文學大師
」 綠光劇團
謝欣穎公開慶生激吻照內幕 笑曝王柏傑：沒經過我同意
謝欣穎今（3日）擔任2024臺北文學閱影展嘉賓，她1日剛過39歲生日，男友王柏傑幫慶生，開心po出兩人甜蜜親吻閃照，被問到有沒有經過同意？謝欣穎笑說沒有，是王柏傑正在發IG的當下她才知道，不過她也笑喊兩人不介意大方放閃，「他也是發照片前會顧及現場每個人狀態的類型。」兩人飼養的愛犬Cookie離開兩年多，最近兩人又迎接新的毛孩「Cooper」，這也是王柏傑送給謝欣穎的生日禮物。謝欣穎透露Cooper現在才三個月大，「我其實一直很猶豫要不要再養狗，但在拍戲的時候，就覺得人生好像還是有需要生命陪伴。」她表示有時候會覺得Cooper的眼神跟Cookie很像，雖然Cooper年紀還小，但個性乖巧好帶。她在狗狗面前都會自稱是媽媽，倒是王柏傑相當調皮，在狗狗面前都叫謝欣穎是嬸嬸，「柏傑都會說你去找嬸嬸，他就愛開這種玩笑。」不過她也稱讚王柏傑在毛孩面前是稱職的家長，都會陪狗狗玩，「有時候他回來，狗狗也很黏他。」謝欣穎剛過生日，在活動上開心慶生。（圖／焦正德攝）謝欣穎剛過39歲生日，先前也跟王柏傑及一群演藝圈好友熱鬧慶生，她透露自己不會有逢9禁忌，頂多就是吃生日蛋糕不吹蠟燭。至於人生有沒有新規劃或是存錢買房？她透露跟王柏傑的共識就是先租房，「目前沒有想要買，因為每個月的房貸不太划算，如果買可能也會先幫家人。」她回顧以前對自己的期許，表示30歲時希望40歲之前可以拿到獎，但現在已經接近40歲，反而覺得一切順其自然，「現在這個年紀去看未來，好像期許少很多，最大的願望就是希望親朋好友身心健康、過得開心。」她自己也隨著年紀增長，變得更有耐心，對待工作的態度也跟著改變，「以前會覺得工作就是努力完成，現在會變成去享受。」「2024臺北文學閱影展」將於5月24日至6月6日在光點台北及光點華山舉辦，並選映以拉丁美洲文學大師馬奎斯及超現實主義電影之父布紐爾共18部作品播映。
唐從聖因「一臉賊樣」被指定演《押解》 吳念真列車長制服帥照曝光
綠光劇團台灣文學系列大戲《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》特別演出、嘉賓一場比一場還大咖。編劇吳念真親自挑戰六零年代火車上的經典職務角色，列車長制服照曝光後，粉絲們驚呼：「好想給導演驗票」、「穿制服超帥」、「這樣我會下不了車」，九年前看過首演的觀眾更紛紛表示要二刷，飾演老扒手三翅的主演唐從聖也一秒愛上列車長：「這樣我會更難逃脫！」編劇吳念真多年前原想拍成電影，卻因當年背景而中斷計畫，2015年改以舞台劇呈現，以電影蒙太奇般的美學，完整將六零年代的臺鐵場景搬上舞台。這次睽違九年再度搬演，除了當時造成轟動的雙主演驚喜回歸，更廣邀新演員詮釋背景、性格迥異的車廂乘客，堅強陣容包含機智喜劇天王唐從聖、金鐘男配角黃迪揚、資深音樂劇演員張丹瑋等人，令觀眾十分期待。編劇吳念真將在劇中特別演出臺鐵列車長一角。（圖／綠光創藝）該劇導演李明澤與唐從聖是國立藝術學院（今北藝大）的大學室友，當初由他向吳念真推薦唐從聖飾演劇中的關鍵角色－老扒手三翅，吳念真聽到後拍手叫好，表示唐從聖「一臉賊樣」，是演三翅的不二人選。而唐從聖敬業的態度也讓身為老同學的李明澤不禁比讚，「他非常投入，劇本文字行距都會特別拉大來寫筆記，排練完大家都離開了，他還坐在工作桌上把剛剛場上的筆記寫下來，幾乎都是最後一個才離開，很認真！」九年前首演時，唐從聖因父親離世心裡背負衝擊，他在首演謝幕時從車廂跳出來，是個非常高難度的動作，觀眾掌聲如雷，他卻不慎被劃傷噴血，令導演相當心疼，「他私下跟我說，跳出去的時候，看到的是父親在遠方看著他。」像是父親也到現場看了兒子精彩的演出。相較於原著角色都是男性，《押解》在改編時多了女性觀點。（圖／綠光創藝）相較於原著角色都是男性，該劇在改編時多了女性觀點，不僅增加老扒手三翅的失智阿嬤，還為兩位男主角設計了初戀情人及曖昧對象，讓觀眾看了心花開。其中，飾演菜鳥警察的黃迪揚說這次最大的挑戰是要演出角色的「菜」感，「因為這個角色是外省青年，還得假裝臺語不好。」在劇中和初戀情人尤玉美（鐘晨綺飾）的曖昧互動更成了火花，爆笑連連。該劇九年前做不到的舞台表現，都在這次有了全新的升級，比如車窗外景色的流動表現出火車出發、行駛中、進站的速度感；影像要求更加精巧，力求更具象寫實，在劇場就像坐在火車車廂，讓觀眾身歷其境，重回過去的平快列車時光。該劇原著改編自幽默文學大師段彩華的短篇小說，是發生在平快列車的喜劇故事，描述菜鳥警察押解老練扒手的過程中，經歷各種雞飛狗跳的趣事。《押解》將於5月17日起在臺北國家戲劇院演出，除了吳念真的特別演出，5月19日晚場更有臺鐵公司董事長杜微「重操舊業」代班客串列車長，火車場景原汁原味搬上舞台，讓觀眾身歷其境，體驗一場絕無冷場的押解旅程。詳細資訊請關注綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統。
吳念真看著兒子解決工作問題 曝感想：自己很業餘
綠光劇團與明華園總團策略聯盟共同合作，聯手推出《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》、《散戲》優惠套票。吳念真與孫翠鳳難得世紀同台，兩人先在宣傳記者會上「賣小孩」，這次他們上擂台，在講座上與兒女對談，分享跨世代溝通的甘苦談。陳昭賢自爆孫翠鳳訂下嚴格家規，讓她在30歲前都有門禁。（圖/綠光創藝提供、張大魯攝影）這次的講座主題「100分的文化人，幾分的爸媽？」兩對親子組合大爆料。孫翠鳳表示，陳昭賢一開始不想當明華園總團CEO，要去咖啡店打工！孫翠鳳忍不住抱怨起女兒一上任大刀闊斧，把舞台布景都改了，「害我的山不見了，原本的石頭也不見，我沒得坐！」不過在演出後，觀眾很喜歡這樣的創新，也讓媽媽不得不佩服女兒的眼光和創意。吳念真說給兒子自己發展的空間，自稱「是個很不負責任的爸爸」，父子兩人現在是工作搭檔，吳念真表示自己是念會計的，相較吳定謙念戲劇系科班出身，認了「自己很業餘」，吳定謙在導演手法上往往可以用聰明簡約的設計解決舞台問題，讓吳念真由衷佩服，吳定謙則讚爸爸在工作上是一位「很好配合的歐吉桑」。《散戲》是明華園總團改編自作家洪醒夫得獎同名短篇小說的文學跨界作品，講述歌仔戲職人面對大環境改變而努力求生存的故事。《押解 - 菜鳥警察 vs 老扒手》是綠光劇團改編自臺灣幽默文學大師段彩華的短篇小說文學大戲，是一部警察與扒手對決的鬥智喜劇，以充滿電影感的舞台，重現了六零年代的台鐵風華。購票可洽綠光劇團粉絲頁、兩廳院文化生活OPENTIX售票系統。
紀念文壇大師辭世 米蘭昆德拉紀錄片限定重映
文學大師米蘭昆德拉11日於法國巴黎的家中辭世，享耆壽94歲，大師生涯唯一一部以他為主題的紀錄片《米蘭昆德拉：從玩笑到無謂的盛宴》，也於即日起在光點台北電影館限定獨家重映。米蘭昆德拉不願受訪出名，紀錄片《米蘭昆德拉：從玩笑到無謂的盛宴》透過昆德拉的夫人薇拉牽線才完成。（圖／佳映提供）米蘭昆德拉以《玩笑》、《生活在他方》、《賦別曲》、《笑忘書》等作品奠定文壇地位，1984年的作品《生命中不能承受之輕》，尤其被視為他文學生涯中最受讚譽也最暢銷的巔峰之作，並被改編拍成電影《布拉格的春天》。然而由於改編電影所受到的全球矚目令他不耐，以及外界對他各種政治化和標籤化的解讀讓他感到厭煩，米蘭昆德拉早在1985年之後，就已不再接受採訪，也不想被大眾媒體關注。儘管深居簡出的米蘭昆德拉不願受訪，但紀錄片導演米洛斯拉夫‧施米德馬耶導演在《米蘭昆德拉：從玩笑到無謂的盛宴》片中，不僅找到了昆德拉過去還願意受訪時所曾留下的珍貴片段，並在昆德拉的夫人薇拉代為牽線之下，找到了多位熟識昆德拉的導演、劇作家、出版商、文學史家、編劇、記者等各界人士受訪。如今大師辭世，這部電影所完成的紀錄更顯珍貴。
曾參與國語辭典編審！《一字千金》文字學大師許學仁病逝 享壽71歲
文學大師許學仁教授於12日傳出病逝的消息，享壽71歲。其親友在臉書上發表悼念文章，內容中提到許學仁教授在跟中風搏鬥近半年後，最後因感染不幸離世。該名親友也哀悼「謝謝您為語文奉獻一生，我愛您，ㄧ路走好。學術界同悲啊！」據了解，許學仁教授是花蓮東華大學教授，研究專長為文字學、訓詁學、語文領域課程與教學，致力於古文字整理等漢學研發工作，而許學仁教授也是也中興文藝獎章得主。除此之外，他過去曾擔任國語辭典編審會前總編輯，也曾參與公共電視節目《一字千金》節目說文解字。在許學仁教授逝世的消息傳出後，也讓不少親友在臉書上發文哀悼，緬懷過去許學仁教授的光彩與提攜。許學仁教授過去曾參與公視節目《一字千金》。（圖／翻攝自YouTube）
主播劉方慈台南輕旅行 大讚：開心過日子的地方
美女主播劉方慈日前與閨蜜到台南旅遊，出發前她上網做好功課，參考網友大推的台南輕旅行行程，除了想要大啖台南經典道地的特色小吃，還打算去看看有「全台最美公署」之稱的「藏金閣2館」，不巧碰上藏金閣沒有開放，轉往走訪「葉石濤文學紀館」。從小就喜愛文學的劉方慈，轉往走訪了紀念台南文學巨擘的「葉石濤文學紀館」，曾經聽文學界的前輩說過，「葉石濤之於台南，就像小吃之於府城，重要性不言可喻」，劉方慈很喜歡此處的空間，尤其2樓長廊天花板，採用如夜空宇宙般色的藍色彩幕，她覺得充分表現了葉石濤小說內所建構出的多重宇宙，｢好喜歡這裡！難怪這棟紀念館除了得到會得台灣金點設計獎以外，還能得到德國和義大利的iF設計獎跟A’Design Award的國際設計大獎的肯定！｣目前紀念館正在展出與葉石濤與文學大師鍾肇政的書信往來特展，劉方慈說：「透過北鍾南葉戰友情誼，感受到原來台南有這麼濃厚的文化底蘊，是來自於作家對這塊土地的熱愛。」悠遊在書香之間，劉方慈感受大師的生活與創作軌跡，感性的說道：「難怪葉石濤大師對台南的註解會如此精闢，台南就是個適合人們做夢、幹活、戀愛、結婚、開心過日子的地方！」
中了「金鐘魔咒」...楊烈曾到日本當上班族：不知道下一步
音樂劇《熱帶天使》改編自台灣文學大師陳千武的短篇小說集《獵女犯》，今（16）日導演林孟寰、藝術總監雷昇、楊烈與男女主角于浩威、李曼出席媒體茶敘。劇中描述在異鄉突破困境，楊烈特別有感，因他奪下金鐘最佳男歌星演員獎後，卻迷失方向，跑到日本生活，他認了當時這舉動就是「逃避」。楊烈在劇中飾演老作家，娓娓道出二戰時期的殘酷虐戀，這次加入演出直呼榮幸，年屆70的他透露事前藉由耳聞長輩經歷跟看完原著小說來了解當年的歷史，對於後生晚輩要去詮釋這段久遠的歷史感到佩服，「接觸這齣戲最驚訝演員們的聲音跟情節，還有他們表演的慾望，導演林孟寰、作曲雷昇、浩威跟李曼都非常優秀，看到他們的靈魂全投入真的很感動，讓我眼前一亮！他們之前都說和我這老前輩一起工作很安心，但我覺得是相反，他們正在走新的路，而我會全力以赴，人家說人生70才開始，我現在是從《熱帶天使》開始！」楊烈（中）、于浩威（左）、李曼出席《熱帶天使》媒體茶敘。（圖／侯世駿攝）談到劇中男女主角克服困難在異鄉尋找自己的出路，楊烈特別有感，回憶當年奪下金鐘最佳男歌星演員獎卻得了「金鐘魔咒」頓時茫然，「得獎之後去了日本，因為不知道下一步怎麼安排，可說是逃避，也可以說是找新的路，那時心裡其實很徬徨，沒有目標，但去到那邊不管是生活、精神或工作，都找不到自己的著力點，很壓抑又必須往前走。」後來只能找事做的他，下班之後自己去找各種表演，備受當地的歌星、素人表演啟發，「他們嘶吼到燒聲，因為這個原動力讓我回來繼續唱歌！」原本在台灣演出就認識日籍太太，交往後也因為對方一直飛過來看他，讓他開玩笑說，「因為太感動就把她娶回家」。于浩威也曾在人生低潮期到新加坡長住一個月，不怕丟臉靠比手畫腳溝通，「反正在大家都不認識的地方，也沒有人會笑我，就盡情用身體去表達，轉換環境反而可以思考接下來怎麼走。」《熱帶天使》是去年臺中國家歌劇院駐館計畫作品，演出後廣獲好評，這回編劇林孟寰擔綱導演，與藝術總監兼作曲雷昇孵化多年，進階打造全新製作的2023新版《熱帶天使》重返劇場。于浩威率先透露，包含佈景舞台、造型與軍用裝備都升級了，「穿上戲服感覺就像身處在時代裡面，而且導演、編劇、作曲、編舞到舞台都非常精密，讀完劇本感受跟之前完全不一樣！」李曼則表示導演讓她更去思考如何在有限的場次展現角色不同面向，作曲還增加了新曲目，「這次我的角色有一首新歌，滿不好唱的，轉調了很多次，我花了很多的時間去內化成自己的言語唱出來。」林孟寰表示與雷昇合作4年已忍痛砍掉7首歌，每刪掉一首他就大哭一場，雷昇則表示自己雖然台語不是很好，但透過台語指導、音樂總監等團隊助攻，為此劇已做超過30首歌曲！兩人希望把音樂劇做成國際規格，打造「屬於自己的《悲慘世界》，講這片土地上自己的故事！」《熱帶天使》改編自文學大師陳千武經典小說集《獵女犯》，講述日治時期台灣青年林逸平（于浩威 飾）受徵召到南洋作戰，意外結識當地講福建話的慰安婦賴莎琳（李曼 飾），因語言相通而相知相惜，進而談起一場刻苦銘心的戀愛，戰地的殘酷考驗著他們善良的信念，同時也見證了戰地小人物們的浮生百態，陳千武原著小說也將由大塊文化重新出版。《熱帶天使》音樂劇將於5月5日至7日於臺北表演藝術中心演出四場，詳情請洽OPENTIX售票網站。
楊烈馬祖當兵「揭秘軍中樂園」：有老兵為了小姐輕生
音樂劇《熱帶天使》2020年首演後廣獲好評，今年正式打造大劇場版於5月隆重演出，並將在三月舉辦《熱帶天使》音樂會，80分鐘的樂團現場演奏，不但集結音樂劇卡司，還邀請金鐘歌王楊烈、滅火器樂團主唱楊大正、《星光》冠軍方宥心與音樂劇才子姜柏任擔任特別嘉賓，連續4場給觀眾帶來不同感受。《熱帶天使》劇中年代，與今年70歲的楊烈很接近，楊烈感觸強烈回憶道，「1952年我剛出生，那些被派到南洋當兵的台籍日本政府志願兵，故事都有所耳聞。後來我到馬祖當兵，那時也還有軍中樂園，曾聽過有老兵為了小姐自殺，或想辦法帶她們逃離。」方宥心看過劇本感嘆，「很悲傷當時小人物的各種無奈，小小的願景都成為奢侈。讓我想用戲裡角色的堅持，持續提醒自己永保正向思想，好好生活。」姜柏任則對於故事裡的精神和自由嚮往有共鳴，「更能夠感受到身處於現在這個時代，是多麼幸福。」身經百戰的歌王楊烈，這回演唱《熱帶天使》居然也會感到焦慮，「剛開始真的滿緊張，要用自己最自然、最真誠的聲音唱出來，不過度修飾演唱技巧。但我們的作曲跟作詞真的很厲害，他們用音符嘶吼出心裡的那種無奈、憤怒、悲哀。」方宥心則透露為了傳遞劇中想要傳達的深刻感受，「我把歌詞當成台詞或O.S.，說給自己聽，或說給老天爺聽，也說給這個大時代聽。」SML樂劇創製藝術總監雷昇身兼音樂會作曲人，讚賞四位嘉賓的聲音感受都很不同，「楊烈大哥帶點滄桑卻充滿生命力的溫柔嗓音，是最適合講述這個故事的代言人，也是飾演劇中作家一角的首選。而不管是不輕易向時代屈服的聲線與態度，還是對台灣歷史與主體意識的關懷，楊大正的創作都與《熱帶天使》有所契合。至於方宥心在音樂劇《再會吧北投》中的堅毅形象與精湛演唱，將大時代下女性的悲哀演繹得淋漓盡致，讓我期待她會如何詮釋這回女主角的獨唱歌曲。作為暢銷影集式音樂劇《鬼歸代言人》的主創藝術家，姜柏任對身份認同與自我和解的細膩刻畫，即便時空背景相異，卻與《熱帶天使》所關注的主題相互呼應。」《熱帶天使》改編自文學大師陳千武經典小說集《獵女犯》，講述日治時期台灣青年林逸平受徵召到南洋作戰，意外結識當地講福建話的慰安婦賴莎琳，因語言相通而相知相惜，進而談起一場刻苦銘心的戀愛，戰地的殘酷考驗著他們善良的信念，同時也見證了戰地小人物們的浮生百態，看大家在艱困的環境中如何求生、如何相愛、如何堅持信念，直到戰爭結束的那一天。《熱帶天使》音樂會將於3月10日至12日於水源劇場連開4場，詳情請洽OPENTIX售票網站。
戲迷久等了！綠光劇團台灣文學劇場巔峰作《清明時節》隆重再現
2023綠光劇團迎來創團30周年，將以「綠光創藝股份有限公司」啟程，由吳念真擔任董事長，期盼透過舞台劇IP多元化，讓表演藝術能在不同形式的文化娛樂產品中轉換、傳唱，同時秉持初衷，持續製作一齣齣貼近人心的國民劇場之作。綠光創藝上半年將以《清明時節》打頭陣，這齣劇過去曾三度登台，今年將以 「2023昇華版Light Moments」之姿，於6月起巡演。2月2日將開放綠光會員超級早鳥搶先購票，緊接著2月5日至3月1日將推出30周年《清明時節》、《人間條件八》2+2雙人套票，為全台觀眾打造年度劇場盛宴。《清明時節》是吳念真向文學大師鄭清文致敬之作。（圖／綠光劇團）《清明時節》是綠光劇團台灣文學劇場首部曲，吳念真向年少偶像、台灣文學大師鄭清文致敬之作，揉合《清明時節》及《苦瓜》兩則短篇小說改編而成。背景設定在台灣50年代，是一段從外遇展開，內省結束的故事。勾勒世間男女在面對愛情、家庭關係的掙扎與無奈、痛苦與釋然。吳念真強調，「《清明時節》聚焦的不是男歡女愛，也不是要批判外遇的道德性。而是真實陳述在外遇這個情境中，每個當事人的想法與選擇。在感情世界，用誰的角度去批判對錯都無意義，只能交由觀眾自己去見證、感受。」劇中對白充滿「吳式黑色幽默」與溫暖，讓觀眾在悲苦中看見希望之光，同時也領悟到「重重提起，輕輕放下」的生命哲學。吳念真說：「綠光劇團30周年選擇再現《清明時節》，因為它講的不只是一個婚姻、一個家庭，而是一個社會、一個國家。」而下半年，深受觀眾喜愛的《人間條件》系列再推新作《人間條件八》。吳念真以身邊同學、朋友的社群對話為靈感，描述21世紀當代人生的苦澀、矛盾與謊言。劇情緊扣時下重要社會議題，對白依舊是觀眾熟悉的真情流露與人文關懷，每一幕都值得觀眾細品。購票請上兩廳院文化生活OPENTIX售票系統，更多詳情請洽綠光劇團。
張信哲改編經典名著 迷上快走自我鍛鍊
張信哲推出改編自中國四大古典戲劇之一《牡丹亭》的同名歌曲〈牡丹亭〉，張信哲在求學時期就已拜讀鉅作《牡丹亭》，他猶記當時的感動，因此動了將其改編成歌的念頭，他親自擔任製作人，並說：「此首歌的編曲，沒有把任何戲曲的曲調放進去，但在曲式的設計上，選錄了很多唱腔在裡頭，當成這首音樂的鋪陳，在編曲上面，更製造了很多心思。」回憶當時拜讀《牡丹亭》的心情，雖處在文言文和白話體之間的艱澀轉換，但張信哲對於該劇作裡提到的自我覺醒，和對愛情及自由的追求，深深感動不已，這些年間也觀賞了一代名角梅蘭芳拍攝的電影版《牡丹亭》，以及文學大師白先勇的《牡丹亭》青年版，每回接觸都有不同的新的體會。因此張信哲動念想把華文經典名著改編成歌曲，但他表示自己的改編方式並不拘泥於把古調直接改編為新曲，而是藉由與新生代的音樂人和藝術家共同創作，用當代藝術的形式與歷史名作相撞擊，「當然我會堅守原著的基本精神，但是想藉由現代藝術和我的歌聲，讓它重新發光！」張信哲被《牡丹亭》的故事打動，便決定把經典名著變成歌曲。（圖／潮水音樂提供）近期行程忙碌，張信哲不忘以「快走」來鍛鍊自己，因為疫情尚未結束，一些博物館或大型展覽沒有全面開放，人在北京的他，最常一身輕便在街頭或近郊快走，「之前常常在不同城市間飛行，收工後就趕往下一個城市，所以常無法真正認識一座城市。」又表示：「近期則常用快走的方式，一邊運動、一邊可以觀察城市中形形色色的日常，感到相當充實！」
文學大師《葉石濤》紀錄片首映 總統蔡英文出席支持
紀錄片《台灣男子葉石濤》由許𠦄林執導，導演林靖傑擔任監製，《他們在島嶼寫作》系列之王文興《尋找背海的人》的製作團隊拍攝，片中紀錄葉石濤經歷日治及抗戰時代直到2000年後，60餘年的寫作生涯以及生命軌跡。該片13日舉辦台北首映會，總統蔡英文、無任所大使林佳龍以及電影導演許𠦄林和監製林靖傑等人，一同出席首映會。總統蔡英文表示葉石濤的一生，跟台灣現代史的歷程緊密相連，既使歷經不同的政權交替，抑或是白色恐佈期間遭遇牢獄之災，依舊堅持創作，在歷史和政治之間寫出艱難的作品，為土地和人民的發聲。其所著《台灣文學史綱》，更是第一部由台灣作家撰寫的台灣文學史，既是提倡關注台灣主體意識的先驅，也是台灣文學研究的重要典範。總統蔡英文感謝導演和監製邀請新生代的藝術家重新詮飾葉老的文字，展現跨世代的交流，更可以理解葉老的作品對當代的影響，並期盼延續葉石濤精神，讓更多臺灣人能夠帶著臺灣主體意識的視角，孕育出更豐富的多元文化。林佳龍說，葉老是文學家，文學理論家及文學史家，三家集於一身，紀錄片《台灣男子葉石濤》讓更多年輕人可以認識這位台灣重要作家。導演許𠦄林表示拍攝之初，收到葉石濤的作品全集，一共厚厚的23冊，她決定從葉石濤的相關評論開始入手，才更快速進入了葉老的文學世界。因她不曾見過葉石濤，但透過一篇葉石濤長達80題的訪問報導，感受到他的風趣幽默，找到可親之處，才讓紀錄片的剪輯更為順利。監製林靖傑特別感謝無任所大使林佳龍、立委張廖萬堅，更感謝總統出席力挺葉石濤及台灣電影，他說：「既然葉老選上了我們，我們當然也要對得起葉老，將紀錄片拍到最好，所以團隊是以不計成本的態度來拍攝本片。」許𠦄林和林靖傑特別準備了本片由知名設計師廖小子設計的表框電影海報給總統蔡英文，感謝她一直支持台灣的影視產業，也期待電影可以被更多觀眾看見。《台灣男子葉石濤》6月17日在台上映。
紀錄台灣文學大師葉石濤60年生涯 導演許𠦄林曝高難度挑戰：被葉老選上的感覺
《台灣男子葉石濤》由導演許𠦄林拍攝，導演林靖傑擔任監製，《尋找背海的人》的製作團隊拍攝，以影像紀錄已故的台灣文學大師葉石濤60餘年的寫作生涯以及生命軌跡。導演許𠦄林在接下拍攝計畫後，除了研讀所有著作及評論之外，也儘可能找到葉石濤生前的訪問，好更貼近文學大師的生命，某天她找到一篇長達80多題的訪問逐字稿，除幫助她更加認識葉石濤，也讓她在剪輯上更加順暢。台灣文學大師葉石濤經歷日治時期，以及白色恐怖的關押經驗，見證台灣歷史變革，在那被迫噤聲的年代中，他卻依舊不放棄，持續書寫台灣以及個人的命運。導演許𠦄林回憶創作過程：「我突然找到了一篇葉老（葉石濤）長達80多題的訪問的逐字稿，看著看著，察覺到他說話似乎有種獨特的節奏，而且談話內容很幽默有趣。看到這篇訪問後，我覺得找到了我和葉老的聯結之處，有了驅動力，讓紀錄片的拍攝和剪輯上更為順暢。」《台灣男子葉石濤》片中以部分動畫方式呈現葉石濤的生涯經歷。（圖／茂樹電影）監製林靖傑表示，葉老是個思想走在很前面的作家，平日說話很風趣，很受年輕輩作家喜愛，這種人格特質也讓許𠦄林導演找到可與他親近之處。而像是電影片名的靈感是來自葉石濤的作品《台灣男子簡阿淘》，故事中的簡阿淘因白色恐怖的牢獄之災，被顛覆了所有生活，影響長達一生，也呼應了葉石濤顛沛流離的寫作生涯。許𠦄林深感要拍攝一部已經過世的文學作家紀錄片，確實是很不容易的挑戰，但獲得這個機會也非常珍貴，「是種被葉老選上的感覺，我決定要做到最好，以高規格的方式徹底完整的紀錄他的生命。」片中更集合了11位年輕藝術家轉譯葉石濤的文學作品，包括莊益增、黃采儀、葉文豪合作演出舞台劇《葫蘆巷春夢》；舞蹈劇場由鍾長宏編舞，舞出《紅鞋子》和《牆》；舞蹈環境劇場由蘇品文在北海岸跳出《西拉雅末裔潘銀花》；藝術家吳識鴻製作出藝術動畫詮釋《有菩提樹的風景》和《舊城—老人》。藝術家戴開成及曾伯豪以落語呈現《群雞之王》，攝影家林柏樑之前所拍攝《葉石濤肖像》，也在本片中出現。透過跨世代的藝術激盪，重新發現並賦予葉石濤文學作品新生命。《台灣男子葉石濤》收錄多部舞蹈作品，其中《西拉雅末裔潘銀花》卡關最久。（圖／茂樹電影）其中卡關最久的是由女性主義藝術家蘇品文創作的《西拉雅末裔潘銀花》，葉老筆下的潘銀花充滿了慾望和母性的力量，許𠦄林表示想呈出文字與創作結合的力量，但因為以裸體呈現表演，在傳達上必需更為小心。拍攝前夕，許𠦄林突然見到蘇品文做的海底輪的練習影片，驚喜終於找到可以和潘銀花相呼應的表達方式，用丹田核心的全裸舞動和甩髮舞的魔性能量演繹。團隊也上山下海尋找適合拍攝的地點，終於在北海岸完成拍攝。許𠦄林說：「蘇品文是我第一位邀請的藝術家，但是最後一位完成拍攝，創作時間長達一年半。」她表示為了拍好這部紀錄電影，經常廢寢忘食，徘徊在崩潰邊緣，葉石濤曾說過：「寫作是天譴。」讓她也深有共感，「這句話對創作人而言都有很深的感觸，像我也覺得拍片是天譴，很辛苦的拍攝完會想再也不要拍了，但只要一看到有趣的題材，就又一頭栽進去了。」《台灣男子葉石濤》將於6月17日上映。
影爆點／一場有代價的砍頭遊戲！ 《綠騎士》的奇幻生命之旅
由發行《月光下的藍色男孩》及製作《夢想之地》的「金獎製造機」，美國知名電影公司A24又有新作品推出！新作《綠騎士》由《尋龍騎士》及《鬼魅浮生》鬼才導演大衛羅利（David Lowery）擔任編劇及執導，找來《貧民百萬富翁》印度裔男主角戴夫帕托（Dev Patel）擔任男主角高文爵士，以及艾莉西亞薇坎德（Alicia Vikander）擔綱女主角。大衛羅利從大學第一次讀到《綠騎士》原文詩篇就一見傾心，日後終於有機會將這個深埋在心中多年的文本改編為電影劇本，加入以華麗奇幻的視覺以及震撼的特效畫面，重新詮釋這個全球大眾都耳熟能詳的文學經典。很久沒有出現中古世紀為背景的大型鉅片，當A24宣布《綠騎士》改編開拍的消息，就引發了全球影迷高度熱烈期待。《綠騎士》故事改編自14世紀後期作者不明的敘事詩《高文爵士與綠騎士》（Sir Gawain and the Green Knight），後由《魔戒》奇幻文學大師J.R.R托爾金翻譯為現代文學。電影完成之後，原訂要於去年上映，但受到疫情影響，延至今年才得以上映。這一年多的等待，也讓導演有時間重新調整本片敘事及剪接邏輯，成為更忠於導演想像的版本。為了讓觀眾得到最棒的觀影樂趣，導演也堅持不讓電影先在OTT平台上架，而是等到電影院解封，才終於讓它在大銀幕上與大眾見面。電影在美國上映後，在票房和口碑評價上都收穫雙贏，甚至還帶動原作翻譯本重新暢銷的熱潮。本片有許多騎馬場面，沒騎過馬的戴夫帕托因此展開馬術訓練。（圖／采昌國際提供）為了贏得馬兒喜愛，戴夫帕托靠「一天一蘋果」來討好馬兒。（圖／采昌國際提供）《綠騎士》故事主角是戴夫帕托飾演的亞瑟王姪子高文爵士，是個性格狂放不羈、流連於女色之中的媽寶青年。劇情敘述某年冬天，亞瑟王與圓桌騎士在宮中歡慶聖誕節，綠騎士突然闖進大廳，舉著斧頭向亞瑟王的騎士們挑戰，挑釁自願者砍下他的頭，高文爵士自告奮勇拿下斧頭並砍下綠騎士的頭。沒想到綠騎士竟舉著自己被砍下的頭，並要高文爵士在隔年聖誕節回到綠教堂找他，接受他的回砍，獻出自己的頭顱。一年後，為了兌現承諾，並實踐騎士精神，高文爵士踏上了這趟實現自我的驚險旅程，並藉由一路遇上種種奇特的人事物，認清真正的人格與靈魂，同時也向家園及國家證明他的價值。戴夫帕托（左）詮釋高文爵士，與綠騎士展開為期一年的斬首遊戲。（圖／采昌國際提供）鬼才導演大衛羅利在大學接觸到本片的原始詩篇，沉迷其魅力20年後終於導成電影。（圖／采昌國際提供）《綠騎士》9月10日上映。《綠騎士》電影海報
朴寶劍《青春紀錄》減重當model 朴素丹見他頻發抖
日前低調入伍的朴寶劍，當兵前為拍《青春紀錄》而減重，飾演模特兒的他還做了大量功課，他透露為了詮釋「史彗峻」這個角色，看了相當多的時尚秀、走秀影片，以及拍攝時尚照片或相關的訪問，他也接受了相關訓練，很多朋友都告訴他最重要的是自信，也因此學到不管面對什麼事都要拿出信心面對。為了詮釋「史彗峻」這個角色，朴寶劍看了相當多走秀影片。（圖／Netflix提供）《青春紀錄》描述了三個不被現實所打倒，在儘管「夢想」是很奢侈的年代，依舊為實現夢想和愛情而努力前進的年輕人之成長紀錄。被問到「認為青春是什麼」的時候，朴寶劍透露不是用年紀去定義青春，而是為了夢想，在往目標挑戰的路上，彼此能夠互相鼓勵、療癒的過程才是真正的青春。朴素丹也表示：「青春就是不斷地挑戰和成長」，而邊佑錫則是感性地引用文學大師塞繆爾．厄爾曼的話：「（青春）不是指人生的某個時期，而是意味著心態，只要昂首挺胸，抓住希望波浪的你，就算80歲也是擁有藍色的青春。」對他來說青春是無期限的。聊到拍戲現場，朴寶劍透露現場歡笑聲不斷，每次去拍戲的腳步都是輕盈愉快的。朴素丹也回答一場時裝秀場中，因為要與從小一起長大，由朴寶劍所飾演的模特兒「史彗峻」，以及邊佑錫所飾演的模特兒兼演員「袁楷效」再次相見，心裡小鹿亂撞卻又要認真工作的壓力讓她頻頻發抖，成為讓自己印象相當深刻的一場戲，還俏皮呼籲請大家期待她發抖的模樣。邊佑錫則是感性地說，幸好有朴寶劍與朴素丹讓自己放輕鬆，因此學會很多東西。曾經是韓國玉女天后，車仁表之妻「表嫂」辛愛羅息影多年，今年開始在綜藝節目中復出，《青春紀錄》成了她相隔九年之後，再度正式參與演出的戲劇作品。辛愛羅一改之前予人的慈母形象，化身成為要努力把兒子「袁楷效」打造成明星，因此充滿熱血地嚴格管理兒子日常生活的「虎媽」。戲裡戲外同樣身為人母的辛愛羅透露，自己與劇中的角色有許多相似之處且深有同感，並強調每位母親都會愛自己的子女，只是這份愛到底是不是為了子女好，這才是值得深思的問題。Netflix《青春紀錄》9月7日起每周一二晚間 10:00與韓國同日播出。
當兵前錄製影片 朴寶劍暖心問候影迷
韓國男神朴寶劍日前低調入伍，在當兵前也錄製暖心問候影片，他表示，一想到全球粉絲將看到新作《青春紀錄》心裡充滿悸動。他為詮釋模特兒出身的「史彗峻」一角而消瘦不少，日前受訪時，透露為此看了相當多的時尚秀、走秀的影片，以及拍攝時尚照片或相關的訪問，並且也接受了相關的訓練，很多朋友都告訴自己最重要的是自信，也因此學到不管面對什麼事都要拿出信心面對。此外，聊到拍戲現場，朴寶劍笑著透露現場歡笑聲不斷，每次去拍戲的腳步都是輕盈愉快的。朴素丹也回答一場時裝秀場中，因為要與從小一起長大，相隔多年未相見，由朴寶劍所飾演的模特兒「史彗峻」，以及邊佑錫所飾演的模特兒兼演員「袁楷效」再次相見，心裡的小鹿亂跳不已卻又要認真工作的壓力讓她頻頻發抖，成為讓自己印象相當深刻的一場戲，還俏皮呼籲請大家期待她發抖的模樣。邊佑錫則是感性地說，幸好有朴寶劍與朴素丹讓自己放輕鬆，因此學會很多東西，拍攝期間感覺時間過得超級快，可以感受到現場演員群和樂融融的氣氛。《青春紀錄》描述了3個不被現實所打倒，在儘管「夢想」是很奢侈的年代，依舊為實現夢想和愛情而努力前進的年輕人之成長紀錄。被問到「認為青春是什麼」的時候，朴寶劍透露不是用年紀去定義青春，而是為了夢想，在往目標挑戰的路上，彼此能夠互相鼓勵、療癒的過程才是真正的青春。朴素丹也表示：「青春就是不斷地挑戰和成長。」邊佑錫則是感性地引用文學大師塞繆爾厄爾曼(Samuel Ullman)的話：「（青春）不是指人生的某個時期，而是意味著心態，只要昂首挺胸，抓住希望波浪的你，就算80歲也是擁有藍色的青春」，對自己來說青春是無期限的。除了演員吸睛，該劇還邀請了「表嫂」車仁表愛妻辛愛羅飾演「虎媽」。她笑稱當初接演這個角色完全沒有猶豫，是一定要挑戰的角色，許久沒演戲的她並不在意早前的螢幕甜心形象，現在開始要好好發揮真正的演技。《青春紀錄》9月7日起每週一二晚間10點於Netflix上架。