台式家庭
」
影爆點／金馬獎最佳男主角、新導演入圍，《春行》台式家庭的遺憾，是來不及說一聲我愛你
《春行》的電影海報上寫著：「在潮濕的春季，一段面對生命遺憾的旅程。」跛腳的沈默男人欽福與堅毅囉唆的女人秀緞的家，在要走上一段長長樓梯的山坡上。老夫老妻平日的生活是隨處可見、簡單日常的那種，兩人以互相嫌棄又彼此照料的樣貌度過數十年時光。原以為會一直這樣過下去的日子，卻在某日死亡驟然降臨後嘎然而止。男人隱瞞著秘密，若無其事地繼續過生活，直到離家多年的兒子找上門來。雨彷彿不會停止的那個春天裡，年邁的男人即將要踏上這段有山、有海，直面過往時光，與無限思念的漫長旅程。楊貴媚在《春行》演活傳統女人，嘴上對老公互相嫌棄又彼此照料。《春行》是喜翔與楊貴媚繼今年金鐘獎大贏家的劇集《有生之年》之後，再度飾演夫妻，兩部作品也陸續入圍金鐘以及金馬獎。《春行》這個台灣味無比的家庭故事前後拍了5年，讓兩位新銳女導演王品文、彭紫惠以首部作品在過去一年走遍全球影展，獲獎無數，同時入圍金馬獎最佳新導演，喜翔也入圍了金馬獎最佳男主角，是本屆影帝大熱門。處女作就少見地以超16釐米底片拍攝，挑戰底片拍攝的種種驚喜與不確定性，底片的獨特質感、雜訊搭配上豐富、細膩的音效設計，每個聲音和動作都立體如在耳邊，風聲、雨聲、水聲、海浪拍打聲，或者無聲勝有聲，整部電影如同長長的影像詩篇，細膩、內斂且動人。學電影的王品文，與身為藝術家的彭紫惠揉合各自的家庭經驗，一同創作了《春行》的劇本與完成拍攝。電影的台詞不多，從楊貴媚飾演的秀緞出現的第一顆鏡頭，她始終沈默跟在丈夫喜翔身後，丈夫在外人面前，對她不假辭色破口大罵也不見她回嘴，兩人去哪總是一前一後地走，眼看著追不上的公車開走，秀緞等著丈夫跛著腳緩緩走來，才忍不住念了幾句，嘴上不饒人，秀緞對丈夫的種種體貼都在生活裡了。兩個人每天走著長長的山路出門回家，欽福對她抱怨路遠時不耐煩地怒吼：「唸一輩子了，還要唸到什麼時候？我是娶老婆，不是娶老母。」卻也在回頭發現老婆跌倒時在地時飛奔上前攙扶，滿是心疼與不捨。《春行》喜翔與楊貴媚結縭數十年，卻要面對妻子一夕離開。喜翔的角色在目睹妻子死亡之後始終不發一語，沒有告訴任何人，直到被兒子發現。在處理後事的全程沒有太多情緒反應，只有在殯儀館時，對兒子淡淡地說了一句：「可以請他們不要用刀割她嗎？」短短一句話，道盡對結髮妻子的所有不捨。喜翔與楊貴媚兩位資深戲精無論默契或節奏感搭配絕佳，自然平實且溫潤的表演，便是典型的台灣父母樣貌。或許每個人在看的時候，都會想到自己的父母或者身邊熟悉的長輩，木訥、拙於言辭，面對走過數十年的牽手或離家多年的兒子，嘴裡說不出幾句好話，一輩子沒有開口說過愛，舉手投足卻都是愛。《春行》喜翔難以接受老婆離世，私下處理遺體，不告訴任何人。火化的前一夜，他把妻子的大體帶走，帶著她一起走了最後一趟旅程。導演在妻子走後，以許多短暫的奇幻片段處理夫妻情深，包括這個奇幻且詩意的夜晚。漂漂亮亮的緞仔穿著體面的洋裝，坐在副駕上與欽福一起前往海邊。兩人站在即將天明的海邊日常地聊天，聊起之前去參加旅行團，因故沒有搭上遊覽車，錯過行程的瑣碎往事，一邊笑著站在面對西邊的海根本就看不到日出，直到海邊的大天亮，真正必須跟妻子告別的時間。將妻子真正送走之後，欽福拒絕兒子與男友接送的邀請，一個人跛著走在長長的回家路上，身後再沒有人叫他走慢一點，此時他終於能夠痛哭失聲。延續全片從頭到尾水的意象，電影的開頭與結尾都在瀑布前，欽福帶著妻子的骨灰，去了她念念不忘，認為是一生中最美的瀑布前坐下，在瀑布前吹奏起口琴，不熟練且笨拙地。生命與時光就像水，沈默、緩慢、力道十足地穿透了人的一生，那就是愛的樣子。《春行》喜翔、楊貴媚站在即將天明的海邊日常地聊天，成為夫妻最後的道別。（圖／今日影像藝術提供）《春行》11/22上映。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
《有生之年》11月進軍日本市場 吳慷仁入圍國際影展最佳男主角獎
TVBS去年推出的原創劇集《有生之年》開播後以濃濃的台式家庭味贏得廣大觀眾的熱烈支持與好評，隨著劇集播出屆滿一年之際，由釜山國際影展舉辦的第六屆亞洲內容暨全球OTT大獎（ACA & Global OTT Awards）於今（30日）公佈本屆入選名單，吳慷仁憑藉精湛演技成功入圍最佳男主角獎。吳慷仁也在得知入圍後興奮表示：「哇，太棒了！很感謝兩位導演，因為有許肇任導演的存在，才會有高嘉岳的『氣氛好』、『讚讚讚！』，也因為貴媚姐與喜翔哥的媽媽爸爸在，才會有高家的樣子。謝謝同劇的弟弟、妹妹，有生之年有你們真好。謝謝團隊的每一個人，謝謝心如姐、尼克、小四哥、編劇小杜哥，《有生之年》有觀眾也喜歡真好！」真摯的感言表達出他對該劇的深厚感情。9/11將迎來第五十九屆金鐘獎入圍名單的公布，許多人都期待該劇能再創佳績，繼續為台劇帶來榮耀。而除了獎項上的肯定，該劇也將進軍日本市場，預計於十一月在OTT平台上架，讓更多國際觀眾能一睹這部台灣味十足的作品。《有生之年》開播後以濃濃的台式家庭味贏得廣大觀眾的熱烈支持與好評。（圖／TVBS）
影爆點／吳慷仁再演魯蛇 挑戰年度溫暖家庭神劇 《有生之年》能夠長這麼大算不錯了 但真想好好談場戀愛！
由林心如再度擔任製作人的台式家庭劇《有生之年》上架之後話題不斷，始終在電視台與OTT名列前茅，穩站Netflix台灣區排行榜的前兩名，也是近幾年少數非懸疑類型的台劇能夠霸榜如此長的時間。《有生之年》再度找來金牌編劇杜政哲執筆，導演許肇任執導，以居住在台北的三兄弟為圓心，講述兄弟們的家庭關係，以及周圍人物的故事。開早餐店的高家夫妻喜翔及楊貴媚靠著傳統的台式早餐店，把三兄弟高嘉岳、高嘉揚以及高嘉凱辛苦養大，吳慷仁飾演的老大高嘉岳在搬去小琉球，離家多年之後，有天遇上生意失敗，交往多年的女友也跟別人跑了，他決定回家看看家人，之後就結束自己的人生。鄭元暢飾演的老二高嘉揚學業、事業及家庭都有成，是三兄弟中最體面的一個，但身為養子的事實，卻是高家人們難以當眾談論的公開秘密。林哲熹飾演的老三高嘉凱溫和堅定，責任感、貼心且認命，一心想待在家，好好陪著父母守住家裡的早餐店，也是三兄弟中，唯一肯繼承早餐店的兒子。《有生之年》老么林哲熹(右一)最常被哥哥吳慷仁、鄭元暢鬧。（圖／TVBS提供）父母婚姻失和，兄弟們各有各的人生難關，三餐四季，尋常的家庭日常裡，家庭中的每個人都有自己故事，以及必須面對的問題和心魔，要幫別人還是要幫自己？在每天的吵吵鬧鬧之中，日子也就這樣過了。每個人都有家，而家有各式各樣的形狀，人生和家庭問題，永遠都沒有真正的標準答案。《有生之年》乍看是個單純本土家庭劇碼，但君不見韓國有神劇等級的家庭劇楷模《請回答》系列，因為每個人都有豐富的家庭經驗，每個人也都有幾個精彩的家庭成員，看似簡單的故事，要説好其實最難。曾經執筆《光陰的故事》，杜政哲表示自己想寫的，就是一個關於「活著」的故事，如同本劇的英文片名《Living》一樣。對描寫一般人的平凡生活信手捻來，夫妻吵架，兄弟鬥嘴，對白不耍高深，充滿親切感，也為本劇創造了不少金句，包括「我們之間最大的問題，就是你一直不覺得自己有問題」、「我們以為的失去，往往只是一段去蕪存菁的過程」、「有時候你覺得困難，就是自己在嚇自己」，「沒有不可能，只有要不要」以及吳慷仁飾演的大哥高嘉岳寫的「有生之年，能夠長這麼大算不錯了，但真的好想好好談場戀愛」等等。《有生之年》吳慷仁工作、感情都失敗，他寫下遺書，也說出對有生之年的人生感概。（圖／華視提供）簡簡單單的台式早餐，就是最耐吃的好味道。《有生之年》就是一個像台式早餐的故事，有流暢至極的好劇本為材料，加上擅長以幽默、自然風格講故事的廚師許肇任，兩位編導把這個尋常台北的家族圖譜拍得格外可愛、動人又貼近人心。演員們充滿默契的演技拋接，從第一集的開頭，就能看出它不同於一般家庭劇的喜感與節奏感，飾演高家一家的主演群們，加上張榕容、方志友、孫可芳等實力派飾演每個人的配偶、女友、緋聞對象、學校同學和附近鄰居，偶爾再來點無傷大雅的多角關係，就成了素樸又有滋有味，帶有溫暖力量的台北日常風景《有生之年》。《有生之年》熱播中。《有生之年》林哲熹一心想待在家，好好陪著父母守住家裡的早餐店。（圖／TVBS提供）
電影頻道／息影超過20年也要演 陸小芬《本日公休》演活台灣歐巴桑的熱情與活力
金馬影后陸小芬息影超過20年重返大銀幕，在台片《本日公休》扮演台式家庭理髮的務實歐巴桑「阿蕊」，與飾演兒女的陳庭妮、施名帥、方志友，以及前女婿傅孟柏之間的有許多暖心互動。片中充滿親情、愛情以及追求自我成長的故事，讓陸小芬當初一接到導演傅天余邀約，讀了兩遍劇本就立刻點頭接演，直呼：「我要演完這個角色才要退休。」《本日公休》靈感取材自導演傅天余的家庭故事，片中經營家庭理髮超過40年的女主角「阿蕊」，角色原型便是導演的母親。拍攝時劇組也特地回到導演傅天余台中老家拍攝，陸小芬為了剪髮還就進行了魔鬼訓練，「我本來覺得很有自信，第二天左手手指就滴血」，不過她樂觀地說：「見紅就會發！」《本日公休》導演傅天余回到老家拍攝，自家的理髮店成電影場景。（圖／威視提供）陸小芬即便息影超過20年，但演技依舊精湛，她飾演的理髮店阿姨「阿蕊」一舉手一投足，讓觀眾彷彿看見鄰居阿姨或是早餐店阿姨一般親切，阿蕊一路靠著剪髮這項人生技藝，陪伴客人度過長大、結婚、生子等重要人生時刻，陸小芬對於阿蕊的熱情與活力也深有同感，「阿蕊靠己不靠人，靠著剪髮技術傳承專業職人精神之外，也把自己活成最自由的人。」在《本日公休》沒有撒狗血的爭執戲碼，有的只有滿滿的人情味，喚起心中那份人與人之間互相照顧的善意，片中「阿蕊」面對兒女質疑反問，為什麼老愛做虧本生意，阿蕊回應：「人與人之間，難道一定要有什麼關係才能夠關心嗎？」有時我們常在繁忙的生活中，忘了關心周遭的人，哪怕是面對陌生人，一個微笑、打招呼也足以展現關懷。《本日公休》陸小芬飾演理髮師(左)親自幫前女婿傅孟柏剪髮。（圖／威視提供）走進戲院看《本日公休》，你會覺得內心暖暖的，看到一個典型的台灣媽媽，活得既有韌性又有活力，或許每個人心中都有那麼一個親切的鄰家媽媽，可能是早餐店阿姨，或是從小吃到大的小吃店老闆娘，那不只是記憶裡的味道，而是陪伴自己一路長大的兒時回憶，看著阿姨總會想起當年的自己，而《本日公休》就是喚醒你心中的那份記憶，除了將這份台灣歐巴桑的活力與熱情好好保留在心中，也要記得將這份濃濃「台灣」人情味，好好用行動傳達給你身邊的每一個人。《本日公休》將於3月3日全台上映
影爆點／「你覺得有神嗎？」金馬四項提名《神人之家》走上很遠也很近的回家路
榮獲2022年台北電影節百萬首獎、最佳紀錄片、最佳剪輯與觀眾票選獎，本屆金馬四項提名的紀錄片《神人之家》突破紀錄片範疇，雖然在金馬最佳紀錄片部門，輸給了社會議題性強烈的《九槍》，仍被譽為2022年的最佳電影之一。《神人之家》的宣傳Slogan是「一個回家的故事。」直接替電影破了題。台灣那麼小，回一趟家，能花多久時間？導演盧盈良從台北回嘉義的這趟，整整走了20多年。《神人之家》是一趟最長、最遠的回家之路，也是一個曾經背對家鄉的兒子，寫給家人的懺情錄。神真的存在嗎？若是真正有神，為什麼聽不見我們的請求？為什麼誰都幫了，獨獨不關照我們家？這是導演盧盈良心中最大的疑惑。身為影像工作者，盧盈良十多歲時離開嘉義民雄的家，多年來在外走闖討生活，從四處打工謀生，到成為紀錄片工作者。好賭成性的父親、無能為力的虔誠母親，以及小學就被神選中擔任溝通橋樑，被長子壓力困得動彈不得，無論生活與事業都不得志的哥哥。《神人之家》導演盧盈良哥哥盧盈志擁有通靈能力，也是紀錄片的主角之一。（圖／傳影提供）財產都被父親輸個精光，在外的那些時日，家裡人電話打來總是要錢。很長的一段時間，家鄉的一切種種，都是他最害怕，也無力面對的巨大包袱。背對家人生活20幾年，盧盈良直至2018年母親一通：「回來幫我拍遺照。」的電話，才終於帶著攝影器材回嘉義，開始用鏡頭紀錄他逃離多年的家人，電影讓他離家，也帶著他回家。從2018拍到2022，一開始只是作為紀錄的家庭錄像，沒帶任何期待的盧盈良逐步梳理他與家，與信仰，與土地，以及與家人之間的關係。從滿腹怨懟與質疑開始，隨著記錄的時間與內容越來越長，原先沈默不語的一家人，漸漸開啟了對話契機。攝影機的介入成為觸媒，拍攝改變了家人間的互動，他拍一家人吃飯、母親拜神、夫妻鬥嘴、哥哥種田、和侄子互虧、講古，以及意見不合時流的眼淚。話少的父親長年簽賭六合彩，罹患癌症之後拒絕開刀治療，卻仍然堅持天天下注；哥哥明明認真努力討生活，還有與神明溝通的能力，身為附近鄰居的精神寄託，自己卻做什麼都不成功，種青椒、賣鳳梨賺不到錢，改種小番茄，又遇到幾十年不見的颱風淹大水，所有血本全部付諸流水；而一向認命的母親，也只能打給人在台北的盧盈良，請他想辦法拿幾萬塊回家。委屈，在有話說不出，面對這令人無力的一切，明知不是誰的錯，卻仍舊有口氣堵在胸口的委屈。《神人之家》中，哥哥盧盈志在番茄田跟盧盈良講的話，成為全片最奇幻的10秒鐘。（圖／傳影提供）但家人就是逃不掉的相欠債，盧盈良一次次回家，帶著父母兩人拍下結婚多年後的第一次合照，以及兩人的遺照。二十多年前，讓他離開的那些理由都還在，也都沒有改變，但他也終於體認到，傷害與被傷害總是一體兩面，在感到受傷的同時，他其實也是揮著刀的那一方。拍著拍著，就這樣拍了四年，從父親健康拍到父親離世，哥哥也從種青椒換成小番茄。一次盧盈良陪著哥哥在田裡採收，說他認為自己很自私，因為拍攝紀錄片才回家，拍著拍著，卻覺得自己好像完整了一點點，好像不再是一個人了。剪著小番茄的哥哥轉過頭來，對著他簡單地回：「你本來就不是一個人啊。」語畢，一個長長的，無聲的微笑，這是電影中最奇幻的10秒鐘。電影的最後，盧盈良終於帶著勞碌一生的母親搭火車去宜蘭，看了她一輩子從沒有見過的大海。老母親像個好奇的少女，在海灘上吃力邁著步伐，走著走著，不想停下來。紀錄片不像劇情片，沒有誰必須要道歉，也不一定有所謂的Happy Ending，如同大海沒有盡頭。神到底存不存在？這個一開始就丟出來的問題，最後還是沒有得到標準答案，但在《神人之家》裡，導演找到的解答是「家」和「人」。只要人還活著，家還在，問題就沒有結束的一天，但台式的家庭是這樣的，能夠相愛相殺，成為彼此的羈絆與光明燈，就能夠繼續過下去了。《神人之家》現正熱映中導演盧盈良帶著從未看過大海的母親去看海。（圖／傳影提供）
《俗女》導演嚴藝文再出馬演媽媽 新片《有了？！》開鏡紀錄小男人心路歷程
公視、高雄市電影館2021年共同出品「隔離丁尼」短片集，今年再度攜手合作3部全新短片創作，將於2022高雄電影節世界首映。其中由金穗獎導演潘客印執導的台式家庭喜劇《有了？！》於17日開鏡。導演潘客印帶領主要演員出席團拜，祈求拍攝順利。演員包括《俗女養成記》導演、金鐘視后嚴藝文，《家庭式》金鐘最佳新人游珈瑄，以及演出小男人轉大人的素人帥哥曾皓澤。《有了？！》講述一位看似沒前途、即將當兵的男孩，突然遇上女友未婚懷孕的緊急驗孕事件，讓他軟爛的「我就廢」生活，開始荒謬失控。導演潘客印剛以《姊姊》拿下今年金穗獎評審團特別獎、觀眾票選獎等多項大獎，提到新片的靈感時表示，關於生孩子這件事，往常都偏重女性和母親的角度，缺乏男性觀點或過於刻板印象，於是決定為男人爭一口氣。游珈瑄（左起）、曾皓澤、嚴藝文合作短片《有了？！》。（圖／高雄市電影館）《俗女》導演嚴藝文目前投入新作的劇本開發，以往都是以自己熟悉的女性視角做發揮，因此對於「記錄小男人心路歷程」的主題相當感興趣，爽快接下劇中靈魂人物媽媽一角，期待趁此機會近距離觀察潘客印、曾皓澤，看看「小男人」們面對嬰兒炸彈的心理轉折；更特地與友情客串父親一角的鄭有傑導演相約討論劇本。劇中飾演情侶的游珈瑄與曾皓澤，尚未開拍就以最佳「身高萌」迷倒眾人，倆人互動自然，年輕活力滿點。游珈瑄這一次跳脫《家庭式》的悲情形象，為戲定裝時讓所有人全都忍不住誇讚：「怎麼那麼Cute！」在劇中飾演未婚懷孕的她認為，以前不敢想像會發生在自己身上，遇到一定崩潰，但這次演出經驗卻開啟她思考這個議題的契機。談到怎麼揣摩角色，初次擔綱戲劇主角的曾皓澤笑說，身為男生應該多少都會遭遇這類「驚」驗，大概就是本色演出。此話一出，引起兩位演員一陣追問。劇組的熱鬧相處，讓嚴藝文笑稱自己中年女人體力不足，開拍前導演安排跟兩位精力旺盛的年輕人幾次即興練習，總是一到家就斷電在沙發上倒頭大睡。《俗女養成記》導演、金鐘視后嚴藝文演出《有了？！》靈魂人物媽媽一角。（圖／高雄市電影館）《有了？！》全片在高雄拍攝，三位演員對於高雄也各有不同的印象。嚴藝文發現身邊很多導演、朋友居然都來自高雄，另外，因為參與實境秀節目，讓她對蚵仔寮的簡樸美好念念不忘。游珈瑄第一次造訪高雄就是為了高雄電影節，特別喜歡雄影以人為本的親切氛圍，印象最深刻的是總被大家推薦必吃高雄汕頭火鍋。表示自己從沒來過高雄的曾皓澤，再度引起大家驚訝，雖然這一回的高雄初體驗是為工作而來，但期待演出順利，留下美好的高雄印象。