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2025走春必訪！「大美不言」特展移師嘉義故宮～5大主題橫跨古今時空、沉浸式體驗多元東西文化
2025開春最期待的展覽來了！在台北沒看到沒關係，由國立故宮博物院偕巴黎裝飾藝術博物館（Paris’ Musée des Arts Décoratifs）與Van Cleef & Arpels梵克雅寶，共同呈獻的「大美不言」典藏精粹特展，於2025年1月23日至4月20日移師至嘉義故宮，成為新年走春必朝聖景點！沉浸式「舞台場景」型態 盡情體驗東西文化薈萃「大美不言」特展匯聚多元藝術形式，是國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館和Van Cleef & Arpels梵克雅寶珠寶世家三方集結專業、深度交流後的結晶，透過沉浸式「舞台場景」（tableaux）型態，呈現260餘件瑰麗作品。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）5大主題橫跨古今時空這些藏品橫跨古今時空和東西地域，以材質、工藝及視覺風格，將展品規劃為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」五大單元。在嘉義故宮的展覽也同樣以此五大單元呈現，以不同主題的相似連結，也展現獨特的藝術創意與精湛工藝，以引人入勝的視覺饗宴，見證傳統工藝的豐富內蘊，並證明跨文化交流在歷史發展中的重要地位。「自然萬物」展示藝術家捕捉大自然瞬息萬變的美。（圖／品牌提供）「動靜有形」通過展件媒材及造型展現作品多樣化的姿態與靈動感。（圖／品牌提供）「奇幻仙境」揭開虛幻神奇的超凡世界，揭露一隻隻奇珍異獸或令人驚喜不已的奇幻生物，反映不同文化與時代對宇宙萬物的獨特想像。（圖／品牌提供）「神祕莫測」乍看無法理解其功能的展品，有待觀者細細賞析洞察其奧妙之處，甚至可能蘊含可變化外型的隱藏用途，或體現出神祕且精彩萬分的工藝技術。（圖／品牌提供）「五彩繽紛」展現繽紛多元的色彩語彙，呈現不同時空背景下的色彩涵義與詮釋。（圖／品牌提供）國立故宮博物院 嘉義展期：2025年1月23日至 4月20日地址：嘉義縣太保市故宮大道888號https://south.npm.gov.tw/
國立故宮博物院攜手巴黎裝飾藝術博物館、Van Cleef & Arpels 梵克雅寶隆重呈獻「大美不言」展覽！
國立故宮博物院最新隆重呈獻「大美不言」展覽，這個耗費七年籌畫，被譽為國際下半年最重要的展覽，國立故宮博物院攜手巴黎裝飾藝術博物館、Van Cleef & Arpels 梵克雅寶一起共同策展，將三方最珍貴的寶物，展出最令人讚嘆的工藝極致美學，從2024年9月26日至12月29日，千萬不要錯過！如果錯過台北展，明年2025年1月23日至4月20日，大美不言將原汁原味也將移至嘉義故宮南院！（圖／品牌提供）本次『大美不言』展覽由國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館及Van Cleef & Arpels梵克雅寶三方共同策劃，包括國立故宮博物院策展團隊、巴黎裝飾藝術博物館策展人兼亞洲與伊斯蘭藏品館長 Béatrice Quette,以及 Van Cleef & Arpels 梵克雅寶典藏與展覽總監Alexandrine Maviel Sonet的專業，三方深度交流後的結晶，透過沉浸式「舞台場景」(tableaux)型態，將 260 餘件瑰麗作品以最完美的姿態呈現！展件涵蓋陶瓷、玉石、玻璃、銅器、銀器、金飾、傢飾、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等，總數逾260件瑰寶。展場分成五大主題展區：「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」，邀請觀眾們穿越時空，看三方如何將不同時空、東西方、跨領域的精彩作品做最有力量與深度的碰撞！包括96件國立故宮博物院藏品、80件裝法國飾藝術博物館藏品和85件 Van Cleef & Arpels 梵克雅寶典藏珍品，真正展現藝術無國界的雋永魅力。主要精彩作品除了上周已經許多新聞曝光的清,乾隆皇帝年間的洋彩玲瓏轉旋瓶、19世紀法國奢華製品巴黎裝飾藝術博物館、由塞弗爾國家瓷器廠長期借出的布洛瓦帶蓋長頸壺、和Van Cleef & Arpels 梵克雅寶的ZIP 項鍊，這三件主要作品是一進入展間最令人驚豔的強烈碰撞，三件作品擺在一起巧妙生動，活靈活現，加乘了美件品項的視覺效果！（圖／黃筱婷攝）自然萬物展區明,永樂皇帝在位時的剔紅菊花圓盤漆器、清,康熙皇帝銅胎畫琺瑯菊花紋方壺、日本京都明治時代的摺疊屏風、巴黎裝飾藝術博物館日本明治時代伊勢形紙(模板)和Van Cleef & Arpels 梵克雅寶於1933年獲取專利的Mystery Set 隱密式鑲嵌技術的CHRYSANTHEMUM胸針日本京都明治時代的摺疊屏風。（圖／品牌提供）明,永樂皇帝在位時的剔紅菊花圓盤漆器、清,康熙皇帝銅胎畫琺瑯菊花紋方壺、和Van Cleef & Arpels 梵克雅寶的CHRYSANTHEMUM胸針。（圖／品牌提供、黃筱婷攝）動靜有形展區明朝的端石海天浴日硯、法國1984年《向竇加致敬》(HOMAGE TO DEGAS) 雕塑「波浪」(Wave) 系列、端石海天浴日硯_明(1368–1644 年)by國立故宮博物院；《向竇加致敬》(HOMAGE TO DEGAS) 雕塑_「波浪」(Wave) 系列 by法國，1984 年_巴黎裝飾藝術博物館；《歐普藝術御門》(OP ART MIKADO)手鐲1970 年by Van Cleef & Arpels Collection；煙盒1962年by Van Cleef & Arpels Collection。（圖／品牌提供）Secrets神祕莫測展區：故宮的翠玉白菜領軍，與梵克雅寶1971年印度風格項鍊、裝置藝術博物館的如意三足花瓶一起展演。（圖／黃筱婷攝）
2024下半年絕不能錯過的最強展覽！「大美不言」特展開箱記者會光是3樣精選展品就超有看頭！
被譽為下半年最值得期待展覽的「大美不言」國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館與Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏精粹特展，昨日(19日)搶先於台北國立故宮博物院隆重進行展品開箱儀式。在開箱記者會現場揭曉的三方特色作品，其實就是特展主視覺中的畫面主角，分別為:國立故宮博物院典藏的《洋彩玲瓏轉旋瓶》、巴黎裝飾藝術博物館的《布洛瓦帶蓋長頸壺》以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的Zip項鍊，透過這三件各自體現了美學與精湛工藝完美結合的作品，可看出即使是不同時代背景下的創作，仍各自展現不言自證的臻美姿態。國立故宮博物院典藏的《洋彩玲瓏轉旋瓶》，器身結構精巧複雜。（圖／故宮提供）巴黎裝飾藝術博物館的《布洛瓦帶蓋長頸壺》，可說是19世紀法國奢華工藝的經典作品。（圖／故宮提供）Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的Zip項鍊，可運用流蘇式拉鍊轉換為手鍊，流露作品動感與巧思交織的迷人魅力。（圖／故宮提供）而提及本次由國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館，及Van Cleef & Arpels梵克雅寶三方共同策劃的展覽，故官蕭宗煌院長表示，歷經了7年精心策畫才得以完成的「大美不言」特展，可說是國內外文化交流的年度盛事，展件涵蓋陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等總數逾260件瑰寶，將自9月26日起於故宮南北院區接力登場，期待透過東西方文物、裝飾藝術與精品的跨界對話，結合獨具創新的展場設計，引領參觀者踏上一場超越時間的沉浸式旅程，一覽最精美裝飾藝術的複雜工藝與藝術創新，感受藝術無國界的永恆魅力。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
林熙蕾、馮德倫當年跟另一半求婚都是跟CINDY CHAO訂製，還自嘲：「當年求婚舒淇那一顆，等了一年，先給替代的才求婚成功！」
是什麼厲害角色才能把重量級的馮德倫和林熙蕾請出來站台？原來是Cindy Chao，這位首位獲法國文化部特別頒發「文學與藝術騎士勳章」的亞洲珠寶藝術家；博物館典藏級藝術珠寶CINDY CHAO The Art Jewel今年邁入20周年，品牌即將巡演 「廿載拓界 生命的律動」二十週年全球巡迴展，首站於臺北晶華酒店盛大開幕，把馮德倫和林熙蕾找來站台，兩人皆配帶了這次經典又絕美的二十週年系列：四季葉片胸針和蜻蜓胸針出場，談到CINDY CHAO的作品，兩人不約而同地說，當年求婚戒都是跟CINDY訂製的特別款，尤其馮德倫自曝，自己跟CINDY要求要一個求婚戒指，但因為CINDY花了很久的時間才做出來，他只好先把草圖剪下來，然後附上一個暫時假的替代求婚，讓全場記者大笑！而林熙蕾也說，當時老公是美國人，她只跟老公說：『我的結婚戒指要CINDY做的，你只要付錢就好！』！（圖／林士傑攝）而昨天是老婆舒淇的生日，馮德倫po出舒淇年輕青澀的模樣並祝老婆生日快樂，但卻遭老婆舒淇在下面留言：『算盤已備好~~』馮德倫則笑說，他就是故意想說要找一張不一樣的，還反問舒淇好友林熙蕾說『是不是很好看？』一臉無辜樣讓全場大笑！舒淇在底下留言：『算盤已備好』笑翻大家。 （圖／取自馮德倫ig）左為馮德倫配戴的CINDY CHAO 二十周年系列蜻蜓胸針、右為林熙蕾配戴 CINDY CHAO 四季系列長葉胸針：金秋（圖／品牌提供）這次20周年，以「胸針展」形式，呈現珠寶藝術家Cindy Chao 20年創作美學與工藝精髓，和她在創作道路上的工藝革命精神以及自信無畏的藝術堅持。2023 Black Label Masterpiece II大師系列 帕米爾胸針（圖／品牌提供）二十周年系列蜻蜓胸針（圖／品牌提供）四季系列長葉胸針：春（圖／品牌提供）2024年2月，全球頂尖珠寶人才培養搖籃─法國巴黎高等珠寶學院（La Haute Ecole de Joaillerie）更邀請Cindy Chao向優秀學生傳授她深度掌握的法國傳統珠寶蠟雕技藝和她獨特創作觀點。她用傳承精神啟發年輕學子，完成巨型蠟雕創作在巴黎羅浮宮展出。學院教授表示：「我們創校160年來，首次邀請海外藝術家授課，華人珠寶藝術家Cindy Chao擁有當今歐洲乃至全球高級珠寶行業所迫切需要的藝術堅持，為此領域未來的發展帶來了全新的藝術視角與活力。」左起為馮德倫、Cindy Chao、林熙蕾合影。（圖／林士傑攝）Cindy Chao其實是真正的台灣之光，從出道至今，已有三件作品分別被美國史密森尼國家自然歷史博物館、法國巴黎裝飾藝術博物館、英國倫敦維多利亞與艾爾伯特博物館納為永久館藏，這也是CINDY CHAO成為200年來首位獲得三大國際權威博物館收藏的華人珠寶藝術品牌。20年前的2004年，CINDY CHAO The Art Jewel發源於台北；而今已在國際舞台持續寫下當代珠寶藝術美學新頁，選擇在二十週年將這些榮耀帶回家鄉，選擇臺北作為全球巡迴展首站。這次的胸針展覽，共有15件極具代表性的胸針作品集結展出，展品總價值近新台幣35億元。 Cindy Chao以將品牌帶上國際舞台的「四季系列」，及象徵藝術家勇氣與堅持的「蜻蜓系列」作為核心主題，將累積20年的工藝精髓與藝術創意呈獻給臺灣藏家。
人生勝利組張毅！當編劇導演都獲金獎 為愛創琉璃工坊成「亞洲玻璃之父」
金馬導演、琉璃工房創辦人張毅多年前心臟手術後需要固定輸血，10月27日晚傳出因輸血感染，病況危急，妻子金馬影后楊惠姍10月29日透過琉璃工房臉書為丈夫集氣祈福，祈求菩薩分一點張毅的痛給她，令人看了心酸不捨，但張毅仍在11月1日清晨在楊惠姍、女兒張源，及家人們的陪伴下辭世，享壽69歲。楊惠姍感謝這幾日來自全球各地朋友的關心集氣與助念，後續相關事宜安排處理中。張毅能編能導，很早就展現才華，1979年、28歲時在報紙連載小說《源》受好評，與張永祥一起改編拍成電影《源》，拿下第28屆亞太影展最佳編劇獎，評論家認為，張毅的文字是「張愛玲、白先勇之後，少見的中國文字風格」。張毅之後與楊德昌、陶德辰、柯一正等合作拍《光陰的故事》四段式電影，開始了導演生涯，而《光陰的故事》也是台灣新浪潮電影的代表作之一。張毅先後創作《玉卿嫂》、《我這樣過了一生》、《我兒漢生》及《我的愛》等經典作品，其中的《玉卿嫂》、《我這樣過了一生》及《我的愛》被譽為「女性電影三部曲」。而《玉卿嫂》因為激情戲太露骨，被當時的新聞局刪減4分多鐘，也引發各界討論，但張毅認為那段情慾戲非常重要，跑到新聞局掀桌抗議，而該片也成為楊惠姍代表作之一，直到2012年，台北電影節才首度曝光《玉卿嫂》未刪減版。張毅和楊惠姍、當時的妻子作家蕭颯在《我這樣過了一生》中合作，有鐵三角之稱，在片中，楊惠姍懷孕，因此需增肥20多公斤，《我這樣過了一生》一鳴驚人獲得第22屆金馬獎最佳影片，張毅獲金馬獎及亞太影展最佳導演獎，楊惠姍也憑藉此片繼《小逃犯》之後再度封金馬影后，張毅和蕭颯一起獲得金馬獎最佳改編劇本。張毅和楊惠姍因工作日久生情，蕭颯在1986年《我的愛》上映前，以題為《寫給前夫的一封信》的文章，揭露張毅婚外情，張毅和楊惠姍於是退出影壇。《我的愛》被美國紐約綜藝雜誌年鑒評選為台灣電影百年﹙1895-1995﹚十大電影傑作之一。金馬執委會1日表示，往年的金馬獎頒獎典禮都有已故影人懷念橋段，今年將會向金馬導演張毅致敬，而先前離世的黃鴻升（小鬼）、錢璐、監製江文雄等人也將列名其中。張毅和楊惠姍在拍攝《我的愛》時接觸到水晶玻璃，因此開始對琉璃的探索，1987年，張毅與楊惠姍一同投入現代琉璃藝術創作，創立亞洲第一個琉璃藝術工作室「琉璃工房」。張毅和楊惠姍沿用漢代以來對玻璃的稱呼，將「玻璃」定義為「琉璃」，除了表達對思想和情感的自我定義與期許，更強調了民族文化的使命感，作品曾獲上海世博會中國館、中國美術館、法國巴黎裝飾藝術博物館等收藏。美國紐約時報將張毅評論為「亞洲工作室玻璃運動之父」。
和楊惠姍一起打坐養生 張毅病逝甜蜜過往成追憶
金馬導演、琉璃工房創辦人張毅10月27日傳出病危消息，妻子金馬影后楊惠姍10月29日透過琉璃工房臉書為丈夫集氣祈福，祈求菩薩分一點張毅的痛給她，令人看了心酸不捨，但張毅仍在11月1日清晨在楊惠姍、女兒張源，及家人們的陪伴下辭世，享壽69歲。楊惠姍感謝這幾日來自全球各地朋友的關心集氣與助念，後續相關事宜安排處理中。張毅能編能導，很早就展現才華，1979年在報紙連載小說《源》受好評，與張永祥一起改編拍成電影《源》，拿下第28屆亞太影展最佳編劇奬，評論家認為，張毅的文字是「張愛玲、白先勇之後，少見的中國文字風格」。張毅之後與楊德昌、陶德辰、柯一正等合作拍《光陰的故事》四段式電影，開始導演生涯，而《光陰的故事》也是台灣新浪潮電影的代表作。張毅先後創作《玉卿嫂》、《我這樣過了一生》、《我兒漢生》及《我的愛》等經典作品，其中的《玉卿嫂》、《我這樣過了一生》及《我的愛》被譽為「女性電影三部曲」。張毅和楊惠姍、當時的妻子作家蕭颯在《我這樣過了一生》中合作，有鐵三角之稱，在片中，楊惠姍懷孕，因此需增肥20多公斤，《我這樣過了一生》一鳴驚人獲得第22屆金馬獎最佳影片，張毅獲金馬獎及亞太影展最佳導演獎，楊惠姍也憑藉此片繼《小逃犯》之後再度封金馬影后，張毅和蕭颯一起獲得金馬獎最佳改編劇本。張毅和楊惠姍因工作日久生情，蕭颯在1986年《我的愛》上映前，以題為《寫給前夫的一封信》的文章，揭露張毅婚外情，張毅和楊惠姍於是退出影壇。《我的愛》被美國紐約綜藝雜誌年鑒評選為台灣電影百年﹙1895-1995﹚十大電影傑作之一。張毅和楊惠姍在拍攝《我的愛》時接觸到水晶玻璃，因此開始對琉璃的探索，1987 年，張毅與楊惠姍一同投入現代琉璃藝術創作，創立亞洲第一個琉璃藝術工作室「琉璃工房」。張毅和楊惠姍沿用漢代以來對玻璃的稱呼，將「玻璃」定義為「琉璃」，除了表達對思想和情感的自我定義與期許，更強調了民族文化的使命感，作品曾獲上海世博會中國館、中國美術館、法國巴黎裝飾藝術博物館等收藏。美國紐約時報將張毅評論為「亞洲工作室玻璃運動之父」。張毅年輕時罹患罕病高安氏症，曾進行腎動脈截換手術，又兩度因心肌梗塞動刀，3度在鬼門關前徘徊，卻也因為病痛讓他對生命有豁達的體悟，他曾灑脫說：「這樣活那樣活都是活一次，不要太在乎。」張毅曾表示靠吃素和打坐養生，和楊惠姍睡前有打坐的習慣，「她就唸大悲咒，我就數一到十」。兩人在一起34年來，感情始終甜蜜，張毅曾自爆和楊惠姍是韓劇迷，每晚會一起追劇，兩夫妻追起劇不輸年輕哈韓族，平均一週能看9部劇，「有一部韓國版的《深夜食堂》，我兩天就把20集看完！」楊惠姍則以「狼吞虎嚥」、「有什麼就看什麼」來形容自己對韓劇的狂熱，如今張毅離世，夫妻生活的鶼鰈情深成追憶。