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影爆點／Netflix印度年度必看神片《誰偷了垃圾桶》，劇情翻轉再翻轉的警世最強老爸
從在Netflix上線之後名次一路緩慢爬升，在沒有特別行銷宣傳的情況下，名字乍看相當無厘頭的印度電影《誰偷了垃圾桶》默默在網路上口碑爆棚，爬到電影榜坐二望一的成績，以對印度電影相對陌生的台灣來說成績相當亮眼。視覺及整體呈現都相當強烈，也不是走《三個傻瓜》或《我的冠軍女兒》這種亮晶晶的寶萊塢勵志框架，重口味社會寫實風格的《誰偷了垃圾桶》為什麼能夠拿下好成績，並且被網友譽為年度必看神片？爛番茄得到96%觀眾推薦，新鮮度也有83%，點開將近兩個半小時長度的《誰偷了垃圾桶》，沒有巨星光環加持，前面的一個多小時，大部分人可能會升起無數次想要關掉跳出去的衝動。以一場悲劇車禍作為起始，男主角瑪哈拉賈獨自養大女兒喬蒂，並且將救了女兒一命的垃圾桶取名為「拉希米」，並當成家中的神祇膜拜。有天瑪哈拉賈獨自回家卻遭遇搶空門竊盜，他被打昏之後醒來，發現「拉希米」被偷了，於是去警局報案並且重金懸賞，接下來就是一連串令人摸不著頭緒的多重故事線。印度電影《誰偷了垃圾桶》以一場悲劇車禍作為開始，劇情也隱含印度許多難解習題，包括黑警橫行、治安堪憂、女性社會地位低落等。（圖／翻攝自X）乍看沒有邏輯的角色關係、看不出具體動機的人物行為、前後不清的時間序列，以及各種讓人臉盲症發作的大鬍子演員群，光是搞清楚男主角是哪一個，大概就過了一個小時。隨著劇情緩慢推進，一個接著一個謎團被解開，到了最後10分鐘的峰迴路轉、真相大白，觀眾們才會一起恍然大悟，複雜又跳耀的時間線，原來是為了混淆觀眾對因果關係的認知。倒因為果，以果為因，將故事的時間打散之後，再以如此精巧、聰明、幽默，甚至魔幻的方式被排列與講述出來，一開始以為是黑色幽默的故事，逐漸轉變成動作、懸疑驚悚、追兇再到犯罪寫實，讓觀眾從一頭霧水到拍案叫絕，不得不佩服主創們敘事的天才。《誰偷了垃圾桶》的高明之處，在於以印度人熟悉的方式鋪墊故事，運用印度教毗濕奴派的宗教及神話隱喻，男主角瑪哈拉賈的名字是「偉大的國王」，儘管命運多舛，他始終是片中三觀最正，最有正面力量的存在，也可以視為保護之神毗濕奴的象徵。而救了喬蒂一命的垃圾桶「拉希米」這個名字，也正是毗濕奴的妻子「吉祥天女」。片中在幾個關鍵場景重複出現的眼鏡蛇，則象徵了毗濕奴教派中的半神舍沙，眼鏡蛇叫醒在家中昏倒的瑪哈拉賈，象徵他即將覺醒並開始進行復仇；而瑪哈拉賈站在警局門口彷彿王者居高臨下，高舉眼鏡蛇的動作，也代表他即將開始執行正義手段的宣示決心。《誰偷了垃圾桶》拍攝手法相當以暴制暴，男主角高舉眼鏡蛇的動作，也代表他即將開始執行正義手段的宣示決心。（圖／翻攝自X）《誰偷了垃圾桶》男主角瑪哈拉賈的名字是「偉大的國王」，也是全片保護之神毗濕奴的象徵。（圖／翻攝自X）在找尋一個失竊的垃圾桶如此沒道理的事件背後，隱藏的其實是印度巨大的社會問題、社會痛點，以及殘酷的現實狀況。2024年的現今，印度仍然面對許多難解習題，包括黑警橫行、貪污嚴重、教育腐敗、治安堪憂、女性在社會中的地位低落，遭到嚴重歧視、暴力對待，甚至強暴的常態等等，許多印度女性在遭遇強暴之後，因為無法面對屈辱及外界眼光而選擇走上絕路。片尾時喬蒂對犯人說的話：「別以為你這麼做，是件多麼了不起的大事。我不會崩潰的，我會忘了這件事。如果你也有個女兒，回頭問問她，每天會遇到幾條像你一樣骯髒的狗。」不僅是對罪犯們強烈的控訴，也在鼓勵受害女性勇敢面對生命，不要輕易向暴力屈服。在老套的復仇基調中找到新的故事切點，是《誰偷了垃圾桶》最令人驚喜之處。儘管以社會寫實片的標準看來，《誰偷了垃圾桶》的劇情走向仍然相當狗血，尤其暴力場面的描繪拍攝手法相當以暴制暴，點開之前可以先做好心理準備。電影中的垃圾桶被父女二人奉為神明，印度是萬物皆有神明的國家，全國據稱有好幾億個神。在如此「群神環繞」的狀況下理應充滿安全與和平，但仍然發生如此多令人心碎的瞬間，這是諷刺，也是警世，或許在擁有虔誠信仰的同時，印度人更需要的，是抬起頭來看看眼前世界，讓無奈與遺憾的事件不再如此頻繁發生於眾神的土地上。《誰偷了垃圾桶》Netflix播映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
《山道猴子》作者睽違1年新作！ 網一看全濕了：太寫實
YouTube動畫「山道猴子的一生」在去年推出後爆紅，由於內容太過寫實，甚至被封為台灣年度神作，而作者時隔1年後又推出長篇新作「媽媽得了癌症」，真實還原台灣醫療體系現況，讓不少有照顧癌症患者經驗的網友們全看哭了，甚至被喻為有電影水準，受封新一代神片。Eric Duan新作《媽媽得了癌症》描述一名普通上班族經歷媽媽罹癌，導致生活崩壞的過程。網友Eric Duan去年所製作的動畫《山道猴子的一生》引起網友瘋傳，14日發布新作品《媽媽得了癌症》再次引起網友熱烈迴響，這部片長為1小時13分鐘的動畫，描述一名年輕白領上班族，某日得知母親被診斷出罹患大腸癌第4期，全家人為了籌醫療費，時常加班、兼職，杜絕一切的娛樂開銷，甚至為此賣房，改租醫院附近的房子，還遇到醫院關床、房價飆漲的問題，讓男主角也落得愛情、友情兩頭空。然而，母親不聽信醫生的話，選擇透過宗教祭改、偏方，甚至還砸大錢買成效不明的補品，家中年輕人雖然極力勸阻，但母親仍拿著家人辛苦賺來的錢去購買，身體狀況反而越來越差，為了方便最後，影片中的爸爸向姊弟倆道歉，表示未能阻止媽媽購買昂貴補品，是因為她的病情已經很嚴重，與其去醫院治療受苦，不如讓媽媽把錢花在讓她找尋內心平靜的地方。《山道猴子》作者推出新作《媽媽得了癌症》，因道出各種社會現況。影片曝光後，至今吸引9萬人次觀看，許多人讚內容十分寫真，「太神了 完全捕捉台灣中老年人的神韻跪了」、「真的超級真實的還原現在台灣醫療體系現況，醫護不足、病患家屬不理解不體諒...」、「很明白的闡明了台灣的房價問題、健保問題」。這部影片除了提到年輕人的困境，同時揭示了社會問題，包括醫護比、醫院關床，以及房價飆漲等議題，還有網友留言表示，「整部看到結束，帶入感超強，直接哭爆」、「繼山道猴之後的又一部神片」、「這根本電影級別」、「太催淚了」。
王識賢激烈爭執李李仁被爆「沒在演」 黃鐙輝推《神之鄉》喊：神片
由王識賢、李李仁等人主演的《神之鄉》將於華視重播，劇中兩人吵架的戲碼讓同劇演員廖威廉十分推崇，威廉說：「我甚至覺得他們根本沒有在演！」當時在場的他直呼完全被兩人的演技所震撼，戲裡飾演威廉親哥的黃鐙輝推薦該劇：「再次細細品嚐《神之鄉》，看看戲中的所有角色，怎麼從誤解到破冰，如何從逃避到面對，是一部能給我們滿滿正能量，提醒我們活在當下，愛要及時的神片。」黃鐙輝在劇中詮釋患有泛自閉症，他為此做了相當多的功課：「因為導演想要大義有溝通上的障礙，後來我詮釋泛自閉症的大義時，做了很長時間的田野調查，認識了很多泛自閉症的好朋友，他們都是內心很單純充滿愛的孩子，只是不知道該如何表達喜怒哀樂，但其實透過同理跟關懷，就能慢慢學會表達。」黃鐙輝為詮釋患有泛自閉症的角色做了相當多的功課。（圖／華視提供）該劇以大溪當地特有的624（指農曆6月24日）繞境節慶為故事背景，在最後更再現了624的經典場面，威廉說：「就像是戲裡的大溪遶境一樣，對曾經看過《神之鄉》的觀眾或是我們演員來說都是一件盛事，在那個夏天裡，我成為神將腳的記憶深深烙印在我的心裡，也許還沒看過的朋友，也能在戲中找到你心中的一份力量，不僅僅是愛情，親情，更還有神的使命。」項婕如劇中飾演李玉璽大學學妹，她回憶：「我最喜歡的部份是大溪624的那場戲，每次回想起那天的場景都還是很感動。希望大家可以順其自然地進入大溪的故事，透過劇情及所見的畫面去體驗大溪的在地文化，有空的話也可以去大溪走走，有很多意想不到的驚喜等著我們去發掘。」廖威廉（左）在劇中飾演王識賢的大弟子。（圖／華視提供）而周采詩則分享，「就像故事所描寫的一樣『人情味』其實是神之鄉的看點。我們演員在現場的時候，其實感情真的都很好，很有愛！大家可以感受一下我們的默契！」她在劇中飾演王識賢的妹妹，她認為該劇是很有溫度的一部作品，「有親情、友情的交疊，追求夢想、遺憾被釋放等等，每個人都可以從中可以找到自己的影子！不管是第一次看，或是已經看過的朋友，都期待你們來感受一下。」《神之鄉》由王識賢、李李仁、李玉璽、項婕如、王彩樺、林玟誼、周采詩、謝怡芬、黃鐙輝、林暉閔、廖威廉、黃新皓、盧以恩等演員主演，將於週一至週五晚上8點在華視播出。
泰BL劇《死黨》8少年深山狂歡惹殺機 首播兩CP大尺度激情開吻
泰國男星 Ta、Barcode因演出泰劇《黑幫少爺愛上我》備受台灣觀眾所知，近期他接下新戲《死黨》，與演員真人秀《隱藏的王牌》中的選手Copper、JJay、Fuaiz等人搭檔演出，該劇第1集就有2對CP上演「男分男捨」的吻戲，Fuaiz飾演的White為了安撫JJay的情緒，跑到房裡摟住他的腰撒嬌地說：「我一切都聽你的」，兩人在陽台上脫衣擁吻並一路吻到浴室，濕身摸透彼此，甜蜜撒糖。另一對則是Phee和Jin，曾經有過曖昧的兩人，因為Phee遲遲不肯正面承認兩人的關係，讓Jin傷心不已，Phee試著在他出國前挽回他的心，抱著他一陣激吻，Jin則舔耳回應，還脫下對方的褲子，做出更進一步的親密互動，隨後卻無預警地狠咬Phee的重要部位，讓Phee痛到大喊，Jin沒好氣地說：「你還覺得我像以前一樣單純從沒變過嗎？如果你那麼想要就去找別人啊！別想著重溫舊夢了，我和你早就結束了。」讓Phee錯愕不已，而劇中演員齊聚評論第1集劇情時，看到這一段也忍不住紛紛發出興奮尖叫。出演過《黑幫少爺愛上我》的Ta，此次在劇中有突出表現 在社群上大方曬出好身材 。（圖／翻攝自ig)之前在《黑幫少爺愛上我》裡飾演富家少爺的Ta，這次在劇中他展現了不同以往的演技，他也大方地在IG上秀出精壯身材，吸引大批粉絲圍觀點讚，更有粉絲笑稱，「為何別人的耶誕節看來很冷，你看來卻很熱？」第2集預告中，與外界斷聯的9人陷入孤立無援狀態，面具變態殺人狂的恐怖危機正向他們步步逼近，將劇情懸念拉滿。泰國男星 Ta、Barcode等人演出BL劇《死黨》。（圖／iQIYI國際站提供）《死黨》的導演楚克·薩克瑞科（Chookiat Sakveerakul）曾執導過BL神片《愛在暹羅》，演員們對於能跟他合作都感到相當興奮， 為了讓演員對彼此更為熟悉，好建立角色連結，劇組也安排他們參與演技實踐工作坊，演技指導老師表示，飾演行蹤成謎少年「Non」的Barcode，角色背景較為複雜，但是已經累積不少演出作品像《黑幫少爺愛上我》的他，很清楚自己在劇中的角色定位，表現得相當熟練。該劇描述為了替即將出國留學的Jin（Copper 飾）送行，8位好友來到位在深山裡的別墅狂歡，他們在屋子裡發現了一卷錄影帶，播放後發現是Jin等人高二時拍攝的恐怖短片，有導演夢的Phee（Ta 飾）提議翻拍作品，但拍攝才剛開始Tee（JJay 飾）便爆氣喊卡，留下傻眼的眾人，而當夜幕降臨後，更多令人毛骨悚然的事情也逐漸發生，甚至有人性命垂危，陷入恐慌的他們開始懷疑屋子裡還有第9人。《死黨》每週日00:30點在愛奇藝國際站、iQ.com及iQIYI APP更新。
《淨化論》 曝納粹冷酷還原史上最驚悚會議 大屠殺紀念館實景拍攝
驚悚電影《淨化論》由德國名導馬蒂格諾勒克（Matti Geschonneck）所執導，是影史第三度改編「萬湖會議」的電影，片中戰慄還原了史上最驚悚會議，呈現了納粹對猶太人屠殺高度細化的分工，過程讓人不寒而慄。電影上映後連霸德國電影三週口碑榜首，除敘事冷冽驚悚被奉為「神片」，更連續拿下德國古恩特榮巴赫電影獎、西班牙巴塞隆納聖喬治電影節、奧地利羅米獎、歐洲歐羅巴獎，以及德國公民媒體獎等5座最佳影片大獎，獲國際媒體《Stuff》盛讚為「今年最好看的電影之一」。該片劇本基於當年「上級突擊大隊長」阿道夫艾希曼（Adolf Eichmann）不慎遺留的關鍵史料「萬湖會議機密紀要」所改編。參與拍攝演員均為德語影壇一時之選，其中飾演國安部長海德里希（Reinhard Heydrich）的奧地利男星菲利普霍賀麥爾（Philipp Hochmair）優雅迷人、不怒而威，獲法國影媒《Cinedweller》盛讚「演技精湛出色」，一舉擊敗入選奧斯卡電影《愛你讓我自由》兩大演技巨星法蘭茲羅戈斯基（Franz Rogowski）及喬治佛瑞德區（Georg Friedrich），榮登奧地利羅米獎影帝寶座。《淨化論》在「萬湖會議」別墅原址實景拍攝。（圖／海鵬提供）《淨化論》全片都在柏林拍攝，有些關鍵戲更直接在「萬湖會議」別墅原址－現今的大屠殺紀念館實景拍攝，劇情核心則鎖定該場90分鐘的會議，並嚴格要求全體演員的演出默契，才完成這部極其特殊的電影。片中與會的15名納粹高官，無一不是精英，其中三分之二來自法律界，擁有博士頭銜更達8人，他們本該以自己的學識與邏輯思維，捍衛法律公正、社會正義，卻不論是非、成了納粹的幫凶。片中他們頭腦靈光、積極創新，熱切討論、主動獻計獻策，想盡辦法把殺人做得「漂亮」，討論過程讓人不寒而慄，獲德國《週日世界報》（Welt am Sonntag）誇讚「題材宏偉地令人清醒。」奧地利男星菲利普霍賀麥爾（右）在《淨化論》獲法國影媒盛讚「演技精湛出色」。（圖／海鵬提供）電影《淨化論》戰慄還原了這場史上最驚悚會議，片中呈現了納粹對猶太人屠殺高度細化的分工，除獲德媒《法蘭克福匯報。（Frankfurter Allgemeine Zeitung）讚嘆「拍攝手法精準驚人」，連德國總統史坦麥爾（Frank-Walter Steinmeier）看完都掛保證是「最精確的版本」，推讚是場「成功的演出」。當一個民族可以瘋狂仇恨另一個民族到這般地步；當人類為了一己私慾，可以輕易放棄底線和原則；當溫和善良的普通人，在得到不受約束的權力後，可以變成殺人猛獸…。隨著科技進步，只要按下按鈕，便能輕易奪走千萬人的生命。「萬湖會議」三度被拍攝成電影《淨化論》，有種令人驚恐的現代性與當代性，除提出對歷史更深遠的注視與警惕，也對現今世界局勢有著敏銳超前的反思與儆醒。《淨化論》將於6月21日起在台上映。
《大製片家》解密好萊塢傳奇製片 一手打造神片《末代皇帝》
紀錄片《大製片家》由史詩紀錄片《電影的故事》名導馬克庫辛思掌鏡，他扛著攝影機，蹭上傑瑞米湯瑪斯的私家車，片中從汽車、性、政治、死亡、坎城五個方面節節推進，細數傳奇製片湯瑪斯過去四十載傳奇成就。導演馬克庫辛思和傑瑞米湯瑪斯於片中一同驅車前往坎城影展。（圖／佳映娛樂提供）傑瑞米湯瑪斯出身電影世家，曾一手打造《末代皇帝》、《俘虜》、《小活佛》和《遮蔽的天空》等名片，在 39 歲就以製作的第 10 部電影《末代皇帝》拿下「奧斯卡最佳影片」，身價隨之水漲船高。但生性叛逆的湯瑪斯卻不因此向好萊塢商業電影靠攏，依然秉持著獨立精神為獨立製片、藝術電影奉獻，更陸續拍出《超速性追緝》、《戲夢巴黎》和《裸體午餐》等名作，其監製的最新作《如果驢知道》更再度於今年的坎城影展上抱回評審團大獎。曾與傑瑞米湯瑪斯合作《噬血戀人》等片的蒂妲絲雲頓於片中受訪。（圖／佳映娛樂提供）在 2018 年的坎城影展上，《大製片家》的導演馬克庫辛思（Mark Cousins）和傑瑞米湯瑪斯正在蔚藍海岸上的餐廳享受五月盛夏的南法風情時，一場突如其來的大雨讓周遭的人們全都奔離避雨，卻只有傑瑞米湯瑪斯無動於衷並且說著：「這不是很美妙嗎？」如此的場景讓庫辛思霎時領悟到：「拍電影就像一場暴風雨」，也因而促成為了這部電影，以及其原文片名「The Storms of Jeremy Thomas」。在《大製片家》中還有曾經參演過傑瑞米湯瑪斯電影的影后蒂妲絲雲頓（Tilda Swinton）和黛博拉溫姬（Debra Winger）現身說法。曾與湯瑪斯合作《烈火亞當》和《噬血戀人》的絲雲頓形容他就像海盜，並表示：「他鼓勵我們成為海盜，包括觀眾在內。他將海盜視為一種力量和光榮，甚至是責任感。我們需要海盜，很少人能同時悠遊於陸地和海洋，必須要有個人帶頭攪局、帶來新貌。」曾主演《遮蔽的天空》的溫姬則誇讚湯瑪斯才智過人、品味卓越、充滿搖滾魂，並稱其為「夢寐以求的監製與推手」。
影爆點／30年後依然生猛 《少年吔，安啦！》的極道少年末日輓歌
《少年吔，安啦！》4K修復版重新上映了，在歲月洪流裡深埋了30年，1992年《少年吔，安啦！》在報紙電影時刻表上刊印的宣傳詞是：「台灣小亡命，放膽走天涯。」由侯孝賢監製，徐小明編劇及導演，這部新電影時期的黑幫作品捕捉了90年代初期，正處於泡沫經濟中的台灣社會風景，以及身處其中，對未來抱有模糊期待，但仍舊懞懂，身不由己的小人物群像。《少年吔，安啦！》以侯導標誌性的長鏡頭補捉了年方17，暴走躁動的顏正國，首次飾演黑道大哥，30歲高捷的霸氣側漏，驚鴻一瞥的大師李天祿，金馬影帝陳松勇，電影上映隔年就車禍意外離世的譚至剛（原為譚志剛，《少年吔，安啦！》拍攝前改名為譚至剛。）以及柯受良、蔡振南、張世、太保、林強、羅大佑、游安順、李興文等等，數不完的客串彩蛋們。電影本身所經歷的傳奇過程，不亞於電影劇情的曲折離奇。2020年，經過與本片監製張華坤取得版權，國影中心正式啟動修復程序，當年曾經參與拍攝，如今已成為台灣電影核心人物的大師們陸續加入修復過程。包括杜篤之、廖慶松，以及之後加入陣容的攝影大師李屏賓等人。《少年吔，安啦！》補捉了年方17，暴走躁動的顏正國。（圖／牽猴子）台灣電影圈暱稱「福祿壽」的三位大師到位，對影片光影、聲音及畫面重新調整，終於在台灣完成4K高畫質修復。那些模糊的人影，黑暗畫面中難以辨認的臉孔終於清晰，讓這部影迷們多年來口耳相傳的經典神片，能夠以比原本更完整的版本，再次登上台灣的大銀幕。看過之後便或許可以理解，冥冥之中，它等待了30年的原因，因為《少年吔，安啦！》的一切都走得太前面了。底片記錄下九零年代初，北港與台北雙城的燦爛與蒼涼，呼應了少年們沒有明天的旅程，無論場景、攝影、美學、造型與配樂，都充滿了新電影的生猛氣勢。它野性、粗糙、混沌、暴力、豔麗躁動，同時又獨一無二。大師侯孝賢也難得開金口，和林強合唱的插曲〈無聲的所在〉，以及當時還默默無名，還以本名「吳俊霖」出現的伍佰創作的電影同名主題曲。《少年吔，安啦！》擁有如今看來夢幻至極的主創團隊，獨特的時代和製作背景，也讓它成為不可能被重拍或複製的電影。電影裡的顏正國操著一口純正的雲林海口腔閩南語，一句「我送你上山頭！」的爆裂氣勢，30年後仍舊無人能出其右。來自他本色的生猛狂妄，夾雜青春懵懂的躁動，在中南部的海風與熱氣蒸騰間，逐漸融成了無以名狀的憤怒。復仇與被復仇，揮霍不完的蒼白青春，無奈又找不到出口的宿命感，沒有明天的瘋狂燃燒，以及每個人被推著走的命運。在雲林地標北港朝天宮前，在撞球間、小吃攤、高架橋下和可愛大旅社的房間裡，叼著煙，塞一把槍在腰間，拿著開山刀飆騎小綿羊，這才是台灣式的小混混和江湖該有的樣子。《少年吔，安啦！》男主角顏正國、譚至剛的戲外人生，各自走向難以預期的方向。（圖／牽猴子）飛蛾撲火總得燦爛一場，電影裡的極道少年阿國魂斷淡水河邊，電影還沒上映，現實中的顏正國，就因持有槍砲毒品進入少年觀護所，無緣在大銀幕上看到自己主演的電影；飾演阿剛的譚至剛也在隔年發生死亡車禍，結束短短18年的燦爛青春。電影本是虛構，但在現實與虛構中間，又有諸多巧合牽連，也讓《少年吔，安啦！》在當時染上不詳的神秘色彩及都市傳說。但或許是時候終於到了，《少年吔，安啦！》的少年出走半生，還魂歸位，上映首週末，便以勢如破竹的氣勢衝破300萬票房，即將挑戰數位修復的1000萬票房門檻。如同新片一樣的4K重現，這是一部你不要、不想，也不能夠錯過的台式黑幫經典。《少年吔，安啦！》4K修復版上映中
《少年吔，安啦！》30年後開出神票房 高捷中南部「巡田水」技癢親下廚
《少年吔，安啦！》30年前上映時，因票房不佳匆匆下片，30年後卻創下歷來數位修復電影在台上映的首週票房紀錄，開出近300萬元佳績。除老粉絲捧場，也吸引20多歲未看過的年輕觀眾，以及南北各路弟兄，《父後七日》導演劉梓潔在臉書發文笑稱，她看的那場「全滿的影廳，一半文青、一半兄弟。從沒跟這麼多平頭刺龍刺鳳的觀眾一起看電影。」 為衝出好票房，男主角高捷、顏正國在週末馬不停蹄，前往中南部為電影宣傳，昨日（10日）兩人連袂赴台中市公有第二市場，感謝當地塗鴉、嘻哈團隊和市場攤商的支持，台中市新聞局長鄭照新也出席站台，並以包場方式，鼓勵市民進戲院力挺國片。高捷、顏正國與《少年吔，安啦！》塗鴉牆合照。（圖／牽猴子提供）台中市公有第二市場日前出現一面向電影《少年吔，安啦！》問世30週年致敬的塗鴉牆，創作團隊「逃亡計劃」代表Matt表示，這回主動以塗鴉創作向心目中神片致敬，想不到高捷大哥竟透過聯繫說要親自來致謝，他趕緊動員台中第二市場美食攤商，讓高捷、顏正國能有機會享用市場美食，同時推廣在地美食。年輕時曾擁有專業廚師執照的高捷，看到第二市場的菜頭粿荷包蛋，一時技癢親自煎了起來，還很專業地問來客：「要不要煎赤一點？」果真有大廚風範。高捷、顏正國中午也品嚐了第二市場各美食攤商提供的市場百味，包括著名的魯肉飯、肉燥、涼麵、糯米腸蛋、紅茶等台中在地傳統美食，吃得不奕樂乎。
《少年吔，安啦！》重返30年前拍攝地 高捷首看修復版驚呼：變年輕
侯孝賢監製、徐小明執導，高捷、顏正國主演的台灣黑幫電影神作《少年吔，安啦！》22日重返30年前拍攝地西門町舉辦媒體試片，滿滿人潮擠進老字號國賓鉅院，是歷來數位修復版經典電影試映會，難得一見的盛況。第一次看數位修復版的男主角高捷，看到升級後的全新聲光效果和自己年輕俊俏模樣，驚訝說：「真的好像在看新片，你們用李安那套好萊塢特效把我變年輕了！」1992年問世的電影《少年吔，安啦！》，是由侯孝賢監製、徐小明執導、已故製片張華坤出品，這回經國家影視聽中心傾全力啟動數位修復計畫，邀集金馬攝影大師李屏賓、剪接大師廖慶松為本片底片調光、調色提供專業指導。尤其是當年因本片獲金馬獎最佳錄音獎的錄音大師杜篤之，在修復的最後一刻，找到原來的DAT母帶，再重新數位混音成5.1聲道，讓這部當年國片首次採用杜比立體音效的作品，能夠在今日放映影廳更先進的硬體設備下，首度讓觀眾完整體驗當年無法呈現，更升級版的音色。高捷、詹宏志首次看修復版《少年吔，安啦！》表示像是在看新片。（圖／牽猴子）當年由侯孝賢導演找來擔任該片策劃，負責發行、宣傳策略的PChome集團董事長詹宏志，昨天也是首次看修復版，看完直呼：「很難想像，經過數位修復呈現，30年前每一格畫面與配樂的能量衝擊，還是這麼有爆發力！」負責修復這部經典神片的國家影視聽中心董事長藍祖蔚，昨晚在試映前向觀眾娓娓道出一段不為人知的修復啟動過程，和冥冥之中的神奇巧合。藍祖蔚透露：「兩年前，影視聽中心執行長王君琦告訴我，影迷許願修復片清單的榜首就是《少年吔，安啦！》，我當下決定全力以赴力、使命必達。」然而經過幾番波折，最後能重新與擁有版權的《少》片出品人張華坤製片搭上線，全靠張製片的好友資深電影人褚明仁大力協助，兩人在前年6月22日通了第一通電話，開啟了修復溝通。巧合的是，兩年後的首次媒體試映日期，竟然也是6月22日，遺憾的是，張華坤製片卻在前年底不幸因肺腺癌去世，看不到今日的修復成果。《少年吔，安啦！》試片，國家影視聽中心董事長藍祖蔚（左起）、褚明仁、「台灣搖滾教父」倪重華。（圖／牽猴子）接手《少》片修復過程溝通協調與上映發行的褚明仁，昨天也在映前強調：「不同於之前由國外修復的經典國片，這部是首次動員台灣新電影大師監修，國影中心修復組同仁傾全力修復，在大師們精心要求下修復後所呈現的聲光，完全像一部全新的電影。」 除電影本身外，當年擔任原聲帶監製的「台灣搖滾教父」倪重華，為讓修復重映的作品再賦以新意，在睽違30年後，號召年輕嘻哈新生代歌手推出《少年吔，安啦！ 30週年致敬合輯》，由原本的搖滾轉為現今最流行的嘻哈曲風，透過嘻哈生力軍重新詮釋屬於台灣少年的青春歲月，將推出七首歌曲，向經典致敬，再成衝擊樂壇話題。《少年吔，安啦！》4K修復版即將於7月8日全台上映。
嘻哈新生代致敬黑幫經典 《少年吔，安啦！》高流執行長創作鏘爆神曲
台灣黑幫電影經典作品《少年吔，安啦！》4Ｋ數位修復版即將上映，而當年片中歌曲《電火柱仔》是由才女音樂人，現任高雄流行音樂中心執行長李欣芸所譜曲。該片電影原聲帶監製「台灣搖滾教父」倪重華，暌違30年後號召年輕嘻哈新生代歌手推出《少年吔，安啦！ 30週年致敬合輯》，新生代嘻哈女聲夏沐與李欣芸也碰面一起暢談分享她們如何將生活經歷，融入於《少年吔，安啦！》電影原聲帶和30年後的嘻哈版致敬專輯。李欣芸透露《電火柱仔》「鏘」到爆的歌詞，要感謝與陳明章長期合作填詞的台語詩人陳明瑜，當時他們是先看《少年吔，安啦！》未完成電影片段和劇本，再由陳明瑜針對片中顏正國飾演的「阿國」角色，寫出神靈活現、睨視幻空的歌詞，交由李欣芸揣摩這種「頭殼鏘掉」的狀態來譜曲。李欣芸坦承，唸音樂系時，最嚮往的是能寫出風花雪月的百萬流行金曲，但畢業後有幸和「黑名單工作室」、陳明章老師等人合作，讓她發現歌曲與現實生活結合的另類能量。她出道製作的首張專輯，就是陳明章的《下午的一齣戲》，甚至野百合學運時，還和陳一去廣場唱歌給抗爭的學生聽。就這樣，讓李欣芸更願意去感受現實生活中的酸甜苦辣，以及從中蘊釀發酵所粹取的人生之歌。《少年吔，安啦！》電影原聲帶《電火柱仔》 由高流執行長李欣芸作曲。（圖／牽猴子）夏沐是嘻哈選秀節目《大嘻哈時代》唯一海選晉級竄紅的饒舌女歌手，今年24歲的她，剛好也是李欣芸當年以叛逆勇敢的心創作《電火柱仔》同一年齡。對於夏沐而言，這回向神片《少年吔，安啦！》致敬所寫的歌曲〈我的少年安〉，靈感來自她國中少女時期自己的故事。「那時愛上一位黑幫小哥，就是酷帥又帶種那一類，為了他我可以蹺課又蹺家。」之後夏沐一人隻身赴美求學3年，2016年返台後開始音樂創作，這次譜寫的《我的少年安》，就是將她這段真實深刻的愛情體驗，以女性視角和時下最流行的嘻哈曲風來表現。李欣芸認為，30年前那張《少年吔，安啦！》電影原聲帶，其實就是台灣解嚴後，電影、音樂文青年最熱血澎湃胸的大爆發時代，她很感謝該片監製侯孝賢導演、原聲帶監製倪重華讓她有機會以「Baboo樂團」身份，和林強以及當時尚正式未出道的伍佰一起合作，不但呈現了那個時代的風風火火，日後更成為新台語搖滾史上超級經典的電影原聲帶。「Baboo樂團」成員包括林暐哲（主唱兼吉他手）、李欣芸（鍵盤手）、金木義則（貝斯手）、李守信（鼓手），四位後來各霸一方，都已是台灣流行樂壇重量級人物。林暐哲成為知名製作人，一手捧紅楊乃文、陳綺貞、蘇打綠等藝人。金木義則連續多年擔任金曲獎頒獎典禮音樂製作總監。被圈內稱為「小白老師」的李守信致力於民族音樂和爵士鼓，是張惠妹等歌手演唱會御用鼓手。《少年吔，安啦！》4K修復版即將於7月8日全台上映。夏沐是嘻哈選秀節目《大嘻哈時代》唯一海選晉級竄紅的饒舌女歌手。（圖／牽猴子）
對戲陳松勇經典畫面曝光 顏正國坦承不識字沒看劇本就開拍
30年前17歲的「阿國」顏正國主演台灣黑幫電影神片《少年吔，安啦！》，預告片中用台語嗆聲「你真正有影！」、「送你上山頭」等口條是那麼自然又道地，對於這種「渾然天成」的演技，顏正國坦承：「是啊，侯導沒有給我劇本看，因為那時我根本沒唸書、不識字啊！」顏正國覺得拍得最輕鬆的戲，是有一場飾演他警察姐夫的陳松勇，為了要教訓他犯錯，用手拷把他拷在田舍邊的小柴房，導演徐小明要他一直躺著睡，連陳松勇拍他頭也別反應，結果他那天真的睡得香甜到流口水。拍完醒來起身點菸時，劇照師蔡正泰剛好抓到他回望鏡的瞬間，為17歲的顏正國，留下一張最能代表他當時叛逆不羈、恣意青春容貌的劇照。這張照片被海報設計大師陳世川挑來當這回數位修復版《少年吔，安啦！》典藏版海報的主照，上月一發表，在顏正國FB粉絲團裡，立即引來大堆粉絲留言「帥！」、「跪求收藏！」。由顏正國主演的《少年吔，安啦！》適逢問世30週年，將推出4K修復版。（圖／牽猴子提供）沒有看劇本卻也能演出，其實顏正國從小就和《少年吔，安啦！》監製侯孝賢有合作經驗默契，侯導首次當導演的銀幕處女作《就是溜溜的她》（1981），就找了7歲的童星顏正國來演出，後來侯導拍的《風兒踢踏踩》（1982）《在那河畔青草青》（1982）《風櫃來的人》（1983）《冬冬的假期》（1984）每一部都找顏正國來合作，甚至侯導擔任電影編劇的《小畢的故事》（1982）《油麻菜籽》（1983）也找他。 「侯導每次教戲，就給我一個情境，叫我在那個狀態下自由發揮演出，拍《少年吔，安啦！》也是一樣，每一場侯導和徐小明導演就跟我講，上一場是你跟誰的戲，這一場是你跟誰，下一場會銜接跟誰拍，那你想怎麼演？所以裡面的任何一句台詞，絕對不是來自於劇本。」顏正國回憶說。「就像電影中『你真正有影』這句話，原本就是我當時的口頭禪，後來侯導就叫我可以在戲裡很自然講出來，突顯角色的個性。」由顏正國主演的《少年吔，安啦！》適逢問世30週年，將推出4K修復版。（圖／牽猴子提供）由於顏正國拍《少年吔，安啦！》前和侯導的多年合作默契，讓他拍得十分輕鬆自在，戲裡戲外，根本就是渾然天成的本色演出，就連飾演大哥的高捷，在拍片現場也戲稱他為「小師兄」。他在《少年吔，安啦！》中自創，那些正港又道地的「你真正有影」、「送你上山頭」、「給拎北俗累」（給我跑了）、「看到人拿鴨頭（霰彈槍）還不趕緊閃？」等膾炙人口台式厘語，多年來竟成為影迷津津樂道的台語黑話。由侯孝賢監製、徐小明執導、已故製片張華坤出品的《少年吔，安啦！》適逢問世30週年，經國家影視聽中心啟動數位修復計畫，金馬攝影大師李屏賓、剪接大師廖慶松為本片底片調光、調色提供專業指導，錄音師杜篤之將當年他錄製的本片DAT母帶，再重新數位混音成5.1聲道，讓這部當年國片首次採用杜比立體音效的作品，能夠在今日放映影廳更先進的硬體設備下，首度完整體驗當年無法呈現的音色。台灣新電影推手焦雄屏，則為本次修復版片頭，撰寫紀念張華坤製片的中英文獻詞。《少年吔，安啦！》4K修復版將於7月8日全台上映。
影爆點／一封寫給媽媽的懺情錄 催淚神片《你好，李煥英》觀影前請帶好面紙
2021年的席捲中國票房的賣座奇片是哪一部？不是來勢洶洶的《唐人街探案3》，居然是由親情小品《你好，李煥英》拿下。《你好，李煥英》由大陸知名喜劇女演員賈玲首次執導演筒，是她身兼編導演三重身份的自傳式作品，沒有巨星演員加持，《你好，李煥英》在去年春節檔上映前，原本並不被看好，但靠著上映後觀眾口耳相傳的好口碑，成功逆襲同日上映的《唐人街探案3》衝上票房冠軍，最後以54億人民幣（約249億台幣）的驚人數字，穩坐2021年全球票房第三名。初次當導演的賈玲也超車以《神力女超人》創下8.21億美金（約237億台幣）票房導演派蒂·珍金斯，成為全球票房最高的女導演。票房之外，看過《你好，李煥英》幾乎無不哭成淚海，什麼樣的電影能創下如此傳奇的成績？《你好，李煥英》講述魯蛇賈曉玲從小並不突出，成績墊底，樣貌也不出色，一心想成為母親驕傲的賈曉玲，在考上大學之前，母親便遭遇嚴重意外離開人世，曉玲在情緒崩潰的狀態下，意外穿越回到1981年，自己出生的前一年，並且與年輕的母親李煥英相遇。和母親同進同出，一起享受青春和戀愛，以及工廠女工多采多姿的生活，賈曉玲一心認為：「要是媽媽當年沒有生下我，她的人生會不會過得更幸福？」也認為她能憑借自己的力量，扭轉母親的人生歷史。但事情的發展並沒有照著她的期待走，而是讓她感到意外的方向去。導演賈玲藉由《你好，李煥英》說出對媽媽的思念與感謝。（圖／車庫）《你好，李煥英》大量融入賈玲自身的人生故事，可說是導演拍給母親的情書。2001年，賈玲剛考進北京中央戲劇學院就讀，開學才一個月，她就接到了家人通知，母親李煥英發生意外病危，飛奔回鄉的賈玲，最終還是來不及見到媽媽最後一面。帶著這個遺憾過了20年，成為喜劇演員之後的賈玲在2016年創作戲劇小品《你好，李煥英》，再經過4年準備，將《你好，李煥英》改編為電影並拍攝完成。賈玲將自身真實故事改編成《你好，李煥英》，票房也開出紅盤，成為全球票房最高的女導演。（圖／車庫）以魔幻穿越及帶有老派質感的喜劇手法呈現的《你好，李煥英》說穿了，就是一部家常電影，但也因為家常，感情特別真摯濃烈，格外令人感同身受。都說導演的第一部電影通常都是自傳體，賈玲的第一次不僅自編自導，還在電影中扮演自己本人。她說自己不是為了拍電影才講這個故事，而是為了把《你好，李煥英》拍出來才當了導演，因為：「我並不特別會當導演，但沒人比我懂我媽媽。」電影中有句台詞：「打我有記憶起，媽媽就是個中年婦女的樣子，所以我總忘記，媽媽曾經也是個花季少女。」導演說，這部電影想說的是，「媽媽在成為媽媽之前，首先是她自己。」沒能參與到母親的青春，賈玲用電影的方式穿越回母親身邊。功成名就，讓母親能夠驕傲一回，是賈玲始終沒能完成的最深遺憾，電影之外，性格愛笑熱情，一直希望賈玲能演喜劇的母親，來不及看到女兒成為演員就過世了。賈玲沒有辜負媽媽的期待，在往後的人生中，無論日子如何艱難，一直堅持走著喜劇這條路，登上春晚舞台，還藉著電影，實踐了自己心中對母親的承諾。《你好，李煥英》賈玲藉由電影說出對母親的真心話。（圖／車庫）想為媽媽買冰箱，想為媽媽買件漂亮皮衣，這些未曾實現過的夢想，賈玲都用電影完成了。電影是造夢也是時光機，《你好，李煥英》是一部穿越時空的情書，也是女兒對母親的真摯告白，她想告訴媽媽：「嘿媽，我過得很好，還當了導演，把妳的故事拍出來了，真希望妳能看到。」在電影最後，她也透過電影中青春李煥英的角色，說出了世上媽媽們對女兒的心裡話：「如果以後我有個女兒，我就要她平安健康就好。」選在母親節檔期上檔，今年母親節就帶著媽媽去看這部電影吧，電影看完就可以馬上抱抱媽媽，挺好的。《你好，李煥英》5月6日上映。
西班牙喜劇一哥全裸照曝光 《丟包大作戰》漆彈激戰狂射小孩
家庭喜劇《丟包大作戰》由西班牙神片《佈局》製作團隊與《菁英殺機》導演攜手打造，「西班牙喜劇一哥」帕可李昂（Paco Leon）演出片中NG怪老爸，和飾演老婆的女星蜜倫伊巴古倫（Miren Ibarguren）在女兒舞會「高調尬舞」，恥度爆表的表演被兩人視為「畢生最尷尬演出」．一上檔就拿下西班牙首週本土新片冠軍。然而，帕可不僅幕前搞笑功力一流，私下更受封為西班牙影視界「最愛裸體」代表，熱愛上傳全裸照，在幕前幕後都很擅長娛樂觀眾。《丟包大作戰》「西班牙喜劇一哥」帕可里昂新片飾演NG怪老爸，玩漆彈卻狂射小孩。（圖／威視）帕可李昂出道以來主演過多部爆笑喜劇，挺拔帥氣的外型卻充滿著喜劇魅力，受封為「西班牙喜劇一哥」。才華洋溢的他，曾自導自演的辛辣性喜劇《愛愛馬德里》(Kiki, Love to Love)在當地造成轟動，熱賣突破兩億台幣，在西班牙是個家喻戶曉的大明星，電影在台灣上映時也廣獲好評。這次他在爆笑新作《丟包大作戰》中飾演一位NG怪老爸，在離婚過程中和飾演老婆的女星蜜倫伊巴古倫為了追求等候多年的夢想工作，展開一場互推監護權的親子大戰，片中夫妻各出奇招，想盡辦法「丟包三小孩」，不合常理的超展開劇情令人捧腹大笑。《丟包大作戰》帕可里昂幕前狂放搞笑，私下熱愛脫衣解放。（圖／翻攝自@pacoleon）帕可李昂、蜜倫伊巴古倫這對組合對西班牙觀眾而言並不陌生，兩人曾在長達十年的長壽喜劇《艾達》(Aida)中搭擋演出，新片《丟包大作戰》再展現絕佳默契，任何場次都有辦法臨場加戲，為電影增添意外笑料。其中原本應該是學習互助的親子漆彈大賽，卻演變成老爸狂射小孩的離譜生存遊戲，讓三位小孩又痛又傻眼；而擔任醫師的老媽也不遑多讓，硬闖女兒與男友的「激戰現場」，大聊令人「性致全滅」的性病防治知識，最後甚至還與老爸一同在女兒的舞會上「高調尬舞」，突兀又尷尬的舞步令青春期的女兒氣得七竅生煙。荒誕爆笑的情節在西班牙上映後令觀眾嘖嘖稱奇，大笑表示：「好想有這款爸媽！」、「恥度好高，我應該會原地退學！」《丟包大作戰》西班牙演員帕可李昂和蜜倫伊巴古倫新片飾演夫妻，硬闖女兒舞會尷尬熱舞。（圖／威視）此外，帕可李昂不僅銀幕前搞笑功力十足，私底下作風更是狂放不羈。出道24年的他，儘管已從俊美小生變成性感熟男，多年來仍保持健壯精實的體態，並熱愛在社群平台「解放」好身材與粉絲們分享。2013年首度發布「正面全裸照」的他，原本是為了兌現Twitter粉絲突破百萬的承諾，然而日後帕可卻意外養成不定期上傳「創意裸照」的習慣，被視為西班牙影視界「最愛裸體」代表。《丟包大作戰》將於3月18日上映。
奇葩爸媽為「推監護權」耍賤招 《丟包大作戰》打造瘋狂喜劇
家庭喜劇片《丟包大作戰》由西班牙神片《佈局》製作團隊與《菁英殺機》導演丹尼狄拉歐登攜手打造，劇情翻拍自法國暢銷喜劇《爸媽選邊站》(Papa ou maman)，一上檔就登上西班牙首週本土新片冠軍。預告中可看到父母為了丟包，不惜使出利誘、哄騙等瘋狂招式，讓網友看完紛紛笑喊：「真的要笑死！」《丟包大作戰》劇情描述一對模範夫妻決定離婚，為了追尋夢想、享受單身自由，因此兩人都不想要孩子的監護權，急著「丟包小孩」！荒謬有趣的劇情設定，吸引德國、義大利等多國爭相翻拍。導演丹尼狄拉歐登表示：「電影中的一切都是幽默的，但在笑鬧的背後，更重要的是從離婚與家庭爭執的議題中，了解溝通與同理心的重要性。」《丟包大作戰》奇耙夫妻為了「推監護權」各出奇招。（圖 / 威視）電影不僅劇本超鬧，導演更是給足演員自由發揮的空間，導演笑言：「沒有一場戲是沒有即興發揮的！」極大的彈性空間，讓飾演大女兒的蘇菲亞奧利亞開心直呼：「這是我第一次拍喜劇，不得不說拍得超開心的！」《丟包大作戰》3月18日全台上映。
電影頻道1／被稱「神片」的《沙丘》 大咖雲集講述千年後的故事
由曾執導過《怒火邊界》、《異星入境》、《銀翼殺手2049》等夯片的奧斯卡提名導演丹尼維勒納夫（Denis Villeneuve），近期在萬眾期待下推出改編自史詩級雋永的同名小說《沙丘》一片，片中集結一票大咖演員不說，導演的拍攝手法，更是過去觀眾最愛他的原因之一，不僅場面浩大，他更強調減少特效，盡可能實景拍攝，因此在看這片時，大家能有親身感受到「風飛沙」的真實感，畫面也美到觀賞時一定是越大的銀幕會有更好的「親臨」效果。導演丹尼維勒納夫於《沙丘》拍片現場。（圖／華納兄弟提供）《沙丘》以數千年後（約10191年）的未來作為背景，敘述主角保羅亞崔迪（提摩西夏勒梅飾）這位年輕人，他是受人愛戴卻陷入困境的統治者—雷托公爵，以及強大的女戰士祭司—潔西嘉女士的兒子，因為命運而捲入星系間權力鬥爭的故事。他將接受終極考驗：當命運與強大、無形的力量將他帶到「厄拉科斯」星球遙遠的沙地上時，他必須戰勝恐懼。何謂厄拉科斯？香料的功能？「厄拉科斯」當地人又稱為「沙丘」，因盛產一種能啟發人類意識潛能的獨有香料，好幾個世代以來一直處於為兵家必爭之地。香料是一種稀有、珍貴、能強化心靈的自然資源，人類的時空旅行、知識、貿易，以至存亡，都依賴這種香料。但想奪取香料的人，必須要捱得過沙丘熾熱的天氣、強勁的沙塵暴，和像神靈般敬畏的沙蟲。沙丘的大咖演員們？此片除了故事厲害，找來的演員們更是一字排開令觀眾看得目不轉睛，有包括「甜茶」提摩西夏勒梅（Timothée Chalamet）、奧斯卡伊薩克（OscarIsaac）、蕾貝卡弗格森（Rebecca Ferguson）、喬許布洛林（Josh Brolin）、哈維爾巴登（Javier Bardem）、「水行俠」傑森摩莫亞（JasonMomoa），及張震等人。導演丹尼維勒納夫就曾表示：「最令我高興的是，大部分我心中的第一人選都能參演。」奧斯卡伊薩克（中）飾演萊托亞崔迪公爵。（圖／華納兄弟提供）主角「甜茶」形容參演這部電影超大好處就是能和「優秀的演員們」一起工作，但對他來說最大的誘因是導演丹尼維勒納夫。「我不知道自己怎麼這麼幸運能參演這麼大製作的電影。而歸功於丹尼，我對他們濃縮故事的方式印象深刻，讀起來完全不像是大製作的電影劇本，反而像是平易近人的凡人故事，其中還巧妙結合所有技術與道具。」潔西嘉女士由蕾貝卡弗格森飾演。（圖／華納兄弟提供）導演丹尼維勒納夫也回應：「選擇提摩西夏勒梅的過程十分簡單，沒有過程，只有提摩西，沒有其他人選。幸運的是，要說服他並不困難，因為他喜歡這個劇本，我們想一起工作。」片中還包括奧斯卡伊薩克和蕾貝卡弗格森飾演提摩西夏勒梅的爸媽，提摩西很欣賞他這對銀幕父母，他說：「我很喜歡和奧斯卡及蕾貝卡共事，是很棒的經驗而且可說是夢想成真。奧斯卡是我十分仰慕的演員，我覺得他無所不能；蕾貝卡的勇猛剽悍則為電影帶來一股緊張感，可以說是帥呆了。」《沙丘》鄧肯艾德侯由「水行俠」傑森摩莫亞飾演。（圖／華納兄弟提供）「水行俠」傑森摩莫亞飾演傳奇劍術大師兼藝術愛好者，他可以說是主角亞崔迪家最致命的武器，他是個無所畏懼的飛行員和隱形偵查的專家，信念是為亞崔迪家而戰，把他們像家人一樣用生命保護，尤其是保羅。傑森摩莫亞很榮幸能出演鄧肯艾德侯這個角色，他說：「鄧肯這個人有一點神秘，但他是個非常忠誠且可敬的人。導演想找一個有力量，能贏得整個部隊的尊重，且能令人信服，他是保護保羅和媽媽的不二人選。我本身有特技背景，我向導演保證，我可以打倒任何人，而且這我很在行！」尤因醫生由張震飾演。（圖／華納兄弟提供）台灣朋友很熟悉的張震在片中飾演尤因醫生，也是一個關鍵的角色，此片是他的第一部英語電影。他表示是在坎城影展上第一次見到導演丹尼維勒納夫，當時他們一起擔任評審，他回憶道：「藉著討論電影，我們發現彼此有很多共通點。當他邀請我飾演尤因醫生時，我非常高興。」對於角色，他形容：「他的人生充滿絕望，因此對一個演員來說，這是一個複雜且令人心碎的角色。而丹尼將演繹這個角色的重任託付於我，這的確是一段美好的經驗。」電影《沙丘》海報
《回到未來》回來了！ 經典神片2主角重聚影迷狂讚：傳奇再現
美國科幻喜劇電影《回到未來》（Back To The Future）是許多科幻迷心中的經典，雖然距離第一集上映已經過了36年，但仍然受到許多影迷討論，近日，當年在片中飾演主角的60歲好萊塢男星米高福克斯（Michael J. Fox），和飾演「布朗博士」一角的82歲男星的克里斯多福·洛伊德（Christopher Lloyd）重新聚首，一同出席於華盛頓舉行的粉絲見面會。美國華盛頓特區本月20日至22日舉辦動漫展「Awesome Con」，邀請《回到未來》的2位主角重新聚首，吸引許多粉絲到場朝聖。事後米高福克斯於個人IG上傳照片，他和克里斯多福·洛伊德一同坐在高爾夫球車上對鏡頭比讚。照片PO出後，引發許多影迷留言狂讚「就像過往時光一般令人懷念」，也有不少人留言笑道「你們用高爾夫球車建造了一台時光機」！《回到未來》2位主角重新聚首，勾起許多粉絲懷舊回憶。（圖／翻攝自realmikejfox IG）根據了解，這次的見面會中，《回到未來》2位主角就是乘坐高爾夫球車現身，由於新冠肺炎疫情影響，他們雖然和粉絲保持適當距離，仍讓不少人激動。克里斯多福·洛伊德事後也在IG發出照片，顯示他跟米高福克斯一起坐在活動後台聊天，同樣勾起大批網友回憶。《回到未來》2位主角重新聚首。（圖／翻攝自mrchristopherlloyd IG）《回到未來》系列電影第一集於1985年上映，描述身在1985年的主角馬蒂意外被送回1955年，不但巧遇自己的父母，還讓年輕的母親對自己一見鍾情；馬蒂必須努力修正歷史錯誤，再和布朗博士合作重回1985年。令人津津樂道的是，電影中曾出現的各種高科技產品如今都一一被實現，包括氫電池電動車、自動綁鞋帶球鞋、智慧家電、無人機、體感遊戲機、全像立體投影、智慧型眼鏡、手機視訊通話等；電影裡還用經典車款DMC-12改造成可穿梭時空的「時光車」，在當時掀起熱潮。
犀利評論惹議！美女賽評遭起底是「初代跆拳女神」 15歲奪我國首金還演過電影
中華奧運代表隊19歲跆拳女將羅嘉翎25日出賽跆拳道女子57公斤級，擊敗非洲尼日好手班耶索夫（Tekiath Ben Yessouf）奪下銅牌，是中華隊在本屆奧運的第二面獎牌，讓國人為之振奮。當時愛爾達頻道轉播賽事，擔任賽評的陳怡安犀利評論「對手沒什麼技巧」引發討論，其經歷也被起底，其實她大有來頭。據了解，今年48歲的陳怡安畢業於基隆女中、國立政治大學企業管理學系，曾在1988年首爾奧林匹克運動會跆拳道雛量級（47-51公斤）第三級運動項目示範比賽上，擊敗韓國選手，以年僅15歲之齡，成為中華民國運動史上第一位奪得奧運金牌的運動選手；4年後，她再戰巴塞隆納奧運，連續2屆獲得金牌。由於當時跆拳道為示範比賽，並非奧運會正式項目，陳怡安雖奪下2面金牌，卻不列入獎牌榜，然而她的好表現及亮眼外型，仍為其贏得「跆拳女神」、「跆拳界漂亮寶貝」等美稱；2000年雪梨奧運，陳怡安宣布參賽，希望拿下跆拳道被列為正式奧運項目後的首面金牌，可惜於國內選拔時敗給許芷菱，未入選國手。從運動界退休後，陳怡安陸續擔任記者、主持人，2005年轉行創立手工香皂店，產品頗受好評；2006年，陳怡安與小她7歲的羽球選手張豐進未婚生女，2008年再產下一子，2人於2010年登記結婚；此外，陳怡安曾客串電視劇《新兵日記》，更擔綱演出被網友譽為「神片」的《台北物語》女主角，經歷傲人。
《唐伯虎點秋香》「9527」的背後含意 原來是致敬《監獄風雲》
電影《唐伯虎點秋香》是不少觀眾心目中的「神片」，裡面創造不少膾炙人口的笑點，同時也讓神秘數字「9527」讓成為網友朗朗上口調侃的題材。但你知道嗎？其實「9527」裡面除了有粵語的隱藏含意外，這個梗是來源自電影《監獄風雲》，正是當年周潤發所飾演的角色在監獄中的編號。不少星爺的粉絲都知道，9527這個數字的含意，其實9在粵語中音接近「鳩」，暗指男性的生殖器，5的音同「唔」，代表「不行、不能」的意思，2的讀音與容易的「易」接近，7則與「出」相同，翻譯過來變成「鳩唔易出」，意思就是指人「該硬時硬不起來」，也有「沒種」的含意。在網路上，其實有一說，9527這串數字是源自於電影《監獄風雲》中，裡面由港星周潤發所飾演的角色鐘天正，他在監獄中的編號就是9527，在當時這個編號就暗指角色在片中地位低下的情況，9527也在星爺與眾多港片的加持下，被賦予了全新的定義。而有網友分析，古代並未導入數字編號的管理制度，會在《唐伯虎點秋香》中導入9527的管理數字，除了是嘲笑唐伯虎在華府中低下的地位外，另外也有隱喻唐伯虎在混入華府之初，生活就如同《監獄風雲》中囚徒的日子的含意。但同時也有人表示，在《監獄風雲》，鐘天正的編號是41671，並非是9527。
《農場我的家》《女畫家與偷畫賊》兩片 晉級奧斯卡15強
第93屆奧斯卡金像獎10日公布包括紀錄片、紀錄短片、國際電影、化妝和髮型設計、配樂、歌曲、短片、動畫短片與視覺效果等9個類別的入圍名單，曾在金馬國際影展放映、備獲好評的動物電影《農場我的家》（Gunda）與被形容「比劇情片還神奇」的神片《女畫家與偷畫賊》（The Painter and the Thief）雙雙晉級最佳紀錄片15強。《農場我的家》於柏林影展首映以來，一直備獲各界矚目。該片是俄國紀錄片大師維克多柯薩科夫斯基（Victor KOSSAKOVSKY）為沉默生靈發聲的電影，並獲《小丑》奧斯卡影帝瓦昆菲尼克斯擔任監製。劇情描述北歐一處農場，剛分娩的甘妲迎來一窩小豬仔。她不僅哺育著這些新生命，更悉心守望孩子的孱弱步伐，引領牠們沐浴陽光，探索外頭的世界。全片真實、生動、感人，甘妲一雙澄澈的溫柔雙眼，宛如鏡子映照靈魂深處，令人揪心屏息至電影最後一秒，被美國獨立影評網站IndieWire奉為「豬界的梅莉史翠普」。該片之前曾獲選紐約影展，並勇奪美國最大紀錄片獎「電影之眼榮譽獎」。另一部入圍最佳紀錄片的《女畫家與偷畫賊》，被觀眾奉為形容「比劇情片還神奇」的神片。該片是挪威導演班雅明李（Benjamin Ree）的最新作品，全片拍攝緣起於2016年，一名捷克女畫家的兩幅畫作《天鵝之歌》與《克柔伊與艾瑪》，在奧斯陸光天化日之下被人盜走，警方循線緝查，並迅速逮捕了歹徒。問題是該女畫家並非國色天香，兩幅畫作亦非價值連城，歹徒為何甘冒牢獄之災鋌而走險。該片勇奪美國日舞影展最佳創意敘事評審獎、英國倫敦影展觀眾票選獎，以及美國波士頓影評人協會獎等多項大獎。全片劇情匪夷所思，被形容「連編劇都寫不出來」。令人振奮的是，今年入選的15位部作品中，其中有8部影片出自女性導演，更包括亞裔、非裔及拉丁裔等電影工作者。本屆奧斯卡提名將於3月15日宣布，頒獎典禮定於4月25日舉行。《農場我的家》與《女畫家與偷畫賊》亦訂於4、5月在台上映。
全集中票房的呼吸 《鬼滅之刃》創今年最快速破億電影
超夯日本動漫《鬼滅之刃》話題熱燒，電影版《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》在台上映，首周末票房夯，上映3日吸金約1億1760萬，打破《冰雪奇緣2》、《你的名字》票房紀錄，並與《小小兵》相互力拼台灣影史首週末最賣座動畫電影，同時坐穩本年度動畫片票房冠軍，勝過《角落小夥伴電影版》8030萬票房。此外，《鬼滅之刃》成為今年票房最快破億的電影，超越南韓動作大片《屍速列車2：感染半島》4天、諾蘭燒腦神片《天能》6天的破億速度。台灣動畫代理商木棉花指出，《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》在國小、國中大受歡迎，週末親子客佔大多數，販售周邊商品的快閃店也銷售一空，店員得隨時補貨。平日則預計會是高中到25歲的客群進場觀影。該片在本週五（6日）趁熱推出IMAX版本、中文配音版本，勢必再造轟動。《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》在日本的熱潮更是無限延燒，上映17天票房達157.9億日圓（約台幣43.1億），觀眾突破1000萬人次，晉升日本影史上第10大賣座電影，超越《阿凡達》與《崖上的波妞》。外界看好最終票房有望超越《神隱少女》從2001年保持至今的308億日圓（約台幣84.1億）票房最高紀錄。《鬼滅之刃劇場版 無限列車篇》成為今年票房最快破億的電影。（圖／木棉花國際提供）