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蔡依林演唱會遭疑「光明會」 音樂總監笑駁：那我就是金城武
天后蔡依林（Jolin）於昨（30）日起一連3天在台北大巨蛋舉辦《PLEASURE 世界巡迴演唱會 TAIPEI》，以震撼規格宣告華語流行樂全新里程碑，製作團隊豪砸新台幣9億元，打造前所未見的「愉悅宇宙」。不過因演唱會中出現慶典公牛、慾望巨蟒等各種動物的舞台機關，遭網友質疑隱含「光明會」元素，對此演唱會音樂總監陳君豪也幽默發聲駁斥了。此次《PLEASURE》演唱會以「人間樂園」為核心概念，蔡依林率領包含巨型公牛、蟒蛇、飛馬、金豬、蝴蝶海馬、長頸馴鹿、象鼻魚等多達20隻奇幻混種動物出場，搭配「煉獄劍林」、「真相之書」、「綠丘巨人」、「蛇冠心座」、「命運之輪」，以及高達七層樓的「愉悅之女」等大型舞台裝置，氣場全開。不過Threads上出現不少網友談論演唱會隱含「光明會」、「邪教」、「獻祭」元素，更稱「演唱會看完身體不舒服」，對此，音樂總監陳君豪發文駁斥，並詳細說明演唱會的編排。陳君豪寫道，準備這場演唱會音樂前，導演跟蔡依林希望他先把300頁劇本讀熟，彷彿回到大學唸英國文學時。因此每個道具、畫面、動物、聲音、舞蹈等等詮釋，都是有意涵存在，但蔡依林不想給出一個標準答案，建議大家可以再刷、三刷尋寶，或是自我探討。陳君豪直言，這場演唱會的各種難度相當誇張，因此昨日順利演出完畢後，大家互相擁抱，真心感動，「Mommy這等級歌手還願意ㄧ直做新歌，甚至把整張新歌幾乎都放入演唱會歌單，真的Respect。」陳君豪也透露，整場演唱會的編曲幾乎都改編了，融合電影配樂、古典樂、搖滾、舞曲。此外，他說，大巨蛋的音場真的不容易，希望能給予大家最棒的聽覺享受，因此滑Threads盼能看到各方的反饋。陳君豪最後坦言，有看到外界討論蔡依林入「光明會」，他對此笑說：「 如果Jolin是光明會，那我就是金城武。演唱會如果有神秘獻祭儀式，我願剷下我肚子肥肉上祭台。」貼文曝光後，掀起粉絲熱議，紛紛笑喊「我也願意鏟下我的肥肉獻祭給教主」、「認真文中還跟得上時事」、「滑脆也看到不少人說是光明會，真的想大翻白眼」、「不不不，金城武和肥肉您只二選一咧」、「300頁劇本！想看」、「那些人根本沒在看專輯概念是什麼」。
九降風喚起音符活力 鄭朝方：月底來竹北聽音樂故事
新竹縣竹北市長鄭朝方今（5）日表示，「竹北音樂故事」29日將以「Rhapsody狂想曲」主題在竹北縣政六路精緻登場，不只帶來音樂故事，更為文化美學扎根。繼8日將揭幕的「城中城、歌中歌」金曲演唱會之後，竹北市公所將於29日續推2025「竹北音樂故事」。鄭朝方回顧，2024年公所首度推動這場音樂實驗教育，把專業音樂帶進校園，讓社團學生與音樂大師共練和共演，沒想到結果超乎預期並獲得廣大迴響，一年來各大活動中遇到竹北各校音樂班家長，都紛紛表達對二次音樂會的期待，當然不能辜負。今天則是「音樂故事」會前記者會，鄭朝方與竹北市代會主席林啟賢、副主席葉信輝及多位市民代表都親臨現場，更找來「鍵盤旅人」鋼琴家盧易之以《桃花過渡》為記者會帶來祝福，他也將在29日現場與興隆國小音樂班同台演出。而29日「耀世名弓」小提琴家曾耿元與東興國小音樂班、「豎笛王子」林志謙與仁愛國中音樂班、「弦樂巨擘」蘇顯達與成功國中音樂班也將同框，「小提琴新秀」魏靖儀更將與安興、光明雙國小同台演出，前幾組陣容將從台灣民謠起，一路演奏經典動畫、世界名曲到古典樂章的跨領域曲目，讓民眾在旋律中感受竹北跨世代的青春、文化與想像力。「鍵盤旅人」鋼琴家盧易之（左）29日要到竹北與音樂班成員同框飆樂，新竹縣竹北市長鄭朝方（右）相當期待。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）公所官員介紹，這次活動將於10日起在Open Tix（兩廳院文化生活）平台開放線上索票，規劃為日光場13:30–17:00、星光場18:30–21:30，從親子午後到浪漫夜色，打造城市音樂節般的沉浸式體驗，「竹北市公所臉書粉絲團」有進一步活動詳情與索票資訊。新竹縣竹北市長鄭朝方（圖）認為音樂教育要長長久久，除了一次性的音樂活動外，公部門還可以再多做些什麼。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）鄭朝方強調，城市的美學教育不只是口號，而要堅持永續辦下去，像竹北音樂故事不只有一次性演出，更有文化扎根工程，把音樂的因子自然地融入下一代，五名大師親臨竹北，將具體把專業藝術轉變成全民的文化養分，11月九降風起，竹北音符將活潑地跳動在街頭巷尾，值得大家聆賞。
黃明志捲謝侑芯命案！2人昔合作單曲MV「香港影帝也同框」
馬來西亞歌手黃明志近日被當地警方指控涉嫌涉入毒品案，並被懷疑與台灣網紅謝侑芯的命案有關。黃明志過往與謝侑芯的合作也再度引發關注。據馬來西亞《中國報》報導，2人早在2020年就曾攜手拍攝黃明志的單曲〈中國痛〉MV。這首收錄於《亞洲通才》專輯中的作品，不僅邀請香港影帝黃秋生參與演出，還在結尾向港產經典電影《八仙飯店人肉叉燒包》致敬。MV上線至今，已累積超過2700萬次觀看。〈中國痛〉全長5分39秒的雷鬼頓歌曲，使用簫、二胡、琵琶、揚琴等古典樂器配樂，並由黃秋生先在歌曲中以客家話獻聲。據悉，他們在《香港電影金像獎》頒獎典禮後相談甚歡，並討論是否要「玩一點怪怪的音樂……拍一點怪怪的MV……或者做一點怪怪的事情。」謝侑芯當年也對這次的合作印象深刻。影片中，她身著紅色碎花旗袍，頭戴同款頭巾，流露出一種青澀卻動人的氣質。她後來還在個人Instagram上也曾回憶拍攝過程，感性地寫下：「那時候我好呆好青澀，不過這真的是我最喜歡的作品，沒有之一。」
告五人雲安看電影做這件事 犬青傻眼：到底在幹嘛？
告五人首度升格製作人身份，全權掌舵推出第四張創作專輯《我們就像那些要命的傻瓜》，更遠赴英國傳奇「艾比路錄音室」錄音，再創音樂生涯新高峰。行程滿檔的他們日前作客POP Radio《Fun Music》，與主持人Emily大聊內心話，三人在節目中自揭過去犯下的「傻事」，雲安更被爆料看電影時竟在聽「古典樂」，讓犬青傻眼喊：「很出戲！」呼應新專輯名稱中的「傻瓜」，Emily邀請告五人與粉絲分享人生中最傻的「傻事」，哲謙笑說曾為了幫手機降溫放進冰箱，沒想到上完廁所就忘記這件事，等到想起時手機早已「凍成冰塊」。犬青則回憶，自己小時候常把老師叫成媽媽，雲安小時候為了觀察拋物線，竟帶著弟弟把枕頭往田裡丟。犬青更爆料，某次一起看恐怖電影時，雲安因為太害怕竟戴上耳機聽古典樂，還隨著旋律擺動身體，讓犬青傻眼直呼：「到底在幹嘛？」今年剛結束長達兩年的世界巡演，犬青感性表示能在異鄉唱中文歌讓她十分驕傲，還遇到外國粉絲中英文交錯與他們互動，讓三人既驚喜又感動。雲安則笑說，最特別的經驗是在法國劇院「女神遊樂廳」演出，因劇院格局如迷宮般曲折，後臺更有許多狹窄小房間，詭譎氛圍讓三人笑稱「安娜貝爾隨時會出現」，並互相約定若真的迷路，一定要大聲尖叫求救。
ANGIE安吉拒當乖乖牌 做這件事展現叛逆個性
ANGIE安吉去年底推出個人首張創作專輯《Caramel Eyes 焦糖眼》的實體版本，並從今年2月底開始以每個月一首歌準時報到上架、如同馬拉松接力賽的方式，逐一介紹專輯中的歌曲，現在來到第7首創作單曲〈The way U hate it〉，也是專輯中最有態度的一首歌曲。安吉說：「〈The way U hate it〉是一首風格難以定義的『叛逆系舞曲』，是一首我幻想出來的故事，也是一場屬於我的表演，在那個舞台上，我有自信、霸氣、不用討好別人，也是我覺得是我最有個性的模樣。」雖然形象可愛甜美，但安吉非常清楚自己的方向，也是父母心中聽話、貼心的女兒，不過她表示：「有時候就是想要耍酷、叛逆一下！」因此她把不想裝懂、不想裝乖的心境都寫進〈The way U hate it〉，想要照自己的樣子和想法帥一次。歌曲結合藍調吉他的慵懶與House的四四拍節奏，大量電子聲響穿插其中，合成器的設計像是在對耳朵講悄悄話，有點壞、有點壓迫，沒有明確的曲風標籤，就像這首歌的態度一樣：不為誰妥協，不再被歸類，安吉說：「這首歌是寫給在關係裡被說『你以前比較乖』的人，也寫給正在練習放下討好的人，鼓勵大家不要為別人改變自己原本真實的樣子。」安吉從小到大在家人的栽培下長期學習古典音樂，從鋼琴到大提琴，她每週都乖乖去上課，不希望辜負家人的期望，「我知道家人都希望我可以在古典樂上耕耘，有一天登上國家音樂廳演出，但我漸漸發現這根本不是我想做的事，壓力愈來愈大也讓我很不舒服。」於是她終於鼓起勇氣，下定決心和父母、祖父母等全家人深談，表示自己要放棄古典音樂這條路，她說：「我決定從古典音樂直接轉到我自己喜歡的音樂風格，和以我喜歡的演出方式表演，這應該是我至今為止做過最叛逆的事了。」
H△G首來台訝異天氣比日本還涼爽 粉絲貼「我吃一點」迷因圖歡迎
日本樂團H△G首來台辦專場，10日於花漾展演空間開唱，主唱Chiho和吉他手Yuta今先接受媒體採訪，Chiho現學現賣中文「我吃一點」，驚訝發現Threads上有人回她這張迷因圖，恍然大悟原來是這個意思，笑說如果演唱會冷場就拿出來講。Chiho的鄰居是台灣人，常送她蘇打餅乾，Chiho以中文稱讚「太好吃」。疫情前Chiho曾來台旅行，她打開手機照片細數上次吃了小籠包、珍奶、鹹豆漿等美食，並且透露鄰居得知她要在台灣辦公演，相當驚訝，Yuta則是首次來台。Chiho覺得台灣很有生活感，像是會從家裡長出茂密植物，他很喜歡這種感覺，Yuta意外台灣比日本涼爽，現在東京氣溫動輒38度。今天是父親節，Yuta曾送過爸爸啤酒，聽到台灣啤酒有名，Yuta眼睛一亮，直呼想喝。Yuta的父母都是鋼琴家，Yuta從小接觸古典樂和音樂劇，Yuta在英國長大，雖然小時候學過鋼琴和小提琴，但都沒有持續，16歲時想與朋友幹些有趣的事，因而開始組團練吉他。主辦單位送上「好事會花生」的組合，祝H△G 週日的台北演唱會順利成功。（圖／Welcome Music）近期為動漫《不擅吸血的吸血鬼》獻唱主題曲〈線香花火〉，Chiho和Yuta都是動漫迷，Chiho表示目前還沒看《鬼滅之刃：無限城篇第一章猗窩座再襲》，朋友一直催她快去看，Yuta則是《膽大黨》的粉絲。23日鬼門開，Yuta分享自己常遇到鬼壓床，連午睡都會，但他不認為這是靈異現象，Chiho困惑他這麼理智要怎麼投入《膽大黨》，Yuta笑說就是當成娛樂。聽聞台灣人住飯店會敲門，Chiho好奇問：「大家都會敲嗎？」笑說日本沒這文化，但今天會一定會這樣做。台灣樂團中，H△G很欣賞海豚刑警，稱讚是很棒的樂團，Chiho表示朋友在疫情前介紹海豚樂團給她，疫情時聽著清新懷舊的曲風，心情變好不少，直到現在還是會聽海豚樂團的歌。最後，兩人對台灣歌迷喊話，Yuta表示今年是H△G活動第13年，終於有機會來台，不知道下一次是什麼時候，會珍惜這次共同享受的時光，Chiho感謝有機會可以直接把音樂作品傳遞到海外，對後天的演唱會充滿期待。
洪佩瑜準備三個月變身「大玩樂家」 登衛武營演繹陳小霞12首作品
洪佩瑜繼登金曲、金馬舞台後再創人生音樂里程碑，2/15、2/16一連兩天於國家級歌劇院-衛武營國家藝術文化中心舉辦【大玩樂家4《陳小霞&簡文彬&洪佩瑜 跨樂衛武營音樂會》】，憑藉入行13年的美聲實力接棒彭佳慧、許富凱、周蕙當「大玩樂家」，首次挑戰跨界古典樂、用不插電方式重新演繹華語樂壇創作教母陳小霞的12首經典作品，搭配國際指揮大師簡文彬所領軍的長榮交響樂團編制重新妝點及大玩樂家系列製作人劉慕堯全新製作操刀，更力邀金牌音樂人櫻井弘二出任音樂總監、鋼琴家許郁瑛擔任整場特邀鋼琴家，在原本流行感強烈的編曲加入古典名曲進行聯結重塑；此外更有別於前三屆首次加入舞蹈元素，透過洪佩瑜宛如天籟般的溫柔純粹嗓音詮釋及現代舞舞者時而貫穿其中，為陳小霞經典音樂增添韻味之餘更兼具藝術氣息進而呈現不同層次全新風貌。洪佩瑜首登衛武營個唱曲目意外與出道前參加「超偶5」歌曲重疊，相隔13年再唱江蕙〈無言花〉宛如緣分牽引別具意義讓她大呼「冥冥中注定！」，這次透過古典編曲重新詮釋陳小霞過去所創作的十多首雋永情歌，所涵括範圍、廣度可說更勝以往，不僅歌單橫跨80、90年代，更一舉網羅了華語樂壇多位大咖天王天后的膾炙人口的金曲，包括郭靜〈在樹上唱歌〉、劉若英〈成全〉、莫文蔚〈他不愛我〉、陳小霞〈傀儡尪仔〉、田馥甄〈魔鬼中的天使〉、陳奕迅〈十年〉等，堪稱是流行經典中的經典，而像是莫文蔚、陳奕迅等人的歌曲都是陪伴她當年聽歌練唱的成長養分，此次透過古典方式重新演繹與這些傳唱金曲再次相遇，讓洪佩瑜深感榮幸之餘更覺得一切是「緣分注定」，她表示：「能站在高雄衛武營歌劇院上再次透過這些經典歌傳達情感及精神，對我來說意義重大。」這次《大玩樂家4》的歌單除了與洪佩瑜有緣份般的連結，其中有不少歌曲的年份都比她「資深」，像是〈溫柔的慈悲〉、〈一次幸福的機會〉、〈最後的溫柔〉都是超過40個年頭的經典之作，儘管如此，從小就愛聽經典歌的她在練唱這些歌曲反而更產生新的情感連結，她表示：「雖然年代比較久遠，但卻仍讓我有共感歌曲中的所訴說的情意，感覺又重新學習到在音樂上的價值觀，能用不一樣的角色去訴說故事的樣貌，覺得很有趣！」此外洪佩瑜也表示：「由於每首歌的音樂結構都重新洗牌，都長出不同生命姿態，得要不少花時間重新適應，每一首歌對我來說都是新歌，不知不覺學習吸收了很多新養分！」她更拿出交新朋友的功力努力跟這些歌去「交陪」混熟，笑說：「感覺認識了12位新的良師益友！」洪佩瑜相隔13年再唱江蕙〈無言花〉。（圖／衛武營國家藝術文化中心提供）第一次登上國家級歌劇院表演當跨古典流行的大玩樂家，洪佩瑜坦言「興奮多於緊張」，不過由於每首歌不僅旋律、情感都大相逕庭，加上搭配古典重新翻轉結構，以及陳小霞多元的創作風格，可說在考驗歌者本人的唱功，讓身經百戰的洪佩瑜特別提前三個月就開始準備，以「土法煉鋼」方式去重新磨唱功的她直言整個過程就像是「記憶大挑戰」，她透露：「當中比較辛苦的地方就是花很多時間在記憶聲音節奏的進入點及歌詞詮釋上，有時候練了很多次仍會有遺忘的狀況出現，會讓自己很崩潰，才發現原來自己身體肌肉是需要花夠多時間去記憶，才能去理解那些聲音的出現。」儘管如此，享受挑戰的洪佩瑜把每次彩排都當成新的養分，更透露花了不少時間去琢磨練習〈魔鬼中的天使〉與〈在樹上唱歌〉這兩首歌，被問到這兩首歌是這次歌單的「大魔王」？她笑說：「其實沒有所謂的『大魔王』，享受練歌並靠著轉念，每一首歌都變成很溫柔的導師，PUSH我前進。」此次演出，洪佩瑜提前三個月就開始準備。（圖／衛武營國家藝術文化中心提供）而接任「大玩樂家」的洪佩瑜把九天年假當期末考行前衝刺期，自訂「課表」的她除了把練唱融入日常，無論休息、走路、運動都在哼哼唱唱，此外還靠著抄歌詞當作功課，讓她坦言整個假期都「揪著一顆心」不敢好好地放假，不過老家在高雄的她難得返鄉，所幸把這次長假當成身心調整之旅，不僅保持睡眠充足還靠著陪家人去走春調劑身心靈，打趣比喻自己是「人體潔牙骨」兼「小孩放電機」的她笑說：「陪姪子奔跑、跟貓狗玩耍，都是當『大玩樂家』前必備的紓壓方式！」
獨家／陳柏霖、庭瑄跨年夜不藏了 約會大巨蛋嗨跳〈三天三夜〉
41歲陳柏霖跟女團「Popu Lady」成員庭瑄交往12年，曾多次被媒體直擊親密約會，2025年1月1日凌晨時報周刊CTWANT讀者再度直擊陳柏霖和女友庭瑄在台北大巨蛋朝聖歌壇天后張惠妹演唱會，兩人還在B2後方空曠處開心隨著阿妹夯歌〈三天三夜〉起舞，玩得非常開心。庭瑄（右）開心的隨著阿妹嗨歌起舞，一旁的陳柏霖（左）相較之下冷靜許多。（圖／讀者提供）1月1日凌晨12點半左右，張惠妹台北大巨蛋第5場《ASMR Maxxx@Taipei Dome世界巡迴演唱會》接近尾聲，原本戴著黑色口罩與千鳥格紋棒球帽的陳柏霖和女友庭瑄正準備快步離場，但聽到台上阿妹預告要唱〈三天三夜〉，兩人就此停下腳步，之後更隨著音樂節奏與全場4萬觀眾跳起來。庭瑄朝聖阿妹演唱會，特別穿著淺藍色寬鬆大學T配上白色的長褲，脖子上還圍著粉色領巾。（圖／讀者提供）相較於陳柏霖的全身黑色低調裝扮，一旁的女友庭瑄則是穿著淺藍色寬鬆大學T配上白色的長褲，脖子上還圍著粉色領巾，一頭金髮更是引人注目，當聽到副歌「三天三夜的三更半夜、跳舞不要停歇」時，庭瑄更是全無偶包高舉著螢光棒，跟著全場一起開心跳躍，而陳柏霖則是小動作揮舞螢光棒，依舊相當斯文。戴著黑色口罩與千鳥格棒球帽的陳柏霖，全身黑色裝扮非常低調。（圖／讀者提供）陳柏霖和庭瑄當年因合作電影《變身》擦出愛火，但因陳柏霖對於私生活相當低調，即便緋聞傳滿天，卻始終不見他對外正式認愛，兩人始終以「好朋友」來帶過這段感情。陳柏霖也曾在2018年鬆口「庭瑄是個不錯的女孩」，才算是正式承認戀情。陳柏霖和女友庭瑄準備快步離場。（圖／讀者提供）去年9月本刊讀者也曾直擊正忙著宣傳電影《鬼才之道》的陳柏霖，趁著收工後與女友庭瑄一起穿著情侶裝，到國家音樂廳欣賞2023葛萊美獎「最佳古典樂器演奏」得主Time for Three（三人時光）與台北市立交響樂團的合作演出。而跨年又一起欣賞張惠妹的超嗨大巨蛋演唱會，兩人約會不僅動靜皆宜，音樂品味更是橫跨古典與流行。去年本刊讀者也曾直擊穿著情侶裝的陳柏霖與庭瑄去欣賞古典樂。（圖／讀者提供）
法國男星當指揮從零集訓2個月 連真正音樂家都欽佩
法國導演艾曼紐寇克（Emmanuel Courcol）繼《抓狂演訓班》後，再推編導的勵志喜劇《響亮心重奏》（The Marching Band），找來班傑明拉斐恩（Benjamin Lavernhe）、皮埃爾洛廷（Pierre Lottin）兩位法國實力派男星演出，在法國觀影人次突破百萬。兩人都在電影中展現音樂天賦，班傑明拉斐恩苦練2個月指揮，獲得專業指揮家認證，大讚：「有些指揮家還不如你！」班傑明拉斐恩（右）拍《響亮心重奏》接受2個月的高強度指揮特訓。（圖／佳映提供）電影描述一對自小被送養到不同家庭的親兄弟，在迥然不同的命運安排下，如何藉著對音樂的熱忱以及血緣的羈絆，重新找回生命的主旋律。片中除了穿插古典樂、法國香頌、爵士、嘻哈等多種讓觀眾大飽耳福的音樂，片中還有不少人都是真正的音樂家。弟弟加入的地方礦工樂隊，直接找來法國北方擁有165年歷史的「拉萊恩礦工和諧樂隊」（Harmonie des mineurs de Lallaing）參演。樂隊成員不僅藉此登上大銀幕，更隨著劇組到各個電影節現場演奏，甚至在國際影壇盛事的坎城影展上都登場助陣。皮埃爾洛廷（右）是一名自學成才的音樂家，拍《響亮心重奏》苦練3個月長號。（圖／佳映提供）為了讓角色更具說服力，導演寇克希望主演都能親自上陣。其中飾演指揮家的班傑明拉斐恩，雖然私下就擁有超強音樂天賦，無論是吉他、鋼琴及打鼓，樣樣難不倒他。然而，從未接觸過指揮的他，拍攝前也費盡心力，在專業指揮家的指導下，進行2個月的高強度特訓，就為了在真正的管弦樂隊面前，演出一位對貝多芬、莫札特等古典樂瞭如指掌的指揮家。導演寇克形容，「指揮管弦樂團就像駕駛F1賽車，完全沒有犯錯的餘地。拍攝時，倘若他犯了一個錯，整個樂團就會崩潰。」最後沒拉斐恩的表現，甚至得到參演音樂家的認可，並對他說：「我們有一些指揮家還不如你呢！」 另外飾演弟弟的皮埃爾洛廷，則是一名自學成才的音樂家。雖然從未接受過正式音樂訓練，卻擁有極高的作曲及鋼琴演奏水平。片中一場兄弟即興四手聯彈，就證實了他的音樂天賦。這次在電影中，他也為了扮演樂隊長號手，在拍攝前3個月開始，展開每週9個小時的訓練，最終演出也讓導演寇克滿意道：「拍攝當下，他完全達到業餘長號樂手的水平！」導演還透露，與皮埃爾洛廷在《抓狂演訓班》的合作令他印象深刻，片中「吉米」這個角色，可說是為他量身打造。
每個人的青春裡都有一首周杰倫！十大神曲你的第一名是誰？光聽到前奏就哭了，當年熬夜K歌滿滿回憶湧出
周杰倫將於12月5日至8日在大巨蛋舉辦「周杰倫嘉年華世界巡迴演唱會」，10月23日門票開賣5分鐘內直接完售，當天各社群平台都充斥著一片哀嚎聲，真的超級難搶，這篇就來看看網路上讓最多人有共鳴，聽了就忘不掉的10首經典歌曲有哪些？這10首也住在你的青春裡嗎？一不小心就會跟著唱起來～周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：七里香《七里香》前奏下來就是一個大合唱，歌詞生動好記像是窗外麻雀、秋刀魚的滋味、初戀的香味都讓人感受到愛情單純的美好與純粹，雖然旋律很簡單，但絕對是許多人心中最經典的歌曲之一，充滿著夏天、愛情、青春回憶的一首歌。 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：雙截棍「快使用雙截棍，哼哼哈嘿！」這首歌絕對是超越經典的存在，周杰倫前幾張專輯幾乎每一首都是主打歌，當時青少年們除了聽周杰倫還是周杰倫，尤其周杰倫獨特唱功更帶動了一波華語rap的巔峰，這首歌搭配電吉他強大的律動感，結合二胡、鑼等樂器更展現出完整中國風氛圍，當時真的是讓學生瘋狂愛。 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：愛在西元前周杰倫從第一張同名專輯就爆紅，第二張專輯也幾乎首首精彩，但《愛在西元前》充分讓人感受到他的天馬行空與才華洋溢，不僅歌曲融合流行樂和古典樂而且強烈的節奏搭配史詩級歌詞，更被很多老師拿來當教材教學，聽歌來記憶這些古巴比倫王朝的事蹟，好像比自己死背更有效。 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：花海「不要你離開、距離隔不開、思念變成海、在窗外進不來」近期越來越紅的一首歌，就連中國一線男星李現到周杰倫演唱會現場都點播這首，《花海》講述的是和女孩分開之後才懂怎麼愛，然後自己不停回憶過去並等待重新開始的機會，所以遇到喜歡的人就該好好珍惜。 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：晴天這首歌由周杰倫填詞、譜曲並演唱，收錄於《葉惠美》專輯中，歌詞簡單卻讓人很有畫面感，營造出懷舊卻又不失清新感氛圍，輕快的拍子唱的卻是淡淡憂鬱的愛情心事，講述了一段青澀又純真的校園戀情，當你長大唱到了這句「從前從前有個人愛你很久」，才不僅感慨那真的是再也回不去的青春啊～ 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：稻香這首歌傳遞出對生活的希望與樂觀向上，也帶給許多人正能量，歌詞中充滿了對家鄉和童年的懷念，《稻香》也拿下過年度最佳歌曲，「珍惜一切就算沒有擁有」、「家是唯一的城堡」、「回家吧，回到最初的美好」，整首歌很勵志又溫暖，但許多人小時候聽無感，長大後聽反而直接哭爆，建議聽之前先準備好衛生紙。 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：擱淺《擱淺》是周氏經典情歌之一，收錄於《七里香》專輯，優美動人的旋律加上歌詞真摯的情感直接喚起許多人最深刻的回憶，「讀完了依賴 我很快就離開」帶著對感情無法彌補的愧疚感，當時KTV絕對是唱爆，很多人也會刻意去練習周杰倫高難度的轉音技巧。 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：夜曲「為妳彈奏蕭邦的夜曲 紀念我死去的愛情」《夜曲》這首歌深受聽眾喜愛並曾拿下多項音樂大獎，展現了超凡的藝術價值，尤其歌曲意境唯美，講述了愛人離去後的深情與專一，簡單的旋律卻扣人心弦，夜曲前奏一響彷彿就回到當年熬夜Ｋ歌的青春歲月，網友更有「夜曲一響、上台領獎」的說法。 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：以父之名就算放到現在聽依舊是經典之作，周杰倫獨特的嗓音帶領我們進入一個充滿黑暗與救贖的世界，歌曲不但融合古典說唱還加入義大利文以及歌劇風格，許多網友也認為《以父之名》的前奏下來就直接封神，就是屌！周杰倫暗黑三部曲正是《以父之名》、《夜的第七章》、《止戰之殤》。 周杰倫演唱會前必K的經典歌曲：青花瓷這首歌有著婉轉的旋律和充滿詩意的歌詞，描繪了絕美的江南煙雨，極度富有中國傳統文化的魅力，也正是周杰倫將這種曲風發揚光大，深受年輕人的喜愛與傳唱。這首《青花瓷》更獲得2008年金曲獎最佳年度歌曲、年度最佳作詞獎和年度最佳作曲獎。周杰倫中國風三部曲分別為：《東風破》、《青花瓷》、《蘭亭序》。
林逸欣生日音樂會年度舉辦 鋼琴自彈自唱到淚崩
音樂精靈林逸欣（Shara）昨（3）日舉辦2024《Keep Playing！》演唱會，以鋼琴、電吉他、小提琴，連續唱作25首歌打造這場音樂饗宴，以回報多年來一路相隨的粉絲們。有趣的是，因為近期颱風天氣影響到大家的日常生活，所以她貼心準備了「天氣組曲」，一網打盡了周杰倫〈晴天〉、莫文蔚〈陰天〉、蔡健雅〈別找我麻煩〉、魏如昀〈聽見下雨的聲音〉等跟氣象有關的歌曲，「因為最近工作常常因颱風天氣關係而被打亂行程，發現很多歌都跟天氣相關，於是就有這種將不同天氣情況串在一起的想法。」林逸欣（右２）一家人都到場支持。（圖／鑫羽工作室提供）林逸欣在演唱會一開始，先播放2018～2023年生日音樂會的精華影片，讓粉絲們一同回憶，而林逸欣更在演唱會中安排彩蛋，特別剪了爸爸媽媽從她嬰兒時期就記錄下來的影音檔，林逸欣說：「因爲主題是keep playing!，特地把從三歲練習鋼琴、九歲開始拉小提琴的片段，一路濃縮剪輯到現在！」而林逸欣的父親-腦神經科醫師林春銘、已退休的生物老師母親，和哥哥，都坐台下觀賞。林逸欣（左）邀請林俊逸（右）擔任嘉賓，合唱〈飛雲之下〉。（圖／鑫羽工作室提供）林逸欣這次提升了許多演奏小提琴的部分，特別有一首〈匈牙利舞曲〉+〈Tico Tico〉，「因為速度很自由，我也第一次挑戰在舞台上不開Click（包括樂手），完全靠我的呼吸跟身體來達到彼此配合的默契，讓樂手直呼真的是太挑戰了。」除此之外，林逸欣還「放大絕」，把古典樂名曲〈鄉間騎士〉充滿感情的抒情慢板間奏，接到Imagine Dragon樂團的〈Believer〉，搖滾的節奏搭上小提琴，讓觀眾是又驚又喜，特別是中間巧思穿插〈流浪者之歌〉高難度的技巧片段，讓全場直呼：「真是太high了！」而電吉他的段落，林逸欣一連帶來〈蒲公英〉、〈志明與春嬌〉和〈Make a Plan〉三首電吉他自彈自唱，連Solo的部分都由林逸欣獨自完成。比較特別地是，這次反而只有一首鋼琴自彈自唱曲〈睡吧睡吧〉，這首收錄在冠軍專輯《墜》中、寫給過世的貓咪的歌，林逸欣說：「希望這首歌是最特別的，所以特意安排只有它是鋼琴自彈自唱。」也說這首歌的挑戰反而最大，因為要忍著悲傷的情緒，而她也在演唱這首歌時淚崩，許多粉絲也感同身受陪著拭淚，氣氛相當感人。此外，林逸欣邀請合演《腦內失控的iTunes》音樂劇的林俊逸（Sean）擔任嘉賓，在合唱〈飛雲之下〉後，一直被誤認為兄妹的兩人在台上聊開了，當林逸欣要去換衣服時，林俊逸無厘頭說：「不是結婚才要換衣服嗎？」暗指因疫情婚宴延期三次的林逸欣，該補請喜酒了。而林俊逸更獨唱改編歌曲〈愛我的人請舉手〉，讓台下全陷入瘋狂，場面熱鬧到最高點。此外兩人也公布好消息，音樂劇《腦內失控的iTunes》宣佈將正式加場，更多訊息請關注「全民大劇團」官方社群。
莫札特發新曲！少年期未發表弦樂三重奏沉眠圖書館 260年後重見天日
研究人員最近表示，在德國城市萊比錫的1座圖書館中，發現了古典樂大師莫札特未曾發表過的1首弦樂三重奏作品，推測可能是他在青少年初期所創作，此一消息立即轟動古典音樂界。據古典樂資訊網《The Violin Channel》報導，德國萊比錫市立圖書館（Leipzig Municipal Libraries）近日發表聲明，表示在圖書館中找到一首此前未被發現的作品，名為《Ganz kleine Nachtmusik》（意譯：非常小夜曲，非官方名稱）。這首樂曲的創作時間據說可追溯至1760年代中後期，全曲由7個小樂章組成，演奏長度約12分鐘。根據作品的大致創作時間，莫札特創作這篇作品時，年齡約在10歲至13歲之間。 研究人員靠著這個謄寫的簽名「Wolfgang Mozart」判斷出成曲的大概年分，他在1769年之後會在簽名中加入中間名「Amadeus」。（圖／達志／美聯社）莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）是18世紀的音樂神童，他1756年生於奧地利薩爾斯堡（Salzburg），一生創作了超過600部作品，包括交響樂、歌劇、奏鳴曲和協奏曲，其中許多作品仍然是當今古典曲目的基石作品。 報導指出，研究人員是在編纂莫札特音樂作品的權威檔案「克歇爾目錄」（Köchel catalogue）最新版本時，在萊比錫的音樂圖書館發現這首作品。不過研究人員也指出，這份新發現的樂譜手稿並非莫札特本人所寫，他們認為這是1780年左右謄抄的副本。據德國媒體MDR報導，該作品上週四（19日）在莫札特的家鄉薩爾斯堡上演，並於週六（21日）在德國萊比錫歌劇院首演。
二宮和也認「成為嵐是人生中大獎」 竹內涼真想加入曝媽媽也是粉絲
二宮和也與竹內涼真來台舉辦《黑色止血鉗2 - 惡魔外科醫生 -》特別見面會，兩人抽空接受台灣媒體聯訪，劇中患者必須運氣好賭贏才能接受手術，被問到人生中最幸運的事，二宮和也毫不猶豫回答「成為嵐的一份子」，他表示加入嵐才有機會看到不一樣的風景，「包含到台北小巨蛋還有首爾開演唱會，或是一天之內巡迴四地和粉絲打招呼，直到現在還有粉絲在歡迎著我們，依舊非常喜歡聽嵐的歌等等，這樣子的經驗都是因為加入嵐才有的辦法，加入嵐是中大獎」。竹內涼真羨慕表示：「我也好想加入你們，可惜沒遇上那個時代。」竹內涼真認為他最幸運的事，就是生在有趣的家族，手足親戚之中有許多有趣的人，不管發生什麼不開心的事，都會被逗得笑到肚子痛，可以在這樣的家庭長大很幸運，尤其是30歲之後更覺得這件事的重要性。二宮和也飾演的天城雪彥有丟籌碼做選擇的習慣，兩人都表示不會借助神的力量，雖然很煩惱但仍會自己下決定，例如拍攝現場劇組提供兩種方案，他們會一起討論哪種比較好。在第一季的時候，二宮和也送了竹內涼真一台55吋的電視，竹內涼真透露媽媽是嵐的粉絲，所以要求他轉送，現在放在媽媽家裡，媽媽應該是使用那台電視看第二季。第二季拍攝時，二宮和也改送酒，竹內涼真則回禮一台徠卡相機。之前二宮和也在X上自爆不小心把劇中的手錶帶回家，他笑說己經還回去了，還分享戲劇監修山岸醫生送了他一支醫療鑷子，他原本不知要用在哪兒，後來發現挑魚刺很好用。竹內涼真表示自己會好好地歸還道具，接著爆料同劇的小泉孝太郎很愛把手術袍當睡衣穿。二宮和也在拍攝第一季時曾送竹內涼真一台55吋的電視，目前是竹內涼真的媽媽在使用。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）二宮和也分飾第一季的渡海征司郎和第二季的天城雪彥，一場渡海替天城動手術的場面，二宮和也在拍攝前特地重看第一季渡海是如何下指示的，因為兩人說話的方式完全不一樣。至於這兩人誰的醫術比較強，竹內涼真說：「我有想過這個問題，渡海沒有失敗過，天城一開始就發生媽媽死亡的大失敗，才去追求極致……以醫生來說我會選天城。」被問到人生中最幸運的事，二宮和也毫不猶豫回答「成為嵐的一份子」。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）若要動手術，二宮和也想找天城，「渡海太可怕，希望在沒有壓力的情況下接受手術，天城的溝通能力比較高，要是萬一失敗了渡海還可以救援」。天城個性難搞，若是可以小小捉弄對方，竹內涼真想賣掉天城辦公室的音響，「他使用的家俱都很高級，我生氣的話就一個一個賣掉」。竹內涼真慶幸生在有趣的家族中，尤其是30歲之後更覺得這件事的重要性。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）二宮和也向導演提議把手術場景的背景音樂換成古典樂，他解釋是因為心臟手術畫面太過真實，有些觀眾不敢看，為了追求手術場景的逼真同時緩和氣氛，所以加入古典樂，且古典樂和手術一樣，都是沒有著作權的藝術，因而產生這個發想。拍攝過程很是辛苦，二宮和也表示第二季開拍前大家已有覺悟，倒是他第一季時經常在手術快失敗前才出現，第二季才真的感受到大家的不容易，一場手術示範戲，為了呈現不同角度的畫面，大夥兒拍了足足五天，每天拍滿八個小時，竹內涼真笑說：「很開心他能共享辛苦。」小泉孝太郎把手術袍當睡衣穿。（圖／翻攝《黑色止血鉗》官方IG）
日本直擊／浪花男子藤原丈一郎扮新娘 演唱會上對道枝駿佑叫爸爸
日本星達拓旗下男團浪花男子以第三張專輯《+Alpha》為主題，於6月展開巡演，在日本9座城市舉行42場公演，預計將有43.4萬人前往。昨日舉辦的橫濱場，感染新冠肺炎缺席5場演唱會的隊長大橋和也終於歸隊，還與高橋恭平和長尾謙杜以倒吊的姿勢唱歌；藤原丈一郎則扮成新娘，對著比自己小的道枝駿佑喊爸爸，相當搞笑。道枝駿佑在演唱會上送飛吻、比臉頰愛心寵粉。（圖／大鴻藝術、超級圓頂提供）此次演唱會融合華麗的演出和浪花男子的「閃耀」，共帶來30首歌曲，開場曲目〈NEW CLASSIC〉以維瓦爾第「四季」中的「春」為主題，還有以貝多芬「第九交響曲」第四樂章為靈感的〈Live in the moment〉，序曲和演出中也使用了古典樂元素。隊長大橋和也感染新冠肺炎缺席5場演出，已於12日歸隊。（圖／大鴻藝術、超級圓頂提供）演出包含《+Alpha》首次收錄的三首小組曲，西畑大吾與大西流星甜密熱唱《戀愛防曬》，道枝駿佑彈吉他與藤原丈一郎合作〈Precious One〉，高橋恭平、長尾謙杜、大橋和也在〈Ururiru Rarirari〉以高難度的倒吊單槓姿勢登台，十分有創意。演唱〈I WISH〉時，道枝駿佑給出飛吻和臉頰愛心寵粉；藤原丈一郎在（Chuki Chuki 颶風）戴長假髮扮成新娘，與大西流星結婚，還對著道枝駿佑喊爸爸，笑翻粉絲。在〈Happy Happy Birthday!!〉，舞台上出現10公尺高的巨大浪花男子氣球；〈無名旅人〉則使用最新的影像技術，7條「保護罩」從成員頭頂上展開，結合影像技術與演出的特效成為亮點。大西流星主演電影《不知戀愛的我們》主題曲〈戀愛之光〉，也於此次巡演中首次公開。（圖／大鴻藝術、超級圓頂提供）此外，將於月底發行的大西流星主演電影《不知戀愛的我們》主題曲〈戀愛之光〉，也於此次巡演中首次公開，〈Snap!〉表演時，約5萬張成員的合影從空中撒向觀眾席，給足福利。「Naniwa Danshi ASIA TOUR 2024+2025'+Alpha'」，預計前往台北、首爾及香港三個城市，售票時間日後公布。
品選時光之淬 註記時代之最 大摩典藏珍稀年份系列Vintages 2005 / 2008 雋永面世
以時光，淬選斑斕之最！8月12日於台北寒舍艾美酒店所舉辦的《大摩典藏珍稀年份系列Vintages 2005 / 2008》新品發表會，由大摩獨家代理的尚格酒業董事長奚大寧以小提琴，攜手大提琴演奏家共同為《大摩典藏珍稀年份系列Vintages 2005 / 2008》揭開活動序幕。活動開場特別選了與大摩首席釀酒師Richard Paterson一樣曾獲封英國皇室OBE勳章，來自的英國殿堂級古典樂作曲家¬----卡爾·詹金斯的作品《Palladio》來為活動開啟序章，作品曲風激揚，充滿勝利的喜悅和人類藝術創作的頌揚，展現大摩Vintage精選卓越桶藝的不凡精神。大摩獨家代理的尚格酒業董事長奚大寧（右）與大提琴演奏家攜手為《大摩典藏珍稀年份系列Vintages 2005 / 2008》揭開活動序幕（圖／尚格酒業提供）。此次活動的主題圍繞「書本紀載時光的美好」展開，每年釀酒師親臨酒廠，漫步鎏光漣漪中，穿越時間長河，以珍稀桶藏，重現輝煌年代之景，如同翻閱時光書卷，頁頁斂藏歲月精髓。味蕾是世上最精巧的時光機，涓滴風味都能驅動回流，抵達記憶刻下的瞬間。180多年來，大摩雕琢風味的野心從未被馴服，除了彰顯老酒銀行的高度，更不忘拓寬時代，力獻新作。今年仲夏，《大摩典藏珍稀年份系列Vintages 2005 / 2008》乘著威士忌行家對本系列酒款的青睞，以第三號作品之姿雋永面世，喚醒那些註記在2005與2008年的味蕾記憶 ，重返當代輝煌。 在絕佳季節 劃記絕美風味歷久彌新的經典，源於歷久不變的精心挑選。逾五十年來，坐落蘇格蘭高地、臨眺Cromarty海灣的大摩酒窖，總在每年十一月迎來大摩釀酒師的造訪；此時炎夏逐漸褪去，氣溫讓酒桶進入休眠，每一吋桶壁都平靜和緩地呼吸，使酒液風味得以鮮明釋放，這是品鑑威士忌的絕佳時機。由首席釀酒師 Richard Paterson與總製酒師Gregg Glass 領銜品賞，唯有能展現大摩標誌性風味的酒桶，才能被粉筆劃選為Vintage。談及橫跨半世紀的選酒傳統，Gregg Glass說：「這是大摩威士忌工藝之中，最燦爛的精髓。」大摩獨家代理尚格酒業董事長奚大寧（中）揭示全新限量酒款「大摩典藏珍稀年份系列Vintages 2005 ＆ 2008」（圖／尚格酒業提供）。大摩典藏珍稀年份Vintage 2005 – Bottled 2023: 濃郁深刻靈魂系列一式兩款，以細微差異展現巧克力、橙香、香料等大摩最具指標性的風味。「大摩典藏珍稀年份Vintage 2005 – Bottled 2023」 熟成於美國白橡木波本桶，隨後轉入釀酒師手選的Matusalem珍稀雪莉桶及2005單一年份雪莉桶，濃度落在 49.3% 的酒液呈現漂亮的天然色澤，並以黑巧克力、鹹焦糖、古董皮革及濃郁橙柑為靈魂。初入口中，包裹味蕾的是濃郁可可、血橙、黑色水果、杏仁糖與濕潤薑餅的氣息；尾韻則是馬達加斯加香草和塞維利亞橙，伴隨扎實的堅果香氣與繁複悠長的乾巧克力調性。從嗅覺的前奏到味覺的撫觸，「大摩典藏珍稀年份Vintage 2005 – Bottled 2023」帶來的體驗，每一吋都深刻而細膩。大摩典藏珍稀年份Vintage 2008 – Bottled 2023: 燦亮定格時光「大摩典藏珍稀年份Vintage 2008 – Bottled 2023」捕捉時光的瞬亮，自然平衡了牛奶巧克力、焦糖、新鮮柑橘與柔和黑胡椒的層次變化，完美示範大摩一貫的精緻優雅。入口瞬間，您可以感受到麥蘆卡蜂蜜、甜可可、燉蘋果和金色葡萄乾風味；尾韻則是香草奶油、巧克力布里歐、納韋利納橙和溫暖悠遠的肉桂。這縷迷人氣息，熟成於美國白橡木波本桶，經手工嚴選的Matusalem及Pedro Ximénez 雪莉桶勾兌，透過非冷凝過濾，綻放天然色澤，酒精濃度45.8%。大摩獨家代理的尚格酒業董事長奚大寧與台灣獨家手工打造、附有Riedel威士忌對杯的精緻「大摩典藏珍稀年份系列Vintages 2005」奢藏木盒（圖／尚格酒業提供）。稀品同場佳映：大摩極尊波特桶單一麥芽蘇格蘭威士忌自2018抵台就讓威士忌行家們爭相收藏的《大摩極尊波特桶單一麥芽蘇格蘭威士忌》，在眾望之下終於再度釋出。本酒款熟成於美國白橡木波本桶，隨後將一半的酒液轉入跨越兩世紀來自葡萄牙傳奇酒莊Graham’s酒莊、由釀酒師手工精選的Twany Port珍稀波特桶，歷時深度對話，「揉合了繁複酒體和葡萄牙風土，完美展現威士忌在個性上的豐富與內斂，是一件不容錯過的大摩經典之作」，首席釀酒師 Richard Paterson如此形容。《大摩極尊波特桶單一麥芽蘇格蘭威士忌》擁有紅色莓果、苦橙、果乾與焦糖布丁的香甜氣息；入口綻放桃子、焦糖奶油的華麗與炭烤堅果咖啡調性；最後由梅子、葡萄乾、血橙與浸漬櫻桃，牽曳出細膩且奢華無邊的尾韻。2024盛夏，無論是年份註記的經典《大摩典藏珍稀年份系列Vintages 2005 / 2008》，或是無從以歲月定義卓越的《大摩極尊波特桶單一麥芽蘇格蘭威士忌》，都回應著威士忌行家對酩品的炙熱共鳴，敬請收藏極稀。大摩獨家代理的尚格酒業董事長奚大寧與大家分享著眾多大摩珍稀典藏酒款（圖／尚格酒業提供）。月月有抽獎！你想懂酒嗎？你想品酒嗎？LINE社群搜尋：「買醉-My Drinks」。加入我們，隨時獲取最新酒類資訊，了解烈酒投資，還可參加品酒會，接收最深入的品酒心得與報導。（飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒！）
金曲35／生物股長首度訪台 合作蘇打綠阿龔擔任演出嘉賓
《第35屆金曲獎》即將於6月29日在台北小巨蛋隆重登場，日前已公布多組表演嘉賓，今（21日）重磅宣布日本搖滾樂團「生物股長」將與蘇打綠龔鈺祺（阿龔）一起帶來精彩演出，為今年頒獎典禮增添亮點。日本搖滾樂團「生物股長」，擁有多首跨越國界語言傳唱度的神曲，其中知名動漫《火影忍者疾風傳》經典片頭曲〈ブルーバード〉不僅是許多人青春的回憶，也是記憶中朗朗上口的旋律，光是聽到歌曲就熱血沸騰，過去曾多次提及期待來台灣演出的生物股長，如今終於要和台灣歌迷見面，還是參與如此重要的音樂盛會，生物股長感到無比榮幸：「一直以來，我們都希望有一天能夠跨越文化和語言的差異，親自將這些歌聲傳遞給大家，分享音樂的樂趣。」阿龔過去曾為《第55屆金鐘獎》開場挑大樑編曲及演奏。（圖／台視提供）生物股長自成軍以來，用心創作充滿旋律及戲劇性展開的J-POP，盼能夠透過音樂作品，傳遞J-POP的美妙給大家，也希望能夠帶給大家一個非常澎派的表演。更令人驚喜的是，蘇打綠阿龔將與生物股長一起帶來國際性的演出。阿龔過去曾為《第55屆金鐘獎》開場挑大樑編曲及演奏，自身也曾入圍《第52屆金馬獎》「最佳電影原創音樂獎」及《第32屆金曲獎》「演奏類最佳專輯獎」，對於三金典禮並不陌生，但卻是第一次以個人身分在金曲獎中表演。得知將與生物股長一起合作時，蘇打綠阿龔第一反應是：「確定找我嗎？是要找pianist龔還是violist龔，還是dancer龔？」阿龔也透露自己平時有在看動漫，也會聽一些動漫主題曲，得知合作消息非常興奮。而第一次造訪台灣的生物股長則透露：「想要吃吃看正宗的滷肉飯。」至於生物股長和蘇打綠阿龔會帶來什麼樣的表演，蘇打綠阿龔僅透露會派出pianist龔上場挑戰，將以擅長的古典樂與經典歌曲主題融合，期盼能夠讓原本就耳熟能詳的神曲，拓展成片刻永恆。
反制年輕人海灘開趴 芬蘭「播古典樂驅趕」超成功：巴洛克音樂最有效
盛夏和沙灘是年輕人的狂歡季節與聖地，卻常造成附近居民困擾，但芬蘭艾斯波市（Espoo）警方已連續6年用「播放古典樂」方式，成功驅趕年輕人避免滋事，引起外界及專家關注。據《ODDITYCENTRAL》報導，艾斯波警方在每年6月開始，都會透過數個擴音器播放古典樂，以制止年輕人在海灘聚集，進而在深夜時段嗨到鬧事，經典曲目《藍色多瑙河》（An der schönen blauen Donau）、《四季》（Le quattrostagioni）、《聖母頌》（Ave Maria；舒伯特）的效果尤其優秀。警方坦承，古典樂出於某些原因，不只對年輕人沒吸引力，還讓年輕人遠離有古典樂的地方，「沒有年輕人願意待在有古典樂演奏的地方」。近6年海灘的垃圾、碎玻璃減少了，民眾也可以在清晨時來游泳。其實，艾斯波市並非第一個「以樂逼青」的城鎮，據《Slate》報導，加拿大大不列顛哥倫比亞省1間7-ELEVEN早在1985年，就用巴哈、蕭邦、貝多芬與其他古典巨人的音樂，驅趕在停車場閒晃的年輕人，引發全球多個城市效仿。英國倫敦地鐵曾因播放古典樂讓搶劫案降低33％，美國佛州西棕櫚灘也因為古典樂，讓治安有了顯著改善，儘管有人為了拆除擴音器，意外毀壞電表導致該地區停電長達3個禮拜目前科學界對「古典樂驅趕年輕人」的原理還沒有正式結論，有觀點認為，巴洛克音樂如巴哈、韋瓦第、韓德爾等人的樂曲，之所以特別有效，是因為這些樂曲都非常複雜、難理解。此外，期刊《詩論》（Poetics）曾刊載1項聽眾音樂取向的社會學研究，其指出2012年的25至29歲年輕人，有15％不喜歡古典音樂，「不喜歡」比例較1992年同年齡層、同學歷（大學）的受試者增長達7％。
達文西體驗展明盛大開幕 《蒙娜麗莎》躍上5公尺巨幕 畫一張AI肖像畫帶回家
現在主打沉浸式體驗的展演愈來愈多，著重跨越虛實來一場震撼感官的冒險。像是將於6月14日在台北松山文創園區一號倉庫正式開展的「達文西體驗展－超越500年的輝煌」展覽，是由創下全台超過30萬參觀人次的「再見梵谷－光影體驗展」團隊一手策劃，以文藝復興巨擘李奧納多達文西為主題，透過5公尺巨幕光影盛宴，結合超過50件跨海來台的珍貴實體展品，希望讓觀眾徜徉在虛實之間，穿越時空感受達文西橫跨科學與人文藝術的輝煌成就。達文西於1485年構思的「螺旋飛行器」，是對垂直上升飛行的初步探索。（圖／魏妤靜攝）達文西對科學和技術的觀察研究在其手稿筆記與素描中被發現，圖為《福斯特抄本》，研究範疇包含幾何學、重力等。（圖／魏妤靜攝）展覽共有3大亮點，亮點1「向羅馬達文西體驗館借展實體藏品跨海來台」：早在500多年前，達文西就繪製了飛行器、汽車、戰車、潛水艇等設計圖稿，讓現代科學家、發明家驚嘆不已。在達文西體驗展中集合了超過50件由羅馬達文西博物館官方授權的珍貴展件，讓觀眾親身體驗達文西的前瞻視野與驚人想像力。而舉世聞名的畫作《蒙娜麗莎》，透過工程師帕斯卡爾・科特（Pascal Cotte）獲羅浮宮授權的近距離拍攝與長達十年的分析研究，也在展覽中揭開橫跨五個世紀的命運與不為人知的故事，包含曾遭水漬損壞、竊取，以及透過多光譜相機去辨別最初被畫出時的顏料色彩。帕斯卡爾・科特用多光譜相機對《蒙娜麗莎》進行數位化分析。（圖／魏妤靜攝）達文西以大型戰役為主題的創作亦透過巨幕呈現。（圖／魏妤靜攝）除了多幅名作，在光影體驗中也會透過大銀幕介紹達文西在不同時期的創作風格。（圖／魏妤靜攝）亮點2「高規格沉浸式環繞光影體驗」：這次體驗展延續「再見梵谷－光影體驗展」的視覺效果，使用了由澳洲策展公司Grande Experiences開發的SENSORY4TM 沉浸式投影系統，透過當代科技轉為動態影像，並以5公尺巨型銀幕呈現《蒙娜麗莎》與《最後的晚餐》等經典畫作，帶觀眾直接走入超乎想像的細膩筆觸世界，直觀感受達文西透過暈塗法、透視法與光影層次追求藝術極致的表現。另外搭配上巴哈、莫札特、韋瓦第等大師譜寫的古典樂章，以及為展覽調製的特殊香氛，透過五感體驗沉浸於文藝復興時期的氛圍。在「化身維特魯威人」體驗區若有配合指示完成動作，便能獲得自己的體態比例圖。（圖／魏妤靜攝）展間以達文西的工作室為靈感設置繪畫工作坊，民眾可透過螢幕上的輪廓教學解析，繪製達文西構思的大型器具或畫作。（圖／魏妤靜攝）亮點3「走進達文西作品裡的獨特互動裝置」：展中規畫了多種可互動體驗的區域，像是「化身維特魯威人」裝置體驗區在現代科技輔助下，會解析達文西名作《維特魯威人》的創作脈絡與概念，還能讓觀眾實測自己的體態比例，是否符合達文西認定的「完美黃金比例」；以及台北站獨家打造的「AI達文西畫室」，購票入場的民眾可憑加購價150元體驗一次，每次繪製可容納1～2人，將讓民眾先拍下自己的人物照，再透過AI創作將你的臉安置在文藝復興風格的肖像畫裡，結束後還能打印一張照片、下載影片帶回家！若無法看展但想體驗AI畫室，由於其與周邊商品區相連，亦可以不購展區票的200元價格體驗。AI達文西畫室會透過數位技術捕捉人物神韻繪製成肖像畫，民眾可從3個不同背景中選取最喜歡的一張。（圖／魏妤靜攝）達文西展將從6月14日持續展至9月29 日，展期全票450元、學生票420元，持國泰世華CUBE卡現場購票可享購票9折、405元優惠價。一般民眾亦可於KKTIX（https://kktix.link/LDV500TP）及全台全家便利商店購票。戴上VR裝置與身旁夥伴盡情共舞、拋下現實包袱。（圖／驚喜製造提供）另外以沉浸式體驗設計聞名的「驚喜製造」團隊，攜手HTC旗下結合藝術與科技的應用品牌VIVE Arts，從2023年12月開始，在台北科教館重新演繹威尼斯影展最佳VR作品《巴黎舞會》，至今已迎接近6千位海內外賓客，最後展演時間只到6月29日。這場舞會是由國際知名編舞家Blanca Li創作的虛擬實境作品，除了VR虛擬實境，還結合真實表演、演員、舞蹈、音樂、精品高訂與微醺品飲，讓每位體驗者彷彿置身於20世紀初的巴黎。與歐洲巡演版本不同，台北場次增設了前後互動環節，像是參與者只要戴上VR頭戴顯示裝置，便可以穿梭於各大奇幻場景，並能毫無束縛地自由互動、起舞、行走、牽手、探索，甚至聞到香氣、感受到風吹。還能選擇喜歡的面具，並換上香奈兒虛擬高級訂製服，在這場盛大的化妝舞會中，享受獨屬法國的浪漫魔幻。VR舞會的體驗語言包括中文、英文、法文、德文、西班牙文與義大利文等6種版本，最後席次也提供單人票、雙人票、四人票等不同選擇，預約體驗可至官網查詢，主辦單位還推出專屬折扣碼，只要輸入「togoparis」不限票種皆可現折200元。
法記者冒「被消失」風險揭柬埔寨屠殺真相 坎城影后新作《約見波布》台灣團隊獻聲
女星伊蓮雅各以《雙面維若妮卡》獲坎城影后肯定，她在柬埔寨大師級導演潘禮德新片《約見波布》中，飾演冒險採訪赤棉總理波布的法國女記者。該片在第77屆坎城影展獲選進入地位尊榮的「坎城首映」單元，導演在首映會上獲得全場起立致敬，陣容堅強的台灣團隊也在場同享榮耀，原來該片不僅由台灣參與合製，更從聲音到交響樂都由台灣幕後團隊操刀。潘禮德（Rithy Pahn）長年關注柬埔寨歷史與人權，曾在2014年以《遺失的映象》成為首部入圍奧斯卡最佳外語片的柬埔寨電影，新片《約見波布》（Meeting with Pol Pot）由當年前往採訪波布的記者伊莉莎白貝克的真實經歷改編，描述在1978年，三名法國記者前往赤棉，與總理波布進行獨家採訪。當時波布大量屠殺知識分子與異議份子，該國僅八百萬人口竟有至少兩百萬人遭到屠殺，但三名記者在當地的行程受到嚴密監視管制，不僅無法接觸真實的柬埔寨，更深陷隨時可能「被消失」的危險。首映會上伊蓮雅各與伊莉莎白貝克兩位都一同現身。伊蓮雅各（左）與伊莉莎白貝克在《約見波布》坎城影展首映中相見歡。(圖／Cdp & Anupheap Production提供）潘禮德的父母與許多其他親人，當年都在波布的暴政下身亡，但他認為殺戮會透過影像傳播而被年輕人複製，因此一直要求他的片中不可出現血腥殺戮。當片中需要表達波布政權對人民的血腥迫害，都透過泥偶以靜止畫面進行故事敘述，必須全靠音樂與音效來推動情緒，而這部分全由台灣團隊立下大功。該片與台灣音效大師杜篤之成立的「聲色盒子」錄音室合作，導演潘禮德深愛侯孝賢、楊德昌的電影，一直期待和該團隊合作，這次終於如願以償。該片由聲音指導杜則剛接下，他過去跟著杜篤之練功，如今則從各種不同派別路數國際導演的要求與溝通中，磨練出了讓客戶滿意度超高的見招接招功力。杜則剛說：「有些聲音來自導演記憶裡的傷痛，我們要先理解他要的是什麼，再一步一步溝通。有時可能他要的跟我們想的是180度的差別，但我們慢慢理解後，就可以朝他想要的去做改變，或是幫他做一些潤飾或加分的東西，把他想要的東西盡量做到90分、100分的狀態。」除了音效找台灣團隊操刀外，潘禮德跟長期合作的法國電影配樂家馬克馬爾德（Marc Marder），這次更對台灣配樂總監林明學所率領的世界級古典音樂團隊十分滿意。杜則剛（右起）、馬克馬爾德與林明學在《約見波布》坎城首映會開心驗收彼此跨海合作。(圖／Cdp & Anupheap Production提供）潘禮德曾在2017年與台北愛樂文教基金會合作音樂劇《南國悲歌：柬埔寨安魂曲》，對台灣音樂人留下極佳印象。但這次為了在台灣錄製交響樂，製片凱薩琳杜莎特別提前來台，觀察台灣樂手的表現是否能符合法國配樂家的要求。為了滿足杜莎的高標，林明學找來古典樂界最頂尖的NSO樂手，請到卡內基音樂廳錄音師孫紹庭錄音和混音，並邀請波士頓交響樂團指揮張宇安首度跨界操刀電影音樂。因《約見波布》從1970年代的故事背景到敘事節奏，都需要老派風格，潘禮德與馬爾德沒有想到台灣年輕團隊雖然與他們世代相差20多年，竟可完全達成他們的要求。
星生代／吳胤呈談戀愛太理性 受不了查勤而分手
24歲新人歌手吳胤呈推出首張專輯《戀愛手札》，顧名思義探討愛情中的各種狀態，其中〈我不是你養的貓〉描述男方受不了女朋友狂查勤，但分手後又想念被管的感覺，這也是他的親身經歷，透露與初戀女友交往一年多，「甜蜜期時當然覺得這是有女友才有的權利，但後來覺得不習慣，不過其實這才是愛情的開始，生活中各種小細節才能促成一段感情。」個性理性的吳胤呈曾因受不了女友查勤而分手。（圖／趙文彬攝）吳胤呈自認談戀愛時是個很理性的人，「我沒辦法接受哄人，這是在養成壞習慣，如果每次爭吵不是坐下來討論怎麼解決，那就是在容許這種事情發生。」對於浪漫的定義，他認為可以在生日時買特製的蛋糕，但不太能接受送花，表示：「送花對我來說比較不務實，花幾百塊兩天就謝了，我會想女生是因為收到花而開心，還是因為男生的這個舉動呢？如果是這個舉動，就不一定要送花。」至於要如何拿捏與情人的距離？吳胤呈認為要給彼此空間，並在適當的時候給予關心，他也覺得自己很矛盾，不黏或太黏都不行，「要發自內心想讓對方知道自己現在的狀態，而不是用逼迫的。」目前單身的他透露喜歡可愛型的女生，最欣賞的女藝人是《愛愛內含光》的女主角詹子萱，他也說雖然希望另一半會音樂，但若是對方在別的領域有所成就，也會讓他很欣賞。談感情時吳胤呈希望能給彼此空間。（圖／趙文彬攝）談到與音樂的緣分，吳胤呈從小就學鋼琴，但後來發現比起古典樂，對流行音樂更有興趣，他也曾萌生參加《超級星光大道》的想法，「那時候謝震廷年紀也很小，我覺得我應該也可以吧，但我媽覺得我在開玩笑，叫我好好讀書。」不過家人相當支持他的音樂夢，成為他最堅強的後盾。吳胤呈從小就學音樂，家人也很支持他的夢想。（圖／趙文彬攝）吳胤呈也坦言剛退伍時對未來有點迷茫，剛好那時爸爸的朋友發現他對音樂有興趣，便把他推薦給現在的經紀人，才得到出專輯的機會，讓他直呼超級不可思議；雖然已經是發片歌手，但年紀輕輕的他平時還是很省，一個月的開銷會盡量控制在一萬元內，笑說：「我比較花錢的地方就是喜歡買電器，其實有些東西根本不用買，但覺得買了好像可以讓生活方便一點點。」因為爸爸朋友的介紹，讓吳胤呈獲得發專輯的機會。（圖／趙文彬攝）對於這張專輯的目標，吳胤呈說希望能讓大家認識他，「喜不喜歡都沒關係，但希望大家可以知道我這個人，繼續聽我接下來的作品。」個性佛系的他對於金曲獎也抱持隨緣態度，表示：「沒有什麼獎是非拿不可的，只要有努力過就好。」個性佛系的吳胤呈對金曲獎抱持隨緣態度。（圖／趙文彬攝）