數位紀念版
」 神隱少女
楊小黎化身魔女琪琪 21年前配音再次圓夢
《魔女宅急便》數位紀念版首度登上台灣大銀幕，今（26日）舉辦「台灣の魔女琪琪見面會」，邀請童星出身的楊小黎出席，她化身俏麗可愛的「台版魔女琪琪」，以黑色洋裝，頭戴經典紅色大蝴蝶結，帶著同伴黑貓吉吉，騎著掃帚的經典扮相出場，身為吉卜力動畫粉絲的她也大呼：「太有意義了！」楊小黎曾幫《魔女宅急便》中文版配音。（圖／趙文彬攝） 《魔女宅急便》與楊小黎相當有緣分，她表示21年前就讀國中一年級，正值青春期的13歲時，台灣的中文版就是由她來配音魔女琪琪的角色，她也曾為多部吉卜力經典動畫主角配音，而今她已是影歌視三棲，曾獲金鐘獎女配角，在主持屆也多次獲金鐘獎主持人獎項提名，同時也是專業配音員，各領域斜槓且實力都深獲肯定，主持過《魔女宅急便》巡迴音樂會，還練了主題曲鋼琴獨奏，與吉卜力動畫淵源頗深。楊小黎回想起當年配音的往事，她坦言當時年紀較小，相當符合琪琪活潑且凡事都敢衝的性格，配音了一個多禮拜，日方較為嚴格，對於情緒掌握跟聲音的語調拿捏有點難，由資深配音員王景平老師指導她，老師一個字一個字指導，常常被老師「柔性勸導」，語調較高的她被要求聲音壓低一點，印象最深刻是琪琪初來乍到新城市時的台詞：「哇！吉吉你看，這個是看得見海的城市耶！」這一句話錄了30多次，超過一小時的時間。今天出席活動，楊小黎透露她從早上8點就開始準備，邊看《魔女宅急便》溫習邊裝扮，讓自己進入琪琪的狀態，身上的服裝還是日本訂製，等了一星期才來到身邊，來現場看到麵包店驚呼是神還原，也表示走進去溫暖氛圍，更開心說：「沒想到我在20多年後，這年紀還可以當『琪琪代言人』！覺得今天是圓夢了 ！」也坦言知道在大銀幕重新上映很開心驚喜，更沒有預想到上映中文版：「覺得心跳很快，緊張又興奮！半夜還失眠了，覺得很開心重溫不一樣的大銀幕放映！」
神還原《魔女宅急便》麵包店 台北限時兩週營業中
《魔女宅急便》數位紀念版首度登上台灣大銀幕，在台北SOGO忠孝館前搭出神還原的「真好吃麵包店」昨起限時兩週營業中，本週日3月26日則將有「台灣の魔女琪琪見面會」，將邀請台版魔女、同時也是13年前《魔女宅急便》台灣中文版配音的女星楊小黎，化身俏麗琪琪，接收快遞明信片的任務，並與扮裝粉絲們同台互動，平日至月底前也有「魔女幫你送」的明信片活動，一系列熱鬧的魔女盛典，邀請影迷熱情參與。「真好吃麵包店」限時兩週營業中。（圖／甲上提供）琪琪為了修行成為正式魔女，帶著她的同伴黑貓吉吉，騎上掃帚獨自離開家鄉，勇闖新城市展開獨立生活，在麵包店女店主索娜的幫助下，琪琪用掃帚飛行的專長，開始了幫別人送快遞的業務，也逐漸適應大都市生活，麵包店之於琪琪是相當重要的工作生活場所與心靈避風港，而今台灣站的麵包店落成了，堪稱神還原的等比打造，全台北中南戲院也都有特製的魔女飛天立體座，相約全台影迷前來朝聖。本週日(3/26)下午「台灣の魔女琪琪見面會」將邀請童星出身的氣質女星楊小黎出席活動。楊小黎曾在13年前配音過魔女琪琪，她將再次化身「台版魔女琪琪」，擔任麵包店一日店長，參與限時開幕式，並號召全台cosplay粉絲來扮裝，只要打扮成《魔女宅急便》電影裡的任一角色來參加活動，前20名報到即可獲得獨家好禮，並且和魔女楊小黎同台互動，現場也將發送限量獨家明信片，大家填寫完成交給楊小黎，她將在現場接收任務，幫大家寄出最溫暖的話語。自今日起至3月底，麵包店也將舉行KIKI台灣服務站「魔女幫你送」活動，只要至魔女琪琪麵包店，掃描活動現場告示牌的QR Code，並完整填寫表單，琪琪就會寄出明信片，將滿滿的幸福傳遞給世界各地筆者所思念的人，每日限量100份，送完為止。
致敬宮﨑駿經典動畫《魔女宅急便》 新海誠新作《鈴芽之旅》藏彩蛋
繼《神隱少女》21週年經典重映和《天空之城》數位紀念版後，宮﨑駿經典動畫《魔女宅急便》數位紀念版也將接力，首度登上台灣大銀幕。正在台灣上映的新海誠新作《鈴芽之旅》，故事不僅深受《魔女宅急便》影響，在片中更處處驚現「彩蛋」，以歌曲和畫面角色致敬，許多眼尖的吉卜力影迷發現細節後都相當驚喜。新一代動畫大師新海誠被視為「宮﨑駿接班人」，最新動畫鉅作《鈴芽之旅》在日本賣破137億，近日網路上有許多動畫影迷們驚喜發現《鈴芽之旅》片中暗藏不少向《魔女宅急便》的致敬橋段！第一個是《魔女宅急便》的插曲〈口紅的傳言〉，出現在《鈴芽之旅》男主角草太好友芹澤，載著女主角鈴芽等人尋找失蹤的草太展開公路之旅，播放的懷舊歌單第一首歌，正是這首由日本女歌手松任谷由實於1975年發行的單曲，描寫著少女踏上旅程心情的歌曲，恰巧與30多年前的《魔女宅急便》故事一開頭，魔女琪琪騎上掃帚離開家鄉時，收音機所播放的正是同一首歌，象徵勇敢跨越舒適圈、離鄉背井展開新生活的狀態不謀而合，讓不少意會到的影迷都會露出會心一笑。黑貓吉吉是琪琪的重要夥伴。（圖／甲上提供）另外在《鈴芽之旅》芹澤開車的路上，車旁恰巧經過一台「黑貓宅急便」（大和運輸）的物流貨車駛經過，「宅急便」是日本大和運輸株式會社的商標，而在當時《魔女宅急便》是吉卜力工作室首度挑戰製作外界提案的企劃，製作期間日本電影景氣蓬勃，許多企業正式投資參與電影製作，正好主打「宅急便」片名的《魔女宅急便》便與大和運輸異業合作，成為首開先河的成功案例。接著《鈴芽之旅》中被稱作大臣的小白貓，引領主角們踏上穿越日本的旅程，甚至也出現黑貓角色，不免讓人直接聯想到《魔女宅急便》的黑貓吉吉。新海誠先前在《鈴芽之旅》製作發表會上曾表示，雖然故事和角色全然不同，但深受宮﨑駿大師的《魔女宅急便》影響，因而加入了一些奇幻元素，兩部故事也都是找回自己的成長歷程，片中這些致敬的細節橋段，也在在都是新海誠為吉卜力和宮﨑駿的影迷們獻上的彩蛋。《魔女宅急便》將於3月31日全台上映。
《天空之城》首登台灣大銀幕 帶影迷一起重返「拉普達」
繼《神隱少女》21週年經典重映後，由吉卜力工作室於1986年推出、日本動畫大師宮﨑駿導演擔任原作、監督和腳本的經典鉅作《天空之城》，將於11月25日首度在台大銀幕推出數位紀念版，帶領全台影迷一起重返「拉普達」。吉卜力工作室成立於1985年，次年首部以吉卜力工作室為名公開上映的動畫長片就是《天空之城》，由宮﨑駿導演所創作的原作、監督、分鏡和腳本，高畑勳擔任監製，上映後在全世界引起迴響，不僅打響了吉卜力工作室的知名度，也奠定了宮﨑駿動畫大師的地位。《天空之城》故事設定在19世紀後期的虛構國家裡，少年「巴魯」和擁有強大水晶的少女「希達」相遇，一起尋找傳說中的天空之城「拉普達」的冒險經歷，全片充滿了宮﨑駿的社會關懷理念與世界觀，曾獲得日本觀眾票選為最佳動畫電影第一名，《天空之城》對日本流行文化的影響深遠，並啟發了海內外大量的動漫畫系列作品，近年更多次因劇中台詞「バルス」（barusu）的網友大量推文，導致Twitter伺服器大當機，可見人氣多年來歷久不衰。《天空之城》故事設定在19世紀後期的虛構國家裡，少年「巴魯」和少女「希達」一起尋找傳說中的天空之城「拉普達」。（圖／甲上提供）問世距今邁入第36年的《天空之城》，在即將開幕的日本吉卜力樂園中重現了經典角色「機器人兵」與幾近真實比例打造的飛船，樂園門票更已全數秒殺，截至今年更在票房、影像和配樂方面總收入近兩億美金，所創造的經濟效應驚人。《天空之城》全片配樂由日本殿堂級音樂大師久石讓所創作，透過久石讓量身定做的13首配樂旋律更可以讓觀眾體驗到視覺感官上的震撼，可說是配樂和畫面搭配極佳的典範。其中被譽為「日本新國歌」的主題曲《伴隨著你》由宮﨑駿作詞、久石讓作曲，也是台灣影迷耳熟能詳的作品，這首主題曲與畫面場景配合得完美無缺，音樂的無遠弗屆更是將《天空之城》推向世界的舞台巔峰。
《神隱少女》中秋假期票房近750萬 片商加碼公開第二、三周特典
曾在日本創下影史票房記錄、榮獲奧斯卡最佳動畫的《神隱少女》數位紀念版在中秋檔期盛大上映，截至昨天(9月11日)全台票房飆到750萬並持續上升，榮登新片票房冠軍。《神隱少女》重新在台上映，片商邀請台灣知名海報設計師方序中、插畫家董十行設計「台灣限定」宣傳海報，並打造全球唯一由吉卜力工作室獨家授權互動網站，吉卜力粉絲在上映首四日期間購買《神隱少女》數位紀念版電影票，就能立即獲得限量的台灣限定宣傳海報與「海原電鐵乘車券書籤」，讓粉絲直呼超用心，紛紛在社群平台曬起裱框完成的海報、展示珍藏。片商也獲得吉卜力同意加碼，今日公開第二周、第三周特典。（圖／甲上提供）台灣限定宣傳海報成為話題焦點，許多戲院一上映就秒殺送完，為回饋粉絲支持，片商也獲得吉卜力同意加碼，今日公開第二周、第三周特典，想收藏的粉絲千萬別錯過。
吉卜力工作室破天荒點頭 《神隱少女》星空首映會新北投熱鬧登場
曾在日本創下影史票房記錄、榮獲奧斯卡最佳動畫的《神隱少女》數位紀念版將在中秋檔期重返大銀幕，台灣片商不僅邀請知名海報設計師方序中、插畫家董十行設計「台灣限定」宣傳海報，並且打造全球唯一由吉卜力工作室獨家授權互動網站，現又宣布將於本周六（9月3日）舉辦全台首次《神隱少女》星空首映會。此為吉卜力工作室破天荒點頭在戶外進行放映，因為獨有的溫泉與酒家菜的元素，讓片商選定氛圍相當契合的台北市新北投七星公園舉辦，首映會於9月3日下午5點開放進場、7點準時放映，粉絲可以免費入場欣賞電影，扮裝成《神隱少女》人物再贈送角色無柄扇乙組，數量有限，送完為止；現場同時設有多個拍照區讓吉卜力粉絲盡情拍照留念，活動詳情請鎖定甲上娛樂粉絲團。曾在日本創下影史票房記錄、榮獲奧斯卡最佳動畫的《神隱少女》數位紀念版，將在中秋檔期重返大銀幕。（圖／甲上提供）全球唯一吉卜力授權《神隱少女》互動網站，完整重現片中神秘奇幻的場景「油屋」，由湯婆婆親自面試，可體驗簽下契約和千尋變同事，找回自己消失的名字，開站不到一周旋即吸引超過41000名粉絲。互動網站於即日起至9月7日開放首次登錄，完成登錄後截圖保存，電影上映期間，至全台各大戲院購買《神隱少女》數位紀念版電影票，並出示登錄成功截圖即可獲得限量「海原電鐵乘車券書籤」限量5,000份，送完為止。網站更於9月8日起至9月18日開放二次登錄，舉辦找回名字抽獎活動，抽出10組總價值$4790的「神隱少女找回名字禮物組」，消息公開後引起粉絲熱烈討論。
吉卜力首度認證台灣藝術家 方序中打造《神隱少女》海報藏深意
曾在日本創下影史票房記錄、榮獲奧斯卡最佳動畫的《神隱少女》在台上映滿21周年，片商特別邀請台灣知名海報設計師方序中、視覺風格鮮明的知名插畫家董十行，聯手打造全球獨一無二的「台灣限定」宣傳海報，作為21周年的大禮獻給吉卜力工作室。方序中表示海報發想其實從20周年就開始醞釀，只是電影檔期受到疫情影響而延宕至今，但也因此有更充裕的時間做調整，讓海報的細節更加細膩，他表示：「對我們這個世代的人們來說，《神隱少女》是兒時記憶中印象最深刻的動畫作品之一。這個作品的好，是因為不會停留在獨特時間片段，每個時期來看，都能呼應當下所處的環境對應，所以它讓每一個世代著迷，因為人們都在裡面看到自己，就像在海報上的小千與白龍，不只是海報上下的投射，更是海報從裡到外，角色與觀者的投射。」台灣知名海報設計師方序中、視覺風格鮮明的知名插畫家董十行，聯手打造全球獨一無二的「台灣限定」宣傳海報。（圖／甲上提供）「台灣限定」宣傳海報富有深刻意涵，設計成鏡像反射象徵時間更迭的對比，海報可以被上下翻轉，則象徵兩種輪迴互成因果的心境與歷程，可能正在勇敢地回頭向過去的自己微笑，或是還在尋找朋友與希望。此外，海報背景選擇使用介於大地與藍天之間的青藍色，呼應電影劇情圍繞著關於「河川」的舊時記憶，以「水」為元素視為一體；重要角色包含白龍、無臉男、湯婆婆、錢婆婆等都齊聚一堂，視覺情境平靜、穩定且漾著淺淺暖意，色彩宛如溶解般的凝淡，就像重看這部動畫時，總能讓人泛起懷念的溫柔；而女主角千尋同樣耐人尋味，她的姿態微微前傾，回頭的神情帶著微笑，有別於昔日青澀，帶著另一種成熟的勇敢往前行進。方序中感性地說：「二十年後，走出隧道的千尋已經長大了，但我們心裡，永遠存在那個小千。」《神隱少女》數位紀念版9月8日全台上映。
影爆點／舞吧！否則我們就什麼都不是 傳奇舞壇大師碧娜鮑許《PINA》10週年數位紀念版
說到現代舞，你會想起誰？許多人共同的答案，或許都是被譽為新表現主義大師，傳奇現代舞蹈家碧娜·鮑許（Pina Bausch）。將一生都留在舞台上，碧娜·鮑許的經典名言是：「舞吧、舞吧，不然我們就迷失了。」她於2009年因肺癌離世，而她的好友，德國電影巨匠文·溫德斯（Wim Wenders）遵守兩人的約定，在碧娜離世之後，完成這部本來會有她本人參與其中的紀錄片《PINA》。電影收錄碧娜·鮑許最著名的4齣舞作《穆勒咖啡館》（Cafe Muller）、《春之祭》（Le Sacre du printemps）、《滿月》（Vollmond）和《交際場》（Kontakthof）四齣舞作的片段，並穿插好友及團員、學生們對碧娜的訪談回顧，以及碧娜本人的排練及舞蹈片段，以更為全面及立體的方式，紀念這位影響深遠的世界舞蹈大師。適逢電影完成10週年，片商特別引進2D及3D兩種版本，讓她的作品以更豐富的樣貌重新登上大銀幕與觀眾相見。碧娜開創「舞蹈劇場」演出形式，打破舞蹈與劇場的界線。（圖／甲上）「這不是一部關於碧娜的電影，這是一部獻給碧娜的電影。」關於《PINA》，文·溫德斯是這麼說的。1985年，文·溫德斯首次看到碧娜鮑許的《穆勒咖啡館》，深受震撼的當下，也與「德國現代舞第一夫人」的碧娜成為至交。他向碧娜提出合作電影的計畫，並預計使用3D技術來呈現碧娜舞蹈作品中的多元性、空間性及複雜性。經過將近20年時間策劃，客服種種技術困難，就在電影計畫宣布之後沒多久，碧娜卻因為肺癌猝逝，電影計畫就此擱置。文·溫德斯在與烏帕塔舞團討論之後，決定重啟電影製作，轉換拍攝計畫方向。《PINA》裡，看不到太多碧娜·鮑許的介紹、生平或豐功偉業，連碧娜本人的畫面都不多，但她確確實實地存在，在作品裡，在舞作之中、在舞者們的口中，也如片中舞者所說的：「我們都是她的一部分。」為了實踐碧娜將自然元素融入作品的創作理念，文·溫德斯將舞者們帶出劇場之外，放進舞團所在的城市烏帕塔，將開放環境化為劇場舞台，於是斑馬線、體育館、游泳池、人行道、小山丘，烏帕塔知名地標的半空懸掛式捷運和軌道，都成了這些傳奇作品的全新場景。《PINA》橫掃全球各種獎項，令觀眾親身感受舞者豐富的表演力道。（圖／甲上）烏帕塔是舞團的據點，也是碧娜生活了30多年的創作搖籃，將她的創作真實置放在城市地景之中，讓舞者在風裡、陽光裡和雨中舞動，在城市各處奔跑及跳躍，畫面本身便已足夠超現實，而透過3D畫面的空間透視，讓舞者的動作、臉部表情、衣服布料的擺動，甚至舞台上的水滴都更貼近觀眾，也為原本的舞作賦予奇特的第二層觀影體驗。碧娜·鮑許被稱為「舞蹈的革命家」，從小學舞，也曾擔任紐約大都會歌劇院芭蕾舞團的舞者。她的傳奇開啟於受邀擔任德國「烏帕塔舞蹈劇場」（Tanztheater Wuppertal Pina Bausch）藝術總監之後，後來她將該舞團改名為「碧娜·鮑許烏帕塔舞蹈劇場」（Tanztheater Wuppertal Pina Bausch）。碧娜開創「舞蹈劇場」演出形式，打破舞蹈與劇場的界線。她的作品中有大量男女間互動，融合了悲傷、幽默及高度身體自覺，主題上，也著重於刻畫現代人的恐懼、孤獨，以及渴望被愛的各種幽微情緒。《PINA》導演文溫德斯將舞者們帶出劇場之外，在戶外自由起舞。（圖／甲上）舞團舞者來自全球各地，將各種體型、年齡及種族舞者齊聚一堂的畫面，也為她的作品開創不同與傳統現代舞的全新畫風。《PINA》在2011面世後讓影壇眼睛一亮，橫掃全球各種獎項，也是全球首部入圍奧斯卡最佳紀錄片的3D藝術電影。當年錯過這部片的大銀幕版本，或想體驗3D版碧娜·鮑許舞作的震撼感，這會是重溫兩位大師創作心靈的絕佳機會。《PINA》10週年數位紀念版，6/3上映。
高速車震和飆車多P達性高潮 名導打造超越三觀禁忌性愛
電影大師大衛柯能堡是眾所皆知的影展常勝軍，獲柏林影展銀熊獎、坎城影展評審團特別獎，以及威尼斯、坎城兩大影展終身成就獎等共70座獎座及82次入圍，經常在各式「最偉大導演」榜單上名列前茅。說到他在全球影迷心中最具代表性的作品，非《超速性追緝》莫屬，電影講述一位風流導演巴拉德與美麗的妻子凱瑟琳結縭多年，激情不再，直到某次巴拉德從車禍意外倖存後，發現自己竟在瀕死之際獲得終極高潮，透過神秘女子海倫的介紹下結識了一群瘋狂同類，不但開始夜夜用肉身重現傳奇車禍事件，更大膽挑戰高速車震、飆車時多人運動，追求解放自我的快感極限。 大衛柯能堡驚世駭俗之作《超速性追緝》25周年以4K修復版重返大銀幕。（圖／甲上娛樂提供）導演大衛柯能堡表示：「我沒想過這部電影會有被修復的一天。電影彷彿是昨日才剛拍攝完成。」本片的大膽與獨創性，令當年觀眾看得瞠目結舌，並在爭議中光榮奪得坎城影展評審團特別獎，更因為透過多個血腥暴力與性愛場面，反應現代人追求貪婪、嗜血的娛樂刺激，讓電影在全球許多地方依舊遭到禁演。 《裸體午餐》集結了紅極一時的彼德威勒，以及憑藉著《印度之行》獲奧斯卡提名的茱蒂戴維絲。（圖／甲上娛樂提供）由坎城影帝詹姆斯史派德、奧斯卡影后荷莉杭特主演，坎城影展破天荒頒發第一座評審團特別獎的禁忌慾望經典《超速性追緝》，以及原著小說曾被世人公認「無法影像化」、超越人類想像力極限的世紀傳奇禁片《裸體午餐》，兩部電影將於8月20日在光點華山電影館聯袂上映，以一刀未剪完整版本回饋影迷。 大衛柯能堡挑戰拍攝《裸體午餐》前曾直言，就連他本人都擔心拍攝該片可能需要1億美元，並慘遭各國禁止上映。（圖／甲上娛樂提供）風格多變、難以被歸類的大衛柯能堡，題材創作擅長結合人性慾望與科技文明辯證，打破三觀的衝擊畫面屢屢引發各界轟動，諸多影評譽為「英語世界中最大膽、具有挑戰力的導演。」英國知名媒體《衛報》選為「世界上最優秀的40位導演」，更獲威尼斯、坎城兩大影展頒發終身成就獎，足見大衛柯能堡早已奠定難以超越的大師地位。過去大衛柯能堡受訪時曾表示：「影評說我的電影最令人不安的是沒有道德立場，但對大多數電影來說，道德立場只是一種敘事手段，我不屬於那派人，也可能所有道德觀念都是錯誤的，而且在現代生活已經過時。我們可以沒有價值觀，靠自己創造價值，拍片如果要乖乖謹守道德立場，那就是背叛了電影。不要先入為主的欣賞電影，丟掉你的好萊塢濾鏡！」他更透露電影導演馬丁史柯西斯向他承認，他是對大衛柯能堡早期作品很感興趣，但隨後被大衛柯能堡本人嚇壞了。面對奧斯卡名導的評價，大衛柯能堡竟給出了超狂回應：「你是《計程車司機》的導演，但你卻害怕和我見面？」不改其反骨性格。《超速性追緝》25周年4K修復版、《裸體午餐》30周年數位紀念版將在8月20日於光點華山電影館獨家獻映，限量預售套票組開賣期間為8月6日至8月19日，內含《超速性追緝》、《裸體午餐》電影交換券及原文海報各乙張，數量有限售完為止，影迷千萬不要錯過。《超速性追緝》預告： https://reurl.cc/vqOLYy《裸體午餐》預告：https://reurl.cc/EnlVyk