噶瑪蘭族
」 原住民
從日常關懷到文化基地 廣邀民間共創原民長者「第二個家」
為了讓都會區原住民長者享有健康、安全及終身學習的生活，新北市政府積極推動「原住民族文化健康站」（下稱文健站），並誠摯邀請各民間團體參與設站，為原住民長者們打造一個兼具情感交流與文化傳承的場所。新北市原民局自 100 年設立首批日間關懷站以來，新北市已於16個行政區建設26處文健站，服務超過775位長者，並提供71個在地工作機會。文健站不僅是日常生活的依靠，也是都會區族群文化的匯聚點。樹林部落文健站的黃照服員分享一段動人的故事：一位綽號「小 S」的噶瑪蘭族阿嬤，每天轉三班公車就是為了到站裡，和她的好朋友見面相處，阿嬤常常也帶著滿袋的水果與海鮮和大家一起分享，樂此不疲，直到去年阿嬤離世，她的兒女因為深知母親對文健站的愛，堅持延續阿嬤的精神，時常攜帶水果到站裡，帶給長者們歡樂與溫馨回憶。新北市政府廣邀民間共創原民長者「第二個家」。 (圖／新北市政府原民局提供)新北市原民局局長 Siku Yaway 表示，為進一步強化原民長者的照顧支持，市府計畫在石門、三芝等 13 個尚無文健站的行政區新設服務點，凡符合資格的原住民族發展協進會、宗教團體及其他立案社團，皆可在今年 11 月 29 日前提出申請，加入建構這片充滿文化底蘊的「第二個家」。汐止部落文化健康站長者互動。 (圖／新北市政府原民局提供)為了讓文健站提供更高質量的服務，新北市政府除積極運用中央原民會的補助經費，也爭取公益彩券盈餘分配基金，以支持更多文健站朝「五日開站」模式發展，讓在文健站工作者有穩定的工作機會，並為長者提供更多元化的服務。透過更多民間力量的加入，期盼將這些溫馨的社區據點，打造成族人交流與互助的樞紐，讓都會區的原民長者感受到彼此扶持的力量。
台灣戲曲文化重大貢獻！ 第一苦旦廖瓊枝獲總統文化獎
總統文化獎今（18）日公布本屆得獎名單，分別為「文化耕耘獎」廖瓊枝、「在地希望獎」花蓮縣噶瑪蘭族發展協會、「人道奉獻獎」社團法人中華民國南洋台灣姊妹會、「青年創意獎」張徐展及「社會改革獎」我們的島。「文化耕耘獎」由台灣第一苦旦廖瓊枝獲得，她對台灣傳統戲曲文化有著莫大貢獻，曾獲傳藝金曲獎、國家文藝獎、行政院文化獎、二等景星勳章、無形文化資產保存者等殊榮，除此之外，更致力於傳統藝術傳承，不僅親自赴全台學校及社區授課，也製作唱腔錄音及教學影像，為歌仔戲建立完整表演體系，可謂「文化耕耘」的最佳代言人。「在地希望獎」獲獎者花蓮縣噶瑪蘭族發展協會（Lala Ban 新社香蕉絲工坊），則積極推動噶瑪蘭族傳統技藝，以傳統工法、取之自然的香蕉絲織品，復興即將失傳的噶瑪蘭族文化，並找回族群認同感，也織出台灣族群變遷的歷史中，獨一無二的的文化資產，而文總影像專案《匠人魂》，也特別前往花蓮拍攝嚴玉英匠人及Lala Ban 新社香蕉絲工坊，為重要的台灣歷史文化留下影像見證。「人道奉獻獎」得獎者社團法人中華民國南洋台灣姊妹會，是台灣第一個由東南亞婚姻移民女性自主成立的全國性民間團體，致力於推動台灣的多元文化，及消弭過去社會對新移民的刻板印象。他們積極參與權益倡議、法令政策的改革，並協助新移民姊妹走出孤立，鼓勵她們積極成為社會參與者，而此團體的實際影響力，更擴展到修法層面，為新移民女性打造更全面且完善的居住環境。「青年創意獎」則由當代藝術家、實驗動畫導演張徐展奪得，張徐展以卓越的藝術才華為傳統百年紙紮工藝賦予新意，大膽探索並融合文化在地性與國際性，透過精巧的逐格動畫影像，創造出令人讚嘆、如魔幻樂園般的精彩作品。除此之外，藝術成就更廣受國際肯定，不僅多次獲邀國內外美術館雙年展、三年展及電影節展出，更鬆動了美術館與電影院的影像邊界，打破傳統與當代的框架，創造新的可能，更是台灣首位榮獲德意志銀行年度藝術家獎的藝術家。「社會改革獎」則由公共電視節目《我們的島》團隊榮獲，長期追蹤環境生態、關懷土地問題為使命的公視節目《我們的島》團隊，耕耘環境議題已長達二十五年，不僅成為公視開播迄今歷史最悠久的新聞性節目，也是電子媒體中唯一以環境議題為主的塊狀節目。透過深刻動人的影像紀錄，傳遞台灣土地受創的聲音，探討環境政策施行的利弊，進而從永續發展的角度追尋台灣未來的道路，展現媒體對社會改革的影響力。文化總會祕書長李厚慶表示，在疫情趨緩後，台灣國民日常生活逐漸回到軌道，也再度看見台灣豐沛的創作能量，第十二屆總統文化獎報名情形相較過往更加踴躍，不僅投稿件數比起上一屆增加數十件，報名者背景也更加多元，像是性別、年齡，各專業領域的個人及團體皆踴躍參與，更包含原住民、新住民等不同族群，凸顯出台灣的多元價值。
噶瑪蘭重返榮耀之夜 傳藝中心世代之聲年度壓軸演出
國立傳統藝術中心臺灣音樂館自2017年起開始策辦「世代之聲－臺灣族群音樂紀實」系列音樂會，演出主題多元，包括原住民樂舞、客家傳統音樂、福佬歌謠等，每年皆呈現數場演出將臺灣不同族群的音樂風貌介紹給愛樂民眾。10月22日由台灣噶瑪蘭族語言文化推動發展協會和民族音樂學者明立國帶來《噶瑪蘭重返榮耀之夜》音樂會，向民眾重新述說屬於噶瑪蘭族的故事。噶瑪蘭族原居於宜蘭，根據清嘉慶18年較為清楚的社名紀錄，共有36大社。後因大批漢人移民的進入，使得族人的生活和耕作的土地遭受衝擊與銳減，噶瑪蘭族人被迫往南遷移至花東地區的阿美族與撒奇萊雅族群的傳統領域當中。1987年，噶瑪蘭族因為受邀參加由臺灣省立博物館主辦的「豐濱之夜」演出，及其後各類的展演、參訪與交流活動，正式開啟了噶瑪蘭族的復名之路。噶瑪蘭族將演出傳藝中心世代之聲系列音樂會，呈現噶瑪蘭文化發展與變遷的歷程與反思（圖／國立傳藝中心提供）2002年，族群獲得復名之後，族人依然持續為復興噶瑪蘭的文化努力不懈，透過不斷教學、傳習與展演，將噶瑪蘭族的文化落實於學校教育與部落生活當中。本次在傳藝中心「世代之聲」系列中的演出，將以前導紀錄短片開場，為本場演出做歷史背景的說明，此次的展演，也將呈現噶瑪蘭文化發展與變遷的歷程與反思。在噶瑪蘭神話傳說中，歌舞儀式有起死回生的魔力，本次音樂會《噶瑪蘭重返榮耀之夜》，將由花蓮縣豐濱鄉新社部落、立德部落噶瑪蘭族的族人攜手合作，以祭儀的時節、族群發展的時空脈絡為主軸，串起其中的樂舞儀式，以及噶瑪蘭族的遷移發展歷史，藉由回顧歷史和規劃演出的全新編排，盼能以古鑑今，展望未來的文化復振之路。傳藝中心期望透過世代之聲系列演出，可以在籌劃過程中凝聚族群內部跨世代的認同，同時也讓前來觀賞的觀眾從音樂、祭儀，及傳統文化的面向認識族群的歷史記憶。詳細資訊請上傳藝中心臺灣音樂館官網查詢https://www.ncfta.gov.tw/cultureevent_31_3524.html
海歸王子搏疫局3／「三地求學」返台吃盡苦頭 「一隻眼睛」打開事業先機
疫情期間出不了國門，「偽出國」風氣盛行，宜蘭礁溪「山形閣飯店」的日本東北田園風景，算是「疫」軍突起，這也是國內少見由老闆親自操刀設計的飯店。在建築設計上，47歲的福泰集團董事長廖炳燿輕而易舉融合不同文化，「我以『山』的峭壁與岩洞為意象，打造建築外觀，客房以石材與木質等山林元素配搭，房內可見宜蘭噶瑪蘭族香蕉絲編織文化、山形縣原住民蠶絲工藝等。」但他回台工作13年裡，為了適應不同文化，經歷不少挫折。山形閣溫泉飯店共122間客房，可在房間內邊泡湯邊欣賞蘭陽平原和龜山島美景，彷彿置身日本郊區泡溫泉。（圖／山形閣提供）1974年次的廖炳燿，襁褓之年就被帶到美國生長，直到國小到高中階段才回台灣讀美國學校，大學時再去美國念，拿到加州大學洛杉磯分校土木工程學士、哥倫比亞大學建築碩士，及北京清華大學建築博士等學歷。長年在外生活、工作的他，直到2008年才回台灣，協助父親廖東漢所創的福泰集團飯店事業。「剛回國時，對台灣文化，有種土親人不親的隔閡感。」廖炳燿自曝，「我是在台灣生的，我的台灣歷史是在美國大學學的，在台灣與人互動一面有親切感，但另一面又沒有親切感，我看事情跟別人不一樣，別人會覺得我有distance，想說會不會回到美國會比較ok。」海歸派看似鍍了金，擁有雙重國籍或長年旅居國外，可以看到兩邊不同的文化，「但嚴格說起來，卻又兩邊都不是，沒有歸屬感的痛苦，不只是在生活，在事業上也吃了不少苦頭。」廖炳燿坦言。近5年來，為了山形閣飯店和日本人合作，再度讓廖炳燿體驗文化差異的苦，「美國做事講求效率；日本注重較多細節與禮儀，需要較長的溝通時間；而台灣的工作環境，即便有時知道要做的事是正確的，但卻不能立即執行。」礁溪山形閣溫泉旅館為福華集團與日本山形縣交流合作的姊妹旅館案，今年疫情期間仍舉辦「第二回山形祭」，透過線上直播推廣日本山形縣名產，右為福泰集團董事長廖炳燿。（圖／山形閣提供）夾在三種文化間要如何調適？「曾經有位老師形容華人如何適應美國文化，他說『華人有兩個眼睛，美國人只有一個眼睛，看事情的角度不同，可以學習但不要為了迎合別人把自己的一隻眼睛挖掉，或者可以試試遮住一個眼睛，不僅尊重自己的文化，也能適度調整與選擇做事的方法。』」他找了方法。因此，廖炳燿進入調整模式，「與日本人共事，往好處想是彌補我快步調的做事方式，日本人更能沉穩地做好每一步規劃，我也學習放棄一些個人堅持，來適應打團體仗的企業文化。」「當沒時間時，就以美式效率導向為主，即便錯了，也就趕快調整方向再出發。」「但不要猶豫不決都不做，在競爭者環伺下，瞻前顧後機會就常常被搶走。」回到宜蘭及台灣，「要做國際合作，就必須在各種文化中找到尊重與推進的平衡點。」在跨國文化打磨下，現在的廖炳燿寧願放掉眼前利益，以邁向更大的目標。
黃子佼《多腦河》巧遇32年舊識 掀《TV新秀爭霸戰》回憶殺
黃子佼主持人間衛視《創藝多腦河》，日前訪問泰雅族音樂策劃王秀娟與其阿美族音樂製作人老公貓哥，暢聊製作全台第一張六大族群融合的《洄海嵐山》專輯，14個月的籌備過程，蒐集原住民在地六大族群6首創作4首古謠，將東岸的山海帶到聽眾耳中。王秀娟當年參加《TV新秀爭霸戰》認識黃子佼。（圖／創藝多腦河提供）黃子佼問及籌備專輯最大挑戰，王秀娟透露，要將六大族群結合製作出一張合輯很困難，因為族語的組合不管在字數與音調上必須要做多次的修改，甚至調整唱法，配合速度感的編曲，讓歌曲聽起來如臨台9、11線遼闊的山海景色那樣壯闊。王秀娟補充，籌備過程差點被誤認是詐騙集團，「因為大家對我們夫妻非常陌生，一度以為我們是詐騙集團要胡搞瞎搞，所以一開始的意願都不高，到最後我是請了在地的音樂文化工作者阿廖(廖涵偉)以及花蓮縣原民處的協助才能順利把這六位歌手協助錄製這張專輯」。談及專輯名稱《洄海嵐山》由來，貓哥解釋，「洄海」遇見溪水奔注與海浪衝擊呈迴旋狀的樣子，而「嵐山」是有霧氣的山群，就是坐擁花東縱谷中央山脈及海岸山脈，東臨太平洋黑潮的滋養，孕育阿美族、太魯閣族、布農族、賽德克族、噶瑪蘭族及撒奇萊雅族等六大族群文化的花蓮。有趣的是，王秀娟與黃子佼竟是舊識，王秀娟曾參與《TV新秀爭霸戰》節目比賽，兩人已結緣32年。貓哥兒時就很有音感，只要看到家裡如水桶、鐵鍋、木頭等物品，就會拿起來敲敲打打，笑說：「所以在小時候常常被媽媽追著打。」在國中時期，因哥哥買了一把電吉他，從那時候就開始對音樂著迷到現在。此外，王秀娟夫妻倆曾蝸居在貨櫃屋改造而成的錄音室錄音，王秀娟形容剛開始回到花蓮那段時間幾乎沒有收入，為了生活賣起便當，在差一點要斷炊的同時，友人提起原民會有一個針對年輕族人回鄉發展的「百萬精實創業」計劃案，在獲得100萬元的創業金與6個月的「補助創新研發」後，他們回到部落設立亞妶多媒體有限公司，並歷經14個月籌備推出《洄海嵐山》合輯，並由花蓮縣政府出版。人間衛視《創藝多腦河》每周一至三晚間九點播出。
黃子佼驚豔原住民天籟 若沒入圍金曲「退出演藝圈2天」
黃子佼為了由花蓮縣政府發行、融合賽德克族、太魯閣族、阿美族、布農族、噶瑪蘭族及撒奇萊雅族六位實力派創作歌手的專輯《洄海嵐山》，今一早六點趕赴花蓮參加九點半的記者會。聽完六位原住民歌手合唱專輯同名主打<洄海嵐山>，黃子佼稱讚是天籟，還表示高手千萬不要只是在民間：「明年直接去金曲獎！不要埋沒好聲音，要更大的舞台，我做過金曲獎幾次評審，這張專輯如果明年沒有入圍金曲獎，我就退出演藝圈兩天！」逗得全場大笑。談到專程赴花蓮參加記者會，他表示今年學會更加珍惜身邊人事物，「今年的變動太多，海外粉絲都不知何時會再相見，婚禮沒辦成，沒想到她的外公與友人小鬼陸續離世，明年也無法出席了，種種感觸讓我覺得要更珍惜身邊的有緣人，也需要更多正能量音樂的陪伴。也因此這次在花蓮縣政府呼喚下，二話不說就決定出發，珍惜被需要的感覺！」這一趟光坐火車來回就費時四小時，他乾脆留下來半天勘景，常帶老婆孟耿如全台趴趴走「一起去佼遊」的黃子佼有感於花蓮好山好水好風景，決定下次要帶老婆來趟花蓮深度旅行，他笑說：「以前哈日，把東京大阪玩很熟，反而台灣各縣市很不熟，最近全台跑透透的心得是，何必捨近求遠，花蓮比東京近很多耶！我是哈台族！」值得一提的是，距離上一張專輯已經隔了兩年的黃子佼，這次接觸了《洄海嵐山》這張專輯後，讓他對於音樂有新啟發，問他接下來有無籌備音樂作品的計畫？他透露說：「年底會有一首單曲，跟一個熱愛音樂的網紅一起作詞作曲，當個專業音樂創作人！但聽完他們的歌聲，真的覺得我要再努力練唱了啦！」黃子佼受花蓮縣長徐榛蔚之邀，以嘉賓身分站台，除了與縣長共同啟動唱盤為專輯上架發行造勢外，他也忍不住客串起主持人，訪問縣長如何發掘這群原住民音樂人，還拉著縣長學唱專輯中的曲調。這張花蓮縣政府與亞妶多媒體有限公司合作出版發行的《洄海嵐山》創作專輯，共收錄六位原住民實力派歌手，包括拉卡·巫茂(賽德克族)、伊祭．達道(太魯閣族)、騰莫言、基鬧 Tenmoy Cinaw(阿美族)、張小芳Savi Istasipal(布農族)、龐志豪(噶瑪蘭族)、耕莘.撒耘(撒奇萊雅族)的歌曲，不但有歌謠、古調，甚至融合電音元素，黃子佼表示：「這張專輯聽完有種身心遼闊、通體舒暢的感覺，可以從歌曲中聽出原住民的生長環境、日常節慶甚至山海情懷，一閉上眼睛，彷彿神遊花蓮！最讓我驚喜的是音樂風格宜古宜今，充滿生命力、專業度滿分，明年金曲獎必須入圍得獎！」
142年前勇抗清兵 撒奇萊雅「火神祭」重現當年滅族血戰
撒奇萊雅族紀念142年前與清軍血戰悲歌，昨晚在花蓮市撒奇萊雅族祭祀廣場，由五色使者引燃火把，重現達固湖灣事件中，部落族人與清兵交戰、烽火連天的場景，祭典最後場景火燒祭屋，紀念帶領族人奮戰遭戮的大頭目古穆德巴吉克夫妻，象徵著部落「因火而亡、火裡而生」。火神祭典於昨日落時分開始，由達固部灣部落前頭目高金山擔任主祭，部落主祭則由達固部灣部落頭目林金擔任，另外撒固兒部落前頭目黃德勇等人擔任監祭，馬立雲部落族語老師宋得及撒固兒部落徐從等人則擔任五色使者。縣長徐榛蔚、市長魏嘉賢、原民會主委夷將·拔路兒受邀為撒奇萊雅族的祖靈倒了66杯酒，見證這場屬於撒奇萊雅族的重要祭儀。包括復興、水璉、國慶、國福、馬立雲等屬於撒奇萊雅族人的部落，噶瑪蘭族的立德、新社等部落也出席，會中並做出由馬立雲部落承接明年火神祭祭典。。花蓮市是撒奇萊雅族早期最大的聚居地，這個族群世居奇萊平原，因為142年前達固湖灣事件而慘遭滅族之禍，倖存的族人隱遁至阿美族，直到2007年才正名成功。由於清兵為剿滅撒奇萊雅族，以火攻陷部落刺竹圍籬，不僅燒燬了達固湖灣部落，也將撒奇萊雅族燒進歷史洪流之中。祭典模擬142年前發生在花蓮的達固湖灣事件，清兵與部落族人交戰、烽火連天的場景，部落青年參與模擬當年戰役，以刺槍、火箭、火矛及彈弓，象徵性地與清軍交戰。儀式依照序曲、迎曲、祭曲、火曲、終曲五道程序、六次燃火、六次祝福、八部舞蹈、十次祭禮及九十九個步驟依序進行。包括紅、白、綠、黑、藍五色使者為祭眾祈福，主辦這次祭典的花蓮縣達部固灣部落文化發展協會理事長梁淑琴說，紅色使者開啟靈魂之眼，迎接火神，傳承智慧；白色使者代表火神光照，點燃火把，完成祖先交付的薪傳，為族人點燃光明的未來；綠色使者刺竹除穢，去除舊有的厄運和晦氣；黑色使者炭黑隱身，讓惡靈、厄運無法近身；藍色使者甘露止渴，以酒水解除長久以來族人心靈與智慧的鳩渴。而在祭典的最後，主祭及全體祭禮人員共同火燒祭屋，將火神古穆德巴吉克及火神的太太伊婕卡娜娋一起火葬，這是祭典中最重要也是最壯觀的曲段，火燒祭屋象徵著部落因火而亡、火裡而生。夷將·拔路兒說，撒奇萊雅族正名後，亟思恢復過去傳統文化，在各種公開活動中，透過教育訓練、說明會、推廣及展售，教育族人重新認識自己的族群，族群之間也互相交流之外，「火神祭」更是撒奇萊雅族最重要的祭典。
噶瑪蘭族群委員不是噶瑪蘭！原民會爆「血統」問題 委員黯然請辭
原住民族委員會日前公布花蓮縣豐濱鄉青年陳科睿擔任噶瑪蘭族群委員，因陳原登記為阿美族，引發在地噶瑪蘭族人質疑與反彈，要求撤換。陳科睿9日深夜突然在臉書上針對「噶瑪蘭族群委員不是噶瑪蘭」風波，宣布決定辭去族群委員一職，希望能停止政治打壓與捏造謠言，對此，曾反對陳的部落代表潘禎祥則低調不回應。自原民會發布族群委員人事以來，儘管原民會本月2日至豐濱鄉召開原住民族事務說明會時，強調陳科睿血統、資格條件與遴聘程序均族群委員符合規定，但新社部落噶瑪蘭族人則認為陳是阿美族、撒奇萊雅混血，從小不在噶瑪蘭部落長大，也沒參與過族群任何祭典，甚至不了解族語文化，現雖登記為噶瑪蘭族，仍不被族人認同，要求原民會撤換。陳科睿9日深夜在臉書上表示，「噶瑪蘭族群委員不是噶瑪蘭」等不堪言論，使他感受到殘酷人格謀殺，加上家人與朋友遭受波及。陳疑似無法再承受其壓力，沈澱許久後，宣布決定辭去噶瑪蘭族群委員一職，盼可以停止政治打壓與捏造謠言。對於族別認同疑慮，陳也解釋，父親其實是噶瑪蘭人，但過世前來不及註記族別，母親原先登記為阿美族人，撒奇萊雅族正名後，才改登記為撒奇萊雅族；母親再婚後，顧慮繼父感受，所以沒有讓他回復為噶瑪蘭族別。陳也在這幾年回部落推動公共事務，開始追溯自己族譜，並多次試探母親反應，最後在家人支持下，今年2月完成族別登記。陳科睿首度回應此風波僅說「謝謝大家的關心，該說的都在臉書上詳述」，原民會則表示會尊重陳的決定，新任委員人選會再研議討論；對此，潘禎祥希望原民會能遴聘「清楚了解部落文化、族語，且經部落族人認同」的委員人選。
縱情花蓮山水 旅行正夯
山海壯闊的花蓮，從太魯閣所在的秀林往南，沿著海岸到豐濱靜浦，循著縱谷至卓溪、富里，各自爭豔的原住民族風情與文化特色，帶給人們全新的旅行元素，體驗多元的豐美容顏。南北全長137.5公里的花蓮，原住民族包括太魯閣族、阿美族、賽德克族、噶瑪蘭族、撒奇萊雅族與布農族，源於身處環境與族群歷史與生活屬性，各有各的特色，多年的尋根、深耕，以及行政部門的協助，讓部落更具自信、更有活力，從蘇花公路南端進入花蓮，無論傍著太平洋岸，或穿梭在縱谷平原山區，「花蓮部落遊」，越來越為旅人所鍾愛。太魯閣族 編織音樂俱佳 蘇花公路往南穿過崇德隧道後，通常都會讓人鬆了一口氣，歡喜地進入處處宜人的花蓮。以往多半扮演開車者中繼休憩站的崇德，太魯閣族人開設的「達基力部落屋」，以在地新鮮食材料理的風味餐，讓人專程停駐享受。過了太魯閣大橋，新城、秀林、景美也不再是匆匆奔馳而過的台9線而已，人們可以拐進新城看看連美惠以太魯閣織紋創作的Yuli Taki時尚提包。往南左轉進入秀林鄉公所不遠處的那都蘭工作室，跟著胡秀蘭與兒子胡俊傑學習編織，帶著自己的作品，滿足地繼續旅程。過了三棧，景美村內的加灣部落有著傳統的祖屋、鳥居仍在的加灣神社，沿著清澈的水圳回到部落，親手做個手工皂、品嚐野菜料理。續往南沿「花9鄉道」來到佳民村的葛都桑音樂工作室，文面、蓄髮、著傳統服裝的彼得洛，打獵、製作樂器，過著太魯閣式的生活，旅人可透過學做獵首笛、口簧琴，以及彼得洛的音樂、述說，認識該族群的種種樣貌。山刀樹皮都成 精湛工藝去過沙婆石當溯溪嗎？秀林鄉水源村非常靠近花蓮市，村內的采晴媽媽擅長織布、植物染、拼布創作，兒子則做皮雕，旅人可到「Mwaray da美織工作室」跟著學習體驗地機織布。東邊隔壁的國福社區，撒奇萊雅族的撒固兒部落，走一趟瀑布聽聽加禮宛事件的故事，踏行佐倉步道眺望花蓮市區全景，火神祭典、彩繪陀螺則可進一步認識撒奇萊雅的傳奇色彩。回到市區，朝鯉魚潭方向前進，提到銅門就會讓人連結到太魯閣族的山刀，當地除了許有祥、許保祿父子，鍾明智的「鄉野鐵店」也有悠久歷史傳承，女婿趙泓碩承襲制刀技術，皮雕搭小刀成獨特紀念品，與妻子鍾曉娟一起闢出新出路。繞到鯉魚潭南側，池南部落的阿美族人，以構樹樹皮製衣的傳統技法，創作出衣飾、提包、燈具等工藝品，旅人可親手體驗製作，樹屋餐廳的在地食材美食，也已頗具知名度。來到縱谷的中段，光復糖廠東邊的太巴塱部落，阿美族文化重要發揚地，積極推廣各項傳統工藝、歌謠吟唱，並復育種植紅糯米、咖啡、製作風味餐，呈現一股活力新氣象。盡顯縱谷中段 農作滋味 富源國家森林區邊的馬遠部落，黑色為底的服飾顯示他們是花蓮境內唯一的丹社群布農，秉持著「分享」過生活，傳統杵音、八部合音描述著族群遷徙的故事，山裡有像電影龍貓居住的巨樹群，流水清澈的溪谷瀑布，環境迷人。沿著193縣道往南，知名的鶴岡文旦產區，屋拉力部落的阿美族人從柚子開花滿園香的季節開始，便有一連串製作柚子醬、柚餅的產業體驗活動；瑞穗泛舟中心南邊的春日織羅部落，葛鬱金、金多耳筍、織羅米是三大農產，聽過「葛鬱金」嗎？到部落的「禮辦供處」瞧瞧吧。過了瑞穗的舞鶴地區，阿美族加納納部落的黃正宏、陳玉英，以友善農法經營合作農場，從日據時期便引入的咖啡也再度復興，綠生米等農產都在假日咖啡館重現生命力。保存傳統 落實里山精神 舞鶴往南在三民轉入深山，卓溪鄉山里部落是越過能高山而來的賽德克聚落，部落的老人家還能從事編織，樂於分享農耕、狩獵、工藝的種種，11月的苧麻節維繫著織布的傳統。玉里南邊、東竹之前，台9線東側的富里鄉達蘭埠部落從六十石山遷徙而來，青年們為了保持舊部落的樣貌，過著沒有電、點油燈的生活，來到部落，可盡覽金針花風光，「黑暗部落」反而藉完好生態讓產業發光。「花75鄉道」連接玉里與富里，是條沒有台9縣車流的清幽道路，其間的古風是個布農族部落，卓楓國小的石板傳統屋展現傳統生活氛圍，竹製的風鈴成了熱門的文創商品，卡路里步道不僅可健身，更可眺望縱谷成片稻田美景。欣賞山谷梯田的稻浪，富東公路上的吉拉米代部落（豐南社區）絕對值得專程前往，北邊聚落吉哈拉艾因著水圳、梯田、次生林、池塘等被登錄為文化景觀區，同時保存著客家風情的吉拉米代也是台灣少數實踐「里山」精神的聚落。海岸部落藝術 能量驚人 從花蓮市區往東海岸線上的部落，應該是最為人所熟悉的，其中水璉部落，那片礫石海灘，去過絕對跟看到海邊的水牛一樣，絕對不會忘。年輕人回鄉又帶給部落新的活力，獵人學校讓阿美的山林智慧充分表現，也帶來越來越多的遊客。磯崎的海水浴場和南邊登頂眺望的海景，同樣讓人難忘，撒奇萊雅、阿美、噶瑪蘭、布農，甚至客家，讓這個聚落的文化相互輝映，烤飛魚、野菜海產都很有味道。因為「香蕉絲工藝」，噶瑪蘭族的新社部落已經不再陌生，在更高一點的山上的復興部落則是個無菸酒、檳榔的阿美族部落，適合慢慢走逛、看山看海。秀姑巒溪出海口一帶的幾個部落也是早富名氣。奇美位於秀姑巒溪北側山間的瑞港公路上，被喻為阿美族「活的博物館」，嚴謹的年齡階層文化、各時期的祭典，部落推出的水上思路文化泛舟活動，也與其他商業泛舟更帶有文化的內涵。沿海的部落，事實上從石梯坪開始就很有看頭，電影「太陽的孩子」、面海水梯田復耕、升火工作室；往南到港口部落的項鍊海岸藝術之路「藝術pakongko」，尋找觀賞每一件創作，就能逛上部落一整天。跨過秀姑巒溪，每天看著奚卜蘭島的靜浦部落，乘坐竹筏、學習撒八卦網、看看海灘上的浪花蟹、品嚐主廚陳耀忠採自「大海冰箱」的料理，在在宜人。(花蓮縣政府)
花蓮原藝百工 展現生命美學
花蓮原民工藝，透過堅毅、堅持與創新的耕 耘，展現質樸中的華美，經由《原藝百工—花蓮部落工藝家群像》專書， 更讓人看見作品背後，動人心弦的故事。在前臨大海、背倚高山的花蓮，原住民族彷 彿有著天生的藝術細胞，尋常的植物、漂流木、石頭………，透過編織、雕刻就能 變換出令人驚豔的美感。這些從日常生活必須的服飾、器物，之所以能夠彷彿「幻化」般，以不同的色彩、型態呈現，除卻那難以具體捉摸的「藝術細胞」，更來自汲取山海天地的養分，源於血液中流著的族群記憶、親情牽繫，經過他們的心、手、意念，精美呈現。傳承編織文化 跨越固有藩籬織布是昔日太魯閣族婦女必備的技藝，擁有純熟的技巧，才有文面的資格；負責打獵的男性則編藤製作背簍等器物，甚至也有以「弓」為織機，做出竹簍的背帶。女生織布、男生編藤的太魯閣族傳統，因著對技藝的嚮往、對親人的思念，在這一代已逐漸打破藩籬。擁有第一屆原住民工藝師殊榮的胡秀蘭，作品早在市場打開知名度，從小看著母親織布的胡俊傑，不畏非議成為太魯閣族第一位「織男」；從小跟在父親馬邵‧阿信身邊當助手，父親過世後，沒有兄弟的都姆恩不忍父親技藝消失，忍受許多不信任的眼神，毅然成為太魯閣族編藤的女性工藝師。抗拒織布的藍美月，因為外婆遺囑「我織的布一件都不可以留」震驚、醒悟，苦學4年取得師資班結業資格，更在2015年於美國美國舉辦的國際民俗藝術市集，從500位參選者脫穎而出，揚名國際。田清玉接受先生顏乾坤牧師的建議，1984年在馬遠部落學習布農族男子長衣花紋織法，保留了珍貴技藝，也成了日後思念先生的絲縷綿綿。發掘獨特技藝 結合時尚行銷從事「染織類」的工藝家們，承負傳統使命尋回恐將消失的族群技藝，也懂得如何與現代社會需求結合。小時候說阿美族語、台語的潘靜英，重回新社照顧長輩，才發覺噶瑪蘭族的「香蕉絲工藝」竟是那般獨特，她努力將這份工藝復興，也被登錄為縣級文化資產。太魯閣族的連美惠以海外旅行的見聞，反思我族傳統，用織紋為創作核心，充滿原民神祕氣息的時尚包款，打進國內精品市場。阿美族的徐香蘭，不忘對裁縫的熱情，搭配樹皮布、原民圖紋色彩，開發出多樣文創商品，保留文化精髓、貼近現代生活需求，挺進品牌市場。雕出生活記憶 刻劃動人篇章雕刻在原民藝術中經常可見，其中又有木雕、石雕、皮雕，甚至以不同媒材相結合的表現方式，或述說家族故事、或表現族群文化，在在動人。泥水匠出身，50歲拿起雕刻刀的胡銀祿，把活了112歲的父親對他述說的傳說，化為一尊尊木雕，無論眼光銳利的「獵王」、親情流露的「給我最後的抱抱」，或粗獷、或細膩，刻劃出阿美族的部落生活故事。曾經一把火燒盡所有作品的馬浪‧烏瓦日，大型木雕、獲得原民藝術節優選的「人間系列」，乃至漂流木結合樹藤的桌椅，細緻內蘊的木紋演繹出獨特質感；回歸部落的了嘎‧里外，張大嘴拉出一尾一尾魚的涼亭木柱雕刻，令人印象深刻，魚型雕刻訴說阿美族的宇宙觀，圓融內斂書寫對文化的仰望、環境的省思。從事石雕的鄭詠鐸，從早年的石雕藝品，尋求脫離匠氣後的曲線流暢，乃至進修嘗試複合媒材，其創作之路宛如花蓮石材業的縮影；放棄外派機會的電機工程師，古拉斯以「電」的專業結合手工木雕，造型獨特的漂流木燈具，為他塑立了風格。噶瑪蘭族潘秀嫈專注的皮雕創作則很溫馨，喜歡手作卻自認沒有美術天份，但兒子帶有動漫風的筆觸，給了她圖案創作的靈感來源，每一份皮雕都是母子深層的心靈交流。太魯閣族的陳麗香從陶藝轉而木雕，她自覺是生命的機緣，玩木頭連接金屬、鐵材彷彿也是很自然的連結，在「跨界」之間流露出溫潤個性。形塑作品靈魂 傳遞設計意念到過花蓮慕谷慕魚的人，多半會知道那兒是原民山刀的故鄉。15歲起跟著父親學打鐵，許有祥的「銅門刀」已然是太魯閣山刀的代稱，兒子許保祿說，他要拿尺量，父親用眼睛看就知道了，刀的弧度、刀柄的斜度，在在是功夫，希望自己也能掌握精髓，製作出有靈魂的刀，並以符合現代的角度，傳遞祖傳工藝之美。港口部落長大的拉拉‧龍女，擁有女裝乙級證照，回到部落重新參與家鄉生活，甚至學習男人才做的藤編，融入之後再把素材轉換成她熟悉的布料，創作出獨有的「布拿包」（Puna是阿美族語的肚臍），用實用時尚傳遞不忘文化母源的初衷。提到琉璃珠，一般總想到排灣族，但阿美族的柯玉霞認為文化的流動如同琉璃在溫度變化的形貌，她用專長的金工加上琉璃做創意設計，讓觀賞者、收藏者感受呈現花蓮生活意象的美感。巧用不同媒材 表達多元融合傳遞生活、文化的美與故事，並不受單一材料的限制，運用多媒材的結合，花蓮原民工藝家同樣有精采的演出。曾春子作品媒材與風格多變，幾何圖紋裡帶著阿美衣飾頭冠元素，絹印、線繡、壓克力顏料描繪具象，都能生動地述說阿美族的文化與生活。服裝科班出身的吳秀梅，奪下「民族風尚服裝賽」首獎後，開啟她原民服飾研究與創作之路。一直以為自己是阿美族，從尋找撒奇萊雅女性傳統族服中，重新認識自己的出身，也將她真實生活的多元族群環境，創作出宛如各族迷你版族服的「族服酒衣袋」，成為擁有專利的熱銷商品。回到新社部落的噶瑪蘭族人杜瓦克‧都耀，以竹為材料，至做成早期的漁具「魚筌」，與纖維藝術家陳淑燕，展開「文化洄游」的創作之路，又與樹皮布、藤心結合，成為造型美麗的燈具，也為傳統工藝注入當代語彙。《原藝百工—花蓮部落工藝家群像》專書，表彰了這些生活藝術家的技藝美學，傳遞其創作的生命歷程故事，讀者更可依據隨附的「拜訪工藝家」單元，逐一造訪他們的工作室，肯定會有更深入的認識與感動。如欲洽購《原藝百工—花蓮部落工藝家群像》專書。請致電038-227171分機284「花蓮縣政府原住民行政處」
2018昇恆昌藝術季 原藝交織 融合共生 讓世界看見台灣
刻正於台灣四大國際機場舉辦的「2018昇恆昌藝術季」，以極具本土精神的原住民傳統文化，透過當代藝術的創新形式，表現「融合共生」的生命悸動，讓國際看見台灣內蘊之豐美。 昇恆昌總經理江建廷表示，台灣原住民文化在北亞地區是獨特無法複製的，透過藝術、創意與多元的內容展現，在亞洲甚至國際都具有極佳的競爭力，它在商業上、在文化底蘊上，都能為台灣加非常多的分。昇恆昌持續第四年舉辦藝術季，江建廷說，就是希望在機場國門，將台灣深厚的內蘊與世界接軌，將多元文化行銷至國際舞台，讓世界看見台灣價值。融合共生 綻放原民藝術芳華 今年藝術季的主題「融合共生—NEW BORN」，以原住民藝術為脈絡，邀請原住民文化事業基金會引領PULIMA藝術獎當代原民藝術家、輔仁大學與設計主視覺的李根在老師，呈現融入生活的藝術文化，展現從傳統跨入當代潮流的美學。設計作品累計獲得超過400座國際大獎的李根在，以象徵生命初始、也是未來開始的「蛋形」為主視覺，內部以多彩線條交織而非直接取用原民圖案，透過編織的概念意喻民族與文化融合，希望人們從這個展覽看見台灣藝術文化的新生。分布於4座機場內的昇恆昌藝術季，在「融合共生」的主題中，又細分出桃園機場的「創世當代」、松山與台中機場的「蛻變原生」與高雄機場的「溯源傳世」。創新設計 展現當代時尚風潮 桃園機場「創世當代」，以新銳服飾表現原民本土藝術的時尚創意，開幕記者會當天，輔仁大學織品服裝學院吳伯玲老師「十三行陶器紋飾創作」，與校友劉興倫以台灣原生鳥類和布農族靈感設計的「紳入山林」，立刻吸引全場目光。剛從實踐大學服裝設計學系畢業，便獲得2017世界青年設計邀請賽銅獎的成亦寧，以排灣族母親為創作靈感，運用豐富色彩重新詮釋原民服飾，流露濃郁的當代世界民族服飾的內蘊。矇著全臉的模特兒，穿著以排灣族十字繡為靈感的服飾步上舞台，沙布喇．安德烈於在溫哥華時裝週大放異彩的系列服裝，同步出現於桃園展場，讓人驚艷於以部落繡紋圖騰為設計元素，無限展開超現實主義設計風格，其自創同名品牌，已然躍上國際時尚舞台。溯源蛻變 開啟土地觀察視野 以「蛻變原生」為題的展場分別位於松山機場與台中機場。松山機場由花蓮東昌部落的巴豪嵐‧吉嵐擔綱，他運用不同材質表現文化理解與認同的創作，包括玻璃纖維製作的「歌喉者」，與壓克力繪畫的「驚訝飛行」、「農夫與他的田」。噶瑪蘭族的杜瓦克．都耀和纖維藝術家陳淑燕，以竹節、黃藤創作的「森林系列—光之器」、魚簍編創作的「沈睡的呼吸」，於台中機場展出，此外，另有杜寒菘的雕塑「雲豹里古烙與黑熊粗邁」。高雄機場的「溯源傳世」，以三地門知名的藝術家撒古流和伊誕兄弟共同展出。獲得國家文藝美術獎的撒古流，創作素材諸如木雕、石雕、陶藝、油畫、版畫等，非常多元，本次展出作品為「婚慶系列」；伊誕的藝術創作含括圖案設計、版印雕刻、裝置藝術、影像記錄，視覺藝術上善以精細和大膽用色表達文學視野，本次展出有「山上風很香」、「鳥語柚花香」等作品。