導演版
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何超儀進軍好萊塢金馬大師幫操刀 獲英國著名電影學院邀請演講
港星何超儀近來積極前往好萊塢發展，同時身兼製作人，推出多部香港及美國獨立電影，在國際影展屢獲好評。她近日獲選為英國倫敦「奧德賽華語電影節」焦點影人，她遠赴冰島拍攝的音樂紀錄電影《尋找極致的喜悅：火與冰》導演版獲選為開幕片，而她主演的好萊塢黑色電影《Habit》也將以全新剪輯版本世界首映，屆時她將赴英國倫敦參展。何超儀成立852電影公司，15年來致力於製作充滿特色的獨立電影。（圖／852Films提供）《Habit》描述一群跑趴女孩意外遭到黑、白兩道追緝，突發奇想潛入修道院裡扮成修女逃亡，充滿暴力美學與黑色幽默的電影風格。何超儀在片中飾演「見人說人話、見鬼說鬼話」的反派角色，具有瘋狂、病態的性格，讓她當時演出相當過癮。此次將以全新剪輯版在奧德賽華語電影節世界首映，由金馬獎最佳剪輯得主張叔平操刀重新剪輯，加入大量從未曝光的香港取景的片段，充滿80年代港片異色風格，展現大膽、創新、融合中西方風格的全新面貌。何超儀身兼演員、製片、投資人等多重身分，受到歐美電影圈的關注。（圖／852Films提供）除了出席奧德賽華語電影節以外，何超儀也受邀前往英國國立電影電視學院（National Film and Television School，NFTS），成為《自由之心》導演史提夫麥昆、金球獎視后菲比沃勒布里奇之後擔任「導師班講師」的名人，吸引當地電影系學生、音樂及文化界產業人士報名聆聽。何超儀因演出好萊塢電影《Mother Tongue》與英國國立電影電視學院結緣，因該片導演麥可費吉斯過去擔任該校的講師，而過去該校也培育出不少影視界名人，包括《哈利波特》及《怪獸與牠們的產地》系列大導演大衛葉慈、影集《新世紀福爾摩斯》及《黑鏡》導演托比海恩斯、《爸媽不在家》新加坡導演陳哲藝等都是該校畢業的傑出校友。何超儀與老公陳子聰共同創立852電影公司，15年來拍出多部題材創新、風格多元的作品，其中有不少作品備受國際影展關注，重要作品有《維多利亞壹號》、《復仇者之死》、《全力扣殺》、《3D豪情》、《尋找極致的喜悅：火與冰》，好萊塢電影則有《Open Grave》、《Habit》、《Edge of the World》等片，還有投資日本電影《怨泊》等片。
張國榮逝世二十週年 名作《烈火青春》修復版北影首映
2023第25屆台北電影節20日公布首波片單，率先揭曉本屆「經典重現」單元11部作品，包括「好萊塢通俗劇大師」道格拉斯瑟克 (Douglas Sirk) 晚期六部經典名作，以及由張國榮主演、香港名導譚家明經典名作《烈火青春（4K修復導演版）》，兩位已故攝影大師何藩與孫寶玲合導且消失半世紀之久的藝術名作《迷》、日本大師吉村公三郎的女性電影《夜之河》、法國名導克萊兒德尼半自傳電影《巧克力》、美籍華裔導演王穎充滿諷刺的邪典之作《命賤（導演版）》等五部經典電影皆為台灣首映。瑟克的《苦雨戀春風》被評為「完美家庭通俗劇範例」，打破環球電影當年最高單日票房紀錄。（圖／台北電影節提供、©Images Courtesy of Park Circus Universal）選片人洪健倫表示，道格拉斯瑟克在一般觀眾眼中或許較為陌生，也從未被台灣影展選映過，且他的作品反而在他辭世之後越發受到專家推崇，除了深深影響著包括阿莫多瓦、濱口竜介、大衛林區、萊納韋納法斯賓達、陶德海恩斯等國際級名導，去年甫逝世的法國導演尚盧高達亦對其有極高評價，是「大師的大師」般的神級存在！透過本次回顧，希望向台灣觀眾介紹這位對在影史上，有著舉足輕重地位的重量級導演。王穎執導《命賤（導演版）》描繪一場亡命之徒混沌的異鄉夢。（圖／台北電影節提供）台北電影節將選映道格拉斯瑟克6部經典作品，包括描述富家公子意外邂逅醫生遺孀的浪漫愛情故事《地老天荒不了情》、姊弟悲戀《深鎖春光一院愁》、被電影學者評為「完美家庭通俗劇範例」的《苦雨戀春風》、改編自福克納小說《鐵塔Pylon》的《碧海青天夜夜心》、改編自經典名著《西線無戰事」》作者另一部小說《戰地情鴛》、由好萊塢一代性感女星拉娜透納主演的《春風秋雨》等。除六部瑟克的精采作品，本屆經典重映單元也邀來香港新浪潮導演譚家明大膽衝破道德底線的經典名作《烈火青春（4K修復導演版）》 (Nomad)，電影描繪香港80年代少年少女的青春躁動，交織性愛與死亡意象，本片也讓當時26歲的張國榮首獲金像獎最佳男主角提名，片中還可同時看見夏文汐、葉童及湯鎮業港星的青春風采。可惜因尺度過激一度遭停映，此次北影放映版本經譚家明親自重新剪輯且4K修復，將刪減片段悉數補回，在張國榮逝世屆滿20年之際重新上映，別具意義。另一部同樣來自香港的《迷》 (Lost)則是兩位已故攝影大師何藩、孫寶玲合導的傳奇之作。擅長光影掌握及畫面構圖的何藩，透過周旋在清純及魅惑的兩名女子間的年輕國畫家，象徵迷失在東西矛盾下之藝術家的無所自從。值得一提的是，本片自1970年放映後離奇失蹤，不料相隔半世紀後原始拷貝竟在台灣的國家影視聽中心尋獲，經重新數位化後再現大銀幕，影迷千萬不容錯過。日本電影大師吉村公三郎與黑澤明御用攝影師宮川一夫合作的《夜之河》(Undercurrent)則描述戰後日本的京都，一名在事業、愛情上皆自主的堅毅女性，和有婦之夫間的炙熱愛情。日本傳統電影少見充滿女性自覺之作，看半世紀前的女子如何敢愛敢放，本次放映甫在今年柏林影展發表的4K數位修復版。以《喜福會》在好萊塢一炮而紅的美籍華裔導演王穎充滿諷刺的港式邪典之作《命賤（導演版）》 (Life Is Cheap... But Toilet Paper Is Expensive (Director’s Cut)描繪一場亡命之徒混沌的異鄉夢，令人眼花撩亂、光怪陸離事件輪番上陣，英文片名「命賤但廁紙貴」也為其荒誕做出直白的破題，此次放映版本更是添加新片段、重新剪輯的導演版。2023第25屆台北電影節將於6月22日至7月8日登場。
跟張曼玉10年沒見曝近況 導演關錦鵬籌備新作點名張孝全
電影《阮玲玉》由張曼玉、秦漢、梁家輝、吳啟華及葉童、劉嘉玲、李子雄主演，描述一代影星阮玲玉傳奇一生。導演關錦鵬跨海接受台灣媒體訪問時表示，已經近10年沒和女主角張曼玉見面，目前正在籌備下部作品，是關於香港和台北的故事，希望能有機會與張孝全合作。關錦鵬回憶拍攝當時，一開始希望已故港星梅艷芳演出，但梅豔芳不想去中國拍片而辭演，便決定邀請張曼玉主演。當時他要求張曼玉改造外型剃眉毛，比較符合當時阮玲玉那個年代的女性，張曼玉起先推託，擔心剃完眉毛就長不回來，「我們就用化妝的膠水黏眉毛，結果拍完後各自回飯店，她來敲我門，看她把自己的眉毛遮著，一鬆手已經把眉毛剃了。」張曼玉為演出《阮玲玉》剃眉。（圖／甲上提供）不過關錦鵬透露，他與張曼玉已經10年沒見，上次見面是到金馬獎分享拍攝點滴，「她有自己的生活方式，她現在決定不拍電影，專心搞音樂、剪接工作。」對於金馬獎日前入圍名單公布，港片拿下許多入圍席次，關錦鵬表示，很高興看到許多香港年輕導演獲得提名，「現在的電影環境不像8、90年代資源那麼多，幸好香港政府有獎金資助。」關錦鵬表示，目前他正在籌備新作品，劇情是關於香港和台北的故事，「其實一直很希望能跟張孝全合作，所以男主角的形象方方面面有點按照孝全的形象去寫。」並稱讚張孝全在《盛夏光年》的形象相當性感，預計劇本完成後會再給張孝全看，希望能有機會合作。《阮玲玉》30週年4K數位修復導演版將於30日全台上映。
張曼玉《阮玲玉》緊身旗袍穿出新高度 遇鬼魂現形「站在妳身旁」
張曼玉在關錦鵬執導的《阮玲玉》旗袍裝扮風韻十足，引起討論，過去張曼玉受訪時就曾透露，她拍攝時曾經接受了十天的魔鬼訓練，每天都穿著高領旗袍和高跟鞋練習走路和坐姿，「我覺得她(阮玲玉)那種不是性感，那是騷在骨子裡。我看她每次都穿得很密實，旗袍的領口都到脖子這裡，但仍可以風騷，真的很厲害，但最厲害的是她的笑容很迷人，很有魅力。」《阮玲玉》描述傳奇影星阮玲玉一生故事，阮玲玉16歲踏入影壇，短短9年間演出二十九部電影，成為當時影壇巨星；然而她周旋在三個男人的感情之間，最後卻被謠言壓垮服安眠藥自盡，她在遺書上只留下「人言可畏」四個字即紅顏早逝，一生起落讓人不勝唏噓。張曼玉也表示，以往她都是同時拍攝兩、三部戲，拍攝《阮玲玉》的三個月她寸步沒有離開劇組，和劇組住在同一個旅館，也會到每個房間串門子，她說：「那是個很棒的經驗，可以讓我進入狀況，完全專心在這部電影上。」張曼玉果真苦練有成，影評與外媒評價《阮玲玉》中的張曼玉：「她的一顰一笑、一舉一動都有阮玲玉神韻，但也具有她自己的獨特魅力。」精湛演技也讓張曼玉獲獎無數，更奪下華人首座柏林影展最佳女主角銀熊獎。張曼玉為了詮釋阮玲玉，接受了十天的魔鬼訓練，每天都穿著高領旗袍和高跟鞋練習走路和坐姿。（圖／甲上提供）電影《阮玲玉》也是關錦鵬導演奠定大師地位的代表作，關錦鵬導演談到當時拍攝現場確實發生過靈異事件，當時一位攝影師親眼看到，阮玲玉的鬼魂就站在張曼玉的身邊，不過鬼魂的狀態並不可怕，還是那麼美麗，甚至在為自己的傷感的一生落淚。而攝影師告訴張曼玉後，張曼玉也沒有因此感到害怕，而是對阮玲玉說：「如果你真的在我身邊，就請你保佑我演好這個角色吧。」電影《阮玲玉》以劇情演出與紀錄訪談交錯，一邊是張曼玉演阮玲玉的故事，一邊是張曼玉及演員們演出阮玲玉時的感受，兩位女星好像隔著時空重疊了，導演運用特別拍攝手法讓兩個時代的女人命運交錯，也娓娓道出隔了多年後，女性仍得承受各種評論，卻也靠著自己的努力燦爛耀眼。《阮玲玉》30周年4K數位修復導演版9月30日全台上映。
華視製作單位出包 金鐘視后新劇播出恐喊卡
華視週日晚間戲劇時段，原先將於5月15日上檔戲劇《再見之後》，由金鐘視后黃姵嘉、楊子儀、張耀仁、米可白、楊銘威主演，今卻傳出臨時喊卡，據傳是因為版權問題。華視周日晚間9點至11點戲劇時段，連續兩檔皆與公視台語台合作，推出優良戲劇，上一檔由謝祖武、張本渝主演的《婚姻結業式》才創下好收視風光收尾，由金鐘視后黃姵嘉接下接檔重擔，未料今卻臨時喊卡。華視繼新聞台接連出包後，戲劇檔次也出現問題，撤檔原因令人關切。據知，《再見之後》編劇在人物設定、架構和部分情節上涉抄襲網路小說，華視得知後，火速要求製作單位依據契約要求，在今（11日）天黃金時間內澄清相關疑慮及版權歸屬，若能在今天內處理，明天仍可依照原訂計畫舉辦記者會，這周日亦能正常播出。若製作單位今天未能妥善處理版權等相關問題，據知華視也已有替代方案，由於謝祖武、張本渝、何如芸、郁方剛播完的《婚姻結業式》討論度高，但結局卻被網友批爛尾，可能改播出導演版或編劇版的《婚姻結業式》，以解決燃眉之急。製作人施柏全表示，編劇涉及抄襲是編劇上的疏忽，現在都已釐清，因整件事情還在處理時已先被媒體報出，對各方造成一定的傷害，但目前事情的處理是往好的良善的方向發展，《再見之後》會不會如期在15日上檔，尊重華視方的決定，製作方將全力配合。華視方則表示，此案為公開招標，並經評議選出之作品。華視為了讓好的影視作品能呈現給觀眾，已協調製作單位完備及釐清相關版權疑慮。
台北電影節公布雙焦點影人 紀念好萊塢新電影代表彼得波丹諾維茲
2022第24屆台北電影節公布首波片單及兩位重量級焦點影人，一位是今年初甫過世的好萊塢新電影代表彼得波丹諾維茲（Peter BOGDANOVICH），以及知名當代藝術家邱炯炯，本屆影展將選映在奧斯卡獲獎的《最後一場電影》（The Last Picture Show）和《紙月亮》（Paper Moon）等5部波丹諾維茲的歷年代表作，以及邱炯炯去年在盧卡諾影展獲得評審團特別獎的首部劇情長片《椒麻堂會》和紀錄片作品。2022台北電影節焦點影人為大陸藝術家邱炯炯。波丹諾維茲於1968年執導首部劇情長片《末路狙擊》（Targets），雖然在票房上未獲迴響，卻受到影評青睞，昆汀塔倫提諾更將其譽為「史上最偉大的導演處女作」。波丹諾維茲的《最後一場電影》則以扣人心弦的愛情故事征服觀眾，入圍奧斯卡8項大獎，除了有傑夫布里吉（Jeff BRIDGES）和艾倫鮑絲汀（Ellen BURSTYN）兩位奧斯卡帝后初次主演的精采表現，片中演員班強森（Ben JOHNSON）和克蘿麗絲莉姬曼（Cloris LEACHMAN）也拿下該屆奧斯卡最佳男、女配角；波丹諾維茲在1973年的《紙月亮》描述一段經歷喪母之痛的小女孩和一名男子踏上尋找親人的公路之旅，當時年僅10歲的塔圖姆歐尼爾（Tatum O'NEAL）憑此片拿下奧斯卡最佳女配角獎，至今仍是奧斯卡史上最年輕得主。《面具》改編自真人真事，在本片中飾演罕病兒母親的雪兒因本片拿下坎城影后。《聖人皮條客》（Saint Jack）是波丹諾維茲自評最滿意的作品之一，全片於新加坡取景，因主角當皮條客的情節設定和露骨情慾畫面，在新加坡遭禁長達近30年，片中還可看到金馬影后盧燕的客串演出；改編自真人真事的《面具》（Mask）邀來奧斯卡影后雪兒（Cher）飾演罕病兒母親，男主角從小因罕病而面部畸形，但兩人卻從未放棄過一般人的生活，上映當年不但感動觀眾與影評，雪兒也以本片榮獲坎城影后。塔圖姆歐尼爾當年以《紙月亮》當年拿下奧斯卡最佳女配角獎，至今仍是奧斯卡最年輕得主。選片人洪健倫表示，彼得波丹諾維茲與伍迪艾倫、馬丁史柯西斯、法蘭西斯柯波拉等名導同屬新好萊塢電影代表人物，卻在台灣鮮少被提及，「今年初他因病離世，許多影評和影人緬懷他對好萊塢電影的貢獻，希望透過這次回顧，讓影迷有機會在大銀幕觀賞這些經典。」邱炯炯的最新作品《椒麻堂會》拿下盧卡諾影展評審團大獎。另一位焦點影人邱炯炯是享有盛名的大陸當代藝術家，過去以多部紀錄片作品享譽兩岸獨立電影圈，去年更以首部劇情長片《椒麻堂會》勇奪瑞士盧卡諾影展評審團特別獎。出身川劇世家的他，自小便有演出經驗，他因家中經營的酒樓瀕臨破產，因緣際會拿起攝影機記錄陪伴他成長的家，完成首部長片《大酒樓》。《癡》以虛實交錯的方式模糊真實與虛擬之間的界線。邱炯炯在2015年首度入選盧卡諾影展的《癡》，延續過往拍攝人物肖像的拍攝形式，將出身國民黨家庭的共產黨支持者張先癡，所遭遇的人生經歷和心路轉折，化作結合紀實訪談與戲劇的史詩級家庭故事，本次影展將放映長達五個半小時的導演版，而他的首部劇情長片《椒麻堂會》，則透過一位過世的川劇小丑演員，在前往地府的路上，回望人間的歷史，從軍閥時期一路走至戲班的衰落，將橫跨百年的歷史濃縮於三小時內，影像風格融合他過去在繪畫與紀錄片中截然不同的創作色彩，為他拿下盧卡諾評審團特別獎。選片人馬曼容指出，邱炯炯的作品大多離不開四川家鄉與戲曲世家的家族歷史，同時也透過小人物肖像反映大時代背景，拍攝手法更跳脫一般紀錄片形式，透過歷史再現、大量傾聽與具實驗性的手法，為觀眾帶來獨特觀影體驗。2022台北電影節將於6月23日至7月9日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館舉辦，台北電影獎入圍名單將於5月16日揭曉。
《梅艷芳》導演版公開未曝光片段 完整記錄傳奇天后崛起過程
華特迪土尼公司先前於亞太地區內容發佈會中公開的全新28部亞太區娛樂內容，今（6日），Disney+ 公佈包括《梅艷芳》（導演版）、《King of Savvy》、《台灣犯罪故事》（暫名）以及《人世間》即將上線。其中包括以五集劇集形式剪輯的《梅艷芳》（導演版）。這部由梁樂民執導、得獎製片人江志強監製，並由古天樂、王丹妮、劉俊謙等群星演出的製作，記錄了梅艷芳崛起成為超級巨星的精彩人生歷程。導演剪輯版本將會加入超過一小時從未曝光片段，將於2022年2月2日起於Disney+獨家上線。《梅艷芳》（導演版）劇照。導演梁樂民對於《梅艷芳》（導演版）能夠於Disney+與觀眾相見高興表示：「梅姐的人生精彩燦爛。電影版本因為片長所限，需在內容上作出取捨。現以五集劇集形式於Disney+ 上架，可以將原始劇本情節盡情呈現。感謝Disney+給我們團隊機會，讓大家在家就可以跟梅姐一同經歷她的非凡人生。」即將於Disney+上線的導演版，將深入探討梅艷芳一生，並交待更多梅艷芳童年成長的點滴，包括她與梅愛芳之間深厚動人的姐妹情、與另一位香港巨星張國榮廣為人知友情背後的真摰情感，以及更深入的愛情經歷。《梅艷芳》（導演版）亦會首次展現其經典名錶廣告造型，同時收錄更多膾炙人口的名曲。除了全新片段之外，五集劇集的故事結構、配樂、調色將會重新編排整理。已於戲院觀賞過《梅艷芳》電影的觀眾，將有更深度的觀影體驗，能以不同角度再次回顧這位一代巨星以及她的璀璨時代。《梅艷芳》（導演版）主視覺海報。屢獲殊榮的香港歌手及演員梅艷芳，是亞太地區最具代表性的女藝人之一。被譽為「東方瑪丹娜」、於亞洲擁有眾多狂熱支持者的她，為粵語流行樂壇不斷作出突破和貢獻，深受觀眾歡迎。電影《梅艷芳》於上映期間掀起不少話題，相信《梅艷芳》（導演版）在Disney+獨家上線後，勢必將再度掀起另一波懷緬梅姐的熱潮。
名導重剪導演版《教父3》 新結局為愛女平反
名導法蘭西斯柯波拉（Francis Ford Coppola）宣布將在12月推出重新剪輯的導演版《教父3》，片名改為《馬里奧普佐的教父，尾聲：麥克柯里昂之死》（Mario Puzo's The Godfather, Coda: The Death of Michael Corleone，暫譯），除了欲洗刷該片毀譽參半的評價，其中更暗藏了對同為導演的愛女蘇菲亞柯波拉（Sofia Coppola）滿滿的父愛。蘇菲亞柯波拉（右）與安迪賈西亞在《教父3》中意外談起禁忌的堂兄妹之戀。（圖／摘自網路）上映於1990年的《教父3》，拍攝時遇到重重困阻，首先在前作飾演柯里昂家族軍師「湯姆海根」的勞勃杜瓦（Robert Duvall），因片酬比主角「麥克柯里昂」艾爾帕西諾（Al Pacino）足足低4倍之譜而拒演，讓原作者普佐只能賜死他，並重新寫一個替換角色讓喬治漢彌爾頓（George Hamilton）飾演。更麻煩的是，片中舉足輕重的麥克柯里昂女兒「瑪麗」一角，本由當紅的薇諾娜瑞德（Winona Ryder）接演，但她卻在開拍前以「精神耗弱」為由辭演，但柯波拉並未回頭找曾積極爭取演出的茱莉亞羅勃茲（Julia Roberts）與瑪丹娜（Madonna），而是獨排眾議讓當時18歲的女兒蘇菲亞接下重擔，只是實為素人的蘇菲亞演技生澀，讓人看得尷尬癌猛發，多年來都是《教父3》最被批評，甚至是揶揄的部分。蘇菲亞曾透露拍攝該片最難的是，18歲的青少年最不想做的就是聽從父母的話，「我父親要指導我，我又不是天生的演員，情況非常彆扭，但我想嘗試，沒想到有那麼多人會看到」。如今已與父親同為奧斯卡級導演的蘇菲亞說：「我本來就沒有想要成為演員，所以大部分人對我在片中表現都不太滿意這件事，並沒有對我造成太大打擊，畢盡這樣的經驗只會讓人更堅強。」身為父親的柯波拉，即使在30年後都沒放棄為女兒平反，透露推出導演版《教父3》的另一個重要原因就是「我希望在新版本中展現蘇菲亞，因為她在片中是那麼的美麗動人」。他認為新版的改動，會讓蘇菲亞的演出更加感人，也將讓結局更加傷悲，「他（麥克柯里昂）失去了所有的一生摯愛，但他卻獨活著，人生中有些事情比死亡更慘」，柯波拉深信導演版中的新結局，將改變世人對女兒的看法，「蘇菲亞的演出將會證明自己」。
訛稱染疫的代價 金在中日本行程相繼被取消
金在中在愚人節時瞎扯自己罹患新冠肺炎，引發眾怒，雖然韓國中央防疫對策本部表示他的行為無法可罰，但日本電視台已陸續取消他的打歌行程；此外，美國《紐約時報》及英國BBC新聞也相繼報導此一事件，《紐約時報》更是狠批「新冠病毒不是值得笑的事情。」英國BBC新聞也報導此一事件。（圖／翻攝BBC網站）事發後，氣憤的韓國民眾向青瓦台請願制裁金在中，不過今早中央災難安全對策本部總協調官尹太浩表示，金在中行為無法可罰。依照韓國傳染病防疫法，若向「醫療機構」或是「疫情調查相關人士」提供假消息，會受到相關懲處，但金在中是在自己的社交平台上發布，不符合受罰標準，不過尹太浩仍呼籲大家慎重發言。雖然他未受到法律上的處罰，但仍要付出代價，日本電視台已陸續取消他的錄影。4月1日晚上他原本要演出NHK節目《古家正亨POP A》，但臨時遭到取消，原定今天參加的音樂節目《Music Station》也悄悄將他從名單中刪除，周日節目《The Covers名曲選2020》則在今早撤除他的表演。而金在中在韓國主持的旅行節目《Travel Buddies》，原計畫在4月4日透過Lifetime TV播出最後一期導演版，但該頻道已緊急開會，商討是否如期播出。
【2019金馬影展】性與愛的世界音樂與夢想的國度
2019台北金馬影展已於11月7日盛大展開，影展將於24日閉幕。每年金馬影展最令觀眾矚目的加碼「神祕影片」共有4部作品，其中包括導演大衛柯能堡於1996年的經典作《超速性追緝》數位修復版。該片改編自英國作家詹姆斯巴拉德的同名小說，小說在1973年出版前曾遭多間出版社退稿，作者甚至被強烈建議尋求心理治療。故事講述一對夫妻結縭多年激情不再，卻在一場車禍中得到靈感，開始了夜夜「真車實撞」重現車禍得到性高潮的瘋狂旅程。 《超速性追緝》 將汽車與速度作為人體與慾望的延伸，大量對照的劇烈車禍和性愛場面，不僅獲得法國坎城影展評審團獎，還在加拿大金尼獎拿下6項大獎。《兔嘲男孩》由史嘉莉喬韓森主演，獲得2019年多倫多影展的「觀眾票選」最大獎。（圖／翻攝自金馬影展）《雷神索爾3：諸神黃昏》導演塔伊加維迪提強勢新作《兔嘲男孩》一舉拿下2019年多倫多影展的「觀眾票選」最大獎 ， 塔伊加維迪提 不僅自導自演，更吸引了史嘉莉喬韓森、山姆洛克威爾、瑞貝威爾森等一票好萊塢明星熱情助陣。《兔嘲男孩》故事背景於納粹時期的德國，闡述一名納粹男孩在學校格格不入，卻有個神祕的幻想好友，還長得和元首希特勒一樣！某天他卻意外發現自己的母親藏匿了一名未成年的猶太人女孩，內心的衝擊引領觀眾用更多面向來看這個世界。史嘉蕾喬韓森在片中飾演母親，導演巧妙的以男孩成長的童趣視角，將二戰納粹與猶太人的歷史做另類詮釋，在詼諧卻不失教育意義的故事架構下，以獨特的幽默感化解。喜歡寶萊塢電影的影迷朋友們絕對不能錯過這部《街頭有嘻哈》，該片不僅入圍2019年柏林影展，更成為印度代表電影將出戰明年的奧斯卡最佳外語片。故事講述身在孟買街頭的貧民少年身懷嘻哈美夢，但是在現實與階級的束縛中只能壓抑夢想。卻意外在一場街頭饒舌對戰中，決定參加本地音樂大賽，用饒舌翻滾整個世界。這部由印度女導演路亞阿克塔爾執導作品，以女性特有的溫柔觀點，深入孟買各個錯綜複雜的街頭，細說印度社會貧富懸殊的絕望掙扎，打造出首部寶萊塢嘻哈電影。《街頭有嘻哈》是首部印度嘻哈電影，將前進明年奧斯卡外語片角逐大獎。（圖／翻攝自金馬影展）金馬影展「世界首映」的劇情長片包含開幕片《那個我最親愛的陌生人》、《台北爸爸，紐約媽媽》（未完成）、《我的靈魂是愛做的》、《我的兒子是死刑犯》、《阿紫》等多部作品讓影迷們可以先睹為快。其中世界首映包含蔡明亮導演VR電影《家在蘭若寺》，該片也入圍2017年威尼斯影展VR正式競賽。故事講述李康生主演的小康在山中養病，他的亡母前來為他做飯，但他卻怎麼也吃不到媽媽的愛心。旁邊的鄰居住著一名神祕女子，卻也走不進他的生活之中，而他唯一能傾訴的對象竟然是一條魚。角色在戲中時常寡言，導演擅長運用長鏡頭拍攝，以時間的流逝展露主角內在的情緒反應，電影極具蔡明亮個人風格，這次更升級超高清8K版本，令故事更如夢似幻。蔡明亮導演首部VR電影《家在蘭若寺》由李康生主演，個人風格強烈。（圖／翻攝自金馬影展）而今年的金馬影展「經典影事」單元也再次把1973年的經典恐怖片《大法師：導演版》獻給熱愛恐怖片的影迷們，故事改編自美國真實事件，導演威廉佛瑞金執導前曾參考施術神父的日記，深度研究驅魔過程以求表演寫實。電影成為第一部榮獲奧斯卡與金球獎多項大獎的鬼片，更是恐怖影史經典中的經典。由於《大法師》的誕生，讓長年研究恐怖類型，以電影分析紀錄片聞名的亞利山德奧菲利浦導演突發奇想，大膽入侵金獎名導威廉佛瑞金的心靈密室，嘗試一探《大法師》的懾人祕辛。耗時數日，深入這部經典鉅作的拍攝過程與哲學宗旨完成新電影《超信仰分析：大法師》也將在金馬影展放映，導演也將參與映後座談。經典恐怖電影《大法師：導演版》將在金馬影展放映，影迷不要錯過。（圖／翻攝自金馬影展）《超信仰分析：大法師》將帶領觀眾重回《大法師》的拍攝過程和祕辛。（圖／翻攝自金馬影展）