《聽海湧》北影亞洲首映獲熱烈迴響 還原80年前南洋地景劇組親挖渠
臺灣首部二戰懸疑劇《聽海湧》昨(27日)在台北電影節舉行亞洲首映後,獲得觀眾熱烈迴響、口碑爆棚,今(28日)立刻登上台北電影節觀眾票選獎即時榜第二名,該劇也趁熱推出前導預告和前導海報,影像中大象眼睛的凝視震懾人心,最後有一人以模糊的英文口音說出:「這個臺灣人,他殺了所有人!(This Formosan, he killed everyone.)」影射劇中由黃冠智、吳翰林和朱宥丞飾演的臺籍戰俘監視員三兄弟都將成為嫌疑人,而由周厚安飾演的澳洲軍官希望能將兇手繩之以法,但戰俘營壕溝屠殺案的真相究竟為何,殺人真兇又是誰?前導預告中曝光了戰俘營無論是戰俘或監視員皆受到無情對待,一群青年和枯瘦的大象頂著南洋灼熱的豔陽,在日軍鞭斥下勞動著,吳翰林為了飾演戰俘監視員,開拍前特別去助曬,「拍攝過程中也繼續多曬太陽,希望讓自己看起來更黝黑。」也因為該角色必須在缺乏糧食的狀況下和戰俘們一起從事勞力工作,不能看起來太魁梧壯碩,因此他接下角色後開始進行體能訓練,在劇組也會和黃冠智、施名帥以及日本演員伊吹、松野高志一起去健身,「想練得更精瘦一些。」吳翰林(左)為了飾演戰俘監視員,開拍前特別去助曬。(圖/公視)三款前導海報展現出該劇想傳達的三種意念,一款是象徵承諾與羈絆的海蝕洞,另一款是讓人感到恐懼的絞刑台,設計師林旻錡說:「手槍是壓迫,絞刑台是審判,象徵站在絞刑台上的士兵身處進退兩難的處境。」黃冠智在劇中飾演的戰俘監視員因對戰俘有不當對待且有殺害戰俘之嫌,被迫站上國際法庭受審,他說角色們其實堅信自己的行為沒有錯,「打戰俘是為了維持紀律。」但戰後立場交換,戰俘監視員在澳洲軍官前成了戰俘,黃冠智感慨:「受到的待遇真的有比較好嗎?一個巴掌被判十年甚至絞首刑。或許沒有誰對誰錯,所有人都是戰爭底下的犧牲者。」還有一款是一棵高聳入雲的椰子樹,設計師林旻錡表示椰子樹代表離鄉遠赴南洋,「海在其中連結對家鄉的思念,船代表著希望卻又是無止盡的等待。士兵站哨望著海,聽著海拍打著岸邊的聲音,代入家鄉海湧聲,不盡的思念湧現。」北婆羅洲的椰子樹是很獨特的意象,劇組也在田野調查時造訪該地,發現要在臺灣重建南洋戰俘營並不容易,因為當地的椰子樹比臺灣椰子樹高三倍。除了部分原始森林與野生動物遠赴北婆羅洲實地拍攝外,劇組還親自在片場栽種熱帶植物,但場景用地不僅是黃沙土,底下還佈滿了紅磚,使得水分難以滲透和保持。北婆羅洲的椰子樹是很獨特的意象。(圖/公視)美術指導李薇更分享一個有趣的插曲,定期前來灌溉的水車司機看到場景一步步成形後,詢問劇組是否在拍攝戰俘營的故事,水車司機表示:「 因為我阿公就是那時候去南洋、被抓去當戰俘監視員的臺灣人!」這段意外的對話讓他們驚訝不已,更感受到這段歷史對許多臺灣人的重要性,也加深他們完成該劇的使命感。劇情描述昭和17年(1942), 日本從殖民地臺灣大量徵召臺籍青年前往北婆羅洲,替日軍監看戰爭中捕獲的盟軍戰俘,這些臺籍戰俘監視員們捲入了一場冷血屠殺,被盟軍檢察官指控犯下「虐待戰俘」的罪行,有些人因此再也沒有機會回到臺灣、有些人回來了,卻不再開口提起島上發生的事。《聽海湧》全劇共五集,將於8月17日起每週六晚上九點在公視頻道、Hami Video電視館播出;晚上十點在公視+、MOD與Hami Video影劇館上架。
連俞涵、施名帥當「三世夫妻」淪戰俘 黃冠智穿丁字褲狂健身秀翹臀
台灣首部二戰懸疑劇集《聽海湧》今(27)在台北電影節舉行亞洲首映,身為主角的黃冠智坦言:「每一場戲都很難!」無論是角色心境、肢體動作或語言台詞,對演員來說都是一大考驗。他還自爆有一場戲需要穿日式丁字褲,自爆被嫌「屁股垂」,讓他因此狂練屁股,只為能在劇中呈現完美翹臀。導演孫介珩與主演吳翰林、黃冠智、朱宥丞、施名帥、連俞涵、周厚安、馬場克樹今共同出席暢聊創作歷程。該劇故事描寫吳翰林、黃冠智、朱宥丞飾演的3位臺灣青年,在二戰時期跟隨日軍涉險前往南洋擔任臺籍戰俘監視員,在戰俘營中面臨各種考驗人性的殘酷對待,施名帥飾演的戰俘出面指控吳翰林是壕溝屠殺案的兇手,周厚安飾演的澳洲軍事檢察官開始追查真相。黃冠智、吳翰林及朱宥丞在《聽海湧》中飾演戰俘監視員,有大量日語台詞,三人為了熟練語言,特地飛去日本進行口語訓練三個星期,為戲費盡苦心,3人為了呈現精瘦體態,菜單都是黃冠智負責,嚴格控管飲食,黃冠智自豪喊:「兩個弟弟被我操出腹肌!」施名帥戲稱跟連俞涵多次搭擋,根本是三世夫妻。(圖/侯世駿攝)聊起拍攝時幾乎每天都被化妝師畫成「黑漆漆、慘兮兮」的樣子,吳翰林直呼:「卸妝是最痛苦的時候,都要搓很久,有時候忘記哪裡沒卸到,但心想『也沒關係啦!』因為隔天又要畫黑。」在劇中年紀最小的朱宥丞同樣對「骯髒妝」相當難忘說:「以往的戲劇拍攝幾乎都是不用上妝的,只要臉是乾淨的就好,這次化骯髒妝平均都要半小時。」再度挑戰時代劇的連俞涵和施名帥飾演淪為戰俘的外交官夫婦,帶著小孩在戰爭中苟活,只希望一家人能平安離開戰俘營。兩人多次飾演夫妻,施名帥打趣稱兩人根本是「三世夫妻」,連俞涵則透露在劇中兩人基本上都沒對到戲,連在監獄她都只能看到施名帥的腳,而且角色在劇中只有三句台詞,「但對戲的所有角色都很在同一個頻率中,即使大家不言語,也在眼神中延伸了一切。」周厚安飾演的澳洲軍事檢察官則必須維持「紀律」的形象,靠運動維持狀態,還經常去散步,每次走5至10公里,也刻意蓄鬍讓自己進入角色,分享說:「我很喜歡這個鬍子,鬍子讓角色的外型更完整。」日本演員馬場克樹飾演優雅中帶著威嚴的日本律師團團長,馬場坦言這個角色「可能會被台灣人罵」,每個角色都有各自的立場和苦衷,是該劇一大看點。
黃冠智演《聽海湧》有家歸不得 重現二戰煉獄感觸深
《聽海湧》將於8月17日在公視首播,近日終於揭開神秘面紗,本月27日台北電影節亞洲首映場搶先看2集,演員吳翰林、黃冠智、朱宥丞、施名帥、連俞涵、周厚安、馬場克樹和導演孫介珩都將出席映後座談,購票請洽台北電影節官網。《聽海湧》少見的以臺灣人的角度探討第二次世界大戰,吳翰林、黃冠智、朱宥丞三人飾演臺籍戰俘監視員三兄弟,跟隨日軍搭乘軍艦前往南洋,原以為就要能平安返鄉,卻在終戰之前捲入一場冷血屠殺。飾演小弟的朱宥丞談到這次飾演年紀小小就命運多舛的新海木德,他坦言演出期間心情相當沈重,「有時候入戲太深會有點回不來,我只能深呼吸讓心情慢慢平復。」《聽海湧》朱宥丞飾演新海木德,年紀雖小卻鼓起勇氣跟著哥哥們赴南洋擔任戰俘監視員。(圖/公視)黃冠智在《聽海湧》飾演新海輝,同樣面臨有家歸不得的慘境,他表示拍攝期間心情就和角色一模一樣,「孤獨、不被諒解、迷惘、被拋棄、心痛等,真的就像過了新海輝的一生。」必須找導演和其他演員聊天,才能調適好心情。《聽海湧》黃冠智飾演新海輝,在日軍所設置的戰俘營擔任臺籍戰俘監視員。(圖/公視)吳翰林飾演的新海志遠,隔著一片海思念當初訂情的日本女孩,劇中有許多情緒很重的戲碼,他在演出前心情都頗為緊張,「很需要自己的時間靜下來或放空。」收工之後為恢復狀態,「就吃最喜歡的零食犒賞一下自己,隔天又有力氣繼續迎接困難的情緒戲。」《聽海湧》吳翰林只能苦等回家機會和心愛之人的消息。(圖/公視)《聽海湧》日前釋出「海的概念」影像,同時也揭秘劇名《聽海湧》的由來,對於劇中渡海遠離家鄉的臺灣青年來說,海浪聲象徵著家的存在,導演孫介珩解釋:「所以當他們聽到海浪聲『海湧聲』,就覺得家離自己不遠了。」《聽海湧》描繪昭和17年(1942), 日本從殖民地臺灣大量徵召臺籍青年前往婆羅洲,替日軍監看戰爭中捕獲的盟軍戰俘;這些臺籍戰俘監視員們,捲入了一場冷血屠殺,被盟軍檢察官指控犯下「虐待戰俘」的罪行。有些人因此再也沒有機會回到臺灣,有些人回來了,卻不再開口提起島上發生的事。
《聽海湧》砸千萬打造二戰血淋淋戰俘營 眾演員天天吃土、遭受迫害揭歷史悲歌
台灣首部二戰懸疑劇集《聽海湧》由吳翰林、黃冠智、朱宥丞、施名帥、連俞涵、周厚安、塚原大助、松大航也、松野高志、馬場克樹等人連袂演出,該劇不僅入圍今年的法國里爾 SERIES MANIA 劇集展,也受邀在2024台北電影節進行首映。該劇釋出超前導預告,終於揭開劇組耗資千萬打造的真實戰俘營面貌,並在短短六十秒內呈現發生在二戰期間的殘酷史實和戰爭暴行,也帶出士兵、受俘者和戰俘監視員想家的鄉愁,以及戰後國際戰犯法庭為了尋找殺人真兇的激烈攻防,讓大家彷彿走進二戰期間的南洋島嶼,一同見證這段被遺忘的歷史悲歌。而對演員來說,要演出發生在另一時空下的真實事件並不容易,飾演臺籍戰俘監視員的黃冠智透露入戲秘訣,「每次上戲前的換裝和上妝,穿軍服和上綁腿,開始把臉畫的又髒又黑,都有一種進入角色的儀式感。」吳翰林、黃冠智和朱宥丞在劇中分別飾演遠赴南洋小島的「臺籍戰俘監視員」三兄弟志遠、阿輝、德仔,三人負責管理戰俘,卻不斷被日本軍官剝削,只能相互依靠,相信總有一天能一起回家。施名帥認為影集中所有角色都充滿恐懼且受到迫害。(圖/公視)吳翰林回想拍攝時的辛苦:「在戰俘營裡塵土飛揚,有動作戲、轟炸戲等等,尤其是動作戲要撲倒或是在地上被毆打,每拍完一個鏡頭都是灰頭土臉、滿嘴砂石,天天都在吃土。」年紀尚小的朱宥丞同樣要面對戰地砲彈的威脅、在戰壕野地中奔跑求生,甚至要遭受毆打,但他慶幸在拍攝前已經有完善的準備和練習,「劇組在動作訓練、演員照顧、安全措施都做得很完善,實際拍攝時也覺得是安全的。」施名帥和連俞涵飾演被關在戰俘營中的中華民國外交官夫婦,兩人在劇中各自遭受身心折磨,施名帥認為這部影集中所有角色都充滿恐懼且受到迫害,他感慨:「真正唯一對立的其實是『戰爭和生存』。」周厚安則飾演國際戰犯法庭的檢察官,遠渡重洋來到婆羅洲,就是為尋找殺害同袍和其他戰俘的兇手,究竟誰是壕溝裡屍橫片野的真兇?他談及自己的角色心境,「可能想報仇,也可能是想查出真相,無論如何,他就是想尋找並執行正義。」該劇入選本屆台北電影節,將於6月27日「回到」中山堂舉行台北首映,對導演孫介珩和劇組團隊來說意義重大,因為這部影集的創作原點正是因為孫介珩和團隊在中山堂參與台北電影節的VR工作坊,「我們在中山堂裡想著要拍什麼樣的故事,就想到學生時期在歷史課本上看到,日本代表在同樣地點向中華民國政府遞交投降文件的畫面。」連俞涵帶著孩子被關在戰俘營。(圖/公視)他們尋找了許多相關故事,決心拍出關於「台籍戰俘監視員」這段鮮少人了解的歷史,「這群人戰爭結束後不只回不了家,還站上了一個法庭。面對著西方人或是日本人的臉孔,講著他們不熟悉的語言,到底如何自處呢?」他和編劇蔡雨氛相信「族群認同」的議題至今仍能引起許多台灣人共鳴,也期待劇集在中山堂放映後的迴響。明(9日)將於台北電影節售票平台售票。劇情描繪昭和17年(1942)的 日本從殖民地臺灣大量徵召臺籍青年前往婆羅洲,替日軍監看戰爭中捕獲的盟軍戰俘,這些臺籍戰俘監視員們,捲入了一場冷血屠殺,被盟軍檢察官指控犯下「虐待戰俘」的罪行。有些人因此再也沒有機會回到臺灣,有些人回來了,卻不再開口提起島上發生的事。《聽海湧》全劇共五集,預計於8月17日在公視播出。
《聽海湧》入圍國際指標性影展 臺籍戰俘監視員血淚史登全球舞台
公視全新時代劇集《聽海湧》2024年開春迎來捷報,該劇榮獲專為劇集設計的國際指標性影展「法國里爾 SERIES MANIA 劇集展」肯定,成為臺灣首部入圍國際全景競賽單元(International Panorama)的作品,與全球其他十一部優秀影集共同角逐該獎項,並競爭最佳影集、導演、男女主角及觀眾獎。「法國里爾 SERIES MANIA 劇集展」將於當地時間3月15日到22日舉行,《聽海湧》除了於影展期間舉行全球首映,更首度曝光三位男主角的法文國際版角色海報,將臺籍戰俘監視員故事推上國際舞台,讓臺灣影視作品軟實力再度受到全球關注。《聽海湧》是首部以臺籍戰俘監視員為主角拍攝的二戰影集,勾勒罕為人知的戰俘營悲愴生存血淚史。由臺北電影節非常新人吳翰林、金鐘男配黃冠智與《俗女養成記》的「小蔡永森」朱宥丞主演,金鐘獎得主連俞涵、實力派演員施名帥也在劇中擔綱關鍵角色。此外,還囊括國際演員陣容,包括飾演澳洲軍事檢察官的周厚安、日本知名劇場演員塚原大助、怪物新秀松大航也等人。全片主要演員由英、日、美、澳與馬來西亞組成,片場各種語言交錯,宛如小型聯合國,寫實呈現二戰各國角力廝殺的情景。《聽海湧》是首部以臺灣人為視角拍攝的二戰影集,勾勒罕為人知的臺籍戰俘監視員悲愴的生存血淚史。(圖/公視)「法國里爾 SERIES MANIA 劇集展」對故事內容和製作面給予高度評價,表示《聽海湧》是一部對歷史和戰爭敘事有精彩演繹,且具有深情而深刻人物刻畫的作品。聽聞入圍的好消息,導演孫介珩回憶起三年前因新冠疫情暫停前製,他帶著這個故事參與金馬創投會議,並遇到「法國里爾 SERIES MANIA 劇集展」代表前來聆聽簡報,當時他很好奇法國人是否能理解這個故事,但影展方表示完全不用擔心,「因為關於衝突、戰爭與殖民,其實是人類共同的經驗,只要好好完成這個故事,不管是亞洲還是歐洲的觀眾,都一定可以被這個故事給感召。」三年後,孫介珩與團隊完成了《聽海湧》,更一舉創下臺灣首部入圍該劇集展國際全景競賽單元佳績,在十二個名額中搶到一席之地,「很開心獲得評審的肯定,即將在法國和大家見面了,期待這個臺灣人的二戰故事能夠被全世界看到。」在劇中飾演「臺籍戰俘監視員」三兄弟的男主角們也都與有榮焉,吳翰林開心表示該劇在遠方獲得肯定與共感,代表辛苦的工作人員們一起被國際看見,「我都還沒去過法國,片子裡的我已經替我先飛去法國了!」黃冠智也說很榮幸成為聽海湧的一份子;年紀最小的朱宥丞則表示聽到消息很開心,「希望透過這部作品傳達給大家,戰爭帶來的傷害與苦難,衷心希望世界和平!」左起為黃冠智、吳翰林、朱宥丞,飾演「臺籍戰俘監視員」三兄弟的三人在劇中有濃厚的革命情感。(圖/公視)劇情描述昭和17年(1942), 日本從殖民地臺灣大量徵召臺籍青年前往婆羅洲,替日軍監看戰爭中捕獲的盟軍戰俘。這些臺籍戰俘監視員們,捲入了一場冷血屠殺,被盟軍檢察官指控犯下「虐待戰俘」的罪行,有些人因此再也沒有機會回到臺灣,有些人回來了,卻不再開口提起島上發生的事。全劇共五集,預計於2024年第三季播出。
台北城故事2/百年歷經三朝統治 監獄官舍大變身內藏多秘聞
中正紀念堂旁的「榕錦時光生活園區」以其日式屋舍風格吸引15家各具特色的品牌店家進駐,一直是網美打卡及民眾消費熱點,該日式屋舍原為日據時期「台北刑務所(即台北監獄)」官舍,屋舍後方還有「台北監獄圍牆遺蹟」,不久前挖出史前陶器等古物,再度成為鎂光燈焦點。不少考古學者指出,很少有一個古蹟遺址在不到140年的時間竟然歷經清朝、日據、國民政府3個不同的統治時期,這也完全反映在舊稱「台北刑務所」的建物及遺構上。台北刑務所原先是在1896年(日明治29年)時,日本殖民台灣第2年,借清朝參府衙門舊址加以修補而成,當時名稱為「台北縣台北監獄署」,並於1904年另於台北城外重建,1924年命名為台北刑務所。總面積有58752坪,採取美國「賓夕凡尼亞式」監獄空間配置法則,強調獨居監禁,牢房呈放射狀,透過中央走道與中央戒護台連結,方便管理監控。台灣光復後,「台北刑務所」仍持續使用,關押過不少共黨嫌疑人士,1963年遷往桃園龜山。「台北刑務所」採取美國「賓夕凡尼亞式」監獄空間配置法則,強調獨居監控。(圖/黃威彬攝)「台北刑務所」圍牆的材料,主要來自清朝台灣巡撫劉銘傳興建台北城的城牆,日本殖民政府從1900年起拆除台北府城牆,作為「台北刑務所」等官方廳舍建材。目前仍保存兩道當時的圍牆,分別是位於台北市金華街的南牆,以及金山南路二段44巷的北牆,北牆上有一座圓形拱門,這是日人在刑場處決抗日義士等犯人後,運送遺體的出口,所以北牆也被稱為「哭牆」。在台北刑務所遇害的抗日義士,首推曾參加黃花崗之役的廣東客家人羅福星,他的母親是具荷蘭與印尼血統的爪哇華僑,因此羅福星長相酷似歐洲人。羅福星在1912年中華民國建立後,到台灣苗栗成立同盟會支部,主張以革命推翻日本殖民統治,隔年被捕,上千人遭牽連調查,史稱「苗栗事件」。羅就義前神色自若,就連當時的總督府醫學校校長高木友枝也對羅的硬頸革命家風範大為欽佩。此外,台灣文化協會領導人蔣渭水、霧峰林家的林幼春,以及被稱為台灣現代文學之父的賴和,都曾因抗日問題關押在台北刑務所,「抗日三猛」之一的簡大獅也在此遇害。台灣戰俘營紀念協會到台北刑務所北牆遺址旁,紀念遭日本殖民政府殺害的14位美軍戰俘,退輔會主委馮世寬到場致意。(圖/翻攝退輔會官網)醫師出身的蔣渭水曾誇獎台北刑務所牢房的衛生條件良好,比一般家庭還更乾淨,不過,日本人刑求手段的殘酷卻令人髮指。澎湖出生的律師歐清石因懷抱民族氣節,不願與日人合作,遭陷構入獄,歐清石曾寫下《獄中吟》,描寫自己遭受灌水、龍蝦綑、挾指、十八機械等酷刑,可惜他未能等到日本投降、國土重光,就因盟軍轟炸死於獄中。日本人的無差別殺人不限台灣人,二次大戰結束前夕,台北刑務所關押數十位盟軍飛行員,其中14位年紀19到24歲的美軍飛行員,在草率審判下慘遭處決,離日本無條件投降僅57天。2015年6月20日,在風笛手的引領下,「台灣戰俘營紀念協會」與美國、英國等駐台外交官,齊聚台北刑務所北牆遺址前,紀念盟軍飛行員罹難70週年。
影爆點/翁煌德:《俘虜》 冰火相容的激情
從故事設定與主創構成來看,《俘虜》的存在都具有經典意義。首先,電影情節關乎日軍營長對英國俊美戰俘的迷戀,在本片問世的一九八三年,同志題材在日本仍屬禁忌;其次,關於二次大戰戰俘營的故事背景,對於戰敗的日本而言不免尷尬。但向來不受傳統拘束的本片導演大島渚,刻意以此對照東西方的文化差異,直指日本的文化病灶,乃是對群體力量的迷信、對個人意識的無視,觀點犀利。《俘虜》集結大衛鮑伊、坂本龍一兩大東西方音樂奇才同台飆戲,坂本龍一更兼本片配樂之職。(圖/甲上娛樂提供)此外,片中兩位主角,正好是東、西方的樂壇明星坂本龍一和大衛鮑伊,前者更身兼本片配樂之職,打造了流傳影史的動人樂章。更不可思議的是,因為與大島渚的合作,間接啟發了在片中飾演要角「原中士」的北野武,於九〇年代登上影壇之巔,成為備受矚目的日本名導。知名影評人羅傑伊伯特,曾對兩方演員的表演方法不同調作出批評,他認為日本演員太誇張,西方演員更像真實的人,但我並不同意。據說大島渚對日本演員的每個表演細節,都要求非常細膩、要做到某種一致性,卻只要求西方演員「做自己就好」,最後成果顯示,日本人淪喪於集體狂熱的浮誇遭到放大,而西方演員則保有了自己的個性。如此映照,不僅凸顯了導演的創作母題,不也使得北野武最後那句充滿人性的告白「耶誕快樂,勞倫斯。」更顯得動人萬分嗎?《俘虜》上映日期:1月8日《俘虜》電影海報(圖/甲上娛樂提供)
大衛鮑伊逝世5週年 再現與坂本龍一「禁忌之吻」
由日本國寶級導演大島渚執導,集結了大衛鮑伊、坂本龍一、湯姆康提、北野武等超華麗卡司的影史不朽名作《俘虜》,經典紀念版將於大衛鮑伊逝世5週年的2021年1月8日全台上映。《俘虜》17日發布正式預告與海報,海報以大衛鮑伊親吻坂本龍一的臉頰為主視覺,重現38年前震撼全世界的「禁忌之吻」畫面,正式預告則佐以經典旋律〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉,全片配樂為電影配樂大師坂本龍一首次為電影配樂的作品,就一舉奪得英國電影金像獎最佳電影配樂的殊榮。該片除了是坎城影展競賽片,曾榮獲第7屆日本電影金像獎最受歡迎影片獎及最佳影片五項大獎提名,以及第38屆每日映畫獎最佳影片、導演、男配角、電影音樂、劇本等五項大獎,並且名列日本電影旬報獎「年度十大佳片」的影史經典名作,故事改編自英國知名小說,描述二戰時的日本戰俘營,反思關於戰爭與東西文化的衝突。《俘虜》不僅是日本國寶級導演大島渚首部英語發音的電影,更是音樂大師坂本龍一首次為電影量身打造配樂的作品,就一舉拿下英國電影金像獎最佳電影配樂的獎項,也奠定了坂本龍一享譽國際的「新音樂教父」地位。英國傳奇歌手大衛鮑伊逝世五週年,經典名作《俘虜》將重返大銀幕。(圖/甲上提供)《俘虜》選在英國傳奇歌手大衛鮑伊逝世的五週年重映,被譽為「搖滾變色龍」的大衛鮑伊,以多變的造型與曲風聞名,拍攝《俘虜》前他剛完成著名的「柏林三部曲」,並在百老匯演出,聲勢正如日中天,也是導演大島渚心中飾演《俘虜》裡的英國軍官最佳人選。大島渚本來擔心大衛鮑伊是否願意在事業巔峰時飛到紐西蘭的小島上拍攝,好在大衛鮑伊相當喜歡大島渚之前的作品,二話不說就答應參演,開拍前帶著一把吉他,一身輕裝地出現:「我很推崇大島渚導演的作品,《俘虜》找我演出的角色本身也非常吸引我,能參與演出真的很榮幸。」大衛鮑伊拍攝《俘虜》時正值壯年,在片中飾演一名英國戰俘傑克,俊俏的臉龐與桀敖不馴的態度,立刻吸引了坂本龍一飾演的戰俘營長官目光。兩名當年最具代表性的東西方音樂奇才,在導演大島渚的安排之下,化身為二戰時期的敵對軍人,《俘虜》最廣為人知的一場經典戲碼,莫過於暴怒的坂本龍一高舉武士刀對一名俘虜處刑之際,大衛鮑伊直直走上前去,溫柔且堅定地親吻了坂本龍一的雙頰,當年這場懷有隱晦同志情愫的「禁忌之吻」,震撼了全世界,更成為了影史經典畫面之一。《俘虜》劇情描述在1942年爪哇日軍戰俘營裡,被俘的英軍上校勞倫斯(湯姆康提 飾)因熟悉日語,經常擔任日軍與戰俘間的翻譯,減少兩方因觀念差異而造成的衝突,也因此與日方軍官關係不錯。直到某日,戰俘營長官世野井上尉(坂本龍一 飾)帶回一名戰俘傑克(大衛鮑伊 飾),傑克狂放不羈又具煽動性的態度讓日軍與戰俘間的關係更為緊張,也讓居於中間的勞倫斯疲於奔命,而世野井與傑克之間隱晦的情愫卻悄悄展開。《俘虜》經典紀念版將於2021年1月8日全台上映。