編舞家
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《PROJECT7》高顏值選手跳舞遭批險淘汰 河成雲掀身高保衛戰
韓國選秀節目《PROJECT7》主持人由擁有絕世美顏的演員李洙赫擔綱，初登場就驚艷四方，不只參賽選手被他的顏值嚇到直呼「好像精靈」、「簡直像雕像一樣」、「實在長得好帥，太離譜了」，李洙赫的超級低音炮也迷倒眾人，成為節目一大亮點。而殘酷的是，第一集就要淘汰半數選手，選手們進入小房間內由不同導師評選的過程，也會同步在外場大螢幕上直播，可謂是「大型公開處刑現場」，表現好壞一看就知，其中最受矚的，除了公認顏值第一的練習生金成旼外，還有再拼出道的韓團BAE173，直接讓評審淚灑現場。選手金成旼從海選時期，就被其他練習生公認擁有神級美貌而吸引大量目光，站上評選舞台第一時間，他還先給了一個俏皮的「狐獴式打招呼」，隨即在備受期待的狀態下，開始唱跳NewJeans〈Hype boy〉，沒想到結束後歌聲與舞蹈皆未達預期，讓導師們相當意外，參與過《街頭女戰士2》的編舞家Bada直言：「舞不能這樣跳，沒有節奏，連基本功都沒有。」金成旼一度面臨淘汰邊緣，但MAMAMOO玟星最終評估，以將他視為潛力股的概念，和另外兩位老師達成共識，給予合格票並留下期許：「我想看他（金成旼）學習過後的樣子，希望能有襯托顏值的實力。」出道近四年的男團「BAE173」，去年參加男團選秀節目《PEAK TIME》，這次由部分團員全珉稶、金賢右、朴俊庶、柳盈署再次出戰《PROJECT 7》，讓導師之一的音樂製作人Ryan一看到他們就心疼到痛哭，哽咽地說：「我問不出為什麼你們在這裡。」聽到選手被評身高有點矮，個子嬌小的河成雲立刻跳出來捍衛。（圖／LINE TV提供）事實上，Ryan和BAE173過去曾經合作過迷你專輯主打曲，當時他就不斷鼓勵BAE173，全珉稶說：「他（Ryan）是我們的哥哥也是導師，他都會對我們說，你們做得到，你們會成功，但其實我們沒有成功。」令人聽了相當鼻酸，這次為了繼續追夢再度站上舞台，表演過程中意外失誤不斷，先是金賢右名牌脫落，後來全珉稶唱到一半時，身上的麥克風也掉了下來，讓人捏一把冷汗，好在靠著豐富的經驗化險為夷，反而替表演加了許多分，導師HUI紅著眼眶說：「這些失誤的處理，都讓我覺得這是個完成度很高的表演，期待未來在舞台上相遇。」為了從200名選手中選出100名進入第二輪主題曲組裝賽，也讓導師們絞盡腦汁，在挑選發展新鮮感跟可塑性中爭執不斷，李海印看評選影片時，突然提問：「他（選手）的身高是不是有點矮？」讓個子較為嬌小的河成雲立刻跳出來反駁：「矮哪裡不行了？」還開玩笑一度作勢要離場，Ryan連忙緩頰：「禁止討論身高。」最終通過初選的百位選手進入了「PROJECT山莊」進行集宿，選手們將分成四個等級，分別代表S、A、B、C 的級別並公開了第二輪主題主題曲〈Up to You〉組裝賽，選手的舞台位置將根據完成度進行評分分配，有注目度最高的第一階梯，也有只能成為大家的影子的陰影區域，為了站上最好的舞台讓選手們都卯足了勁，但在中間評審的過程，選手們的表現確認導師頻頻搖頭，李海印甚至說出了：「你們也太糟糕了吧？」《PROJECT7》LINE TV每週六獨家首播。另外男團選秀《SCOOL》、《原子少年2》也都在LINE TV熱播中。
2024金馬影展公布亞洲片單 今年坎城影展評審團大獎登台
2024金馬影展今（9日）公布亞洲與華語片單，包括今年坎城影展評審團大獎《你是我眼中的那道光》與入選坎城一種注目單元的《越與南》。日片則有《雨中的慾情》、《生之敵》、《本心》、《十一人賊軍》、《終將成為烏鴉的男人：深瀨昌久》、《青春末世物語》，主演包括成田凌、橫濱流星、吉岡里帆、山田孝之、阿部真夫、玉木宏、淺野忠信、森田剛、池松壯亮、長塚京三與瀧內公美等紅星。華語電影除了所有金馬獎入圍影片外，還有張吉安《搖籃凡世》、陳小娟《虎毒不》、劉慧伶《刺心切骨》、葉鈺瀛《寄了一整個春天》，李康生與吳可熙主演的《藍色太陽宮》、陳姸霏與項婕如合演的《夜校女生》以及多國合作的《睡覺時眼睛睜開》等作品。趙德胤紀錄片《櫻桃號》、以布拉瑞揚舞團為題的紀錄片《跳進部落的孩子》、劇集《喝酒吧！笨蛋：第1-2集》、《星空下的黑潮島嶼：第1-2集》和《書店裡的影像詩：第三季》，也都將在金馬影展世界首映。印度新銳導演帕亞爾卡帕迪亞，繼紀錄片《我們一無所知的夜晚》驚豔全球後，首部劇情長片《你是我眼中的那道光》（All We Imagine as Light）就在坎城得獎，用紀實為主調佐以魔幻，譜寫女性互助的希望之旅。越南導演張明貴入選坎城一種注目的《越與南》（Viet and Nam），以兩名礦工的相戀與偷渡，折射國族記憶與歷史傷痕。片山慎三在台取景的《雨中的慾情》（Lust in the Rain），找來成田凌、中村映里子、森田剛、李杏大膽共演，將嘉義化為慾望交織異次元。吉田大八的《生之敵》（Teki Cometh），集結老牌影帝長塚京三與瀧內公美，用黑白影像直視暮年掙扎。石井裕也的《本心》（The Real You）由池松壯亮領銜，探討AI普及後，所謂本心是真實還是虛擬泡沫？藤井道人在《嫌疑者的真相》（Faceless）重返社會題材，由橫濱流星飾演冷血殺人兇嫌，與吉岡里帆、山田孝之同場飆戲。藤井道人新作《嫌疑者的真相》（Faceless）重返社會題材，由橫濱流星飾演冷血殺人兇嫌。（圖／金馬執委會提供）今年的華語觀摩片有不少跨國製作，吳可熙與李康生主演的《藍色太陽宮》，由在美華裔導演曾佩裕初執導筒，從紐約按摩院的慾望流動與祕密黑洞，表現移民眾生相。《睡覺時眼睛睜開》（Sleep with Your Eyes Open）關於巴西濱海小鎮的一連串錯過與邂逅，由德籍編導妮莉沃拉茲執導、趙德胤長年創作夥伴王興洪主演、《BPM》男主角比斯卡亞跨刀。新加坡新銳導演劉慧伶以擊劍為題材的首部長片《刺心切骨》，邀請台灣演員劉修甫與曹佑寧詮釋糾雜兄弟情，在卡羅維瓦利影展榮獲最佳導演。吳可熙、李康生主演《藍色太陽宮》表達出移民的各種生活樣貌。（圖／金馬執委會提供）馬來西亞導演張吉安在新片《搖籃凡世》再探大馬禁忌，透過棄嬰倉內的絕境母親與漫漫長夜，看見父權與神權陰影下的暴力輪迴。《淪落人》導演陳小娟的《虎毒不》，關照深陷育兒困境與性別分工桎梏的現代女性。香港新銳導演葉鈺瀛的《寄了一整個春天》，以戀物癖勾描女孩成長，獲選為香港亞洲電影節開幕片。《夜校女生》由陳姸霏詮釋校園階級壓力下的迷惘少女，與項婕如、邱以太一同釋放酸澀青春。馬來西亞導演張吉安新片《搖籃凡世》再探大馬禁忌，描述棄嬰倉內的母親。（圖／金馬執委會提供）還有五部將在金馬影展世界首映的台灣作品。趙德胤最新紀錄片《櫻桃號》，針對軍事政變後前途未卜的緬甸故鄉，以港口與渡輪為引傾訴鄉愁。《跳進部落的孩子》記錄排灣族編舞家布拉瑞揚返鄉創立舞團，捕捉生活軌跡之餘，還留下藝術家的孤獨身影。樓一安在影集《喝酒吧！笨蛋：第1-2集》再度攜手金馬影帝莫子儀，並讓他以失去嗅味覺的喪志酒保角色，突破過往形象大秀另類痞樣，混搭調出喜劇新滋味。侯季然《書店裡的影像詩：第三季》，用影像為四十間座落在城市、鄉村、離島等殊異空間的書店寫詩。客家電視台旗艦影集《星空下的黑潮島嶼：第1-2集》，把醫療職人類型融入白色恐怖，宛如綠島版「機智醫生生活」，既爬梳複雜歷史，亦帶出政治壓迫下的人性光輝，也將在金馬影展搶先播放兩集。2024金馬影展將於11月7日至24日展開，10月27日下午1點於官網開始售票。
11名書法家親筆揮毫 台東池上「書法路牌」獨步全台
台灣路牌常見使用黑體字型，簡潔有力卻顯生硬，台東縣池上鄉公所獨創「書法路牌」，邀集蕭春生、鄭世華、吳秋娥等11名書法家親筆揮毫，筆墨風格各有千秋，展現藝文米鄉氣息，備受藝術家蔣勳、編舞家林懷民讚譽，堪稱全台最美路牌。池上鄉以稻業立鄉，莊稼日常之餘，鄉公所積極推動藝文深耕，其中以書法風氣最盛。池上車站月台通往驗票口的長廊化身藝廊，兩側懸掛在地居民、書法社友的翰墨作品，步出車站大廳，放眼即見獨樹一格的「書法路牌」，洋溢藝文氣息。前池上鄉長張堯城指出，當年鄉內多處路牌受風災損毀，規畫重新製作之時，揮發巧思結合書法藝術，力邀11名書法家揮毫題字，再交由廠商印製而成，「是專屬池上鄉、獨一無二的字型」。受邀揮筆的書法家吳秋娥表示，身為池上鄉的女兒，能貢獻一己之力妝點鄉容，備感榮幸。有別於其他書法家多選用行書、草書、篆書等，她以隸書揮寫靜修路路牌，字型工整易辨讀，相較黑體更顯生趣。城市美學見微知著，池上鄉路牌設計映現米鄉的藝文底蘊，步履匆匆的旅人也不禁為此駐足。林姓遊客說，第一次見到如此別出心裁的路牌，且每一面字型各異，勾起內心的收藏魂，想要踏遍大街小巷。張堯城也提到，林懷民、蔣勳等藝術家都曾於演講中舉此為例，形容池上鄉將書法具體表現，包含火車驛站變身書法藝廊，路牌也融入書法元素，「農村在不知不覺中體現藝術、文學、翰墨底蘊」。
去年引發話題討論的「愛馬仕飛馬行空展覽」將推出電影版！還開放民眾免費預約賞片！
還記得去年在時尚圈造成熱議的「愛馬仕飛馬行空展覽」，有幸觀展的人都說真的是一場藝術與文化的最美饗宴！沒想到今年竟然要推出完整電影版！去年跟它擦身而過的人，這次別再錯失良機，趕快看下面文章知道怎麼預約。提到「愛馬仕飛馬行空展覽」，這個靈感來自由比利時導演Jaco Van Dormael和編舞家Michèle Anne De Mey合力構築的愛馬仕奇幻宇宙，結合了舞蹈藝術與劇場物件的作品，將真人大小的姿態與微型配件互相融合，玩味比例的延伸隱喻讓自由想像無限馳騁；不僅透過實驗性藝術與電影手法華麗交融，以天馬行空的特效呈現一場視覺饗宴，富饒巧思的手工物件和工匠式的舞台設計，也在在呼應愛馬仕的超凡工藝與文化視野。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）為讓更多觀眾得以欣賞這場夢想探索旅程，「愛馬仕飛馬行空電影版(ON THE WINGS OF HERMÈS MOVIE)」將於台北光點、華山光點及誠品松菸深夜電影院上映，即日起開放報名預約，邀請大家一同潛入天馬行空的迷人世界，感受徜徉於鏡頭的詩意與情感。（圖／品牌提供）電影上映時間台北光點:7月17日-8月11日華山光點:7月20日-8月11日誠品松菸深夜電影院:8月9日-10日、8月23日-24日線上可透過Hermes LINE官方帳號預定電影票券
達文西體驗展明盛大開幕 《蒙娜麗莎》躍上5公尺巨幕 畫一張AI肖像畫帶回家
現在主打沉浸式體驗的展演愈來愈多，著重跨越虛實來一場震撼感官的冒險。像是將於6月14日在台北松山文創園區一號倉庫正式開展的「達文西體驗展－超越500年的輝煌」展覽，是由創下全台超過30萬參觀人次的「再見梵谷－光影體驗展」團隊一手策劃，以文藝復興巨擘李奧納多達文西為主題，透過5公尺巨幕光影盛宴，結合超過50件跨海來台的珍貴實體展品，希望讓觀眾徜徉在虛實之間，穿越時空感受達文西橫跨科學與人文藝術的輝煌成就。達文西於1485年構思的「螺旋飛行器」，是對垂直上升飛行的初步探索。（圖／魏妤靜攝）達文西對科學和技術的觀察研究在其手稿筆記與素描中被發現，圖為《福斯特抄本》，研究範疇包含幾何學、重力等。（圖／魏妤靜攝）展覽共有3大亮點，亮點1「向羅馬達文西體驗館借展實體藏品跨海來台」：早在500多年前，達文西就繪製了飛行器、汽車、戰車、潛水艇等設計圖稿，讓現代科學家、發明家驚嘆不已。在達文西體驗展中集合了超過50件由羅馬達文西博物館官方授權的珍貴展件，讓觀眾親身體驗達文西的前瞻視野與驚人想像力。而舉世聞名的畫作《蒙娜麗莎》，透過工程師帕斯卡爾・科特（Pascal Cotte）獲羅浮宮授權的近距離拍攝與長達十年的分析研究，也在展覽中揭開橫跨五個世紀的命運與不為人知的故事，包含曾遭水漬損壞、竊取，以及透過多光譜相機去辨別最初被畫出時的顏料色彩。帕斯卡爾・科特用多光譜相機對《蒙娜麗莎》進行數位化分析。（圖／魏妤靜攝）達文西以大型戰役為主題的創作亦透過巨幕呈現。（圖／魏妤靜攝）除了多幅名作，在光影體驗中也會透過大銀幕介紹達文西在不同時期的創作風格。（圖／魏妤靜攝）亮點2「高規格沉浸式環繞光影體驗」：這次體驗展延續「再見梵谷－光影體驗展」的視覺效果，使用了由澳洲策展公司Grande Experiences開發的SENSORY4TM 沉浸式投影系統，透過當代科技轉為動態影像，並以5公尺巨型銀幕呈現《蒙娜麗莎》與《最後的晚餐》等經典畫作，帶觀眾直接走入超乎想像的細膩筆觸世界，直觀感受達文西透過暈塗法、透視法與光影層次追求藝術極致的表現。另外搭配上巴哈、莫札特、韋瓦第等大師譜寫的古典樂章，以及為展覽調製的特殊香氛，透過五感體驗沉浸於文藝復興時期的氛圍。在「化身維特魯威人」體驗區若有配合指示完成動作，便能獲得自己的體態比例圖。（圖／魏妤靜攝）展間以達文西的工作室為靈感設置繪畫工作坊，民眾可透過螢幕上的輪廓教學解析，繪製達文西構思的大型器具或畫作。（圖／魏妤靜攝）亮點3「走進達文西作品裡的獨特互動裝置」：展中規畫了多種可互動體驗的區域，像是「化身維特魯威人」裝置體驗區在現代科技輔助下，會解析達文西名作《維特魯威人》的創作脈絡與概念，還能讓觀眾實測自己的體態比例，是否符合達文西認定的「完美黃金比例」；以及台北站獨家打造的「AI達文西畫室」，購票入場的民眾可憑加購價150元體驗一次，每次繪製可容納1～2人，將讓民眾先拍下自己的人物照，再透過AI創作將你的臉安置在文藝復興風格的肖像畫裡，結束後還能打印一張照片、下載影片帶回家！若無法看展但想體驗AI畫室，由於其與周邊商品區相連，亦可以不購展區票的200元價格體驗。AI達文西畫室會透過數位技術捕捉人物神韻繪製成肖像畫，民眾可從3個不同背景中選取最喜歡的一張。（圖／魏妤靜攝）達文西展將從6月14日持續展至9月29 日，展期全票450元、學生票420元，持國泰世華CUBE卡現場購票可享購票9折、405元優惠價。一般民眾亦可於KKTIX（https://kktix.link/LDV500TP）及全台全家便利商店購票。戴上VR裝置與身旁夥伴盡情共舞、拋下現實包袱。（圖／驚喜製造提供）另外以沉浸式體驗設計聞名的「驚喜製造」團隊，攜手HTC旗下結合藝術與科技的應用品牌VIVE Arts，從2023年12月開始，在台北科教館重新演繹威尼斯影展最佳VR作品《巴黎舞會》，至今已迎接近6千位海內外賓客，最後展演時間只到6月29日。這場舞會是由國際知名編舞家Blanca Li創作的虛擬實境作品，除了VR虛擬實境，還結合真實表演、演員、舞蹈、音樂、精品高訂與微醺品飲，讓每位體驗者彷彿置身於20世紀初的巴黎。與歐洲巡演版本不同，台北場次增設了前後互動環節，像是參與者只要戴上VR頭戴顯示裝置，便可以穿梭於各大奇幻場景，並能毫無束縛地自由互動、起舞、行走、牽手、探索，甚至聞到香氣、感受到風吹。還能選擇喜歡的面具，並換上香奈兒虛擬高級訂製服，在這場盛大的化妝舞會中，享受獨屬法國的浪漫魔幻。VR舞會的體驗語言包括中文、英文、法文、德文、西班牙文與義大利文等6種版本，最後席次也提供單人票、雙人票、四人票等不同選擇，預約體驗可至官網查詢，主辦單位還推出專屬折扣碼，只要輸入「togoparis」不限票種皆可現折200元。
謎樣妹妹頭日團風靡全球 avantgardey今夏跳進台大體育館
頂著一模一樣的紅唇與妹妹頭，面無表情地比劃整齊舞蹈動作，這17位風靡全球的女孩你認識嗎？登美丘高校舞蹈部出身，知名舞蹈家Akane一手操刀的女子舞蹈團體avantgardey即將來台，6月28至30日連續三天《avantgardey亞洲區巡迴－台灣站》將於國立台灣大學綜合體育館登場，為台灣觀眾帶來不同於一般舞蹈秀的新感觀體驗。來自大阪的全女子舞蹈團體avantgardey以其獨樹一幟的舞蹈與視覺風格，以及復古制服、無表情的嚴肅面孔和緊密同步的舞蹈動作聞名。2022年由編舞家Akane（前登美丘高校舞蹈部指導老師）集結登美丘舞蹈部成員組成，其名「avantgardey」體現了舞蹈的前衛和獨特性，同時又能讓人聯想到迷幻和視覺上的吸引力。2023年6月，avantgardey參加《美國達人秀》第18季，在節目中表演岩崎宏美的歌曲「Cinderella Honeymoon」，獲全場起立致敬，連一向尖酸刻薄的評審Simon Cowell亦讚不絕口，順利奪得準決賽入場券。又在準決賽中，以YOASOBI的「IDOL」融合動畫中粉絲應援動作進行編舞，成為十年來第一個晉級決賽的日本團隊。決賽時，她們表演了ABBA的歌曲〈Money, Money, Money〉又掀起另一波熱潮，引發全球討論的話題。2023年底，avantgardey被《VOGUE JAPAN》雜誌評選為「2023年值得關注人物」，再度被認證是具有強烈影響力、跨越國界和世代的團體。在日本全國已舉辦多次公演的avantgardey，決定202年展開亞洲巡迴演出，第一站便在台灣揭開巡演的序幕。對於首次海外巡演，團長Akane充滿信心與期待且為台灣觀眾量身定做不同於日本巡演內容、融合台灣文化編排新曲目展現全新樣貌與台灣觀眾見面，並表示：「我們的舞蹈，無論是動作還是表情，都非常獨特，有一種神秘感。我們覺得這樣的表現在全世界都是獨一無二的。人數越多，協調動作就越困難，相撞的機會也會增加。但我們是一個大型團體，做出他人無法做到的事。無論是近距離觀看還是遠觀，都能創造出有趣的舞蹈。這就是 avantgardey 所追求的。」今年6月，詭譎妹妹頭女孩們的魅力將席捲台灣，帶來不一樣的熱情夏天。《avantgardey亞洲區巡迴－台灣站》4月3日中午12點於ibon售票系統準時販售。購票與更多節目資訊可上時藝多媒體官方網站查詢。
NCT泰容中文萌喊「恭喜恭喜」 揪《街頭女戰士2》日本舞團拍MV
甫於上週末圓滿結束首場個人演唱會的NCT成員泰容，緊接著發行個人新專輯《TAP》，泰容此次為台灣粉絲錄製Q&A問候影片，透露收錄曲中最喜歡〈APE〉，該曲是泰容於迷茫時期所寫，只是默默地守護卻有更好的結果，因此更加喜愛。他喊話為了能在粉絲面前表演會一直努力，也期望粉絲能繼續健康、幸福地給予支持，最後泰容突然以中文祝賀「恭喜恭喜」展現不同於舞台上強烈氣場的鄰家大男孩面貌。此次泰容不僅參與了新專輯的全曲創作，更是獨挑大梁所有歌曲的填詞工作，將平時的苦惱、感受到的情感與想表達的故事坦率地融入專輯中，比前作更進一步地擴大了專輯製作的參與範疇。專輯發行後即攻佔33國iTunes專輯排行榜冠軍。泰容表示新專輯《TAP》比前作更多元化的、直率地表現出想法與情感，展現更加成長的面貌，謙虛地說道「其實沒有想以我的歌曲填滿專輯，是A&R人員與經紀人哥哥們都說歌曲好聽，很開心能得到喜歡的人的認可」。此次泰容不僅參與了新專輯的全曲創作，更是獨挑大梁所有歌曲的填詞工作。（圖／SM Entertainment提供）這張專輯承載了懷揣夢想奮鬥的二十代泰容努力得來的結果，這期間泰容對自己不斷鞭策，能發行《TAP》專輯對泰容而言是對自己產生自豪與信任的轉折點；而每天從粉絲獲得偌大力量的他，也希望能透過專輯與粉絲更加緊密，希望自己與其音樂能成為粉絲每天都想看、想聽的存在。主打歌〈TAP〉是首具有獨特魅力的嘻哈歌曲，有著容易上癮、易跟著哼唱的Rap，內容巧妙地描述貌似對對方毫無關注，卻隱隱表現關心的歌詞，傳達著「按照自己意願行動、充滿自信」的訊息，展現泰容俏皮魅力；編舞繼《SHALALA》後再度與知名編舞家LEEJUNG合作，打造只有泰容才能消化的表演。新歌MV在日本東京拍攝，並請到出演《街頭女戰士2》的日本知名舞團TSUBAKILL出演，讓久違在海外拍攝MV的泰容直呼拍MV最有趣。《TAP》已在台數位發行。
兩大國際馬戲盛會接連攻蛋 冰上炫技挑戰感官極限
《光影魔幻馬戲團LUMIA》、《美國冰上大馬戲團》兩大豪華馬戲團將重磅襲台，自2023年底到2024開春之際接連在台北小巨蛋登場，將帶給台灣觀眾前所未見的視覺饗宴。率先於2023年12月30日與12月31日登場的《光影魔幻馬戲團LUMIA》，將帶來以光影交織出獨一無二的的魔幻盛宴，突破傳統的馬戲團表演，融合拉斯維加斯極高奢華的藝術與科技規格，幻光奇境的馬戲盛宴就要引爆您的視覺感官，直擊心靈深處。《光影魔幻馬戲團LUMIA》，將帶來以光影交織出獨一無二的的魔幻盛宴。（圖／寬宏藝術提供）《光影魔幻馬戲團》聚集了全球身懷絕技的特技菁英，其中也不乏來自太陽馬戲團的班底，為整場表演注入更多意想不到的感官刺激！《光影魔幻馬戲團》劇情描述主角伊沃(Evo)為逃脫現實生活，無意間陷入遊戲宇宙，宛如闖入未來的星際世界，讓觀眾在欣賞令人歎為觀止特技表演的同時，更能反思世界對人類所帶來的矛盾。而在2024年開春之際，2月12至14日農曆春節期間，在小巨蛋登場的是由奧林匹克編舞家所率領的頂尖馬戲團陣容，在冰上帶來的魔幻盛宴《美國冰上大馬戲團》，讓人心跳漏拍的特技表演、難以置信的真實畫面、以及一個個令人窒息的緊張瞬間，都將在《美國冰上大馬戲團》呈現。突破大眾對馬戲團的想像，《美國冰上大馬戲團》將在「冰上」呈現出絢麗的魔幻舞台，同時聚集世界各地出類拔萃的優秀表演者，將冰上藝術與刺激腎上腺素的馬戲團特技巧妙的融為一體，絕對是一場顛覆刻板印象，適合全家大小一同身歷其境的全新視覺饗宴。《光影魔幻馬戲團LUMIA》與《美國冰上大馬戲團》，兩大豪華馬戲團門票將同步在9月26日上午9點正式開賣，購票請洽寬宏。
KEY搶先播放專輯全曲超寵粉 為主打歌〈Good & Great〉寫詞被退貨
以《BAD LOVE》、《Gasoline》、《Killer》三張專輯成功打造獨特復古風格三部曲，取得「Retro King」封號的KEY，以全新概念帶著新專輯《Good & Great》回歸歌壇，這次化身上班族走入現代社會，相關預告宣傳照片、影像、實體專輯設計等，全以「office」為關鍵字進行詮釋，KEY也分享關於主打歌的幕後故事，他其實有為主打歌寫詞，可惜未被採納。此次新專輯，KEY想展現的是「共鳴」，主打歌〈Good & Great〉是首以節奏感十足的鋼琴為中心的流行舞曲，旋律簡單容易跟著哼唱富有中毒性，由知名製作人KENZIE參與填詞，歌詞包含著KEY對自己與自身工作的引以自豪，風趣內容能夠喚起世上所有工作者的共鳴和自信。專輯發行當天，KEY扮作電台DJ以廣播概念進行直播與粉絲介紹新專輯，在專輯尚未公開的狀況下，打破過往僅公開歌曲部份音源的做法，毫無保留地向全世界的粉絲提前播放專輯全曲音源，超級寵粉。KEY也分享關於主打歌的幕後故事，表示自己其實有為主打歌寫詞但遭退貨，而主打歌名原為Greatful，因覺得該單字不夠平易近人，所以採用KEY提的歌名作為定案。新歌編舞中有著「自我稱讚」之稱、為自己摸頭動作的舞蹈亮點，編舞家原意是表現靈魂出竅的手勢，也在KEY提出意見後而做修改。KEY第二張迷你專輯《Good & Great》橫掃34個地區iTunes專輯排行榜一位，現已在台數位發行。
NCT首位SOLO歌手誕生 泰容害怕又緊張：很想要做好
NCT泰容出道7年首度發行個人專輯，成為首位SOLO成員，他坦言：「既害怕又緊張，但很想要做好。」NCT其他成員則給予稱讚和支持，MARK還預言會非常成功。關於專輯，此次參與全曲創作的他介紹「專輯承載了辛苦的、快樂的、處於發展期的我，平時所想的一切，希望能對大家的夢想或生活有所幫助」。泰容從企劃階段開始便積極投入參與專輯製作，努力製作出能讓所有人都能產生共鳴的歌曲。（圖／愛貝克思提供）收錄曲〈Move Mood Mode〉請到Red Velvet成員WENDY配唱，泰容表示：「其實這首歌WENDY姊姊已經錄好大概有一年的時間，姊姊與歌曲令人驚訝地十分合適，當時還和其他製作人直喊太棒了，藉此機會再度感謝姊姊的幫忙」。泰容從企劃階段開始便積極投入參與專輯製作，過去多次展現作詞作曲才華的他，此次更名列專輯收錄全曲的詞曲創作名單，歌曲不僅有自身故事，還有從周圍得到的靈感，努力製作出能讓所有人都能產生共鳴的歌曲，可見其用心。嘻哈風格的主打歌〈SHALALA〉有著機智滿分的rap與高中毒性的副歌，創作靈感來自泰容參與巴黎服裝秀時的感受，將當時的愉悅歡快心情與歌曲融為一體，並傳達「在任何地方我們都是閃耀的存在」的正面訊息。編舞則請到人氣知名編舞家LEEJUNG擔任指導、世界級編舞家Rie Hata參與製作，最大化地展現出泰容獨有的帥氣。對泰容意義非凡的首張專輯預售量突破50萬張，專輯發行後即攻佔30國iTunes專輯排行榜冠軍，為SOLO活動打響名號。收錄7首歌曲的《SHALALA》在台數位發行中。
2023世界公視大展閉幕 《無法離開的人》導演陳芯宜曝VR新作計畫
全球公共廣電媒體年度盛會「世界公視大展」（INPUT）18日於台北落幕，除了播映多部影視作品，會上主創團隊也分享創作歷程。導演陳芯宜先前推出VR作品《無法離開的人》獲威尼斯影展沉浸式內容競賽單元最佳體驗大獎，會上她也透露持續與公視合作，籌劃下一部 VR 作品將改編作家吳明益短篇小說集《苦雨之地》。以色列 Kan11 電視台作品《魔鬼的自白》導演 Yariv Mozer 現身分享。（圖／公視提供）今年的INPUT 2023播映多部引人深思的影視作品，來自加拿大魁北克電視臺的調查式紀錄片（Investigative documentary）《必須異鄉》（Essential），描述社會在許多層面倚賴移工，以及移工如何從事危險、不穩定的工作卻僅有少數拿到永久居留權，多數移工沒有脫離社會底層的機會。製作團隊在映後分享，「故事結局沒有呈現希望或是光亮，希望觀眾帶著這份悲傷，在現實生活中做點改變。」另一部來自日本NHK 作品《虛擬陷阱》（Just a Child）以劇中劇結合紀錄片的方式呈現日本未成年人面對社群網路性虐待、性霸凌的處境。製作團隊分享作品靈感來自於導演就讀小學的兒子，他在線上遊戲中找到歸屬並認爲素未謀面的網友是「好朋友」而非陌生人。劇中劇的呈現也讓導演驚喜地發現年輕演員描繪的感受，與他作為成年人寫進劇本的情緒不同，年輕演員的真實聲音，也被整合到紀錄片中。以色列 Kan11 電視台作品《魔鬼的自白》（The Devil’s Confession: The Lost Eichmann Tapes）則首度完整曝光納粹德國「 最終解決方案 」（Final Solution ）規畫者阿道夫．艾希曼（Adolf Eichmann ）受納粹記者威廉．薩森（William Sassen）訪問揭露罪行的錄音帶，導演 Yariv Mozer 現身分享錄音帶素材取得的曲折經歷並以「場景重現」的方式將歷史呈現給觀眾了解。這些錄音帶詳細描述了艾希曼在納粹大屠殺中的角色，但其下落一度不明。最近，在德國的檔案室中重見天日，這一發現對六十年前艾希曼審判的認知產生了重大影響。INPUT 2023 特別單元「臺灣 AR/XR 沉浸式內容新創力」上，新媒體藝術家黃心健、《無法離開的人》導演陳芯宜、《紅尾巴》導演王登鈺、《窺見生命的奧妙》導演張文杰對談，分享沉浸式體驗的創作心法，與國際製作團隊交流經驗。導演陳芯宜分享，過往作品《留給未來的殘影》在富川奇幻影展呈現上，不只 VR 虛擬實境的氣氛營造，也找來編舞家周書毅在展場上親自演出，兩者結合，加上空間的風、空氣的燈光與濕度轉換，與現場工作人員向觀眾灑紙屑，「 沉浸式體驗是觀眾孤獨的旅程，創作者持續優化觀影過程，設計成完整的旅程，打開觀眾的感官」。談及近期VR作品《無法離開的人》，陳芯宜表示20 年前就有這個想法，看著綠島人權園區的蠟像館蠟像停留在那裡，彷彿時間就此停止。製作過程中，大量參考 Youtube上觀眾的 VR 觀影體驗，構思自己的故事線「體感與電影的語言是完全不同的，是俯角或仰角，創作者必須尋找新的敘事語言。」並透露已經在籌備下部 VR 作品，預計將改編作家吳明益《苦雨之地》。
愛馬仕《飛馬行空》奇幻劇場台北場5月6日正式開跑！結合舞蹈、音樂、燈光的超夢幻感官體驗 沒有親臨現場真的太可惜！
讓大家久等了！愛馬仕《飛馬行空(ON THE WINGS OF HERMÈS)》原創劇碼繼日本、巴黎後，終於巡迴來到台北啦！ View this post on Instagram A post shared by styletc (@styletccom)愛馬仕《飛馬行空》這場充滿創意巧思的表演，是由比利時導演Jaco Van Dormael和編舞家Michèle Anne De Mey合力構築出的愛馬仕奇幻宇宙，在佈置為製片廠的偌大昏暗空間中，藉由Astragales舞團的舞者們、燈光師和影像技師的十足默契，將飛馬和六隻小馬的神話故事，幻化為六幅插畫，以結合舞蹈、物件劇場、音樂和電影等敘事手法，並搭配上截然不同的超現實場景，共譜出歡樂又夢幻的狂想劇碼，從迷你馬戲團、愛馬仕Kelly包包演唱的幽默歌劇、交疊的手套隨抒情旋律迴旋翱翔、還有一對以舞傳情的佳偶乘風飛上蔚藍天際…每段劇情皆是由導演Jaco Van Dormael即時拍攝並投影至巨大螢幕，再現了如夢似幻的魔幻時刻，讓想像力馳騁於天際，帶領觀眾遨遊讓夢想成真的奇幻夢境。 第一幕的「反轉重力」先告訴你何謂”輕盈”。（圖／吳雅鈴攝）第二幕「遷徙手套的飛行」看到舞者們用人手就能舞動出那些曼妙的動作，實在好神奇。（圖／吳雅鈴攝）第三幕「馬戲團」中充滿快樂愉悅的歡笑聲。（圖／吳雅鈴攝）第四幕「錯視幻影」讓你分辨不出何者為真、何者為假。（圖／吳雅鈴攝、品牌提供）第五幕「包包四重唱」看四個不同大小不同顏色的Kelly包化身為合唱團一員，在舞台上盡情歡唱，真的好可愛>///<。（圖／吳雅鈴攝、品牌提供）第六幕「無重力」舞者們躺在地板上，但透過畫面呈現卻讓我們看到宛如飛翔於天空般的感覺。（圖／吳雅鈴攝、品牌提供）「愛馬仕飛馬行空 (ON THE WINGS OF HERMÈS)」活動時間為5/6~5/14(5/9為休展日)，就在台北流行音樂中心的南基地廣場，不用任何消費、不須購買任何門票，只要透過線上預約(https://www.hermes.com/tw/zh/content/316626-onthewingsofhermes-tw/)就能免費參加，歡迎大家一起來現場欣賞這段絕對會讓你大為驚豔的精采演出。
米其林主廚江振誠最愛 日本稀世工藝打造「蘭紋錺金具鋼珠筆」
成立11年的台灣精品文具品牌「物外YSTUDIO」，4月21日發表今年的重量級作品──「日本職人工藝聯名第三部曲：蘭紋錺金具鋼珠筆」。物外YSTUDIO共同創辦人之一、也是品牌主理人廖宜賢表示，「物外」的品牌精神是「文字的重量」，為了實現這個精神，物外YSTUDIO自2020年起，展開為期10年的經典工藝計畫。2020年與日本楽芸工房合作，推出首部曲「雲龍箔鋼珠筆」；2021年與京都便利堂聯手打造二部曲「珂羅版印刷藝術版畫」，今年更攜手伊藤鋼雕刻所與竹內錺金具兩大夥伴，推出堪稱藝術臻品的第三部曲「蘭紋錺金具鋼珠筆」。這款「蘭紋錺金具鋼珠筆」的美麗雕刻花紋是由物外YSTUDIO構思，靈感來自於台灣代表花卉蘭花，以及唐草紋樣蔓草。設計圖紙完成後，交由百年歷史的伊藤鋼雕刻所第三代傳人伊藤充浩進行難度極高的錺金具手工雕刻。這項雕刻工藝從日本飛鳥時代發展至今已逾1400年，目前仍熟悉這項技術的職人屈指可數。廖宜賢說：「就連這次好不容易找到的伊藤充浩，都感嘆後繼無人，算是末代職人了。畢竟這項工藝至少要修習10年才能出師，現在又大量使用機器兒少用人工，年輕人都不太願意學這項手藝。」廖宜賢表示，每一次拜訪職人，就會聽到不同的故事，有的感人，有的遺憾，有濃郁的人味，也有淡薄的現實，「將這些故事打造成一枝筆，書寫起來就會有溫度、有重量。」「蘭紋錺金具鋼珠筆」的雕刻花紋由物外設計，靈感來自於台灣代表花卉蘭花，以及唐草紋樣蔓草。（圖／物外提供）發表會上也邀請台灣設計研究院院長張基義、米其林星級主廚江振誠、編舞家MeimageDance藝術總監何曉玫、藝術修復師蔡舜任等各領域的創作者，與物外主理人廖宜賢進行座談。長期專注於修復藝術的蔡舜任認為，書寫是記憶的延續，好比在考古現場時，每一片磚瓦透過數位相機拍攝看起來幾乎相同，「唯有透過手繪的方式，才能增加記憶跟辨識度。」江振誠則說，「要傳達一個訊息，可以透過打字、數位、書寫記錄，但唯一沒辦法代替的就是情緒，濃、淡、輕、重就如同料理時的調味無法被取代。」他也開玩笑說，就連餐廳的簽帳筆都是用物外的產品，不只是文字的重量，還有心情的重量。廖宜賢在接受本刊記者採訪時也感性地說：「每完成一個作品（三部曲），就像是見證一項技藝消失的過程。」他同時表示，未來物外YSTUDIO將繼續這趟職人之旅，讓筆的意義不僅在於書寫。除了致力日本職人文化工藝合作，物外也不斷開發海外市場，目前已打入37個國家。廖宜賢表示，品牌長年外銷全球，在疫情期間亦持續開發新市場，除了歐洲、日本、東南亞外，預計未來將邁向東歐地區。「蘭紋錺金具鋼珠筆」預購活動將於5月31日於嘖嘖平台正式上線，定價新台幣9,800元，首波早鳥預購更有超值優惠價，前100名購買者還享有專屬編號，限量珍藏無價工藝。
MBITIOUS來台尬舞飆唱〈永不失聯的愛〉 WOOTAE收生日蛋糕許願「明年再來」
韓國勁舞男團「街頭男戰士 」MBITIOUS的「第一次」獻台粉，把出道首場粉絲見面會選在台灣，為了報答粉絲支持，MBITIOUS卯足全力寵粉，不僅在首航「處男秀」上把先前在比賽節目「Be the SMF(Street Man Fighter)街頭男戰士」上的SHOWCASE舞台精華搬到現場，更加入全新舞蹈橋段添驚喜，李浩沅與盧太鉉還大秀中文合唱周興哲經典歌曲〈永不失聯的愛〉，掀起全場高潮。MBITIOUS七名成員5000、WOOTAE、HOWON李浩沅、TAEHYON盧太鉉、金平野、JINWOO、TARZAN都各自擅長不同的舞風。（圖／D-SHOW提供）MBITIOUS七名成員5000、WOOTAE、HOWON李浩沅、TAEHYON盧太鉉、金平野、JINWOO、TARZAN都各自擅長不同的舞風，擔任隊長的5000有韓國舞蹈界「道人」美譽，更有「Battle不敗神話」傳奇事蹟；而身為副隊長的WOOTAE是知名編舞家，舞蹈能力驚人的他曾為SJ的東海及EXO的伯賢編舞，更是團體的編舞擔當；李浩沅及盧太鉉則都因從男團出身而累積出超強實力，當中盧太鉉出道前更為BIGBANG成員太陽伴舞；至於外型酷帥的金平野曾參與BTS成員SUGA及PSY的MV演出；JINWOO、TARZAN則都是韓國影藝首屈一指的舞蹈學校1MILLION舞蹈老師出身。MBITIOUS在見面會上帶來拿手舞蹈。（圖／焦正德攝）在見面會上，MBITIOUS不但帶來拿手舞蹈，還小秀了一段女團NewJeans、NMIXX、Kep1er、IVE、LE SSERAFIM的熱門舞曲，嗨翻現場粉絲。昨天是WOOTAE的生日，粉絲特地準備了生日蛋糕替他慶生，曾在上海念書的他以中文謝謝大家，並且打趣表示：「雖然我看起來不高興，但我是高興的。」他還很有禮數地朝台下不同方向鞠躬致意。被問到生日願望，WOOTAE許下「明年再來」，和粉絲約定下次再相見。WOOTAE（前）昨天生日，粉絲特地為他準備蛋糕慶生。（圖／焦正德攝）
羽生結弦親自操刀最新紀錄片 《羽生結弦冰上故事2023–GIFT–東京巨蛋》Disney+獨家上線
日本「花滑王子」羽生結弦在2014年以及2018年的冬季奧林匹克運動會奪得男子花式滑冰冠軍寶座，以渾然天成的優雅氣質、賽場上閃耀綻放傲人氣勢收穫來自全球觀眾的肯定、更感動了數以萬計的粉絲。他將帶著全新紀錄片《羽生結弦冰上故事2023–GIFT–東京巨蛋》（暫譯）華麗登場，為觀眾帶來動人心弦的花式滑冰演出。《羽生結弦冰上故事2023–GIFT–東京巨蛋》紀錄了羽生結弦今年2月在東京巨蛋的首場個人公演《GIFT》，此次的演出由羽生結弦本人擔任總製作，隨著東京愛樂樂團的悠揚樂聲、以及唯美精緻的舞台效果，羽生結弦再次成功滑出令觀眾難以忘懷的視覺及聽覺饗宴。羽生結弦以華麗優美的演出感動全球數以萬計的粉絲。（圖／2023 GIFT Official提供）羽生結弦的首次個人公演《GIFT》日前已於日本Disney+ 在東京巨蛋獨家直播，此次演出的紀錄片則由羽生結弦本人擔任製作人，並由知名編舞家MIKIKO執導。紀錄片中不只收錄了羽生結弦兩個半小時的震撼演出，更將向全球首度公開從未示人的獨家採訪畫面。羽生結弦親自操刀的最新紀錄片《羽生結弦冰上故事2023–GIFT–東京巨蛋》即將在Disney+獨家上線。
4名台灣男孩赴韓參賽選秀節目《BOYS PLANET》 驚見《原子少年》「海王星」成員
2023 年第一個韓國偶像選秀節目《BOYS PLANET》，由分為K組的韓國練習生和G組全球練習生共95人參加，他們將經過包括最終直播在內的4個任務，由全球觀眾100%投票決定最終出道名額。台灣練習生陳冠叡。（圖／愛奇藝國際站提供）今天（2日）上午《BOYS PLANET》舉辦線上發布會，製作人鄭景正、PD金申英、歌唱導師李碩薰、率智、林韓星跟舞蹈老師崔容俊、白久英都盛裝出席，談及錄製節目過程，身為EXO、TWICE等頂級偶像編舞家的白久英表示自己成為「虎師」在幫助練習生提高技能，同為一個舞團的Kpop舞蹈界大師崔容俊開玩笑附和「白久英基本上都是在生氣的」並說自己是保護孩子的類型，兩個人相輔相成，恩威並濟、軟硬兼施來指導練習生。台灣練習生東東。（圖／愛奇藝國際站提供）節目從去年6月公開招募階段起，收到數千份來自韓國、亞洲、歐洲、美洲、中東等84個國家地區的報名申請，值得關注的是此次節目中，來自《原子少年》的「海王星」成員邱勝揚跟陳任佑也在練習生之列，個人自我介紹影片兩個人都展現獨特的魅力，歌聲出眾的陳任佑唱了《原子少年》海王星主題曲〈反差的我〉勾起粉絲回憶殺，邱勝揚則打扮成可愛小狗萌度爆表，在預告中與另外兩個台灣練習生陳冠叡、東東站在一起，帥氣畫面一出引起大家熱議，都等不及要看他們第一次的表演舞臺。《BOYS PLANET》2/3中午於愛奇藝國際站及iQIYI APP更新1集，friDay影音也看得到。
走春賞藝文1／初二到南美館看在地舞團展演 賞碎形花窗燈籠迎新春
過年走春，也不妨感受一點藝文氣息，像是台南市美術館每年新春開館，總會帶來不一樣的表演及活動。今年是癸卯兔年，南美館與台南在地優秀表演團隊－風乎舞雩舞團攜手合作，在館內帶來一段充滿禪意、詩意，又扣人心弦的精采演出。南美館2館大廳光線讓黑、白場景與舞者十分搭配，觀眾可近距離感受表演者的舞動之美。南美館將於除夕、初一兩日短暫休館，並於1/23大年初二開館迎賓，並邀請風乎舞雩舞團現場帶來藝術與生活模糊邊界計畫《Yin.Yang》（陰陽），不僅上午在2館大廳演出，下午更加碼在1館新舊建棟中央廊道再演出一場。每場演出後，南美館也將依照往年，準備限量400份的招福年節小禮，贈送給現場觀眾。在2005年成立於台南的風乎舞雩，集結了一群對舞蹈有理想、致力提升在地文化底蘊的藝術工作者，本次演出的舞碼《Yin.Yang》（陰陽），是由國藝會贊助支持的藝術與生活模糊邊界計畫，風乎舞雩的總監同時也是本次表演的編舞家顏鳳曦表示，理想中的當代藝術是打破雅俗之間的二元對立，並擁抱在地的常民文化，將藝術跟生活之間的界線抹除。而本次選擇在南美館這個不論是空間或展演都是全民皆能同賞共樂的場地演出，更能令觀者體驗藝術與生活的美好連結。南美館邀請民眾參與「卯起來好彩頭」碎形花窗體驗活動，讓每年高掛的燈籠不再只有圓形。另外，先前南美館曾推出「卯起來好彩頭 鴻兔年碎形花窗體驗活動」，邀請藝術家吳芊頤帶領民眾運用彩色膠帶剪貼創作，將深受許多民眾喜愛的2館碎形屋頂轉化為獨特的燈籠造型，燈籠不僅透過光線產生細膩溫暖的光影，同時呈現出花窗玻璃的彩繪圖騰效果。這些鴻兔年燈籠也將懸掛於1館的中央廊道至2/5止。迎接兔年，南美館今年設計的紅包袋巧妙將館藏品翁崑德的〈遊園〉融入設計中。南美館今年也特別設計了兔年紅包袋，除了在喜氣的袋口加上兩只可愛的兔耳朵外，另外也以館藏作品，藝術家翁崑德作品〈遊園〉設計出另一款別具一格的造型紅包袋。民眾不僅可以188元的價格將兩款各3入、6入一組的紅包袋帶回家，到南美館2樓的自營賣店消費滿500元起還有抽獎活動，數量有限、抽完為止。而南美館專屬的網路商城，1/31前全站購物滿2023元即享9折優惠，實體商店與網路商城的活動詳情可上南美館FB專頁（shorturl.at/bT358）查詢。
《我心我行》合作編舞家許芳宜 謝盈萱、陳竹昇圓夢上免費舞蹈課
國際級舞蹈家許芳宜半自傳電影《我心我行》3日在金馬影展放映，謝盈萱、陳竹昇在《俗女養成記》中飾演父女，在片中搖身一變成為夫妻。兩人對於能跟許芳宜合作都笑喊是「美夢成真」，謝盈萱更笑說：「一圓夢想還有免費的課可以上，芳宜老師每次來都覺得要好好把握這幾千多塊（學費）。」《我心我行》 以雙線敘事手法進行拍攝， 以特殊的現代舞劇形式，呈現出身台灣宜蘭、揚名美國紐約舞蹈家許芳宜的舞蹈生涯故事，在金馬成功入圍最佳攝影、最佳動作設計、最佳原創電影音樂3項大獎。許芳宜推出半自傳電影《我心我行》，入圍金馬最佳動作設計。（圖／侯世駿攝）她這次也有指導謝盈萱和陳竹昇跳舞、伸展肢體，並稱讚兩人身體張力很強、實力堅強。陳竹昇今受訪時就笑說：「從沒想過有天可以跳到芳宜老師的舞蹈，還和好友盈萱跳舞，我自己覺得是夢幻組合，美夢成真。」並說同樣身為表演者，很能理解許芳宜一路走來的堅持跟孤獨。謝盈萱則說：「只要看竹昇哥眼睛，就會有東西被他引導出來，每次跟他演戲都最舒服最暢快，接這部片是圓自己的夢，貪圖一些事物。」並說自己從沒想過能以演員身份跟國際舞蹈家合作，笑說「一圓夢想還有免費的課可以上，芳宜老師每次來都覺得要好好把握這幾千多塊（學費）。」謝盈萱笑說跟許芳宜合作就像美夢成真。（圖／侯世駿攝）陳竹昇表示身為表演者，很能體會許芳宜對表演的堅持與孤獨。（圖／侯世駿攝）對於邀請到謝盈萱、陳竹昇飾演她的父母，許芳宜笑說是導演姚宏易的想法，「謝盈萱看起來比我媽媽更賢慧。但若是找很像的人，就只是在講許芳宜的故事，不過這是一個『人』的故事，希望觀眾能找到共鳴。」被問到為什麼想拍半自傳電影，許芳宜表示，她從19歲立志成為職業舞者開始，包括自律的訓練生活、肌肉的平衡都有一定的標準跟框架，但多年舞蹈生涯也讓她開始思考，究竟要繼續待在舒適圈還是尋求突破？常會自問「難道我只能這樣嗎？」先前她參與侯孝賢作品《刺客聶隱娘》時，認識當時的攝影姚宏易，當時兩人合作相當愉快，侯孝賢導演也鼓勵她：「你的東西一定要拍下紀錄。」碰巧2019年時她有意想拍影像紀錄，立刻就想到姚宏易，「覺得就是他了。」回憶兩人過去合作，許芳宜表示姚宏易總是可以透過攝影機看透她，「拍《刺客聶隱娘》時，他看到我隱藏很好的緊張跟焦慮，很少會有人看到我身體的謊言，他透過攝影機看到我傳達心裡的想法。」之後兩人再合作服飾品牌發熱衣廣告，姚宏易安排她在冰天雪地裡跳舞，「他說為什麼你可以在異國舞台上驕傲的演出？是因爲那來自於你心中的溫暖跟熱度，那個溫度就是來自家鄉的溫度。」一句話又再次打中她內心，也讓她覺得如果拍攝半自傳電影，姚宏易絕對是不二人選。關於這次兩人再合作，許芳宜笑說：「就是一個腦洞大開的過程。」《我心我行》金馬首映，陳竹昇（左起）、許芳宜、謝盈萱也因拍攝成為好友，並於《俗女養成記2》中再次合作。（圖／侯世駿攝）這次《我心我行》入圍金馬3項大獎，其中許芳宜也以本片入圍最佳動作設計獎項，被問到會不會想拿獎？她笑說：「總要想吧！」並說拍攝《刺客聶隱娘》時，侯孝賢導演就曾鼓勵她可以去當武術指導，在剪片過程中，侯孝賢也常常關心進度。但她也說自己從李安導演、侯孝賢導演身上學到，「所有獎項其實都是點綴跟光彩，多吸引一些人來看。」許芳宜坦言，曾想過題材會不會讓觀眾有距離感，但幸好包場反應不錯，「他們可能看到片子裡自己想說的話又說不出口的話，會跟自己再靠近一些些，光是這樣就已經功德無量了。」
唐美雲回憶首次與父親看戲 向觀眾告白「她的童年」
唐美雲和台新表演藝術獎得主陳武康聯手打造《問美・雲知道》，今（31日）在彩排記者會上演出節目片段，包括有唐美雲歌仔戲團—閃耀青年團助陣的《張世真下凡》，是她第一次看父親演出的劇碼，唐美雲說：「從事表演工作這麼久，我從來沒想過會以這種形態跟觀眾朋友見面。對我個人來說，這是一場很難得的表演形態，演各種角色我可以去詮釋、去學習，但是演自己不行，所以最難，怎麼不是『演』自己，而是把自己交給進劇場的觀眾，做個好朋友，歡迎大家一起來看。」唐美雲聯手陳武康打造的《問美・雲知道》舉辦彩排記者會。（圖／林士傑攝）唐美雲和陳武康都是各在其領域裏獨當一面的藝術家，他們不只把本身的專業帶上台，還挑戰彼此不熟悉的表演方式，陳武康「扮演」主持人，以藝術後進的身份，請教一個國寶級演員的藝術人生；唐美雲沒有劇情、沒有角色的掩護，以自己的話向觀眾告白：她的童年、她的學藝過程、如何化身為不同的人物、哪些是她最鍾愛的角色。臺北表演藝術中心執行長王孟超表示，唐美雲的舞台張力，連大導演羅伯．威爾森( Robert Wilson )都折服，兩人在《鄭和1433》合作，她一上場，大導演就忍不住把她的戲份愈加愈多。而陳武康則是從他和編舞家傑宏．貝爾( Jérôme Bel )的合作裏看到他的能量，所以當要規劃北藝中心開幕時，他馬上就想到找兩人來合作。唐美雲聯手陳武康打造的《問美・雲知道》舉辦彩排記者會。（圖／林士傑攝）陳武康說：「感謝超哥點的鴛鴦譜，把我們牽在一起。還要感謝唐老師非常大方非常開放地讓我想問什麼就問什麼。」他說合作的過程讓她看到唐老師對爸媽的孝順和對歌仔戲的用心，希望自己的提問，能讓觀眾感到這份熱情。《問美・雲知道》於9月2日（五）19:30、9月3日（六）14:30及19:30、9月4日（日）14:30，在臺北表演藝術中心大劇院演出。
H&M推出全新運動品牌H&M MOVE！讓你運動服變得時尚更兼具機能性！
H&M看好近年來運動成為生活主流，運動休閒風穿著更是時尚穿搭必備！在全球推出全新運動品牌H&M MOVE！致力將運動服飾融入日常生活，鼓勵所有人隨時隨地享受運動，並鼓勵全世界的運動愛好者們都能穿出具有時尚感且具功能性的運動服飾！H&M全台限定門市與網路商店推出不同H&M MOVE時尚輕運動系列單品。（圖／品牌提供）全新廣告由健身偶像珍・芳達(Jane Fonda)與世界級編舞家賈奎爾・奈特兩位運動推動者領銜主演。珍・芳達於廣告中再次擔任起健身教練的角色,邀請所有人一起動起來。賈奎爾・奈特 也與她一起參演了這部跨越兩個世代的健身大片，鼓勵所有運動愛好者們嘗試各種類型的運動，不論是進行專業運動訓練，還是將運動做為休閒娛樂的方式，都可以自在享受運動帶來的愉悅。 （圖／品牌提供）H&M MOVE推出一系列適合不同運動的男裝與女裝運動服，第一波為各類運動必備品，包括功能性上衣、輕便夾克、多款緊身褲與運動內衣以及專門為訓練和跑步設計的單品。同時推出的還有時尚輕運動系列：復古老花主題，以寬鬆的運動服、極具韻律感的 圖案以及反光細節設計為特點。H&M Move 以四種獨特材質打造產品，集尖端創新設計與眾多新銳科技於一體，並採用簡潔易懂的命名方式。消費者只需看一眼每種材質的名稱，就能從其命名中了解產品的功能，以及這些產品將如何幫助他們進行運動──DryMove™布料可以幫助排汗，使消費者在運動時保持乾爽舒適；ShapeMove™布料為運動提供額外助力，並為消費者在舉重和拉伸過程中解決走光困擾；SoftMove™布料質地柔軟，為消費者在運動過程中帶來舒適感與支撐力；StormMove™布料則可以防風防雨，並具備良好的透氣性。（圖／品牌提供）