多倫多影展
」 多倫多影展 女兒的女兒 張艾嘉 左撇子女孩 導演
奧斯卡捷報！《左撇子女孩》挺進第98屆奧斯卡最佳國際影片15強短名單
美國影藝學院於美西時間16日公布第98屆奧斯卡金像獎短名單（Shortlist），導演鄒時擎執導的《左撇子女孩》，在競爭激烈的全球候選片單中脫穎而出，成功獲選前15強短名單。文化部長李遠表達恭賀並表示，《左撇子女孩》強勢入選15強，是繼93屆《陽光普照》獲選15強短名單後，臺灣電影再次於奧斯卡最佳國際影片單元取得進展，能從全球86部參賽影片的激烈角逐中脫穎而出，也是臺灣電影軟實力展現無遠弗屆文化穿透力的最佳證明，國人同感驕傲，相信《左撇子女孩》一定能乘勝追擊取得入圍資格擠進前5強。 文化部表示，《左撇子女孩》不僅是臺灣旅美導演鄒時擎的首部劇情長片，幕後陣容更是一大亮點，邀請奧斯卡得獎導演西恩貝克（Sean Baker）親自擔任共同編劇、剪輯與製片，憑藉著堅強的製作實力與獨特的敘事觀點，《左撇子女孩》在國際影壇早已備受矚目，接連入圍坎城影展影評人週、多倫多影展、釜山影展主競賽單元及獲羅馬電影節最佳影片獎，更在第62屆金馬獎一舉拿下9項入圍，口碑與實力兼具。除了在國內外影展屢創佳績，亦獲重要國際影評人協會肯定，包括入選美國國家評論協會外語片前5強，以及入圍CCA評論家選擇獎、華盛頓、印第安納、紐約線上等影評人協會大獎。同時，聖地牙哥、拉斯維加斯等多地影評人協會對最佳影片與演員葉子綺的高度肯定，以及《衛報》年度50佳影片殊榮，已為本片角逐奧斯卡累積豐厚的聲量與氣勢。文化部表示，今年奧斯卡最佳國際影片競爭者眾，各國皆推派強片角逐，《左撇子女孩》能夠突圍進入短名單，顯示國際宣傳策略成功，以及臺灣故事與普世情感的完美結合，獲得學院會員的高度共鳴。文化部將持續挹注行銷資源，協助劇組在接下來的關鍵投票期進行北美宣傳，全力衝刺奧斯卡正式提名，期盼能繼《臥虎藏龍》之後，再次將小金人帶回臺灣。此外，文化部也將繼續推動「大航海計畫」以助攻國片勇闖國際影壇，希望藉由引進國際資金及人才，拓展市場與提高作品國際關注度，並透過跨國合作培養臺灣人才及技術經驗，進而促成更多更具商業競爭與藝術價值的臺灣電影。第98屆奧斯卡金像獎將於明（2026）年1月22日公布正式入圍名單，並於3月15日舉行頒獎典禮。文化部邀請全民共同為《左撇子女孩》集氣，期待這部充滿臺灣生命力的作品能站上世界最高的電影舞台。
細田守監督最新動畫《Scarlet永無止境的史嘉蕾》金馬影展搶先曝光 役所廣司、岡田將生現「聲」
由奧斯卡獎提名導演細田守執導的最新動畫電影《Scarlet永無止境的史嘉蕾》，今天（22日）釋出最新預告，首度揭曉這部跨越中世紀與現代的奇幻冒險篇章。動畫大師細田守曾以《跳躍吧！時空少女》、《夏日大作戰》以及《龍與雀斑的公主》等作品聞名，擅長將青春情感、家族羈絆與科技或奇幻元素結合，營造出既溫暖又震撼的觀影體驗。本片同樣承襲他一貫的敘事魅力，卻更進一步拓展到史詩級的時空格局。史嘉蕾是由蘆田愛菜擔任配音工作。（圖／索尼影業提供）《Scarlet永無止境的史嘉蕾》敘述來自中世紀的劍士公主史嘉蕾，為了父親的死踏上復仇之路，卻在一次任務失敗後誤入「異世界」，並與一位來自現代、懷抱理想的日本青年相遇。這段跨越時空的相遇，不僅療癒了她的傷口，更動搖了她對復仇唯一信念的執著，當她再次面對殺父仇人時，內心也迎來最艱鉅的抉擇。在最新預告中，華麗的異世界壯闊時空景觀，加上動作場面的刀光劍影，都展現出細田守在視覺與情感層面同樣細膩而大膽的格局。最新動畫電影《Scarlet永無止境的史嘉蕾》跨越了中世紀與現代的奇幻冒險。（圖／索尼影業提供）除了細田守監督的品質保證之外，《Scarlet永無止境的史嘉蕾》的配音陣容更令粉絲興奮不已，包括以《我的完美日常》榮獲坎城影帝的役所廣司、《工作細胞》蘆田愛菜，以及《在車上》岡田將生。日前電影更受邀於威尼斯影展和多倫多影展首映，獲得觀眾一致好評，萬眾期待的年度動畫大作也即將在11月的金馬影展搶先曝光，並於12月10日（三）正式上映。
舒淇首執導筒《女孩》多倫多影展北美首映 侯孝賢導演催促動筆！舒淇閉關米蘭13天完成劇本
由舒淇首次擔綱導演、自編自導的劇情長片《女孩》，攜手監製葉如芬共同合作，集結邱澤、9m88、白小櫻、林品彤等實力派卡司跨界同台飆戲，即將於10月31日在全台搶先全亞洲上映。《女孩》不但在甫落幕的威尼斯影展主競賽片獲得全場熱烈迴響，導演舒淇與監製葉如芬還馬不停蹄前往第50屆多倫多國際影展，於當地時間9月9日參與焦點單元（Centrepiece）的首映映後座談，舒淇感動淚謝：「很高興在多倫多遇到了更多讀懂《女孩》的觀眾，謝謝觀眾的每一個回應，我會好好聽。」回憶起創作過程，舒淇透露早在數年前就曾與侯孝賢導演提及《女孩》的靈感，但遲遲未動筆，最後在侯導的催促下，她把自己關在米蘭專心完成劇本創作，「原本預計15天，我竟然在13天內就提早交稿，但還是覺得寫劇本太難了！」監製葉如芬則分享，為了忠實還原片中1988年的時代背景，劇組在美術場景與製作上投入大量心力，她深知即使對導演而言，一部片的時間與預算總是有限，但團隊仍努力呈現出完美力作。葉如芬更當場手指著螢幕、對舒淇笑說：「實在很抱歉，但我們還是交出了一個不錯的作品吧！」《女孩》在多倫多影展放映後大獲好評，外媒紛紛給予高度肯定：「《女孩》是一部關於女性情感的細膩之作，既具在地情感，也能跨越文化引發普世共鳴，真摯而動人。」初次執導的舒淇，在片中用遠景鏡頭凝視角色與環境的互動，並透過細緻聲音設計營造氛圍，讓觀眾在壓抑氛圍中，仍看見生命困境中潛藏的美麗與堅韌。《女孩》不僅展現舒淇多年來積累的表演敏銳度，更充滿她自身生命經驗的烙印，接下來她將帶著《女孩》來到第30屆釜山國際影展主競賽單元，正式與亞洲觀眾見面。《女孩》入選第50屆多倫多國際影焦點單元。（圖／甲上娛樂提供）《女孩》一片是描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗。直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88飾）的過往創傷，女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》將於10月31日在台搶先全亞洲上映。舒淇為首部劇情長片《女孩》投入許多心力，完成她多年夢想。（圖／甲上娛樂提供）
《左撇子女孩》用IG找演員 馬士媛收私訊「以為是假帳號」
電影《左撇子女孩》在多倫多影展首映，兩場近千座位全數售罄並獲好評。導演鄒時擎驚喜又感動，感性表示觀眾的反應讓她知道大家「懂了」。兩位主角馬士媛及葉子綺（Nina）首次擔綱電影主角，讓選角過程備受好奇。導演透露，Nina是從百人海選中脫穎而出，馬士媛則是從IG上發掘，讓馬士媛笑稱一開始以為是假帳號。《左撇子女孩》主創齊聚多倫多影展，左起為製片人 Dan Lin (NETFLIX)、製片人 Mike Goodridge、導演鄒時擎、演員葉子綺NINA、演員馬士媛、製片人Jean Labadie、製片人Alice Labadie。（圖／NETFLIX提供）馬士媛分享，拍攝前她和Nina將角色融入生活，討論角色的習慣、喜好，讓表演更自然。她歸功於導演的選角，因為找到演員與角色的特質相似之處，讓他們能以「準備好」的狀態進入片場。年僅9歲的Nina則以超齡的早熟回應引發全場大笑，笑稱自己現在和6歲時的差距太大，如果重演可能會「不連戲」。導演鄒時擎幽默回應：「光聽她說話就能感覺到，Nina已經準備好要去好萊塢了。」擔任製片的西恩貝克也稱讚導演選角出色，特別讚賞馬士媛作為新人，表演穩定且充滿張力，每一次詮釋都略有不同，成熟的表演方法和自信令人驚豔。這部台、法、美、英四國共製的電影，歷經25年打磨。導演鄒時擎回憶，最初與西恩貝克於2001年回到台北做田野調查，但全中文的故事難尋資金。直到2010年重返台北，並在多部作品獲國際肯定後，終於獲得法國製片方支持。儘管有許多人勸退，認為夜市場景難以拍攝，但導演堅持實地取景，最終透過溝通協調，成功將最原汁原味的夜市聲光與人情味搬上國際大銀幕。鄒時擎認為，夜市不只是場景，也是一個角色，讓觀眾能透過小女孩的視角，身歷其境體驗台北的夜市文化。她希望藉由這部溫馨幽默的電影，讓更多人認識她美麗的家鄉台灣。《左撇子女孩》已入圍多個國際影展，並將於10月31日在台灣搶先上映。
86歲陳淑芳獲金馬終身成就獎 熱愛演戲不漲片酬「表演是一輩子」
金馬執委會於今（12日）宣布第62屆金馬獎「終身成就獎」將頒給演員陳淑芳。陳淑芳過去雖曾獲得過兩座金馬獎，但執委們強調這座終身成就獎不只肯定她的演技，更是向她持續不斷獻身表演藝術的致敬，邁入影壇已68年的陳淑芳身體力行地示範「表演，可以是一輩子的追求。」陳淑芳接獲得獎消息後開心地表示：「很高興獲得金馬獎終身成就獎！」更強調演戲是她一生的志趣，她不但沒有因為得獎而漲價，她也不挑角色，只要記得她，給她機會，她願意繼續演下去。她將於11月22日在台北流行音樂中心舉行的第62屆金馬獎頒獎典禮接受這份榮耀。86歲陳淑芳在1957年以台語片《誰的罪惡》出道，無論是黑白台語片、只有老三台時代的電視劇、以及後來各式各樣類型電影，都能看到她的演出。寬廣的戲路與積極的演出態度，也讓她成為台灣新電影最常出現的面孔之一，有線電視崛起後百家爭鳴的戲劇節目，更讓她成為跨世代觀眾都耳熟能詳的國民阿嬤，不計戲份與製片規格，也造就演藝生涯的高峰。陳淑芳2020年以《孤味》拿下金馬影后；同年還以鄭有傑導演的《親愛的房客》（2020）獲得金馬獎最佳女配角，創下金馬獎史上一次抱走女主角、女配角兩項大獎的紀錄。得獎後，她除了勤做公益，依然演出不輟，而且不論電影、電視，長片、短片，甚至只是配音，也都熱心投入。她曾為謝文明導演的金馬獎最佳動畫短片《夜車》獻聲，而兩人再續前緣的動畫短片《螳螂》也剛寫下入選威尼斯及多倫多影展的佳績。第62屆金馬獎將於10月1日公布入圍名單，11月22日舉行頒獎典禮。陳淑芳以《親愛的房客》獲得金馬獎最佳女配角。（圖／金馬執委會提供）
蔡淑臻《左撇子女孩》入選多倫多影展 奧斯卡導演喊話來台：想念臭豆腐
旅美台灣導演鄒時擎執導台灣電影《左撇子女孩》，年初在坎城影展發光發熱拿下影評人週大獎及金鐵道奬殊榮，今（６日）再傳捷報，入選多倫多影展「焦點單元」，將於9月6日與7日於當地放映。導演及聯合製片人、奧斯卡最佳電影導演西恩貝克（Sean Baker)聞訊相當興奮，並釋出台灣版前導海報。導演鄒時擎表示：「我們相信《左撇子女孩》是一部真誠而充滿生命力的作品，有足夠的誠意與力量，能夠觸動更多來自世界各地的觀眾。」西恩貝克則說：「我迫不及待想再吃到我最愛的台灣美食──臭豆腐！」多倫多影展為北美規模最大之影展，經常被視為奧斯卡的前哨戰，《左撇子女孩》由台灣、法國、美國與英國共製，導演鄒時擎用心打磨逾25年，全片皆在台灣拍攝。電影由蔡淑臻、馬士媛、葉子綺及黃鐙輝主演，述說母女三口為求生計到台北夜市擺攤，卻在一連串的意外與衝突下，重新面對各自的人生課題，自然深刻又流暢趣味的故事發展，深受海內外觀眾的喜愛。先前在坎城影展首映時，獲得國際媒體《綜藝》（Variety）盛讚該片的隨著小女孩視角在夜市穿梭的場景，「是感官沈浸的教科書範例」，而隨著機車視角穿梭台北街頭生活的畫面，都構成了這部電影的迷人之處。《左撇子女孩》在台北的知名夜市拍攝，兩位新生代演員葉子綺（左）與馬士媛表現相當亮眼。（圖／光年映畫提供）導演鄒時擎在台北長大，大學畢業後赴美留學，與美國導演西恩貝克相識而展開長達逾20年的緊密合作關係，兩人曾以3000美元（約新台幣9萬元）低成本的方式，在紐約完成獨立電影《外賣》（Take out），一鳴驚人。往後又共同製作如2015年以iPhone拍攝的電影《夜晚還年輕》（Tangerine）、2017年入選坎城影展「導演雙週」競賽單元的《歡迎光臨奇幻城堡》（The Florida Project）等作品，皆受到國際肯定。西恩貝克今年才以《艾諾拉》（Anora）獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳剪輯。他亦為《左撇子女孩》製片人、聯合編劇和剪接。他今以影片分享表示，隨著電影走遍世界各大影展，「從坎城到世界各地的影展，我不斷聽到國際觀眾說，這部片真切捕捉到了台灣的真實氛圍」！並透露上次來到台北已是十多年前，「那時候我和時擎一起寫這部片的劇本，這次我非常期待能親自回到台北，在拍攝地的大銀幕上看這部片，感受電影與現實交織的特別時刻。還有，我迫不及待想再吃到我最愛的台灣美食──臭豆腐！」《左撇子女孩》將於10月31日在台上映。
海難生還者親自現身說法 劉思慕見海中英雄最佩服這點
災難片《窒息倒數》由伍迪哈里遜(Woody Harrelson)、劉思慕(Simu Liu)、芬恩柯爾(Finn Cole)主演，電影改編自2012年驚心動魄真實大海災難事件，日前劉思慕為宣傳電影，驚喜現身多倫多影展，映後也與觀眾分享拍攝歷程。在《窒息倒數》拍攝期間，三位真實事件人物左起戴夫由左起鄧肯奧爾科克（Duncan Allcock）和克里斯萊蒙斯（Chris Lemons）、（Dave Yuasa）親臨片場。（圖／CATCHPLAY提供）在《窒息倒數》拍攝期間，三位真實事件人物戴夫由阿薩（Dave Yuasa）、鄧肯奧爾科克（Duncan Allcock）和克里斯萊蒙斯（Chris Lemons）親臨片場，為演員和製作團隊提供了事件過程的深入解析，令所有人深深感激。劉思慕回憶道：「在開拍前與拍攝期間，我們有幸與當年事件的親歷者見面交流。他們展現出一種極為冷靜、務實且堅毅不拔的特質，幾乎沒有情緒波動。而當我深入理解他們當時的處境，並得知他們為了拯救隊友所做的一切，我便深深敬佩他們的勇氣與無私奉獻。能夠親自見到他些真實英雄，我感到無比榮幸。」劉思慕在拍《窒息倒數》前，與事件親歷者見面交流，深深敬佩他們的勇氣與無私奉獻。（圖／CATCHPLAY提供）而伍迪哈瑞遜與自己詮釋的角色鄧肯本人見面同樣感到非常興奮，他說：「見到真實的鄧肯真的太酷了！在拍攝前，我就聽說他是整個潛水隊伍裡最受歡迎的人，大家都喜歡他。見到本人後，我終於明白原因了。他風趣幽默、聰明又專業，是一位真正優秀的職業潛水員！」《窒息倒數》伍迪哈瑞遜與自己詮釋的角色鄧肯本人見面感到非常興奮。（圖／CATCHPLAY提供）製作人諾曼葛萊利(Norman Golightly)表示：「能夠讓演員與真實事件當事人直接交流，絕對是一大助力。透過他們的指導，我們得以將北海潛水災難的細節完整還原，讓觀眾感受到難以置信的震撼與緊張感。當你觀看這部電影時，也許會覺得它像是一個精心編排的劇本，但這一切都是真實發生過的！」《窒息倒數》將於2月27日在台上映。
暑期檔國片票房衝破3.6億！ 徐若瑄《乒乓男孩》、張艾嘉《女兒的女兒》接力上檔
YT連結：https://youtu.be/6ImFrSjgxc4「國片起飛PLUS」由文化部影視局委託台北市影片商業同業公會執行，推出電影總預告，找來曾以《關於我和鬼變成家人的那件事》預告奪下台北電影節最佳預告片的剪接師吳梵霖操刀，將12部精彩預告濃縮120秒，鼓勵觀眾進戲院觀賞秋冬檔等多檔國片。今年暑假檔7、8月上映國片共11部，包括《角頭：大橋頭》、《鬼才之道》及《夏日的檸檬草》帶動不少觀眾進戲院，至9月底止總票房超過3億6400萬票房，文化部影視局希望藉由「國片起飛PLUS」企劃，希望繼續帶動秋冬檔國片熱潮。除了總預告中曝光的12部電影外，共推動15部國片，劇情片部分包括剛獲得第29屆釜山國際影展的「金智奭大獎」的《小雁與吳愛麗》，夏于喬與影后楊貴媚精彩母女對手戲備受好評。金獎導演鍾孟宏的第7部劇情長片《餘燼》，由張震與莫子儀主演，透過一樁謀殺案揭開台灣歷史的疤痕。由侯孝賢與張艾嘉共同監製，拿下多倫多影展頒發特別榮譽提及獎的張艾嘉主演《女兒的女兒》，飾演叛逆女兒的劉奕兒，造型與演技都有突破性的表現；喜翔、楊貴媚主演的《春行》，全片以超16釐米底片拍攝，兩位導演更雙雙入圍金馬新導演；高宇蓁監製與主演《鳳姐》，改編自真人真事，見證臺灣早期雛妓文化及人口販賣；以及由金獎剪接師廖慶松打造的少年純愛電影《為我辦一場西式的喪禮》，當紅樂團告五人量身打造主題曲〈就說你想說的〉引起廣大迴響。由張艾嘉主演《女兒的女兒》即將於11月22日上映。（圖／《女兒的女兒》提供）《小雁與吳愛麗》夏于喬與影后楊貴媚精彩母女對手戲備受讚譽。（圖／《小雁與吳愛麗》提供）此外，還有以運動作為推動故事發展的熱血電影，由《孤味》徐若瑄、《角頭2：王者再起》鄭人碩主演，以桌球為主軸的《乒乓男孩》，桌球小將矢志成為頂尖桌球國際賽選手的熱血故事。以「擊劍」運動為元素，由劉修甫、曹佑寧、丁寧主演，曾入選捷克卡羅維瓦利國際影展主競賽片的《刺心切骨》。由徐若瑄、鄭人碩主演，以桌球為主軸的《乒乓男孩》預計10月25日上映。（圖／《乒乓男孩》提供）喜翔、楊貴媚主演的《春行》，全片以超16釐米底片拍攝。（圖／《春行》提供）近年備受喜愛的驚悚犯罪懸疑類型，則有億萬導演柯汶利執導《默殺：無聲之地》；李康生和巫建和主演，曾入選第81屆威尼斯影展正式競賽單元角逐金獅獎，並受邀為本屆金馬影展開幕片的《默視錄》；以及取材自都市傳說，由尹馨、曹佑寧、白靈等主演的靈異鬼片《鬼們之蝴蝶大廈》。紀錄片方面則有4部，《念念眷村：文學裡的眷村故事》記錄眷村文學作家心路歷程，「詩壇鐵三角」洛夫、張默、瘂弦共同創辦《創世紀》詩刊，影響臺灣詩壇半世紀。被譽為「台灣現代詩啟發者」的詩人瘂弦於上週五（11日）辭世，電影中留下祂寶貴且情感充沛的最後身影；記錄重要文化資產傳承的還有優人神鼓歷經大火重創後重生的紀錄片《非想非非想》；此外還有充滿正能量的《台灣超人》，記錄在病痛中堅強的「台灣超人」的生命故事，台詞「超人就是不會被困難打敗，勇敢地克服」非常激勵人心；以及歷時10年、橫跨台美拍攝的紀錄片《愛子歸來》，帶領觀眾見證深刻的歷史與人物。紀錄片《愛子歸來》歷時10年、橫跨台美拍攝，帶領觀眾見證深刻的歷史與人物。（圖／《愛子歸來》提供）文化部也鼓勵16-22歲青年在年底前，可以利用文化幣「金馬套餐」優惠，享用主餐1「單片回饋100點」，使用文化幣看國片，單片消費滿 200 點，即可獲得回饋 100 點；主餐2「結伴看國片」，只要其中1人使用文化幣當次消費滿350點，可再額外獲得回饋100 點，另外還可抽限量「金馬福袋」。
2024金馬創投會議評審名單公佈 總獎金近750萬爭大獎
2024金馬創投會議今（17日）公佈決選評審，由金馬導演陳玉勳、金馬影后楊雁雁及香港資深監製彭綺華擔任。今年除了大會的「百萬首獎」，尚有13個合作單位提供的獎項，總獎額逼近750萬。金馬創投至今邁入第18年，歷年入選企劃案表現亮眼，今年共有《從今以後》、《默視錄》、《莎莉》、《看我今天怎麼說》、《青春18×2 通往有你的旅程》、《女兒的女兒》、《破浪男女》、《香巴拉》等片共獲得本屆金馬獎27項提名。《默視錄》除了是今年金馬影展開幕片之外，也入圍了威尼斯影展主競賽單元；《女兒的女兒》入圍多倫多影展站台單元。而剛落幕的釜山影展，則有《虎毒不》入圍新浪潮競賽、《日泰小食》於超廣角紀錄片競賽獲獎、《刺心切骨》入選亞洲之窗單元、《影后》入選 On Screen 單元。劇集《聽海湧》和《人生清理員》近期也已於平台上播映，自播出以來口碑持續發酵，引起觀眾熱烈討論。2024金馬創投會議將於11月18日至11月20日登場，今年決選評審陳玉勳導演曾以《熱帶魚》拿下金馬獎最佳原著劇本與盧卡諾影展藍豹獎，《消失的情人節》抱回金馬獎最佳劇情片、導演、原著劇本的肯定，最新作品《大濛》也持續展現豐沛的創作力。金馬影后楊雁雁以《熱帶雨》榮獲金馬獎最佳女主角，近年頻頻參與國際影視作品，包括美劇《西遊ABC》、寶萊塢劇集《Modern Love Mumbai》、Netflix驚悚電影《Havoc》等，展現了堅強的的實力；監製彭綺華則是王家衛導演的重要拍檔，合作的作品包括《重慶森林》、《春光乍洩》、《花樣年華》、《一代宗師》等，均為膾炙人口的經典。三位評審將一同選出今年的「百萬首獎」。楊雁雁曾以《熱帶雨》抱回金馬獎最佳女主角。（圖／金馬執委會提供）此外，金馬創投會議也特別規劃培訓工作坊，邀集業界傑出工作者擔任導師。「電影提案顧問」由發行《那些年，我們一起追的女孩》、《比悲傷更悲傷的故事》、監製《功夫》、《月老》的盧維君，與《消失的情人節》、《迷走廣州》製片袁支翔，兩位華語電影的幕後推手一同擔任。香港資深監製彭綺華則是王家衛導演的重要拍檔，曾合作《重慶森林》、《春光乍洩》、《花樣年華》、《一代宗師》。（圖／金馬執委會提供）「電影編劇顧問」由《甜蜜蜜》、《十月圍城》知名編劇陳慧，和《川流之島》、《一家子兒咕咕叫》的金馬編導詹京霖擔綱。「劇集提案顧問」則由話題劇集《台灣犯罪故事》、《心冤》、《東方華爾街》的監製嚴嘉念，與製作甫於釜山影展世界首映的Netflix劇集《影后》、監製《詭扯》、投資《我的少女時代》及《月老》展現其精準眼光的丁長鈺共同擔任。
影爆點／諾貝爾和平獎得主馬拉拉首當製片！《最後的海女》致敬世上最後一群在海洋中度過一生的傳奇女性
看過韓劇《我們的藍調時光》，應該都會對劇中整段關於濟州島海女生活充滿生命力、閃閃發亮的生動描繪印象深刻。而Apple TV+剛上線的紀錄片《最後的海女》由最強獨立製片公司A24製作，同時也是諾貝爾和平獎得主馬拉拉（Malala Yousafzai）第一部擔任製片的電影。電影聚焦濟州島上這群世代相傳，與海洋共生共存的堅毅女子們，紀錄片在Apple+上線兩天之內，就已經登上台灣排行榜的第二名，僅次於巨星老帥哥布萊德·彼特與喬治·克隆尼聯手主演的超強鉅片《惡狼特工》。電影在今年多倫多影展首映，真摯的內容及動人的海女人生，也贏得了奈派克獎肯定。「濟州島有三大名產，岩石、強風，還有女人。」一位海女在紀錄片的開頭這麼說。海女在濟州島世代相傳，已經有數百年歷史，在1960年代，濟州島全島居民20萬人中，還有高達3萬名的海女，銳減至今全島只有總共4000人，大部分都集中在60到80歲高齡。從母親及祖母輩傳承下來的海女，在濟州島的海浪中度過自己從花樣青春到老的一輩子，她們尊敬海洋，同時也保護海洋，海洋照顧了這些女子，讓她們及家人們得以溫飽，再親手將這份與海為伍的工作傳承給下一代。海女這項職業因為危險的工作方式、人口高齡化、後繼無人等問題，未來恐將面臨無法傳承的危機。（圖／Apple TV+提供）2016年，聯合國教科文組織（UNESCO）將濟州島海女列入非物質文化遺產。 海女有非常嚴格的傳統定義，包括只能以憋氣潛水，全程只戴著面具、潛水衣、腳蹼、鐵鉤和籃子，自由潛水到海底，徒手摘採海洋中的海草、鮑魚貝類、海膽或其他海生物，深度可以達到20公尺。單次工作的數小時之內，一個人就必須持續下潛數百次，同時抵抗強烈水壓變化和海流壓力，過於辛苦的工作方式，以及高危險的工作環境，都讓海女這個存在正在急速消失當中。海女必須以憋氣下水徒手摘採海洋中的海草、鮑魚貝類、海膽或其他海生物，深度可以達到20公尺。（圖／Apple TV+提供）儘管得到聯合國肯定，讓海女受到的肯定及存在感大大提升，濟州島上還設立了專門學校，教導並推廣年輕一代成為海女，但大多數的海女們都抱著悲觀的態度，海水水溫上升所造成的珊瑚白化、海洋環境污染、養殖業過度捕撈、人口高齡化、後繼無人等等問題，現存的海女們被稱為「最後的海女」，這項韓國歷史悠久的傳統文化，可能無法再繼續傳承下去，而《最後的海女》就是在這樣的情況下啟動了拍攝。這是諾貝爾和平獎得主馬拉拉（Malala Yousafzai）創辦個人製作公司的創業作，她提到：「這是一個難以置信的海女故事，充滿勵志精神。她們想擁有自我的身分，同時也賦予了這個身分全新的意義。」她與韓裔美籍女製片人Sue Kim合作，Sue Kim與幾乎全女性的團隊花了三年時間紀錄，透過她的鏡頭，真實捕捉到這群被譽為「韓國美人魚」的海女們的真實人生樣貌。在一張張護目鏡下，長年被太陽曬得黝黑的純樸臉龐們是多麽有趣、大膽、充滿生命力、知足樂天與熱愛海洋。由於生命與海緊密相連，海女是最了解海洋的一群人，人生觀也對海洋充滿尊敬，原則是不能貪心，只在能夠憋氣的範圍內努力，取得自己需要的，把其他的留給大海。在半母系社會的濟州島上，這群女人突破傳統社會框架，供養家庭也維持自身的經濟獨立，也被譽為「濟州島的母親」。而這群可能是「最後的海女」的女性們，在紀錄片中也表達了對環境污染的憂心，以及對福島核能廢水排放的憤怒。這群大部分人生都與海洋為伍，一天都不肯缺席的海女們第一次跟大海請假，團結起來走上街頭抗議，甚至踏出舒適圈，出發前往聯合國發表聲明，為了她們熱愛的海，濟州島的海女們儘管力量微弱，仍然盡自己最大的力量發出聲音。海女們為了海洋生態及永續環境，團結走上街頭抗議，出發前往聯合國發表聲明。（圖／Apple TV+提供）《最後的海女》不只是一群微小的女性社群對生命本身展現的野性、熱情和韌性，也看到人與自然之間的緊密關係。最激勵人心的是，每個人都是整體的一份子，當身處的自然環境遭到破壞，我們都能是勇於挺身而出，與不公不義大聲對抗的那個人。《最後的海女》Apple TV+播映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
金喜愛合作「影后製造機」名導 《非普通家族》再當犀利人妻
大滿貫影帝薛景求攜手張東健、金喜愛、秀賢同台飆戲最新懸疑驚悚電影《非普通家族》，由南韓名導許秦豪執導，劇情講述一對個性迥異的兄弟，追求名利雙收的律師哥哥，和善惡分明的醫師弟弟，發現他們各自的孩子竟然成為罪犯，就此展開考驗人性的一道道測驗。今日釋出前導預告，薛景求與張東健為如何處置兒女未來而大打出手，金喜愛更眼神發狠地看向嫂嫂秀賢，嗆聲：「我們正在開家庭會議，這女人為什麼在這？」角色發言超辛辣。南韓名導許秦豪有「影后製造機」稱號，金喜愛這次終於圓夢接演其新作，更首度與張東健合作，飾演生活無虞的夫妻，她自爆：「最初角色設定中並不是年長女性，但我主動提出『和年長的女人生活不好嗎？』這樣的台詞，這讓我感到更自在。」金喜愛和一代美男張東健演出對手戲時，發現對方似乎並不在意外貌，她大力稱讚：「專注於演技的時候，他顯得格外迷人。他很清楚外表可能會帶來的問題，並在演技下了很大功夫，讓我忍不住為他鼓掌。」影帝薛景求在預告中發揮教科書級演技，日前接受韓國媒體訪問時，透露了讀完劇本當下反應：「當我第一次接觸到劇本時，結局讓我感到非常驚訝。電影忠實地呈現原著中的場景，真的備感震撼。在多倫多影展舉行世界首映時，觀眾們也驚呼連連。」薛景求認為這部作品能夠引發思考和討論，感嘆說道：「與那些拿著槍、刀和各種裝備的反派相比，這部電影中的反派更加殘酷，因為無論怎麼做，都無法解決問題。」《非普通家族》11月1日全台上映。
台片隔20年再傳好消息 《女兒的女兒》入圍東京影展主競賽
台片《女兒的女兒》由侯孝賢、張艾嘉監製、黃熙執導，該片繼拿下多倫多影展特別提及榮譽獎，又入選東京國際影展主競賽單元，也是台片暌違20年重返東京影展主競賽。片中飾演女兒的林嘉欣表示：「恭喜團隊，能入圍東京影展好榮幸！」劉奕兒收到消息也驚呼：「太驚喜了，繼加拿大之後再跟張姐一起去東京，期待跟媽媽環遊世界！」《女兒的女兒》故事講述由張艾嘉飾演的金艾霞，正準備迎接自在的退休生活，旅居海外的母親卻回台生活，更因為一場意外打亂了生活節奏，不得不重新面對身為母親與女兒的複雜情結。電影由剛剛拿下多倫多影展破天荒頒發特別榮譽提及獎的張艾嘉飾演主角，集結金馬影后林嘉欣與提名過金馬最佳女配角的劉奕兒飾演兩位女兒。現實生活也是母親的林嘉欣感性分享：「我跟張姐在片中是母女，我們倆戲裡戲外都是母親同時也是女兒，這就像兩面鏡子一樣，她是我，我是她，但又是我自己。」更表示《女兒的女兒》的故事讓她體認「命運沒有偶然。」曾經兩度參加東京影展的劉奕兒，此次演出《女兒的女兒》將首度踏上主競賽單元紅毯，她表示非常開心，很期待帶著新作再訪東京。「我為了《女兒的女兒》片中的角色做了很大的嘗試，除了造型上的突破，內心也做了很大的轉變，很開心這些努力都有被國際影展看見。」劉奕兒為演出《女兒的女兒》剃短頭髮，開心電影入圍東京影展主競賽。（圖／東昊提供）劉奕兒難掩興奮地說：「東京影展是我參與過最多次的國際影展，但這次能跟片中的媽媽張艾嘉同遊東京一定可以再創難忘回憶，更期待可以跟著電影繼續陪媽媽環遊世界！」《女兒的女兒》將於11月22日全台上映。
張艾嘉睽違9年回「娘家」 感性吐：電影讓我們聚在一起
張艾嘉日前帶著身兼監製與主演的新片《女兒的女兒》到多倫多影展舉行世界首映，睽違9年回到多倫多影展，不只細膩演技逼哭全場觀眾，映後也難得與加拿大老朋友們一同聚會，張艾嘉哽咽地說：「謝謝電影讓我們聚在一起。」此次入圍「站台」競賽單元的《女兒的女兒》為張艾嘉監製、主演的新作，自2015執導的《念念》以來，此次是張艾嘉闊別九年再度來到多倫多影展。曾經在1992獲選為影展焦點影人的張艾嘉與多倫多一直都有很深的情感，行前便表示很期待帶著喜愛的作品回到多倫多：「真的好久不見，想趕快與熟悉的老朋友見面。」多倫多市長Olivia Chow（左）特地現身向「多倫多之友」張艾嘉（右）致意。（圖／東昊提供）不僅旅居加拿大的邵氏傳奇凌波、金漢夫妻出席《女兒的女兒》電影首映，映後張艾嘉便與劇組前往當地著名壽司餐廳餐敘，曾經與張艾嘉合作過《紅色小提琴》導演François Girard（佛朗科斯吉哈德）、製片Niv Fichman（尼夫費奇曼）、編劇Don McKellar（唐麥克凱勒）也特別到場致意，席間還有加拿大傳奇導演Atom Egoyan（艾騰伊格言）、前加拿大總督Adrienne Louise Clarkson（伍冰枝）與多倫多市長Olivia Chow（鄒至蕙）等貴賓出席，一起表揚張艾嘉這位「多倫多之友」在國際影壇的精彩表現。看到好久不見的朋友驚喜現身，張艾嘉也落下感動的淚水。她感性地說：「當年第一次來到多倫多影展的情景還歷歷在目，每次來到這都像回家一樣。」她也感謝電影讓她認識到許多朋友，這些難得的情誼就像多了許多加拿大家人一樣。「感謝電影把我們聚在一起，也祝福像《女兒的女兒》這樣的好電影可以繼續拍下去。」
張艾嘉《女兒的女兒》首映觀眾淚崩 劉奕兒：一靠近張姐就爆哭
由黃熙執導的劇情長片《女兒的女兒》集結張艾嘉、林嘉欣、劉奕兒同台演出，該片14日在加拿大多倫多影展世界首映，導演黃熙與身兼監製的女主角張艾嘉，以及在片中飾演女兒的劉奕兒一起踏上多倫多紅毯。張艾嘉特地穿上片中穿過的紫色毛衣戲服，感性紀念拍攝這部電影的療癒旅程，首次看片的劉奕兒激動地說：「一靠近張姐我就會爆哭！」《女兒的女兒》故事講述由張艾嘉飾演的金艾霞將迎來退休樂活人生，卻因為一場意外，不得不重新整理自己同時身為女兒與母親的心情。映後現場掌聲不斷，席間也聽到觀眾的抽泣聲。張艾嘉特地穿上片中戲服紫色毛衣出席世界首映，在台上感謝《女兒的女兒》，讓她可以在人生的這個階段，透過「金艾霞」這個角色重新回望自己走過身為女兒與母親的歷程，張艾嘉甚至為了做功課，書寫了許多與角色的對話，內容充實到即將出版成書，由此可見片中角色呈現的情感厚度。身兼監製的張艾嘉也謝謝疫情讓電影的製作腳步緩下來，「多虧了時間打磨，我們一起讓這個有點憂傷的故事慢慢發展成現在這個動人模樣。」在《女兒的女兒》飾演叛逆女兒的劉奕兒（右二）也是第一次觀賞全片，感性表示必須跟張艾嘉（左2）保持距離，以免靠近就爆哭。（圖／東昊提供）在《女兒的女兒》飾演張艾嘉叛逆女兒的劉奕兒也一起來到多倫多，這次的世界首映也是她第一次觀賞全片，被電影感動衝擊的奕兒眼眶泛淚地笑說：「我現在要跟張姐保持一公尺以上的距離，以免太靠近我就會爆淚！」她也感性表示謝謝這部片，讓她多獲得一個媽媽。有趣的是，在片中剪了一頭帥氣短髮的奕兒跟首映現場優雅的形象反差太大，現場觀眾都驚呼認不出，奕兒自己也打趣地說：「其實我自己也認不出是我，要被自己帥翻了！」《女兒的女兒》於冬天遠赴紐約取景，導演黃熙回想：「我自己在片中最喜歡的畫面就是張艾嘉穿梭在紐約地鐵時，剛好有一個推著嬰兒車的媽媽經過，當下我就決定一定要捕捉下來，將這個非常點題的畫面剪在電影中！」
《鬼才之道》登多倫多影展 張榕容超狂折腰、王淨當野鬼闖北美
由徐漢強執導新片《鬼才之道》找來陳柏霖、張榕容、王淨演出陰間明星的爆笑故事，該片入選多倫多國際影展午夜瘋狂單元片單，是近三年唯一入選此單元的台灣電影。多倫多影展稱讚該片，「徐漢強導演巧妙地結合恐怖元素，幽默與富有情感共鳴的故事。會深深愛上這些角色，並且為他們的夢想加油。」張榕容在《鬼才之道》中飾演厲鬼天后，有許多精彩動作戲。（圖／牽猴子提供）陳柏霖飾演厲鬼經紀人Makoto，在得知入選多倫多影展時，他說：「太棒啦！一定中真的不是說假的。好期待看到國外影迷的反應，相信感動的共鳴度不分語言。」飾演厲鬼天后的張榕容也是開心表示：「迫不及待想看到薩琳的魅力征服海外了，而且《鬼才之道》的劇情是能打動人心的，我們是最棒的喜劇片。」飾演遊蕩野鬼同學的王淨說：「不知道他們看到「好恨啊！」會不會笑出來，希望在多倫多電影節的每一場放映都可以被秒殺。」王淨在《鬼才之道》克服懼高搞笑，期待招牌台詞「好恨啊！」成功逗笑多倫多影展的影迷。（圖／牽猴子提供）導演徐漢強對於入選多倫多影展，開心表示：「《鬼才之道》引用了不少台灣的鬼故事和都市傳說，而且對白節奏很快也很台灣。」同時也在英文翻譯花了不少功夫，盼能在故事核心和敘事手法上盡可能照顧國際觀眾，「希望這個故事也可以給台灣以外的觀眾一個大大的擁抱。」《鬼才之道》將於8月7日在台上映。
率《女兒的女兒》前進多倫多影展 張艾嘉變身瘋狂母親樂喊好光榮
侯孝賢、張艾嘉監製，黃熙執導的劇情長片《女兒的女兒》，由張艾嘉攜手林嘉欣演出相愛相殺的母女情，該片入圍今年多倫多國際影展「Platform 站台」競賽單元並將於多倫多全球首映，也是唯一的華語競賽片，堪稱台灣之光。飾演電影女主角的張艾嘉得知消息後驚喜表示：「能入圍競賽我覺得太光榮了，很期待再訪多倫多影展這個老朋友！」《女兒的女兒》是導演黃熙自《強尼‧凱克》後暌違6年的電影作品，電影講述由張艾嘉飾演的金艾霞，原本應該要開始享受孩子成家獨立後的悠閒下半生，卻因為一場意外打亂了生活節奏，不得不重新爬梳身為母親也同時身為女兒的複雜情結，並迎接自己從未想像過的新的挑戰。除了金獎影后張艾嘉參與演出之外，金馬影后林嘉欣與入圍金馬最佳女配角的劉奕兒在戲中飾演張艾嘉的女兒，三位實力派女星同台飆戲，讓電影更添細膩與感動。林嘉欣在《女兒的女兒》飾演張艾嘉的女兒，一起面對難解的母女情結。（圖／東昊提供）《女兒的女兒》從劇本發想到完成，費時超過5年，從一開始就點頭答應演出並身兼監製的張艾嘉回憶：「當時接到侯孝賢導演的電話，表示黃熙有個不錯的劇本想邀請我合作，我就一路陪伴這個作品到現在。」張艾嘉形容《女兒的女兒》不只是一個美麗又動人的故事，更是一位女演員非常期待的角色，因為人生最糾結的情感莫過於家人間的親情，這次飾演的女主角金艾霞就是夾在瘋狂母親與叛逆女兒之間，還特別遠赴紐約進行拍攝，這五年的拍片過程相當不容易。卻也讓張艾嘉感到非常過癮。劉奕兒在《女兒的女兒》飾演張艾嘉的女兒，片中造型香突破以往形象相當帥氣。（圖／東昊提供）當得知《女兒的女兒》入圍了多倫多影展站台競賽，一路陪著電影從0到1的張艾嘉也開心表示恭喜：「這次台灣電影能代表華語片進到競賽單元，我覺得對我來說真的是非常光榮的一件事！真的是太美好了！」張艾嘉在1992年就被多倫多影展選為「焦點影人」，成為東方女演員第一人，2015年也曾帶著導演作品《念念》在多倫多首映，所以對她來說多倫多影展就像是一個熟悉的老朋友，她感性地說：「這麼久沒見，終於能再帶著喜愛的作品回到多倫多影展，我覺得非常高興！」
金馬影展北野武《首》變身豐臣秀吉 安藤櫻、山田涼介成亡命之徒
2023金馬影展公布最新片單，找來北野武、山田洋次、原田真人、荒井晴彥、山下敦弘等大師名導領軍，以及安藤櫻、山田涼介、柄本佑、綾野剛、加瀨亮、西島秀俊、淺野忠信、吉永小百合、大泉洋等影帝后明星的夢幻日片。其中北野武構思30年的新片《首》（Kubi），將自己改寫日本史事「本能寺之變」的同名小說搬上大銀幕，不僅親身上陣巧扮豐臣秀吉，還找來加瀨亮、西島秀俊、淺野忠信等巨星跨刀參演，片中層次豐富的連環奇計，以及暗流湧動的男同情慾，展現北野武的獨到美學。 高齡92的電影大師山田洋次新作《日安，我的母親》（Mom, Is That You?!）再度邀請傳奇女星吉永小百合飾演母親，攜手大泉洋、永野芽郁共譜跨世代真摯感情。名導原田真人除了焦點影人役所廣司的《神風72小時》由他執導，影展也邀來他的新片《惡之地》（Bad Lands），找來日本影后安藤櫻和山田涼介飾演一對犯罪姊弟，意外成為亡命之徒，攜手直探邪惡與善念的修羅場。山田洋次執導新作《日安，我的母親》再次找來傳奇女星吉永小百合飾演母親。（圖／金馬執委會提供）荒井晴彥導演的《花腐》（A Spoiling Rain）則由安藤櫻的演技派老公柄本佑，偕同綾野剛突破尺度，重返粉紅電影的時代，訴說性愛戀夢。片中講述燦爛一時的粉紅電影日漸黯淡，落魄導演遇上了色情片編劇，兩人談論起彼此都愛過的女演員，揭開他們性愛交織的夢想。綾野剛也在山下敦弘的喜劇新作《去唱卡拉OK吧！》（Let's Go Karaoke!）化身五音不全的黑道，與合唱團國中生展開反差萌友誼。《惡之地》安藤櫻（右）、山田涼介飾演一對犯罪姊弟。（圖／金馬執委會提供）除了大批日本強片，金馬也網羅兩部驚豔坎城的奇幻電影以及4部動畫作品，包括《幸福黃色電影》西班牙名導帕布羅貝嘉首度轉戰動畫長片，就拿下安錫影展另類長片大獎的《再見機器人》（Robot Dreams），以簡潔清新的畫風描繪寂寞狗兒與機器人的跨界情感。日本動畫導演板津匡覽的《北極百貨的秋乃小姐》（The Concierge at Hokkyoku Department Store），將不可思議的奇想百貨進駐大銀幕，並邀來川井田夏海、大塚剛央、花澤香菜、津田健次郎等豪華聲優「獻聲」參與，更具看頭。《花腐》柄本佑（右）、綾野剛突破尺度，重返粉紅電影的時代。（圖／金馬執委會提供）金馬影展今年也選映多部得獎酷兒電影，包括義大利名導吉安尼阿米里歐入選威尼斯影展主競賽的《愛無赦》（Lord of the Ants），深入著名詩人阿爾多轟動一時的師生禁戀與不公審判，小鮮肉李奧納多馬爾諦斯精彩的表現，更贏得威尼斯影展最佳新演員。酷兒電影《愛無赦》入選威尼斯影展主競賽。（圖／金馬執委會提供）榮獲柏林影展泰迪熊獎評審團獎的《愛在煙霧迷幻時》（Silver Haze），和泰迪熊獎最佳紀錄片《千面歐蘭朵》（Orlando, My Political Biography），分別以真實的生命經驗與實驗手法，勾勒出當代酷兒的多元樣貌，真摯動人。而講述跨性別者面對過去瘡疤的《跨越白晝的夜》（Mutt），利奧梅希感人的演出，獲得日舞影展最佳演員的肯定。剛贏得多倫多影展最佳加拿大電影的《他的發光搖擺》（Solo），則道出變裝皇后動人的友情、親情與愛情，亮眼新星提奧多派樂林和《野放動物》男主角費力克斯馬利托的激情演出，更是一大看點。2023金馬影展將於11月9日至26日展開。
女神崩壞？郭碧婷頂短髮現身多倫多影展 網全看傻：經歷了什麼
女星郭碧婷氣質出眾，曾演出電影《小時代》爆紅，她在2019年嫁給香港娛樂大亨向華強的兒子向佐，生下一對兒女，專心在家庭生活，但頻頻傳出婚變，引發外界關注。近日夫妻倆受邀參加多倫多國際電影節，沒想到網友看到久未露面的郭碧婷，統統嚇傻了。向佐今（13日）在微博PO出一系列出席多倫多國際電影節的照片，寫下：「想不到大家比我們還著急，生圖也搶發，哈哈！我們的圖來了、門前寶地正式面世、我們出發在多倫多國際電影節、面向更好的將來」。郭碧婷頂著一頭短髮，與以前的模樣差很大。（圖／翻攝自微博）原來在這些照片還沒曝光前，網路就出現尚未修圖過的版本。畫面中可見，郭碧婷頂著一頭短髮，妝容更濃了點，少了之前的氣質女神感，反而多了點滄桑。網友貼出郭碧婷以前的照片。（圖／翻攝自微博）照片引發瘋傳和討論，網友紛紛驚呼：「郭碧婷像是被吸乾了元氣」、「媽呀，我以為是蠟像」、「救…美女怎麼成這樣了」、「郭碧婷衰老那麼快…？」、「好吧，嫁入豪門也避免不了生娃後變樣，普通人看了瑟瑟發抖」、「嫁給他之後真的越來越沒有以前那麼好看」、「這是經歷了什麼」。不少人懷念以前的郭碧婷，並認為越來越像婆婆向太，「沒法欣賞！郭碧婷怎這樣了，她以前有多美啊」、「越來越有向太的風範了」、「這不是向太嗎」、「郭碧婷居然看上去像向太了」、「郭碧婷越來越向婆婆靠近了」。
宮崎駿新作中文版海報正式公開 鈴木敏夫親筆揮毫《蒼鷺與少年》
日本動畫大師宮﨑駿新片《蒼鷺與少年》今公開中文版海報，最大亮點莫過於海報上絕美的中文片名毛筆題字，乃出自吉卜力三巨頭之一的鈴木敏夫之手！台灣不僅是日本以外第一個公開上映的地區，鈴木敏夫更親筆揮毫，獻給台灣粉絲一份大禮，足見對台灣市場的重視程度。《蒼鷺與少年》是宮﨑駿繼《風起》後睽違10年再次製作的動畫長片，7月14日在日本上映隨即空降日本2023年度票房榜第3名，至上周末已累績494萬6千觀影人次、74億1400萬日圓（約16.1億元台幣）驚人票房紀錄。《蒼鷺與少年》在國際影展同樣氣勢如虹，將參加第48屆多倫多影展、第71屆西班牙聖賽巴斯提安影展、第61屆紐約影展，並榮獲多倫多影展及聖賽巴斯提安影展開幕片，這是影展方史上第一次選擇日本動畫片作為開幕片，多倫多影展入場票券已瞬間秒殺。《蒼鷺與少年》將於10月6日全台盛大上映。
剪碎外遇老公西裝又剪壞女兒頭髮 陳秋燕《油麻菜籽》靠剪刀拿下金馬獎
《油麻菜籽》40週年數位修復版即將在母親節上映，飾演母親的陳秋燕，片中由年輕演到老，電影裡由她用三把剪刀貫穿三段不同階段，包括從年輕時剪破外遇丈夫西裝、中年時將高中女兒秀髮剪成狗啃、到老年時剪碎盆栽還要作式自裁，象徵陳秋燕的角色心境變化，更是劇情推進的關鍵轉捩點，讓《油麻菜籽》闖入義大利都靈影展、義大利貝沙洛影展、加拿大多倫多影展等國際影展，更一舉奪得金馬獎最佳女配角。《油麻菜籽》蘇明明一頭秀髮遭母親陳秋燕剪成狗啃。（圖／海鵬提供）這三場環環相扣的剪刀戲，第一場發生在陳秋燕因丈夫( 柯一正 飾）外遇，心碎的她一怒之下，將老公穿出去把妹的西裝用裁縫刀剪碎。妙的是，這場戲的點子居然來自於柯一正母親的真實經歷，當年演出之際，也令柯一正想起小時目睹的一幕，頻頻為之所動，深感唏噓不已。陳秋燕《油麻菜籽》剪破外遇丈夫柯一正的西裝。（圖／海鵬提供）第二場的剪刀戲，是在飾演女兒的蘇明明考上北一女，和師大附中男友（庹宗華 飾）交往，強烈控制慾的媽媽陳秋燕再度發揮佔有性關愛，說是為了讓女兒好，讓她專心唸書，竟拿起剪刀將蘇明明的頭髮，一刀刀剪成狗啃模樣，情書也撕得粉碎，讓她無法出門見人。陳秋燕和蘇明明飾演的母女，有非常精采的對手戲，雙方互動被視為銀幕經典，完美演繹古今中外的母女情結。陳秋燕趁疫情解封，與前華視導播丈夫李英，飛到英國和久未相見的女兒相聚，並轉往希臘雅典旅遊。（圖／海鵬提供）第三場剪刀戲，則是陳秋燕年老時，面對兒女長大後心中突如其來的無助感，剪刀成為她對家人逞強的唯一武器。已到適婚年齡的女兒因和男友約會晚歸，讓陳秋燕強烈的失落感湧上心頭，竟又拿起剪刀將家中盆景花朵全剪碎，還作勢要自裁，對著前來阻止的丈夫柯一正大喊：「讓我死！讓我死！」怨嘆一生苦命，情緒勒索到最高點。有趣的是，日前在數位修復版《油麻菜籽》邀請年輕觀眾欣賞的口碑測試場映時，陳秋燕透露：「其實這三場剪刀戲，都是小說中原本沒有，是萬仁導演從朋友聽來的故事拍入電影中。我想現在的人鬧情緒，應該不會這麼激烈了吧？」沒想到當場被年輕人吐槽，拿出手機搜尋出夫妻情侶吵架剪破名牌衣服、女兒控訴被父母施虐剪毀頭髮等新聞，還秀出《俗女養成記》參考借鑒剪的頭髮剪成狗啃畫面，讓陳秋燕苦笑說：「想不到40年後，這樣的戲碼還在重演。」如今現實生活中的陳秋燕，非常享受退休生活，日前趁疫情剛解封，坐飛機16個小時跟華視導播出身的丈夫李英，飛到英國和久未相見的女兒會合，並一起轉往希臘典旅遊，心情大好，對於異國的風光感到心曠神怡。《油麻菜籽》全新數位修復版將於5月12日上映。