。而目前2名實施破壞行動的成員也遭到警方逮捕。
韓國名導洪常秀患眼疾 成《在水中》全片失焦靈感
曾連續三年於柏林影展獲獎的南韓大師導演洪常秀，今年以新作《在水中》首度入選柏林影展表彰創新電影的邂逅單元，片中大膽採用近乎全片失焦的鏡頭，除了呼應片中主角對未來的徬徨與無措，更營造出近似於印象派畫風的朦朧美景，衝擊性的影像美學立刻在柏林影展引爆話題。然而電影的失焦處理不只是導演的神來一筆，洪常秀透露自己近年深受眼疾所苦，而片中曖昧不明的畫面呈現，靈感或許正源自於導演病痛下受損的視野。片中大膽採用近乎全片失焦的鏡頭，衝擊性的影像美學在柏林影展引爆話題。（圖／可樂電影提供）洪常秀以高產量與穩定的水準著稱，光是 2020 年到 2022 年便以《逃亡的女人》、《引言》、《小說家電影》連續三年入選柏林影展主競賽，並分別拿下最佳導演銀熊獎、最佳劇本獎與評審團大獎三項殊榮，備受評審青睞。今年初洪常秀再次以新片《在水中》入選柏林影展，卻被安排到鼓勵創新視角的邂逅單元放映。電影描述年輕的短片導演與攝影師、女主角一同在濟州島上勘景，一邊構思短片雛形的經過。光是首映前所釋出的模糊劇照與朦朧電影預告便已引來熱議，而電影正式放映後，其近乎全片失焦的畫面創造出宛如印象派畫風的景象，更是大大衝擊了觀眾習以為常的觀影體驗，獨特美學瞬間成為影展焦點。近期《在水中》於紐約電影節放映後再次引爆好評，在知名評論網站「爛番茄」上獲得 88% 新鮮度的高分肯定。儘管影像呈現前衛大膽，其獨樹一幟的風格在世界各地放映後仍廣受好評。英國權威媒體《視與聽》即大讚本片是「洪常秀最美的一部非黑白電影」，近期於紐約電影節北美首映後也引起熱烈迴響，讓《偏鋒雜誌》力誇是一部「美到讓人難以忘懷」的作品，在知名評論網站「爛番茄」上也已獲得高達 88% 新鮮度的高分認可。《在水中》將於 12 月 8 日全台限定戲院放映。
2023台北電影節網羅日韓亞洲話題強片 《惠子不能輸》人氣導演三宅唱將來台
繼前波的話題日片《快一秒的他》，第25屆台北電影節今日公布全新片單，包括人氣導演三宅唱橫掃日本影壇各大獎座的《惠子不能輸》、傑尼斯演技派男星生田斗真新作《渴水》、南韓名導洪常秀宛如印象畫之作《在水中》、黃驥和大塚龍治夫婦合導新作《石門》等六部日韓話題強片，此外還有多部中港台及亞洲地區的電影。其中日本導演三宅唱及大塚龍治，以及《全個世界都有電話》導演黃浩然和主演韋羅莎，都確定來台出席映後座談。由小說改編的《渴水》由生田斗真主演。（圖／台北電影節提供）日本導演三宅唱新作《惠子不能輸》改編自傳奇聽障拳手小笠原惠子動人生命故事，由岸井雪乃飾演先天雙耳失聰的拳擊手，充滿爆發力的表現讓她榮獲本屆日本電影學院獎最佳女主角。不僅如此，該片先是一舉奪下日本電影旬報獎四項大獎，接著再狂攬每日映畫賞五項大獎，堪稱是日本電影年度強棒。黃驥和大塚龍治夫婦合導作《石門》是他們聚焦女性的「成長三部曲」最終章，大塚龍治也將來台與影迷同歡。（圖／台北電影節提供）改編自九〇年代河林滿生動描繪人生悲哀的同名小說《渴水》找來生田斗真、尾野真千子、門脇麦同台飆戲，飾演鬱悶水務局職員的生田斗真，在走訪一戶戶因乾旱限水卻拖欠水費的家庭中，無奈面對一張張求情、賴活或是憤怒的臉孔。電影透過缺水現況暗喻乾渴的心，探討何謂真正的羈絆。《全個世界都有電話》導演黃浩然攜主演韋羅莎來台會影迷。（圖／台北電影節提供）入選2022威尼斯影展威尼斯日單元的《石門》是黃驥和大塚龍治夫婦繼《雞蛋與石頭》、《笨鳥》後再度合導之作，也是他們聚焦女性的「成長三部曲」最終章。故事描述一名對未來懷有抱負的女大生，為了償還家中債務而前往黑市兜售卵子，卻意外發現自己懷有身孕後的困境，細膩勾勒女性喪失身體主導權的掙扎。風格鮮明的南韓名導洪常秀，今年帶來入選2023年柏林影展邂逅單元的新作《在水中》，將鏡頭轉向風光如畫的濟州島，描述一名年輕導演與他的攝影師及女主角三人在海濱閒遊勘景。洪常秀刻意失焦的鏡頭宛如印象派畫風，不僅呈現出片中角色心境也呼應了片名，帶領觀眾體驗猶如在水中觀影的視覺感受。 除了日韓電影，另選映七部國際獲好評的中港台及其他亞洲地區電影，其中香港導演黃浩然全新力作《全個世界都有電話》劇情圍繞在周國賢、韋羅莎、陳湛文三位主演間橫跨25年的故事，以詼諧的敘事手法，突顯現代人手機不離身的現況。導演黃浩然也將偕同女主角韋羅莎親自來台與影迷相見歡；榮獲本屆台北電影節「卓越貢獻獎」的資深劇照師劉振祥，特別選映了侯孝賢導演1986年的經典名作《戀戀風塵》（數位修復版），這也是他初次擔任劇照師的電影作品，而劉振祥本人也將出席7月1日舉辦的「卓越貢獻獎講座」，暢聊他從事劇照師多年經歷。
撿到寶！他用11萬買廢棄儲藏室 竟藏近千萬畫作
真的是撿到寶！一位美國男子雪特（Darrel Sheets）參加了電視實境秀，他用3000英鎊（約新台幣11萬元）買下一間廢棄儲藏室，沒想到裡面竟有藝術家古鐵雷斯（Frank Gutierrez) 的作品，價值25萬英鎊（約新台幣924萬元）。據《太陽報》報導，64歲的雪特參加了《倉庫淘寶大戰》（Storage Wars），花3000英鎊（約新台幣11萬元）買下一間廢棄儲藏室，裡面有古鐵雷斯的多幅畫作，價值25萬英鎊（約新台幣924萬元），成為該節目有史以來最大的發現。經過進一步調查，雪特發現這間儲藏室古鐵雷斯本人使用過，才有了這麼高價的物品。與此同時，節目中另一位尋寶者，花了390英鎊（約新台幣1.4萬元）買了一個物品，價值600萬英鎊（約新台幣2.2億元）。節目《存儲大戰》的主持人多森（Dan Dotson）在2018年說，他的一位買家在拍賣會上有了驚人的發現，買家老公的同事買了一間410英鎊（1.4萬元）的房間，而房間的保險箱有580萬英鎊（約新台幣2.1億元）現金，但最後他還是將現金物歸原主。據《American Entertainment》報導，古鐵雷斯生於1906年，他是墨西哥著名的印象派和現代畫家，雖然他39歲就過世，留下來的畫作還是供不應求，他的一件畫作《2位拿著水果的女人》（Dos mujeres con frutas），曾在紐約拍出4.3萬美元（約新台幣130萬元）的價格。而雪特在儲藏室發現至少10幅古鐵雷斯的畫作，可以說是發財了。
玉山銀黃男州：2023年下半年降息「過於樂觀」
玉山30「畫家畫玉山」全國巡迴展將從12月6日開始，首站於玉山第二總部大樓展開；對於市場預測明年下半年有機會降息，玉山銀行董事長黃男州出席頒獎活動後接受媒體聯訪時表示「過於樂觀」。玉山邁入第4個10年，延續著傳遞藝術喜悅與關懷的精神，今年第三度舉辦「畫家畫玉山」活動，本次共有2,202件來自海內外作品參賽，熱烈程度為臺灣藝術界繪畫徵件少見，評選出國際組、學生組、社會組各首獎1名、特選3名、優選5名，並獲得新臺幣100萬元到10萬元獎金。玉山銀行董事長黃男州表示，受到全球景氣下行、通膨因素等影響，台灣在2023年還是緊縮的一年，對於美國聯準會FED升息政策可以觀察三個面向，「升得多快」、「升得多高」與「持續高點有多久」。由於市場預測升息利率高點會在5%左右，對於明年下半年是否可以降到2%的機率，黃男州從全球央行就通膨管控力道，歐盟10％、美國一度超過9%，利率升高是可預期的，但更害怕的是「通膨在人們中的自我實現」連動經濟景氣，因此他對於接下來不論升息的幅度與緩度，「2023年仍是緊縮的一年」。今年玉山30「畫家畫玉山」社會組由胡銜文《仰望》獲得首獎，國際組首獎為紐西蘭籍Haihui Wang《玉山珍寶》榮獲。學生組首獎由清華大學的林品希以《你和你還全不自知的美麗》獲得，黃男州對這幅壓克力Acrylic Painting 印象深刻，該幅描繪玉山各處特有動植物，從玉山杜鵑、水鹿、山椒魚到玉山圓柏，象徵玉山就像低調卻又富有生命力默默守護著台灣。黃男州還進一步說，玉山銀藝術收藏品眾，會於各分行據點展出，其中一號蒐品為台灣知名雕塑家楊英風的《玉山之鹿》青銅作品，還有「雷諾瓦家族」主題，即為法國印象派畫家雷諾瓦畫妻女、媳婦、兒子等作品。他並提到玉山金控董事長、創辦人黃永仁應該是一位「被銀行耽擱的藝術家」，玉山金藝術人文氣息起來有自，疫情前黃永仁常會領軍帶著30多名主管到歐洲公差，行程中參觀3到5間美術館，「大家邊聽導覽，黃創辦人還會親自當起解說員跟大家說故事」。黃男州也自曝一度以忙碌為由請假不出席美術館行程，黃永仁則告訴他可以「訓練右腦」而讓黃男州難以推辭，「我是理工出身理應左腦較發達，現在透過藝術欣賞激發右腦，這也是培養玉山人底蘊之道。」
真子公主得加把勁 美術界人士批評「專業知識不足」
日本秋篠宮文仁親王的長女小室真子於去年10月與大學同學小室圭結婚後，夫妻隨即移居美國，兩人的動向時常受到外界關注，如今小室圭通過紐約律師考試，也正好是31歲生日和結婚1週年的月份，種種好運讓真子直呼「超幸福」，不過目前已經成為紐約大都會藝術博物館「學藝員」的她，卻被曾經共事過的紐約美術界人士批評，專業知識和語文能力不足，此外，真子在參加美術界聚會時打扮過於隨意，小室真子恐怕得加把勁。真子公主專業知識與英文能力都不足。 （圖／達志／美聯社）根據《女性自身》報導，小室真子23日迎來31歲生日，加上生日前夕，落榜2次的小室圭終於取得紐約律師資格，雖然真子暫時不需擔心丈夫的仕途，但她的事業卻也傳出有危機。報導指出，小室真子目前成為紐約大都會藝術博物館學藝員的一員，並經常和館內日本美術部門的高層、著名策展人約翰卡本特（John T. Carpenter）同行，儘管身旁有實力堅強的藝術家協助，但小室真子卻被批評，作為知名美術館的學藝員「能力明顯不足」。據不願具名的業界人士透露，小室真子今年夏天曾經和紐約大都會藝術博物館的工作人員到布魯克林博物館，參觀以莫內為主軸的印象派展，但言談間，她卻只能說出西斯萊和弗雷德里克巴齊耶等大眾熟知的知名畫家。根據業界人士表示，作為一名合格的學藝員，必須熟知其生長背景，並且對作品有一定程度的學術知識與見解，這凸顯出小室真子的專業知識還不夠，也不能算是名合格的學藝員，另外曾與她共事過的美術界人士透露，小室真子非常有禮貌，但是對當地人而言，她雖然能夠流暢地使用英文對話，在日常生活與工作中沒有障礙，但是一旦涉及到專業領域或是較難的詞彙，就能明顯感覺到還有很大的進步空間。除此之外，她在美術界人士的聚會中的打扮，竟然像外出買菜一樣，像是穿著黑色衣服配上平底鞋，雖然沒有人指責，但對於她在特殊場合上的「行頭」也不免感到驚訝。
2022雄影「惡宇宙」直擊戰火下烏克蘭 北野武《大逃殺》4K版台灣首映
2022高雄電影節19日公布首波片單，年度主題「惡宇宙」以「為自由發聲」的反戰意志為核心，放映烏俄戰爭半年來，現場紀錄烏克蘭與俄羅斯社會變動的最新影片，包括《闇夜烏克蘭》、《3月14日，我在烏克蘭》、《戰火時，我們正青春》以及《時代革命俄羅斯》，四部皆為亞洲首映。主題片單「惡宇宙」亦回顧影史「為自由而戰」的8部重要電影，包括首部反戰電影《我控訴》、反獨裁文學經典電影《第五號屠宰場》和《一九八四》、最恐怖的心理驚悚片《時空攔截》、首創人蟲星際大戰的《星艦戰將》、地獄哏嘲諷戰爭荒誕的《外科醫生》，日本不敗反極權虐殺電影《大逃殺》，以及延續巴爾幹內戰痛楚的《科索沃的夜與夜》。《大逃殺》4K數位修復版本將在高雄電影節台灣首映。（圖／高雄電影節）視覺效果獵奇的《大逃殺》（Battle Royale），此次將在高雄電影節台灣首映4K數位修復版，導演深作欣二以血腥美學見長，2000年前上映時，因片中上演割喉、砍殺、炸腦血肉橫飛，挑戰道德邊緣的駭人之作引發政府關切，仍締造票房佳績。演員包括飾演無情教師的北野武、「鐮刀女」柴崎幸，以及首次挑戰大銀幕便一戰成名的藤原龍也，至今仍是經典之作。由烏克蘭公民自媒體組織「電影救援」（Kinodopomoha）執導製作的《闇夜烏克蘭》（Overcoming the Darkness），匯集烏克蘭各地影像工作者游擊拍攝的第一手影像，攝影機捕捉了烏克蘭軍民一體、身處戰火的日常。以少年視角透視烏俄關係的《戰火時，我們正青春》（Boney Piles），由導演塔拉斯托梅科（Taras TOMENKO）執導，自從2014年烏俄衝突加劇，戰火奪走家園的安適，戰事地景便取代了日常風景，孩子們僅靠撿拾廢五金過活，不僅是關於烏克蘭戰區孩童的見證，也是獻給出生於戰時，未曾見過一日和平的所有孩子們。《時空攔截》是號稱影史最恐怖的心理驚悚電影。（圖／高雄電影節）《3月14日，我在烏克蘭》（One Day in Ukraine），是導演伏羅德米爾泰克易（Volodymyr TYKHYY）的手持影像作品，他在3月14日基輔遭空襲後的這一天，凝視一天之中，被迫改變生活的烏克蘭人。以俄羅斯觀點注視烏俄戰爭的《時代革命俄羅斯》（Ice Under His Feet），紀錄長期對抗普丁獨裁政權的自由鬥士，俄羅斯年輕學子呼籲眾人走上街頭，與志同道合的朋友並肩戰鬥，展露俄國人民對獨裁的異議之聲，導演基里爾涅納謝夫（Kirill NENASHEV）多部影片於俄國遭禁，長期流亡於歐洲，至今仍難以返鄉。印象派電影大師阿貝爾岡斯（Abel GANCE）的反戰史詩《我控訴》（I Accuse），是首部以第一次世界大戰為背景的電影，全片甚至採用戰場上真實拍攝的影像，動員2000名軍人參與演出，其中一段他們扮演成死者復活成殭屍的一幕，尤其在現實中，這批軍人臨演多數戰死沙場，再也沒有機會回家，令人悲愴。由《致命的吸引力》導演安德瑞恩林（Adrian LYNE）執導的《時空攔截》（Jacob's Ladder），是影史最恐怖的心理驚悚經典電影之一。片中探討反戰、反毒、宗教與自我認同等，全球熱賣的電玩遊戲「沉默之丘」系列作，也以本片做為部分橋段參考。金獎影帝提姆羅賓斯演出越戰倖存歸國的退伍軍人，在PTSD的殘酷幻像中，體驗了「恐怖博物館」的視覺驚悚，在Cult迷口中傳開，證明是超越時代的經典。《星艦戰將》（Starship Troopers）耗資上億美金，片中人、蟲太空之戰場面浩大，是導演保羅范赫文（Paul VERHOEVEN）改編同名科幻小說的賣座大作，2022高雄電影節於10月14日至10月30日期間舉辦，影展片單、售票資訊等請上高雄電影節官方網站、官方IG、粉絲專頁。
袁子芸赴美進修好萊塢前許願 遇扒手新手機不翼而飛
新生代演員袁子芸在電影《在車上》中，一口流利英文讓大家印象深刻。她日前趁著與美國經紀公司AIG工作進行的空檔，同步在美國進修表演課程，順道陪伴因疫情許久不見的家人朋友，並特地前往好萊塢的著名地標Hollywood標誌前朝聖。只不過，美國之旅最後幾天不小心遇上扒手，放在口袋裡的新手機就這樣不翼而飛，讓她心有餘悸。袁子芸這次赴美進修，在美國的Margie Haber Acting Studio上表演課程，其創辦人Margie Haber合作過的客戶包含布萊德彼特、荷莉貝瑞等好萊塢巨星。由於課堂上表演指導會讓同學互相表達對彼此表演的看法，意外的是，美國老師和同學們的交流方式並沒有想像中激烈，反而多是說出對方表演的優點，用很鼓勵的方式在互相學習，這也讓她慢慢放下忐忑的心情，更自在地與各地的同學相互切磋。袁子芸在美國紐約現代藝術博物館欣賞莫內的名作《睡蓮》。（圖／祖與占影像製作）袁子芸這次除了工作，空檔期間也開心當起觀光客，去美國紐約現代藝術博物館MoMA(Museum of Modern Art)，看到法國印象派畫家莫內(Claude Monet)著名的畫作《睡蓮》(Les Nymphéas)，讓她開心直呼：「站在這幅畫作面前，更能體會《鐵達尼號》傑克當時對這幅畫的讚嘆，那真的是親眼所見才能感受的美！」她也首次來到好萊塢的著名地標Hollywood標誌前朝聖，心裡那股對好萊塢的嚮往和憧憬變得更深刻，並默默許下願望，希望自己有一天能來到這個電影人的夢想之地工作，讓身旁的友人打趣不是來觀光，是來許願的。袁子芸和著名HOLLYWOOD地標開心合影（圖／祖與占影像製作）這趟旅程一路充實且愉快，但最後幾天，袁子芸和朋友外出聚會，朋友特別叮嚀附近扒手比較多，一路上她繃緊神經，到了要等車回家時，為了要拿包包裡的東西就把手機塞進褲子後方口袋裡，沒多久的時間，就覺得褲子的重量變輕了，一摸才驚覺大事不妙，才剛換的新手機就這樣不翼而飛。幸好舊手機還能應急不用忍痛再花錢，過往的照片也都有備份，她也只能安慰自己，就當這趟旅程是部劇情急轉直下的電影，不到最後一刻不知道結局會如何。
中秋大戰開打6／不一樣的創意中秋 米薯條、手工餅乾、達克瓦茲禮盒搶市
今年中秋禮盒準備好了嗎？除了各式月餅之外，喜歡來點不一樣的人，也可以選購一些非傳統的創意組合。像styletc記者注意到，創意爆米花品牌Magi Planet星球工坊特別推出「2022星彩晶漾中秋禮盒」，以上弦月倒映海平面的暮色，結合閃爍星空點綴，並以霧面設計勾勒出秋季夜空的神秘感；此次共推4款禮盒、內含不同口味搭配，包含經典的「玉米濃湯爆米花」與「蔗香焦糖爆米花」、不容錯過的「焦糖鹹蛋黃爆米花」與「特濃起司爆米花」，以及特色新品「雙色地瓜米薯條」等，都是混搭品項之一。「雙色地瓜米薯條」。（160元／包，圖／Magi Planet星球工坊提供）其中新品「雙色地瓜米薯條」靈感來自品牌長年熱銷的爆米花口味「雙色地瓜、蔗香焦糖爆米花」，因為從中發現無添加的口味深受顧客喜愛，為此特別選用台灣代表性食材－米、地瓜做為研發方向，結合配方簡單與低熱量的概念，打造輕零食「雙色地瓜米薯條」。採用瓜瓜園契作的台農57號黃金地瓜與73號紫心地瓜，萃取天然研磨的地瓜粉，搭配白米原粒製成的米薯條，烘烤後更能襯托出原始風味，由於全產品不含任何麩質食材，麩質過敏者也可以安心食用。「雙色地瓜米薯條」與中秋禮盒即日起皆可於Magi Planet星球工坊官方網站、門市據點、蝦皮商城購買，即日起至7月31日，中秋禮盒於全台門市享有早鳥優惠，購買8盒即贈1盒。「星雨之夜」禮盒為公益合作款，每售出一盒即提撥20元收益，捐贈給家扶基金會，共有三款組合、售價相同。（1,130元，圖／Aunt Stella詩特莉提供）而來自東京的手工餅乾名店Aunt Stella詩特莉，今年選擇以「Be Your Moonlight 成為你的月光」為主題設計全新秋季系列禮盒，象徵即使再黑的夜晚，也總有光影相伴。本季首次嘗試採用印象派畫風呈現質感藝術氛圍，帶來有獨特夜光設計禮盒、家扶基金會合作款公益鐵盒、鏤空木盒搭配限定款瓷盤等多樣款式。「星雨之美」禮盒另附同款藝術瓷盤（左，1,800元），並有「莓好夾心月兔餅乾」、「楓葉柚子造型餅乾」兩款新口味。（圖／Aunt Stella詩特莉提供）秋季系列禮盒內含各式經典手工餅乾，除了可自由選擇替換為磅蛋糕或花果茶外，更全新研發兩款中秋限定餅乾，包括選用100%純天然草莓粉與草莓巧克力、並以跳躍的玉兔剪影映於月面形象設計的「莓好夾心月兔餅乾」，與以日本原裝「柚子屋本店株式會社」柚子原汁，一點一滴襯出天然酸甜清香的「楓葉柚子造型餅乾」。兩款曾於往年熱賣的季節口味亦限時回歸，「鹹蛋黃玉米片餅乾」以品牌經典玉米片口味為基底改良，融入圓潤濃香的鹹鴨蛋黃，迸發鹹甜酥脆；「巴西可可酥球」則採用雨林聯盟認證的巴西產可可粉，揉製成酥鬆香醇的苦甜熟成風味。全系列秋季禮盒即日起正式上市，超早鳥優惠活動同步開跑，7月15日前單筆折後滿16,000元可享92折、滿25,000元再送中秋吊卡，亦可加價選購客製化設計木盒及袖套。「月光的祝福」達克瓦茲禮盒，含「青芒果蜜餞達克瓦茲」、「黑糖海鹽達克瓦茲」兩種口味各6顆。（799元，圖／台南晶英酒店提供）台南晶英酒店則首度攜手台北人氣日式甜點店「ISM主義甜時」，雙品牌跨界聯名推出「月光的祝福」達克瓦茲禮盒，內含府城特色「青芒果蜜餞達克瓦茲」及「黑糖海鹽達克瓦茲」，其中「黑糖海鹽達克瓦茲」是由日系甜點職人陳世霖領軍的烘焙團隊，以台南名產東山黑糖及七股海鹽為概念所設計出的口味；台南晶英西點主廚廖楷平則翻玩在地食材，選用府城代表零嘴「蜜餞」製作「青芒果蜜餞達克瓦茲」口味，夾入台南玉井芒果製成的青芒果蜜餞，用酸甜果香中和杏仁香氣。此外，也邀請剪紙藝術大師楊士毅操刀包裝，以「送你一道月光」為概念，藉由紙雕將內心話語刻畫成一輪明月，傳遞思念與祝福，即日起於「晶好購」商城（https://silkslife.com/）及飯店一樓外賣中心限量發售。
夏日看展去4／名畫變實景！ 向日葵鏡屋╳露天咖啡館 「再見梵谷展」台南新亮點
曾吸引全球千萬人觀賞的「再見梵谷－光影體驗展」再度於台灣登場，即日起於台南新光三越中山店13樓文化館盛大開展，展期長達3個月。距離該展首次於台北及高雄展出已有兩年，現在來到文化之都台南，製作團隊大膽突破展覽過去規格，首度加入黑色鏡面視覺效果，將30多座巨幕環繞的視覺饗宴向下延伸，讓觀眾一腳踩進展區瞬間，便宛如陷入梵谷瑰麗迷幻的異境，將沉浸式體驗再度升級。展覽巡迴十餘年首度加入鏡像效果，讓台南站的沉浸式體驗升級。睽違兩年，「再見梵谷－光影體驗展」首度移展台南。「再見梵谷－光影體驗展」首展至今十餘年，巡迴超過70個城市，因應場地環境不斷蛻變，讓這個展覽宛如有機體般，持續更新、進化。原本展覽就將後印象派巨擘梵谷的經典畫作〈向日葵〉、〈星夜〉、〈麥田群鴉〉等共3千幅作品與珍貴影像，透過當代光影科技，搭配巨幕投影以及舒伯特、巴哈等音樂家的經典樂章，以經典作品串聯梵谷一生，除了視覺及聽覺的觸動，在徜徉梵谷畫作同時，還能感受到撲鼻而來的香味，透過前中後調香氛刺激大腦，讓觀展體驗更加深刻。梵谷經典名作〈夜晚的露天咖啡館〉實景裝置，讓人宛如置身法國街道。展覽將梵谷經典畫作結合當代光影科技呈現新意。台南站除了黑色鏡面之外，還以〈向日葵〉和〈夜晚的露天咖啡館〉兩幅經典畫作打造實景藝術裝置，消息一出更引起梵谷迷討論。以向日葵為主題的「向日葵鏡屋」，用環繞的鏡面折射，讓花朵360度無限延伸、渲染，讓觀眾徹底沐浴在梵谷最鍾愛的黃色與向日葵之中；另外〈夜晚的露天咖啡館〉除了呈現法國南部夏夜情懷場景，還巧妙重現經典畫作之餘，並讓梵谷經典畫作在窗戶門扉內動起來，製作彷彿窺伺沉浸式投影區的奇幻感受。【展覽資訊】展期：即日起～10/2，11：00～20：00展覽地點：新光三越台南中山店文化館（台南市中西區中山路162號13樓）票價：展期票350元、學生票330元、特惠票175元（後兩票種僅於展覽現場販售）售票單位：KKTIX、全家便利商店 FamiPort，現場開放購票購票網址：https://kklivetw.kktix.cc/events/van-gogh2022
梵谷光影展升級回歸 6月底登陸府城 名畫實景、藝術裝置首亮相
沉浸式光影體驗展近年風靡全球各地，「再見梵谷－光影體驗展」自從2020台灣巡迴展出後，也掀開了台灣的沉浸式藝術篇章，興起光影體驗的展覽風潮，隨後迎來印象派莫內、克林姆、文藝復興等知名藝術家，也透過光影科技，娓娓道來畫作中曾經的時光，讓觀者置身油墨帶來的非凡色彩。Styletc記者注意到，梵谷展主辦單位KKLIVE宣布，「再見梵谷－光影體驗展」再度回歸台灣，並將首次於文化之都台南展出，並帶來超越台北站、高雄站的規格。除了沉浸式光影區呈現截然不同的全新感官震撼外，同時從畫作〈夜晚的露天咖啡館〉與〈向日葵〉延伸打造的實景體驗與藝術裝置，也將首度登場。先前巡展中實景打造〈亞爾的臥室〉，讓人置身梵谷創作世界。（圖／KKLIVE提供）以5公尺巨幕光影搭配舒伯特、巴哈的樂章，再創沉浸式體驗。（圖／KKLIVE提供）梵谷贈與友人、首度面市作品〈阿爾卑斯山附近的田野〉，今年5月於紐約佳士得晚拍創下5,200萬美元成績，晉升梵谷畫作拍賣史上最有價值的前10名排行，這幅鉅作正是與梵谷知名作品〈星夜〉同時期創作，在梵谷逝世132週年的現代，這位來自荷蘭的傳奇藝術巨擘依舊展現無與倫比的人氣。2021年美國各地有超過50個城市舉辦梵谷光影體驗展，許多城市的展出甚至在預售期間就一票難求。台南站推出新規劃，名作〈向日葵〉、〈夜晚的露天咖啡館〉將打造全新實景體驗與藝術裝置。（圖／KKLIVE提供）「再見梵谷－光影體驗展」將以完整的故事脈絡，帶觀眾透過〈星夜〉、〈向日葵〉、〈亞爾的臥室〉、〈麥田的群鴉〉等知名作品，踏上梵谷充滿傳奇性的人生與藝術旅程，以光影科技的動態投影呼應梵谷十年的創作生涯，從荷蘭時期到法國巴黎、亞爾的生活以及梵谷人生的終點聖雷米，勾勒梵谷不平凡的一生。而台南站展覽規格也再度升級，除了將首度展出實景〈夜晚的露天咖啡座〉，讓觀眾置身法國街道上的夏夜，並以〈向日葵〉為靈感以鏡像反射打造「向日葵鏡屋」藝術裝置，投影區更將加入嶄新呈現方式與材質，提升觀眾的沉浸體驗與視覺震撼，帶來與2020年截然不同的新體驗。「再見梵谷－光影體驗展」宣布回歸台灣，將於文化古都台南展出。（圖／KKLIVE提供）「再見梵谷－光影體驗展」將於6/24～10/2在新光三越台南中山店文化館展出，即日起於KKTIX及全家Famiport開賣預售票，另外即日起至6/10還販售超限時早鳥優惠票250元（原價350元），號稱展期中最優惠票價，更多詳情可查詢展覽Facebook粉絲專頁（https://www.facebook.com/vangoghalivetw）。
「印象莫內」光影展回歸台北 7.5米巨幕投影 邊聽古典樂邊賞畫
最近展覽特別強調沉浸式體驗，像styletc記者發現，2020年以「再見梵谷—光影體驗展」感動全台近30萬人的策劃團隊，便再度打造全新沉浸式體驗展「印象莫內－光影體驗展」。該展去年因疫情延期調整由高雄先行展出後，台北站改於1/14～4/5在新光三越A11 LegacyMax展出。展覽集合包括莫內、雷諾瓦、塞尚、竇加等18位印象派巨擘經典作品，開幕記者會也邀請金鐘主持人廖科溢引言，他表示：「這些印象派畫家都帶有叛逆性格，認為透過各式各樣的嘗試可以達到意想不到的效果，相信民眾可以從畫作中感受到他們獨特的一面。」而且主辦單位還邀請芭雷舞者搭配印象派大師竇加的〈芭蕾舞者〉系列畫作，用虛實交融的演出與聲光體驗，讓人進一步感受印象派的浪漫與細膩。廖科溢站在莫內橋上為展覽開幕引言。民眾從巨幕中走過，彷彿也成為畫作一景。展覽以莫內為主軸，深入淺出編年解析印象派與歐陸社會政治發展的緊密關聯， 展區主要分為四大塊，「前導介紹」帶出印象派主要風格、代表藝術家簡介及重要作品，先奠定民眾對印象派的基本認識；緊接著「莫內橋」則以被稱為「莫內花園」的吉維尼故居為靈感，參考莫內極富盛名的〈睡蓮池上的拱橋〉、〈睡蓮〉系列作品，實景重現莫內花園中日式步橋的田園風光，提供觀眾宛如置身名畫之中的想像。現場除了印象派畫作投影，也會將與畫作呼應的真實影像投影於地上白幕。繪畫區可以邊看短片邊學繪畫技巧。最主要的「沉浸式投影區」則結合影像、古典音樂與香氛，從細節全方位營造最佳觀展環境，並設置多達30多部投影設備、7.5米巨幕、2千幅印象派作品，民眾可在約30～40分鐘的畫作與實景交錯中，感受印象派對光與色彩的極致描繪；最後再來到「繪畫區」，會有繪畫教學短片，民眾可以透過教學將觀展的體會親自畫出來，為印象派藝術體驗寫下更完整的一頁。另外現場也展售相關周邊，並特別與Pchome24h購物合作，方便無法到場的民眾線上選購周邊商品。Pchome24h購物也有獨家線上販售以莫內作品〈罌粟花田〉設計的T恤。 【展覽訊息】展期：1/14～4/5地點：新光三越A11 LegacyMax（台北市信義區松壽路11號6樓）票價：全票360元、親子票650元，另有其他票券售票方式：KKTIX及全台全家便利商店