藝術家
」 蔡依林 大巨蛋 茶人茶事 大濛 方郁婷
本週星光匯聚！4星座「神秘磁場」高頻爆發 美好人事物自動校準
塔羅牌老師艾菲爾透露，時序步入1月中旬，宇宙能量正從務實的規劃轉向神秘的感官探索，隨著星象中水元素能量擴張，空氣中仿佛流動著難以言喻的電磁波，本週特定星座的個人磁場將迎來高頻爆發，魅力將化作無形的通行證，在複雜的人際博弈中不戰而屈人之兵，同時吸引著所有美好的人事物自動校準。天蠍座身為本週的神秘核心，天蠍座的魅力來自於一種「冷靜與熱烈」的矛盾共生。即便不需在人群中喧嘩，僅是安靜地坐在角落，如深海般不可測的氣場，便足以讓旁人感到強烈的存在感，越是保持神秘，別人就越想挖掘。在本週的社交場合，適合穿著深色系或剪裁俐落的服飾，這會加劇「禁欲系」的吸引力。那些平日裡難以接近的大人物，會因為你身上那股不卑不亢的氣質而主動垂青。這份磁場不僅帶來桃花，更帶來了掌控全域的威信。金牛座本週金牛座的魅力展現出一種前所未有的「通透感」，這幾天仿佛被星光洗禮，整個人散發出溫潤如玉的光澤，尤其會吸引到那些渴望穩定與質感的人。他們會被你對生活的品味與堅持所折服，無論是商務談判還是私下約會，只要直視對方眼睛，展現出最真誠的一面，那種穩定而強大的自信光芒，將為你贏得所有人的信任與愛慕。巨蟹座本週巨蟹座的魅力是一場無聲的「溫柔攻勢」，會讓身邊的人產生強烈的依賴感與信任。這不僅是情感的交流，更是一種高級的社交手腕，因為那些擁有資源的貴人，往往最抵擋不住這種純粹且柔軟的善意。你會發現，原本卡關的事務，因為你的人情溫度而獲得了破格的協助。這段時間，你的眼神中帶有一種母性或保護者的光輝，這讓你在異性眼中具有極強的殺傷力。雙魚座雙魚座在本週將以「天才型藝術家」的姿態驚豔全場。在未來幾天，你非常適合參加各類創作、演講或表演活動，那種神采奕奕、靈氣逼人的狀態，會吸引到層次極高的追隨者與合作夥伴。不要害怕自己的想法太過天馬行空，此刻的你正處於「天人合一」的狀態，你的每一分特立獨行，在別人眼中都是最迷人的神秘光環。
只有蔡依林能超越蔡依林 張勝豐看完《PLEASURE》讚爆
天后蔡依林（Jolin）斥資高達9億打造的《PLEASURE》世界巡演，日前在台北大巨蛋完美落幕，不僅以震撼的舞台裝置與視覺設計掀起熱議，更被譽為重新定義華語演唱會的規格。曾是她舞蹈恩師的「舞蹈教父」張勝豐也於去年12月31日到場觀賞壓軸場後，發文盛讚：「這場演出早已超越演唱會，而是一場具備百老匯水準的大型歌舞音樂劇。」蔡依林。（圖／凌時差提供）張勝豐在社群發表長文回顧演出，指出蔡依林總是走在潮流最前線，從早年將體操彩帶、鋼管與空中舞蹈帶進舞台演出，到如今將演唱會融合劇場結構與太陽馬戲團等級特技，早已將「演唱會」一詞進化為完整敘事邏輯與藝術深度兼具的「大型音樂劇製作」。他表示，這場演出在舞台、燈光、造型、影像動畫與舞蹈編排上，展現極高一致性的美學與敘事完整度，甚至讓他聯想到紐約百老匯經典劇作如〈獅子王〉、〈歌劇魅影〉、〈芝加哥〉等的舞台結構。不過，這並非複製，而是蔡依林團隊透過轉化與重構後，所創造出專屬於她的升級版本。張勝豐也提及，Jolin自多年前起大量啟用外籍編舞與舞者，雖曾引起對本地表演者機會縮減的討論，但如今的演出完成度已實質改變華語樂壇的審美標準與技術要求，甚至掀起另一波「蔡依林現象」。在聲音表現方面，他特別點名〈玫瑰少年〉與〈Fish Love〉等段落，Jolin以極其細膩的氣息控制與尾音處理，展現情感深度與舞台掌控力。他指出，這是經年累月舞台經驗淬鍊出的「不需用力證明」的自信與從容，標誌她已從努力型藝人蛻變為真正的舞台藝術家。張勝豐最後感性表示，這場演出不僅是一場演唱會，更是蔡依林階段性創作的「表演藝術總結報告」，不僅再次刷新華語大型舞台的想像邊界，更證明「只有蔡依林，能夠超越蔡依林」。他也感性寫道：「很慶幸能陪伴她走過23年，看見她從女孩蛻變為台灣的驕傲。」張勝豐盛讚愛徒蔡依林演出超越演唱會層次，是一場具有百老匯格局的表演藝術作品。（圖／翻攝自臉書，Bruce Chang （舞蹈教父））
最懂玩總座3／劉瑞麟打造40棟建築迷你樂高城 不僅MOC還做燈光計畫
年底各商圈點亮街燈，迎接聖誕節與跨年夜的到來，台中一座私人美術館裡的樂高微型城市，超迷你街燈與招牌也都亮了起來。豐謙建設（5523）總經理劉瑞麟接受CTWANT獨家專訪，他不只會攀岩、各種樂器，對咖啡、茶、酵素也多有研究，多才多藝的他還是樂高MOC（原創）玩家，他不僅自創作品，還替樂高打造燈光計劃。「這邊是商業區，有商場、飯店、商辦，可以拚現金流的；這邊有鬼屋、消防局、市政廳，電影院，這都是標準盒組再加蓋。」劉瑞麟化身市長，帶著CTWANT記者參觀他的樂高微型城市，一共40棟大大小小的建築，他花了5年時間打造。第一次接觸樂高，是劉瑞麟國小時，全家去丹麥旅遊。他回憶，當時飯店大廳擺放著樂高玩具，「因為太陽不會下山，讓他一玩就玩到3、4點，家人半夜還起來找人。」除了拼樂高建築，劉瑞麟還搜集了各式迪士尼、漫威電影等樂高人物腳色。（圖／周志龍攝）真正進入樂高玩家世界，是十多年前的電影《樂高玩電影》，讓他發現樂高有很多建築商品，他開始買回來組裝，並創作新建築；他當時已進入豐邑集團學習建築知識，因此他不只是玩樂，更當做蓋實體建築的預習，考量美學、空間規畫，更要符合建築法規。劉瑞麟指向一棟建築，是樂高CREATOR街景系列中一款名為磚塊銀行盒組的改裝作品。劉瑞麟介紹，原盒組是一個2層樓的轉角建築，有精緻的銀行內部和1樓的洗衣店，是樂高粉絲界非常受歡迎的絕版品。他則用了5套盒組，組裝成一個挑高、結構對稱的7層樓新古典中央銀行大樓，2樓則是證交所，有台股滿滿的漲停板。不只樂高建築外觀，他甚至連建築內部都有相應的空間配置和故事情節，細細欣賞每一棟建築，可以花上1個小時。（圖／周志龍攝）由於燈光照亮了每棟建築，劉瑞麟要記者望入窗內，可看看裡面的場景與人物，也都有精巧設計，絕不馬虎。像是，一間2樓的塔羅牌店，一位算命師坐在閃閃發光的水晶球前，正在占卜著未來；另一處建築街區，閃著七彩又昏暗的霓虹燈，原來是眾多酒吧聚集的娛樂區。劉瑞麟表示，一般樂高建築沒有燈，無法讓人看到內部陳設很可惜，十年前他參與燈光設計大師姚仁恭主持的商辦大樓燈光計畫後，找到了新玩法，開始著手幫樂高建築打燈。除了搭配空間主題調整亮度，還講求收線美觀，LED電線要特別藏在牆面與屋頂交界處。從室內空間、到建築外觀和招牌，甚至街燈造景，都能呈現早中晚多種燈光模式。劉瑞麟為樂高MOC專業玩家，40棟樂高建築中，有8件為他自創作品，像是一棟正在興建中的SRC工地大樓，以及希臘教堂、京都日式庭園，他還為太太蓋了一間冰淇淋店和Hermès。MOC代表非官方設計、完全靠自己的創意組裝，想成為MOC玩家並不容易，需要大量零件、時間和練習，而劉瑞麟更是將樂高建築結合燈光計畫的第一人。他分享，自創最難、最痛苦的是要不斷的、無止盡的將零件分類，還要學很多不同的組裝方式，要創作時才可以隨時運用。為此，他的工作室就有一整面的零件牆，歸納了百盤的散料。他以建築人的行話來解釋，你要在腦中備很多非官方的「工法」，了解有哪些不同的磚料、建材、砌法，知道各種可能性，才有辦法無中生有創造出想要的外觀。他打趣說，「全部都是乾式施工，沒有膠、沒有混凝土的啦！」正在興建中的SRC工地大樓，是他第一件MOC自創作品，他還精細到把穿樑套管也做出來。而每一層樓都可以看到不同的工程進度，低樓層進度較快，已有木工進場；高樓層的工人則忙著焊接，謹遵工地安全，還加裝防墜網全面守護施工現場。劉瑞麟最喜歡的是這套京都庭園作品，他用4套日本京都忍者系列盒組搭建主建築，左邊再自創擴建日式傳統庭院。（圖／劉瑞麟提供）而他最喜歡的京都庭園作品為例，右邊用的是4套日本京都忍者系列盒組搭建，建築的左側立面及一旁的日式傳統庭院則是他自創，有小花園、石燈和日式涼庭，他幽默形容，「這算是二工擴建？增加容積率？」另外，他也特介紹中央廣場，是對樂高馬賽克藝術家Katie walker致敬的作品。摩納哥風的廣場拼花，使用起司磚並用樂高非官方堆砌法塞了1個月才完成。廣場使用紅金跟綠銀的配色，代表了哈利波特的2個主要學院。他也有組裝收藏別的玩家的自創作品，像是台灣職業玩家大黑白的《龍山寺》，「你看他有14支龍柱，這邊還有香爐、光明燈，還滿鬧的，呵呵呵…。」即便出自他手、看過不下百變，再次欣賞仍感到興奮，他解釋，「因為外面官方買不到這類作品，喜歡樂高的人，看到都會很開心！」不過可惜的是，全球最大樂高二級市場BrickLink（台灣通稱 BL）平台，已於12月終止包含台灣在內35個地區的買賣服務，他嘆，「以後專業玩家要買零件就很困難了！」
蔡依林一句話加場全場尖叫 親喊「大巨蛋有空檔就衝進來唱」
天后蔡依林大巨蛋全新巡演一連3場、12萬張門票全數秒殺，今（1日）《JOLIN 蔡依林 PLEASURE 世界巡迴演唱會 TAIPEI 2025–2026》迎來最終場演出。Jolin在台上首度鬆口不排斥加場，笑說：「我也很希望跟大家多見面，如果哪一天你經過大巨蛋，發現裡面沒有表演，趕快打給我好嗎？我馬上衝進來表演。」立即引爆全場4萬人歡呼。適逢2026元旦場，蔡依林繼續以「愉悅」能量陪伴歌迷送舊迎新，持續拓展《PLEASURE》愉悅宇宙。其中第二章〈PLEASURE ECHOES PAIN（愉悅在苦痛中迴盪）〉被視為全場最重量級篇章，透過上下段雙結構，描繪人在慾望拉扯中的墜落、掙扎與重生。蔡依林透露加場意願，立即引爆全場4萬人歡呼。（圖／凌時差提供）VCR中，Jolin墮入象徵人性試煉的「慾望異域」，隨後頂著巨型暗黑翅膀化身「魔女莉莉絲」，站上三層樓高、長達10公尺的「禁忌之劍」，自觀眾席上空震撼現身。演唱〈惡之必要〉後，樂園使者騎黑馬登場迎接，接連帶來〈特務J〉、〈大藝術家〉、〈你也有今天〉、〈HOT WINTER〉等招牌舞曲。
4噸「貪婪金豬」空降大巨蛋 蔡依林撒鈔掀最狂高潮
蔡依林（Jolin）一連3天在台北大巨蛋舉辦《JOLIN 蔡依林 PLEASURE 世界巡迴演唱會 TAIPEI 2025–2026》，台北站尾場今（1日）晚間登場，吸引4萬名觀眾朝聖。演唱會以5大故事章節串聯，其中第2章〈PLEASURE ECHOES PAIN（愉悅在苦痛中迴盪）〉被視為全場最震撼的黑暗寓言篇章，透過巨型道具與極具張力的表演，描繪人在慾望拉扯中的墜落與重生。該章節中，Jolin頂著巨型暗黑翅膀，化身「魔女莉莉絲」，站上3層樓高、長達10公尺的「禁忌之劍」，自觀眾席上空震撼現身，接連演唱〈惡之必要〉、〈特務J〉、〈大藝術家〉、〈你也有今天〉及〈HOT WINTER〉。舞者在宛如「煉獄劍林」的舞台中倒掛、翻騰，挑戰肢體極限，視覺衝擊力十足。蔡依林換上金色「魅慾女王」造型，霸氣站上象徵貪、嗔、癡、慾的巨型「貪婪金豬」。（圖／凌時差提供）緊接著她換上金色「魅慾女王」造型，霸氣站上象徵貪、嗔、癡、慾的巨型「貪婪金豬」，高唱〈BLOODY MARY〉，隨著歌詞高喊「MONEY MONEY」，金豬瞬間化身撒鈔機，大量紙鈔自高空傾瀉而下，將全場推向高潮。章節尾聲，舞台轉換為「最後的晚餐」意象。（圖／凌時差提供）章節尾聲，舞台轉換為「最後的晚餐」意象，12名舞者高舉印有Jolin臉孔的蛋糕，透過〈甜秘密〉隱喻感官誘惑；隨後在〈WOMAN’S WORK〉、〈美人計〉中，她高躺床榻，以充滿美感與力量的肢體語彙，為「色慾」主題畫下張力十足的句點。值得一提的是，「貪婪金豬」製作成本驚人，4噸重的豬體連同運費高達120萬美金（約新台幣3600萬元），必須包下整架貨機運送來台，也讓工作人員笑稱它是「坐飛機來的豬」。
台灣首場畢卡索光影藝術展 中正紀念堂揭幕《格爾尼卡》震撼亮相
由翡冷翠文創主辦的《永恆畢卡索：光影藝術展──藝術、繆思與知己》，2026年1月1日起在中正紀念堂第一特展廳盛大開展，展期至4月 6日止。翡冷翠文創表示，本展為台灣首度以「光影沉浸 × 深度策展」形式，完整呈現 畢卡索的藝術世界；跨國製作團隊以「藝術、繆思與知己」為策展主軸，運用數位科技結合敘事導向的策展方法，跳脫傳統靜態畫展框架，透過 AI、AR 與環場沉浸投影等多元展示手法，引導觀眾從畢卡索的生平、愛情、友誼、旅居與創作歷程切入，串聯其橫跨近七十年的藝術演變。展覽同時深入呈現影響畢卡索一生的重要人物，包括七位繆思，以及多位藝術家友人與思想夥伴，帶領觀眾全方位認識這位二十世紀最具影響力的藝術大師。永恆畢卡索沉浸式劇場，用影像、聲音與色彩，置身流動光影中感受藝術。（圖／翡冷翠文創提供）本展最大亮點，為畢卡索反戰鉅作《格爾尼卡（Guernica）》首度在台灣以完整策展概念亮相。翡冷翠文創總經理鄭清煌指出，展覽特別取得西班牙的索菲亞王后國家藝術中心博物館授權的42幅《格爾尼卡》創作習作與相關歷史素材，內容涵蓋畢卡索的構圖草圖、人物形象變化與創作思考脈絡，再透過高解析影像、動態視覺轉譯與環場投影，完整呈現畢卡索從構思、修正到完成的創作歷程，讓觀眾得以真正「讀懂」這件宣揚和平與人性尊嚴的經典名畫。翡冷翠文創指出，本展同時獲得畢加索集團、藝術平權協會、CAMA 咖啡、明星花露水、唯賀餐飲等單位支持，特別是長期關注藝術文化的「SPEY 詩貝」鼎力相挺，讓展覽得以結合最新數位科技、國際授權高仿真畫作，以及珍貴文獻、歷史照片與影像紀錄，獨家呈獻這一場兼具藝術深度、教育意義與沉浸體驗的觀展旅程，拉近畢卡索與當代觀眾之間的距離。SPEY 詩貝董事長何裕宏表示，SPEY 以「The Spirit of Art」為品牌核心精神，長期關注藝術如何在時間與反覆淬鍊中成形，這樣的信念與畢卡索一生不斷自我否定、重構形式與語言的創作歷程高度契合；基於對藝術精神的共同理解，SPEY以獨家呈獻的角色支持本次展覽，期盼透過沉浸式的策展形式，引領觀眾走近畢卡索作品背後更深層的創作能量，並在觀展過程中獲得嶄新而深刻的體驗。翡冷翠文創指出，因為畢卡索對藝術與當代文化影響深遠，特別邀請實踐大學服裝設計學系五位老師鄭惠美、湯瑞森、王思豪、余承棕和鄭淑玲，從畢卡索作品中汲取靈感，將畫作裡的線條、幾何形狀與多重視角轉化為立體服裝設計，透過走秀讓藝術從畫面走進現場，為開幕活動帶來令人驚豔的跨界演出。展覽資訊地點｜中正紀念堂 第一特展廳展期｜2026.01.01（四）– 2026.04.06（一）時間｜每日 10:00–18:00（17:00 最後入場）更多資訊詳見翡冷翠文創官網
茶人茶事／悠悠歲月茶票紙上的詩書茶畫
陪友人前往台北東區某宮廟神壇：一陣禮貌寒暄，主人在握手後忽然抓住我的手大聲驚呼：「唉呀，你這十多年來辛苦都在為人作嫁，你是做什麼的？」我說我是作家。吳德亮茶票詩畫作品「月亮與鐵」。（圖／吳德亮攝）「啊！你寫了一堆書捧紅了一堆人，還讓很多人賺了很多錢，可是你什麼也沒賺到，有人甚至連謝謝都不會說一聲，是吧？」他抓緊我的手，語氣更激動了。沒錯，從《風起雲湧普洱茶》、《台北找茶》、《台灣找茶》、《普洱找茶》、《普洱藏茶》、《台灣的茶園與茶館》，到《台灣茶器》、《台灣喫茶》、《台灣人文茶器》、《戲說六大茶類》，十多年來在兩岸出版了十多本繁簡體茶文化暢銷大書，「不求聞達於諸侯」，只要能為台灣、為兩岸的茶文化廣為發聲、略盡綿薄之力，已願足矣。吳德亮茶票詩畫作品「破黑而出」。（圖／吳德亮攝）吳德亮茶票詩畫作品「唐吉訶德的中式下午茶」。（圖／吳德亮攝）「你有這麼偉大嗎？」當然沒有，我只是個作家、藝術家，每天詩書茶畫，倒也快活自在。臨去前他又語出驚人：要我「暫時不要賣畫」，因為「兩年後你的畫作會非常搶手，而且價格也將節節飆升至無法想像的地步」，是耶非耶？總算扳回一城了。吳德亮茶票詩畫作品「茶席上的木槿花」。（圖／吳德亮攝）接著在台北某文藝雅集作家餐會：有文壇前輩抓住我的手大聲説：「唉呀，你這幾年都在寫茶畫茶，很多讀者會不再記得你曾是叱吒文壇的詩人藝術家啦！」我說沒關係，之前的《茶來茶去》專欄與目前每隔週在報紙固定發表的《茶票詩畫》專欄，每兩週至少有一幅畫、一首詩、一篇散文，而且馬上要結集出版了。吳德亮茶票詩畫作品「走過福元昌」。（圖／吳德亮攝）「那還是在寫茶畫茶呀！」我大笑，元稹的《一七令－茶》開啟圖像詩的濫觴；蘇軾的《試院煎茶》、唐寅〈事茗圖〉的「日長何所事，茗碗自賫持」、文徴明〈品茶圖〉的「穀雨乍過茶事好，鼎湯初沸有朋來」等，可都是傳誦千古的名詩名畫呢，誰曰不可？吳德亮茶票詩畫作品「等你來奉茶」。（圖／吳德亮攝）「為何叫茶票詩畫？而不是詩書茶畫呢？」他繼續追問。我近年喜歡以茶票紙寫詩繪畫，從雲南鶴慶山區千里迢迢帶回，未經印刷的茶票紙，與愛書人喜愛的藏書票不盡相同：茶票紙通常指1950年代後，普洱茶打破傳統簡陋裸餅包裝，為圓茶披上約2尺見方的棉紙外衣，每張稱為「一票」，無須再經裁切即剛好包裝一片357公克的制式圓茶。另外還有老茶常見的「大票」或稱「筒票」，大小約10至13公分左右，置於每筒七餅中的一、二餅間，用途類似今日附於產品包裝中的防偽保單。此外尚有「內飛」與「支票」，前者緊壓在茶餅或茶磚中央作為商標；後者則是近代國營茶廠12筒圓茶以竹簍包裝為一件，藉以識別茶廠名稱與重量等。普洱茶披上約2尺見方的棉紙外衣，每張稱為「一票」，無須再經裁切即剛好包裝一片357公克的制式圓茶/吳德亮攝影。（圖／吳德亮攝）冷地坡就是雲南著名的傳統手工茶票紙產地，距離大理白族自治州鶴慶縣城外約60公里處，村民歷代以來始終以造紙為生，純手工的原始造紙工藝傳承至今從未改變。潺潺小溪流經的坡地上，高低錯落了十多間簡陋的作坊，隨處可見的木槽、簾架、榨床等造紙工具，也全然未經文明的鑿痕。至於浸泡樹皮的水塘與煮漿的石窯則彼此共用，原料通常以構木皮為主，有時也採用竹或麻。吳德亮茶票詩畫作品「藍瀑天目盞與壺」。（圖／吳德亮攝）長年在地經營茶票紙的小高說，村內家家戶戶都飼有騾馬，每當村民製作的紙張到達一定數量，或城內接獲訂單時，彼此就相互以手機聯絡，村民各自牽馬組成臨時的「馬幫」，將一匝匝的茶票紙沿著陡峭山路運入城內。近百年來運輸工具始終倚賴騾馬從未改變，更能凸顯冷地坡手工棉紙的珍貴之處吧？冷地坡村民牽馬組成臨時的「馬幫」將一匝匝茶票紙沿著陡峭山路運入城內。（圖／吳德亮攝）我長期品飲普洱茶，手上當然也累積了不少古董級茶票紙，如龍馬奔騰圖案的「龍馬同慶號」或採茶圖為主的「敬昌號」圓茶筒票、「宋聘號」藍如意內飛，或中共建國後首批圓茶「紅印」的外包紙等，儘管歷經數十年的歲月而遭蠹蟲蛀蝕不堪，但精緻的木刻版畫仍清晰可見。如同歐洲的「藏書票」一樣，普洱茶票也常透出某些訊息或隱藏許多傳奇故事，因此格外受到收藏家的喜愛。以天價紅印圓茶褪下的外包茶票紙創作的詩畫作品「紅印世紀之飲」。（圖／吳德亮攝）今天已飆漲至天價的「龍馬同慶號」筒裝與大票。（圖／吳德亮攝）我從鶴慶攜回的手工茶票紙質地或厚薄迥異於一般棉紙，只是底色或棕或黃變化甚多，纖維也較多且明顯，讓喜歡嘗試不同媒材創作的我愛不忍釋；據說有工筆畫家為使畫面呈現復古效果，而常用茶汁浸潤棉紙。也有水墨大師喜歡在潑墨揮灑後撕去表層錯落的纖維，自然營造出縐摺留白的意境。我則偏愛水彩在紙上不斷留下的暈染趣味，加上普洱茶汁繪成後，截然不同於傳統英國式水彩或中國水墨畫風采，更讓我竊喜不已，詩句也油然而生，無論水彩或壓克力顏料均能貼切地沁入，厚實的層層紙本瞬間包容大量渲染的水分，使畫面更顯飽滿豐盈；原本鋒芒銳利的色彩也如茶品陳化般，逐漸回穩收斂，陰影或暗處的筆觸也盡可能直接以普洱茶湯描繪，感受作為悠悠歲月見證的茶票紙香。吳德亮茶票詩畫作品「紅印開湯」。（圖／吳德亮攝）
台灣POPLINE攜手韓國SOON ENT、HUEXIM 打造亞洲文化行銷大平台
隨著短影音、創作者經濟與文化內容跨境流動，逐漸成為亞洲內容產業的重要趨勢，台灣文化藝術行銷製作公司 POPLINE（普普樂國際股份有限公司）日前於韓國首爾 SOON ENT 總部，與韓國內容與行銷公司 SOON ENT 及策略夥伴 HUEXIM（휴심）簽署合作備忘錄，建立涵蓋內容製作、創作者交流、文化行銷與品牌市場拓展合作架構，朝向「跨平台、跨市場、跨文化」的整合方向前進。SOON ENT 為韓國短影音與創作者經濟領域名列前茅的內容與行銷公司，長期深耕TikTok 等主要短影音平台，旗下經營與合作的創作者網絡橫跨娛樂、生活與品牌內容等多元類型，累積觸及流量超過 11 億。近年亦開始成立藝人經紀部門，進一步拓展內容與娛樂產業的整合布局。HUEXIM 則專注於全球品牌策略與體驗行銷，長期協助韓國品牌走向國際市場，與普普樂更是多次合作。台灣POPLINE 則是擅長以文化內容與體驗設計為核心，深耕台灣與亞洲市場，在文化活動、展演企劃與跨國合作專案中，累積將藝術內容轉化為市場語言的實務經驗。此次合作，三方將以創作者與內容共製作為合作主軸，整合 SOON ENT 所屬短影音創作者與演員資源，結合 POPLINE 在台灣及亞洲市場的文化策劃與行銷經驗，推動跨國內容製作與整合式宣傳，讓內容不再停留於單一市場，而能在不同文化與平台之間流動與轉化。SOON ENT近期也成立藝人經紀部門，左至右，SOON ENT旗下演員金鎬玧，POPLINE創辦人賴勇坤、連珮如、禹泰河 金建鎬。（照片提供／SOON ENT）這次合作，也將延伸至藝術與創作者交流層面，涵蓋韓國藝術家、創作者與演員進入台灣市場的行銷與活動推廣，並透過 POPLINE 與 HUEXIM 在地策劃與體驗行銷的執行能力，發展演出、展覽、快閃活動與品牌合作等多元形式，反映出亞洲內容產業正從「作品輸出」轉向「內容生態共建」。除了文化藝術，觀光行銷也是合作重點。三方將結合文化企劃與經驗行銷的實務經驗，推動與台灣及韓國觀光、文化相關單位的合作，並透過 SOON ENT 的短影音內容，將文化活動、城市形象與生活風格轉化為可被全球市場理解與消費的內容形式。而SOON ENT 的自有PB 商品也將導入台灣市場，而台灣美妝與生活風格品牌進入韓國市場時，則由 SOON ENT 提供內容行銷與電商資源支援，展現內容、品牌與通路整合，這也成為亞洲文化產業的重要發展方向。POPLINE 執行長連珮如表示，這些年普普樂持續在文化、藝術、品牌與商業之間，累積落地國際市場的經驗，獲得韓方信任，相信這次的合作可以打造成亞洲文化合作的重要平台。 POPLINE 執行長連珮如此次首爾行，也實地走訪 GD 成立並擔任榮譽理事長的 JUSPEACE 基金會、GRIM PRODUCTION、首爾大學 AI 媒體內容室等單位，全面理解韓國內容產業從 K-Culture、K-Pop、文化藝術內容製作，到 AI 與娛樂產業、CSV 等不同形式，為後續合作建立更深層的產業共識。
黃鐙輝想過極簡純粹的生活 「動念移居」花蓮富里
第七屆稻草藝術季《富里喵樂園》今（24日）於花蓮富里鄉熱鬧開展，藝人黃鐙輝特別現身力挺，正式宣告為期一年的展期起跑。此次重返富里，黃鐙輝不僅是為了支持農村創生，更因今年 5 月受邀拍攝稻草藝術紀錄片，與在地土地建立了深厚情感。他感性表示，這段經歷讓他動了「住進富里、遠離城市」的念頭，「那是一種讓人生越活越簡單、越活越純粹的生活狀態」。在為期三天兩夜的紀錄片拍攝中，黃鐙輝走訪多位藝術家，包含移居當地的科技新貴阿傑、木雕大師阿噹老師，以及阿美族音樂人莫言。在稻田間與莫言老師合唱時，他笑稱找回了最純粹的音樂夢。此外，他也深入羅山村與藝術家潘有仁交流，深刻感受與土地同步呼吸的創作節奏。除了藝術交流，黃鐙輝也徹底融入在地生活，從品嚐客家湯圓到與阿美族孩子載歌載舞，更與富里鄉農會總幹事張素華進行深度對談。聽聞張素華九年來推廣「富麗米」的艱辛，黃鐙輝幽默妙喻：「這就是複利效應！吃了這米，人健康、心情好，人生價值也會複利倍增。」他呼籲大眾來到富里，感受如坎城般的悠閒，找回不只是為了工作而活的簡單快樂。
曾心跳停止17分鐘又重生 《格陵蘭雪女》歌王影帝人生觀豁達
法國歌王影帝菲利普科特林（Philippe Katerine）是法國著名的多棲藝術家，活躍於音樂、電影、繪畫及文學等多個領域，最近在新片《格陵蘭雪女》（The Incredible Snow Woman）中，飾演北極冒險家柯琳（白蘭雪蓋汀Blanche Gardin 飾）的哥哥巴賽爾。他在片中極力呵護飽受情殤、從北極返家的妹妹，甚至助她重返極地、完成她尋找雪人的夢想。科特林不僅專程赴北極拍攝，更是全片最溫暖的展現。歌王影帝菲利普科特林（右）與凱薩獎新演員巴斯欽布雍、喜劇女王白蘭雪蓋汀聯合演出《格陵蘭雪女》。（圖／海鵬提供）菲利普科特林並以古靈精怪、不拘一格且幽默風趣聞名，曾以電影《沉浮》獲得凱撒獎最佳男配角獎。他曾創立「小丑主義」藝術運動，吉祥物「玫瑰先生」充氣雕塑，曾在世界各地展出大受歡迎。這次演出《格陵蘭雪女》，上月在法國上映，吸引8萬觀眾欣賞，收穫好評無數。其中不少是科特林的粉絲，他們從該片在義大利都靈影展映演，一路相挺到法國上映，愛屋及烏的熱情不在話下。歌王影帝菲利普科特林和凱薩獎得主巴斯欽布雍在《格陵蘭雪女》中展現獨特喜感演出。（圖／海鵬提供）去年菲利普科特林在巴黎奧運開幕式上，曾化身為全身塗藍的希臘酒神戴奧尼瑟斯（Dionysus），僅以花果遮蔽身體、演唱歌曲〈赤裸〉，前衛表演意外成為焦點。此舉雖引發全球熱議，卻讓他去年底發行音樂專輯洛陽紙貴，演唱會更是一票難求。科特林同時兼具演員、歌手、詞曲家、導演和藝術家等身分，擁有許多膾炙人口的流行歌曲，音樂風格融合搖滾和電子音樂元素，並保持獨特的香頌風格，在歐洲擁有廣大粉絲。林鮮為人知的是，在菲利普科特林8歲時，心臟曾一度停止跳動長達17分鐘，差點喪命。原本可能就此結束生命的他，在緊急手術後獲得了新生，人生從此豁然開朗。「重生」造就了科特林獨有的膽識和魅力，除在音樂作品上清晰可見，演出電影《格陵蘭雪女》亦有這份對生命的豁達。為拍攝該片，他不顧醫生反對、執意隨劇組赴格陵蘭島北部的烏佩納維克（Upernavik）上實地實景拍攝，更和當地獵人演員歐雷伊利亞森（Ole Eliassen）相見歡，經常生活在木屋裡。而其溫暖生動的演技更獲影媒「電視全覽」（Télérama）盛讚「細膩幽默、層次豐富」。《格陵蘭雪女》劇情描述：北極探險家柯琳（白蘭雪蓋汀Blanche Gardin 飾）堅信雪人的存在。有天，她突被男友分手、工作更遭解雇，只好回到法國山區探望哥哥巴賽爾（菲利普科特林Philippe Katerine 飾）和弟弟羅羅（巴斯欽布雍Bastien Bouillon 飾），並在他們的支持下，重返極地完成尋找雪人的夢想。菲利普科特林片中展現長兄對妹妹的呵護備至，令人感動。他精采且溫暖的演出，更獲粉絲們愛屋及烏大力支持，在法國、義大利兩地都大受歡迎。《格陵蘭雪女》將於12月31日跨年上映。
柯煒林「好想台灣觀眾」 快閃來台挺《大濛》：破億親自炸油條
《大濛》票房累積至今正式突破6千萬大關！柯煒林於昨（22）日冬至特地飛抵台灣工作，並主動向導演提議跑影人場，「因為我真的很想念台灣的觀眾！」消息一曝光立刻讓影迷又驚又喜，兩場映後活動皆火速完售。柯煒林也透露儘管人已返回香港，仍持續關注台灣觀眾觀影後的回饋，更笑說片中炸油條的戲「其實沒那麼難」，還幽默喊話若票房破億，就有機會親自炸油條請戲迷吃。奈良美智特別點名兩場最打動他的戲，方郁婷飾演的阿月（左）看著9m88飾演的姊姊在舞台上又唱又跳的那一刻。（圖／華文創）此外，日本知名藝術家奈良美智繼先前於嘉義辦展期間觀賞《大濛》，來到台北後他分享又忍不住二刷：「因為已經知道故事了，這次幾乎不用一直盯著字幕，而是能更深地沉浸在影像裡。沒想到第二次看的感動反而更強烈，連我自己都很驚訝。」他特別點名兩場最打動他的戲，方郁婷飾演的阿月看著9m88飾演的姊姊在舞台上又唱又跳的那一刻，以及方郁婷和9m88去認哥哥屍體的那一幕，他分享：「那是兩種完全不同的眼淚。」即便回到日本，奈良美智仍一邊吃著台灣著名的統一肉燥麵泡麵，一邊聽著《大濛》原聲帶，並期待表示：「下一次，就在日本再看一次吧！」電影《大濛》是劉冠廷（右）繼《消失的情人節》後，再度與陳玉勳導演（左）合作，雖僅有兩場戲，他仍做足功課。（圖／華文創）電影《大濛》中一大驚喜亮點，則是1950年代唯一真實存在的人物「飛賊」高金鐘，由金馬男星劉冠廷飾演。角色飛簷走壁、劫富濟貧，自稱「廖添丁二世」，為全片畫龍點睛。導演陳玉勳也在社群平台分享幕後趣事：「我以前也不知道有這號人物，是在田調過程中，他自己出現在我眼前。」據悉高金鐘當年是有名的越獄大王，傳說跳起來頭部能超過甘蔗樹梢。劇組人員找到其真實照片後，發現與劉冠廷有三分神似，便根據照片重現其被捕新聞照，照片曝光後在社群上瘋傳，網友直呼：「差點把劉冠廷認成高金鐘！」這也是劉冠廷繼《消失的情人節》後，再度與陳玉勳導演合作，雖僅有兩場戲，他仍做足功課，閱讀大量舊報導與文獻，劉冠廷為了展現「飛賊」俐落身手，他在片中一登場便得狂奔逃亡，不巧拍攝當天下雨，河堤道路泥濘濕滑，還得踩著他人背部飛躍而起，數度差點滑倒，讓陳玉勳導演忍不住開玩笑虧他：「很久沒練身體喔！」劉冠廷事後笑說，當天收工回家腿部酸痛，隔天直接鐵腿，也深刻體會到「賊不好當」。
TRASH葵剛大蛻變 35歲生日祭「裸身」私密作
TRASH鼓手王韋翔（奎剛）明（23日）將迎來35歲生日，並以個人分身「葵剛」推出全新專輯《歡迎來到不受歡迎的人俱樂部》。這份生日禮物不求療癒，而是葵剛獻給所有低潮、孤獨者的「停靠站」。TRASH鼓手葵剛迎來 35 歲生日，並以個人分身「葵剛」推出全新專輯。（圖／華納音樂提供）葵剛透露，專輯概念源自腦海中的「隱形馬戲團」，9首歌曲化身9個邊緣角色，包容失落與被誤解的情緒。他感性分享：「最受歡迎的狀態，是當你需要被理解，卻沒人能接住你的時候。」專輯收錄與RhymeSo合作的台語歌曲〈不對時〉，透過高雄海港的記憶，描寫一段在錯誤時間相遇的戀情。視覺邀請攝影藝術家登曼波與葛萊美設計師于薇聯手，葵剛更罕見「裸上身」入鏡。曾對身材焦慮的他表示，這代表放下防備，以最真實、不修飾的狀態直面自我。專輯在葵剛生日當天數位發行，實體同步預購，邀請所有自覺「格格不入」的人，在音樂中找到存在的空間。
2025屏東落山風藝術季20日登場 周春米率先開箱《看！海口 Hey,Haikou!》驚喜亮點
2025落山風藝術季將於12月20日登場，今年結合國內外16位藝術家，以《看！海口 Hey, Haikou!》為主題，在海口沙灘、港灣、村落與看海美術館開展，今(19)日晚間，縣長周春米率先開箱展區亮點，從海邊大型裝置到村落融化人心的職人貓咪、巨貓等作品，不僅處處驚喜，由日本料理職人設計的「海口食堂」也同步亮相，周縣長邀請全國民眾造訪南台灣，走進風土、品味海口魅力。2025屏東落山風藝術季20日登場，周春米率先開箱《看！海口 Hey,Haikou!》驚喜亮點。（圖片提供／屏東縣政府）縣長周春米表示，落山風藝術季已成為冬季南台灣最受歡的旅遊品牌，今年《看！海口 Hey,Haikou!》，以海口的節氣、農事、潮汐與風味，構成展覽主體，邀請台灣、法國、美國、日本、墨西哥共16位跨語言與文化的藝術家陣容，創作涵蓋纖維藝術、鋼雕、竹構、編織等形式的地景裝置，從沙灘、港灣到村落，三個不同地景特色展區，帶給觀者多樣性的體驗感受。周縣長指出，過去常被形容是遠的要命的美術館，如今有越來越多藝術家選擇到此展出，今年特別邀請兩位日本料理職人—對中剛大、森本由美，與車城社區長輩合作，為屏東量身研發限定「海口食堂」料理，她也分享，下午走訪社區跟老師、長輩們一同製作便當時，選用雞肉、月桃葉、蘿蔔、牛港鰺、香草葉，以及社區自製的豆腐乳醬與豆鼓醬等食材，充分展現在地飲食特色。2025屏東落山風藝術季20日登場，周春米率先開箱《看！海口 Hey,Haikou!》驚喜亮點。（圖片提供／屏東縣政府）縣府傳播暨國際事務處表示，在港灣展區海堤上，有法國藝術家艾斯特．卡瑟爾《來自四面風的回響》，白天是一顆巨大的眼睛，夜晚多重眼睛浮現，引導旅人以新的角度看世界。張育嘉《體操男爵的返航歡迎線》，在海天之間為旅人點亮靠岸的方向。傳播處說，看海美術館曾是廢棄的候船室，如今在藝術的創意下重獲新生，本次邀請到活躍於國際、來自屏東的藝術家劉棟，他以數千片布料堆疊出大地、海洋等震撼視覺的風景，其層次與光影宛如繪畫般精密，遠看是色彩律動，近看則在纖維細節中流動情感，是本屆藝術季不可錯過的作品。走進村落展區，可以看見游文富的《有風味(位)》，以石磚、竹編將廢棄的石頭屋，轉生成有風的雅室空間；陳淑燕《海口ㄟ風，鹹鹹的》將植物染布片與竹串連，隨日光與海風輕動，適合文青拍照。村子裡怎能没有貓呢？山內庸資創作手捧啤酒與黑輪的《村落老闆娘》等5隻化身海口人物的貓，以及大型橘貓，幽默呈現小鎮的日常。2025屏東落山風藝術季20日登場，周春米率先開箱《看！海口 Hey,Haikou!》驚喜亮點。（圖片提供／屏東縣政府）沙灘區則展出8件各具特色作品，包括李蕢至《風逕》以竹構形成S行動線，如風掠過的痕跡；曾煜譡《風之間》立於沙丘像捕風容器；鄭元東《風的容器》以極簡造型呈現風的流動；來自墨西哥的Lua《紅珊瑚之亭》邀請觀者穿梭其中感受海洋氣息。此外，葉文凱《墜落沙灘的寶石》以玻璃折射海天光影，內部的小型開放式圖書館提供片刻的安靜；美國藝術家史考特·范德沃《地平線研究》，以11種角度觀看海口，重新理解海岸線；詹惟欣《風起之境》以雙弧結構回應風的力量；米類的作品《風聲》是一座能聽見風的開放場域。2025屏東落山風藝術季20日登場，周春米率先開箱《看！海口 Hey,Haikou!》驚喜亮點。（圖片提供／屏東縣政府）縣府表示，每屆落山風藝術季最受期待的大型藝文表演，將於1月3日傍晚五點到六點半，在海口沙灘演出《海口狂想曲》，由當代電影大師樂團以震撼的搖滾節奏開場，創造焦點馬戲團、日系築夢一輪車俱樂部、國家文藝獎得主何曉玫舞團共同演出，台式芭比狂歡派對全開，觀眾們千萬別錯過！每週、六日推出限量預約海口食堂文化體驗《一餐一樂章》套餐，由日本料理職人對中大剛、森本由美與居民共作，以當季的作物漁獲烹調，一盒風土料理、一塊特製包巾、一杯茶、一段月琴與故事交織而成的時光。2025屏東落山風藝術季20日登場，周春米率先開箱《看！海口 Hey,Haikou!》驚喜亮點。（圖片提供／屏東縣政府）2025落山風藝術季展覽至明年3月1日止，在《海咖啡》有供應飲品與甜點，也有販售藝術家授權文創商品等。《海角電話亭》提供DM、印章與明信片，旅人可寫下句子把海口記憶寄回家。詳情內容請至落山風藝術季官網、「吹風看海地」臉書、或至屏東縣政府傳播暨國際事務處臉書查詢。【屏東縣政府廣告】
「不要只買一件」Melody一句話直接勸敗所有女生！一身高級鬆弛現身活動、點名必收2單品百搭不無聊
MAX&Co.新光三越信義 A11 全新形象專櫃正式回歸，帶著滿滿創意能量重返時尚戰區，一走進去就像打開一個色彩與態度並存的風格宇宙。為了這場「創意回歸」，特別邀請時尚媽咪代表 Melody 現身站台，用她最擅長的從容氣場，替 MAX&Co. 的玩味美學親自示範！（圖／品牌提供）Melody身穿2026春夏新裝亮相，一套看似低調卻細節滿滿的造型立刻成為全場焦點。石墨灰羊毛混紡迷你裙上鑲嵌水鑽與微鉚釘，在燈光下若隱若現，外罩同色調立體剪裁外套，線條率性俐落，內搭純絲緞面襯衫，柔軟光澤巧妙中和結構感，整體在正式與休閒之間拿捏得剛剛好。輕鬆營造出＂不費力卻很時髦＂的精緻慵懶感，完全就是Melody本人寫照～（圖／品牌提供）聊到現場最吸睛的1-800 GiftAlert 聯名系列，幽默又帶點態度的標語立刻成為焦點。Melody 笑說，如果要她自己寫一句，大概就是：「Love yourself and be happy。」簡單到不行，卻完全就是她現在的人生寫照。她也分享，這種標語不只是穿在身上的字句，而是一種每天提醒自己的生活態度。（圖／品牌提供）說到最推薦的單品，她特別點名T-shirt 與針織款，認為只要在花紋、織法或搭配方式上動點巧思，基本款也能玩出新花樣。最後更霸氣補一句：「喜歡就買，不要只買一件來限制自己的穿搭想像！」完全是時尚媽咪的勸敗宣言。（圖／品牌提供）至於大家最好奇的「跟女兒共享衣櫥」話題，她更是直接說：「不需要我共享、不用想那麼多，因為她們也不喜歡你的style ！」聊到耶誕假期計畫，Melody表示最期待的還是和家人、小孩一起過聖誕與跨年，至於聖誕禮物？她笑說漂亮衣服常常第一時間看到就買了，根本不用等節日～MAX&Co.A11 全新形象店、1-800 Gift Alert 聯名系列超吸睛MAX&Co. A11 全新形象店以品牌色彩貫穿牆面、地毯與細節設計，整體視覺鮮明卻不壓迫，讓人一走進就想慢慢逛。為慶祝重新開幕，店內呈現品牌最新精選單品，以多元混搭為精神，結合精緻剪裁、富表現力的細節與多變穿搭方式，專為充滿活力與個性的女性打造。（圖／品牌提供）其中最受矚目的是 MAX&Co. 與藝術家 Pietro Terzini 合作的 &Co.LLABORATION 系列最新篇章—1-800 Gift Alert 聯名系列。此為雙方合作的第三個系列，以 Terzini 招牌的視覺語言、正向訊息、幽默標語與趣味圖像，放大 MAX&Co. 的創意精神。（圖／品牌提供）此系列將日常單品轉化為充滿態度的時尚宣言，是送禮或犒賞自己的理想選擇。其鮮明、直率且具有普遍吸引力的風格，使其成為本季重點亮點，也是品牌大膽新形象的強力展現。（圖／品牌提供）
你家也有？20年前「舊LG冷氣」機身竟藏純金 驚人價值曝光
一段關於LG電子早年推出的「Whisen（휘센）」空調影片，近日在韓國網路引發熱議。影片指出，LG在20多年前限量販售的部分Whisen空調，其機身正面的品牌標誌竟是純金材質，價值超過70萬韓元（約新台幣1.5萬元）。消息曝光後，不少消費者紛紛將冷氣上的標誌拆下變賣，成功換取現金。南韓《韓民族報》報導，經營金飾店的YouTuber「玲玲姐姐」11日上傳影片《空調上也有黃金嗎？》分享鑑定經驗。她表示，有顧客帶來從LG Whisen空調上拆下的金屬標誌，並稱當年廣告曾宣傳該標誌為黃金製成。經專業檢測後確認，該標誌並非18K金，而是純金，重量略低於一錢，最終以71萬3000韓元（約新台幣1萬5227元）的價格成交。影片中，YouTuber也公開致電顧客說明鑑定結果與收購金額的過程，引發網友熱烈討論。隨後於15日，又有另名看過影片的顧客攜帶Whisen空調的金質標誌前來鑑定，結果同樣為純金。該標誌重量為1.02公克，考量熔煉時可能產生的耗損並扣除相關費用後，最終可獲得74萬8000韓元（約新台幣1.6萬元）。資料顯示，LG電子2005年為紀念連續5年蟬聯全球空調銷量第一，曾限量向前1萬名消費者提供附有純金Whisen標誌的空調產品。2008年，LG電子再度推出限量1萬台的Whisen空調，並在機身上配置刻有藝術家簽名、重達一錢的純金名牌。隨著相關資訊被重新挖掘，也讓這批老空調再次成為市場關注焦點。
電影《大濛》全台破4600萬 奈良美智來台看片落淚預言「會成名作」
電影《大濛》上映後口碑爆棚，上周末創下千萬票房，周六單日票房更創下上映以來新高，全台正式突破 4600萬大關，演員們也持續親自上陣為電影衝刺票房，9m88和胡智強昨（14）日在台北一連跑了6場映前、映後，第1、2場大滿座，其他場滿座率也高達9成，讓兩位影人相當興奮與感動，不斷謝謝影迷外，也盼大家繼續塞滿戲院。9m88上周六於新竹工作完在當地二刷，她透露影廳是全滿狀態，還和朋友站在海報前催票房，大聲說：「聽說這部片很好看！要趕快去看！」方郁婷飾演的阿月，從嘉義到台北、隨生活處境改變的穿著與髮型設定。（圖／華文創提供）《大濛》的感動不只席捲台灣，更紅到國際。先前曾在社群平台表達「很想看《大濛》」的日本藝術家奈良美智，日前來台舉辦展覽期間，特地走進戲院觀賞本片，並於社群分享觀影心得，直言深受感動，盛讚電影「很可能會成為名作」，導演陳玉勳也在臉書感性回應：「奈良美智真的來台灣看《大濛》了，謝謝奈良美智老師！」奈良美智在貼文中寫道：「我終於看了《大濛》。主角的演技真的非常出色，而且最後播放的歌曲也非常好聽。」柯煒林飾演的趙公道特別使用傳統手動推子，刻意製造出坑坑巴巴、剃過一陣子又重新長出的怪平頭，再搭配日曬與粗糙妝感，讓原本的型男形象徹底。（圖／華文創提供）奈良美智特別提到片中葬禮隊伍演奏的〈莎韻之鐘〉（サヨンの鐘），與自身生命經驗產生強烈重疊，讓他忍不住落淚。奈良美智也寫下：「在被時代擺弄、翻弄的時候，人類的本性就會顯現出來。以這種時代為背景的電影中，名作很多，而我覺得《大濛》也會成為名作。希望能在日本上映。」9m88 在歌舞團中，結合 50 年代歌舞文化與角色身分所打造的妝髮與服裝層次。（圖／華文創提供）《大濛》不僅劇情動人，本屆金馬獎最佳造型設計得主許力文近日也分享幕後細節，透露劇組為了讓角色真正活在 1950 年代，在髮型、膚色、服裝與群眾造型上投注極大心力。無論是方郁婷飾演的阿月，從嘉義到台北、隨生活處境改變的穿著與髮型設定；或是9m88在歌舞團中，結合 50 年代歌舞文化與角色身分所打造的妝髮與服裝層次；甚至是曾敬驊為符合躲藏於甘蔗田中的設定，讓角色在拍攝過程中逐步「變髒」，刻意保留不同階段狀態。曾敬驊為符合躲藏於甘蔗田中的設定，讓角色在拍攝過程中逐步「變髒」，刻意保留不同階段狀態。（圖／華文創提供）其中最讓造型團隊「傷腦筋到想破頭」的，莫過於柯煒林飾演的角色「趙公道」，許力文笑說連導演陳玉勳在前期討論時都忍不住問她：「柯煒林就是個型男，到底要怎麼把他用醜？」趙公道為退伍軍人、以踩三輪車維生，又不太打理自己，因此造型團隊設定趙公道是「自己理髮」，特別使用傳統手動推子，刻意製造出坑坑巴巴、剃過一陣子又重新長出的怪平頭，再搭配日曬與粗糙妝感，讓原本的型男形象徹底消失。《大濛》劇組為了讓角色真正活在 1950 年代，在髮型、膚色、服裝與群眾造型上投注極大心力。（圖／華文創提供）此外，年代片中極為關鍵的群眾造型同樣是一大挑戰，劇組在有限預算下，仍努力從史料、老照片與田野調查中還原50年代的服裝邏輯，包含孩童穿著的「麵粉袋褲」、不同身分階層的衣著差異，以及當年嚴格的髮禁規定。從小朋友的平頭與西瓜皮，到榮町街景中攤販與行人的細緻區分，皆是反覆溝通、沙盤推演後的成果，只為在大銀幕上呈現出可信而立體的時代風景。《大濛》全台持續熱映中。
林可彤暗戀男生買同款香水 哈林虧：變態殺手
庾澄慶（哈林）主持公視益智節目《哈！真相大白了》邀來藝人林可彤、李新、琳賽與青年發展署副署長諶亦聰、巴黎奧運霹靂舞賽事主席陳柏均、香氛藝術家陳美菁等人同上節目。節目上討論「傳說味道是有記憶的」，林可彤分享自己對暗戀男孩與香水的青春連結，卻被哈林笑稱是「變態殺手」，還被雷丘律師認證是「潛在犯罪者」。節目上哈林問「氣味會讓你想起什麼事情或什麼人？」，林可彤提及自己過去喜歡的一個男生「他都會噴香奈兒Sport運動款、比較中性的香水」，因為林可彤一直很喜歡這個男生，「但他一直不喜歡我」，林可彤只好去買同款香水噴在家裡面，節目上還天真地笑說「感覺他好像隨時在我的身邊」，讓現場李新等女性來賓聽了也驚訝地大嘆「哇！」讚她相當癡心。林可彤回顧青春往事，也害羞地說「現在聞到那個香水味，還會哦……默默地想起那個人」，也轉頭跟一旁來賓問「很多人有這個經驗吧？」豈料哈林殺風景說「這怎麼感覺聽起來，很像我看過警匪片裡的變態殺手？」還作勢噴香水搞笑裝變態說「嘿嘿嘿，一聞到感覺他在我身邊」，讓現場來賓笑翻。而專家、雷丘律師聽了林可彤一番話，也點頭如搗蒜；讓哈林直問「您是跟她一樣嗎？單戀不成噴香水」，雷丘律師竟補刀說「我點頭的原因是，這是潛在犯罪者」，讓哈林笑說「所以你同意我的說法對吧？」，雷丘律師笑稱「同意」。沒想到霹靂舞高手陳柏均現場也表示自己「要回應一下可彤，我今天就擦香奈兒Sport」，原來錄影當天就擦同款香水！讓林可彤驚呼「真的假的」，還跟李新立刻湊上前去，聞完立刻嗨說「有！就是這個味道」，讓哈林開玩笑說「你們兩個女性犯罪分子」。
台中商辦高樓外牆遭噴塗鴉 警方循線追查「雪糕刺客」
台中市北區中清路一段一棟16層樓高的商辦大樓，近日外牆高處驚見大片黑白塗鴉，並署名「雪糕刺客」，塗鴉位置自頂樓向下延伸約5至6個樓層，且周邊幾乎無可立足之處，引發外界熱議。大樓管委會發現後已報警提告，警方循線鎖定一名23歲謝姓男子涉有重嫌。台中市警二分局12月10日接獲報案，林姓大樓主委指，塗鴉位於建築外牆高處，嚴重影響外觀與市容，因此決定提告毀損。據了解，該棟大樓其中一側外牆無窗戶、無陽台，距離氣窗與冷氣室外機仍有一段距離，幾乎沒有站立或踩踏作畫的可能，而另一側雖鄰近窗戶，但身體延伸角度受限，同樣難以完成如此大面積塗鴉，因此警方研判塗鴉者極可能是從頂樓以垂降方式進行創作。警方成立專案小組追查，調閱周邊監視器後發現，案發時間為11月18日清晨5時許。進一步比對塗鴉署名「雪糕刺客」，發現社群平台Instagram上有同名帳號，帳號自稱為「插畫師、街頭塗鴉藝術家，來自地下塗鴉團隊UKA」，並曾在限時動態中張貼該棟大樓塗鴉畫面，警方因此初步鎖定謝姓男子涉案。警方多次致電謝男未果，目前已依法寄發書面通知，通知其到案說明，以釐清實際犯案情形。第二分局分局長鍾承志呼籲，未經同意在建築物、公共設施或他人財物上噴漆塗鴉，不僅須負擔高額清除與修復費用，更觸犯《刑法》毀損罪面臨刑事責任。
茶人茶事／豐臣秀吉四百年前北野大茶湯輝煌再現 北投文物館第四屆佳山大茶會閃耀登場
四百多年前的日本戰國時期，豐臣秀吉於京都北野天満宮舉辦「北野大茶湯きたのおおちゃのゆ」，廣邀天下愛茶之人，帶上喜愛的茶具與茶分享品茶之美盛會，至今仍傳為佳話。四百年後的今天，台灣北投文物館以同樣的精神，於12月6、7日兩天舉辦第四屆「佳山大茶會」，廣納不同流派－除了日本茶聖千利休一脈相傳的表千家、裏千家與武者小路千家，還有煎茶道著名的小笠原流、方円流等共襄盛舉，更首次邀請日本當代玻璃藝術家西中千人來台，以其代表作《硝子呼繼 Glass Yobitsugi》打造特別茶席，以材質與光影重新詮釋茶之美，多元觀點加上跨域呼應，使得今年佳山大茶會更能呈現「傳統vs當代」、「器物vs哲思」的不同層次對話。煎茶道方円流全體團隊會後與現場觀眾合影。（圖／吳德亮攝影）本屆大茶會以「在百年古蹟看見茶道流派、美學與器物重生的交會」為主題，從流派匯聚、器物美學到文化精神，再次展現台灣茶道文化的多元面貌：來自抹茶道及煎茶道不同派別的名師，包括裏千家淡交會北投協會祝宗梅教授、台中協會徐宗希教授；表千家台灣支部陳瓊華老師、表千家不白流清風會台灣支部坂寄宗椿老師；武者小路千家雅茗會台北分部小林徹信家元教授；煎茶道方円流台灣支部賴蕙園家元師範；公益財團法人小笠原流煎茶道台北「翫茶齋」陳秀麗教授等，堅強的「卡司」陣容，不僅為台灣茶道歷史留下斐然的篇章，更足以輝映四百年前的北野大茶湯盛會吧？因此儘管單場門票660元、全茶席四張套票2,400元，依然瞬間秒殺、場場滿席，館方表示活動為期兩天參與人次高達六百多位，堪稱盛況空前了。煎茶道方円流由賴蕙園家元師範親自帶領演繹茶席。（圖／吳德亮攝影）我受邀在週日下午依序參與了煎茶道方円流賴蕙園家元師範、表千家陳瓊華老師、玻璃藝術家西中千人，以及裏千家祝宗梅教授等四大茶席，連續品了四家不同風味的茶之湯與和菓子，可說各有千秋。陳瓊華老師親自帶領演繹表千家美學。（圖／吳德亮攝影）賴蕙園師範說方円流強調「水隨方圓器，人依善惡友」。煎茶道不只沖茶，更是一面映照心性的鏡子，引導人走向平等、慈愛與尊重。認為煎茶道除了文人風雅，也作為修心之路。從她鉅細靡遺的「會記」，將時間、掛軸、風爐、茶碗、茶杓、茶匙、懷紙等所有細節都以毛筆嚴謹書寫在紙上，並附上出處與作者名號，讓人感受茶道的用心。特別的還有來自16世紀獨吼性獅禪師（1654年隨開山祖師隱元禪師東渡日本弘法的中國福建黃檗宗僧人 ）手書的「水月見真機」掛軸，成了茶友爭相合影的古文物瑰寶。煎茶道方円流鉅細靡遺的「會記」，將所有細節都以毛筆嚴謹書寫在紙上。（圖／吳德亮攝影）而據說不同於「裏千家」比較追求佛教禪宗的「侘寂之美」，強調簡樸、自然甚或缺陷之美；「表千家」家元（即掌門之意）多為鑑賞家或收藏家，講究器皿的華麗尊貴。因此過去常受邀參加裏千家茶席的我，早在2022年第一屆佳山大茶會就特別參與表千家陳瓊華老師擔任亭主的場次一探究竟。果然席間所用茶碗經由亭主一一解說均出自名家之手，儘管並非特別華麗，但絕對稱得上「典雅」。在自然恬淡之間感受一飲而盡快意的表千家茶席。（圖／吳德亮攝影）今日有幸再度參與以細緻優雅茶風聞名的陳老師茶席，更感受到她「誠、禮、真、行」的表千家美學。正如她所言「在茶席之中，我們在互動裡照見彼此，也成就彼此。」今日呈現的茶席依然展現柔和的人情之美，所品的茶湯「薄」而富有層次，在自然恬淡之間感受一飲而盡的快意。日本玻璃藝術家西中千人以其代表作打造特別茶席。（圖／吳德亮攝影）當然本屆最大亮點，就是日本玻璃藝術家西中千人首次登台，包括「陶然亭」的作品展出以及他闡述理念的茶席，以「刻意破壞後再重構」的方式，將缺陷轉化為重生之美，讓器物以全新姿態重生。在他的玻璃茶碗裡，茶湯在光影折射間呈現前所未見的質感，讓人感受「當材質被重新思考，茶道語彙便得以再生。」就連和菓子也刻意做成晶瑩剔透的彩繪玻璃狀，讓人食指大動。日本玻璃藝術家西中千人「刻意破壞後再重構」的作品。（圖／吳德亮攝影）日本玻璃藝術家西中千人刻意做成彩繪玻璃狀的和菓子。（圖／吳德亮攝影）而最後壓軸在二樓「大廣間」的裏千家茶席，「和敬清寂」在此已不只是理念，而是透過每一個手勢與心念被具體呈現吧？尤其考慮到許多朋友「跪坐」了一整天，特別貼心地採「立禮」，即不同於一般跪坐的「坐禮」，以裏千家第十四代淡々斎所設計的「御園棚」，演繹國內較少見的「立禮」形式點茶，讓所有茶人不必再跪坐，在座椅上愜意地享受今年最後一場茶席盛饗。而為迎接即將到來的聖誕節，和菓子也特別做成渾圓應景的聖誕樹狀，饒負趣味。壓軸的裏千家茶席演繹國內較少見的「立禮」形式點茶。（圖／吳德亮攝影）裏千家茶席在二樓偌大的「大廣間」展開。（圖／吳德亮攝影）「和敬清寂」在裏千家透過每一個手勢與心念具體呈現。（圖／吳德亮攝影）有人質疑日本茶道在台灣發展，殊不知抹茶道源自宋代「點茶法」，而煎茶道則源於明代的「瀹茶法」與文士茶風。為此北投文物館洪侃館長表示：蘊藏著深厚文化的宋代至明代時期的飲茶法，今天已逐漸被大眾所遺忘。為了追尋其中的文化底蘊，北投文物館不僅早於二十年前毅然引進日本裏千家茶道，希望能在呼應唐式建築演化而來的日式木造古蹟建築中，演示追尋千年前的茶道及其相關聯的傳統文化。而連續多年舉辦佳山大茶會更希望藉由各流派的參與與交流，「讓大家能在美麗的百年古蹟北投文物館，以文化多元的角度體驗茶道之美」，善哉斯言矣。北投文物館週日迎來難得的好天氣。（圖／吳德亮攝影）
抵制以色列參賽！冰島成第5個退出「2026歐洲歌唱大賽」國家
冰島10日加入了西班牙、愛爾蘭、斯洛維尼亞與荷蘭的行列，成為第5個宣布抵制2026年歐洲歌唱大賽（Eurovision Song Contest）的國家，原因是犯下戰爭罪及種族滅絕罪的以色列，在上週正式獲准參與這項比賽，並未像俄羅斯一樣，因入侵烏克蘭而遭到禁賽。據《BBC》報導，冰島國家廣播公司（RÚV）總裁埃里克松（Stefan Eiriksson）表示：「在目前的情勢下，這項比賽已無法帶來和平或喜悅。基於此，我們決定在情勢未改變前退賽。」RÚV指出，以色列的參賽「在歐洲歌唱大賽主辦方『歐洲廣播聯盟』（European Broadcasting Union，EBU）的成員，與一般大眾之間造成分歧。」RÚV董事會先前曾提出建議，要求EBU禁止以色列參加2026年歐洲歌唱大賽。該公司董事會在10日的會議中決議，冰島將在明年5月舉辦的70週年大賽報名截止前數小時退賽。該國稍早前被認為是最後1個尚未公布決定的國家。歐洲歌唱大賽總監格林（Martin Green）表示：「我們尊重所有決定不參加明年大賽的廣播機構，希望很快能再次歡迎他們回歸。」由於加薩（Gaza）的種族滅絕戰爭，以及部分會員對投票和宣傳過程的擔憂，包括指控以色列政府試圖影響本屆大賽的公開投票，以色列的參賽已成為本屆最具爭議的話題。上週EBU在召開高峰會後，宣布為以色列量身打造一系列新措施，旨在讓該國能順利參賽。據報導，冰島是7個要求在EBU大會中就以色列參賽進行表決的國家之一，這些國家還包括斯洛維尼亞、西班牙、蒙特內哥羅、荷蘭、土耳其及阿爾及利亞。但該要求遭到否決，且以色列的參賽資格，則被實質地綁定於對新投票與宣傳規則的整體表決。RÚV表示，雖然新措施回應了其多項疑慮，但他們「仍然認為存在疑問，即這些調整是否能令人完全滿意」。此前他們多次提出擔憂，指稱冰島各界相關人士，如藝術家協會與一般大眾，都反對冰島參賽。RÚV也曾要求EBU根據先例，將以色列公共廣播公司（KAN）排除在比賽之外。根據KAN於11日提供的會議逐字稿，該公司執行長尤奇帕茲（Golan Yochpaz）批評，「試圖將KAN排除於比賽之外，只能被理解為1種文化抵制。今天對以色列的抵制，沒有人知道最後會擴散到哪裡、又會傷害到誰。這真的是我們希望這場比賽在70週年時，被世人記住的方式嗎？」以色列自1973年起參加歐洲歌唱大賽以來，該國的公共廣播機構KAN就是EBU成員。以色列曾4度奪冠，最近1次是在2018年，並在2025年拿下亞軍。冰島則從未奪冠，但曾在1999年與2009年獲得第2名。與此同時，波蘭（Poland）則在10日證實將參加明年的比賽。波蘭電視台（TVP）表示：「我們了解比賽面臨的緊張情勢，也理解情感與憂慮。然而，我們相信歐洲歌唱大賽仍有機會再度成為1個，只由音樂構成的空間。我們願意給它這個機會，就像絕大多數EBU成員的決定一樣。」