重返大銀幕
」 電影 龍貓 張國榮 梁朝偉 票房《霍爾的移動城堡》上映20週年重返大銀幕 木村拓哉當年毛遂自薦為「吉卜力最帥男神」配音
日本動畫大師宮﨑駿今年以新片《蒼鷺與少年》奪下本屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片,吉卜力工作室更榮獲坎城影展榮譽金棕櫚獎,成為第一個獲此殊榮的團體組織,十分風光。而宮﨑駿所執導的經典口碑鉅作《霍爾的移動城堡》今年屆滿二十週年,台灣獨家發行片商甲上娛樂宣布定檔於8月22日在台上映,消息一出引發網友熱烈迴響。十八歲少女蘇菲一夕之間變成九十歲老婆婆。(圖/甲上娛樂)有「吉卜力最帥男神」之稱的霍爾即將重返大銀幕,正好與《蒼鷺與少年》有不少巧妙連結,其中最為人熟知的就是配音卡司皆有日本天王木村拓哉,他不僅是魔法師霍爾,也是《蒼鷺與少年》男主角真人的父親勝一,經吉卜力工作室製作總監鈴木敏夫證實,這兩個角色其實是同一人,這項人物設定彩蛋也令不少吉卜力迷津津樂道。《霍爾的移動城堡》今年屆滿二十週年,將於8月22日重返大銀幕。(圖/甲上娛樂)有著百變美男造型、迷人嗓音和強大魔法的霍爾由天王木村拓哉配音加持,透過十八歲少女蘇菲一夕之間變成九十歲老婆婆的奇幻冒險情節,傳遞著勇敢活出自己喜歡的樣子,並珍惜眼前幸福的真締。該片在日本上映時狂賣一百九十六億日圓,全球席捲近八十億台幣驚人票房,僅次於《神隱少女》成為全世界最賣座的吉卜力電影亞軍,並榮獲第七十八屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名,國際知名影評網站「爛番茄」觀眾滿意度高達百分之九十三,二十年來口碑居高不下,不少觀眾直呼每次觀賞都會從中獲得新的感受、解讀與感動、治癒。身為宮﨑駿粉絲的木村拓哉透露當年他毛遂自薦,表示兩個女兒非常喜愛吉卜力動畫,家裡的《龍貓》DVD已反覆看到刮傷、需要再買一張的程度,宮﨑駿和鈴木敏夫得知他非常擅長表現男人的不拘小節,與霍爾的人設不謀而合,因而雀屏中選。正式配音時,木村開口第一句就讓宮﨑駿心服口服地說:「就是這樣。」更令人驚豔的是,木村竟然不需要劇本,因為他已將全部台詞都背下來了,展現身為演員的專業氣場,後來《蒼鷺與少年》在挑選配音人選時,第一個定下的人選就是他。該片描述十八歲少女蘇菲在父親遺留下來的帽子店工作,有天平淡的生活出現改變,不僅在街上遇到帶著她飛上天的神祕魔法師霍爾,還遭荒野女巫下咒,瞬間變成九十歲的老婆婆。變老的蘇菲迫於無奈遠走他鄉,卻誤打誤撞住進霍爾的移動城堡,與霍爾相處的過程中漸漸尋回自我的價值,勇敢活出生命的意義。為慶祝《霍爾的移動城堡》上映二十週年,片商和Pinkoi合作推出全球獨家雙人電影套票,只要購買電影票就贈「限量復古書卡兩張」或「限量透明書籤三張」,紀念票卡場景特別精選女主角蘇菲與霍爾的心動時刻經典畫面,今(11日)中午十二點開賣,8月5日前購買復古書卡款再加贈早鳥禮,數量有限,送完為止。
余文樂電影塵封5年近期上映!預售票房不到台幣30萬 被封「暑假第一炮灰」
現年42歲的余文樂在婚後專注於發展自家時裝品牌生意,已經鮮少現身幕前,近日難得重返大銀幕,耗資1.5億人民幣的新作《絕密任務》將於15日在中國上映。不過該劇從週三(5日)開始預售至今,預售票房仍未超過6萬元人民幣,票房慘淡,被中國電影傳媒形容是「暑期檔第一部票房炮灰」。余文樂2000年出道,昔日曾拍過《無間道》系列、《頭文字D》、《志明與春嬌》、《一念無明》等多部經典作品;新作《絕密任務》中,他與有「女版吳京」之稱、《戰狼2》女主角盧靖姍合演,號稱根據中國某戰區陸軍女子特戰隊真人真事改編,講述女子特戰隊在限時內進行營救,更要面對擁機械盔甲等強大裝備的敵人,過程中遇上恐怖組織、病毒危機、導彈襲擊等驚險事件的故事。《絕密任務》立項甚早,2019年便在北京立項,2020年9月開機,同年年底殺青,卻經過4年塵封才在劇院上與影迷見面。可惜影迷似乎不太買帳,從週三(5日)開始預售至今,預售票房仍未超過人民幣6萬元 (約新台幣27萬元),而與《絕》片同期上映的日本動畫《排球少年!》劇場版,預售票房已超過700萬元人民幣,可說是狠甩10條街。也因此,有中國媒體將《絕密任務》形容是「暑期檔第一部票房炮灰」。
舒淇現身信義區凍齡會影迷 曝當年合作侯導緣由
金馬影后舒淇今在台出席電影《千禧曼波》數位修復版特映會,身穿T恤和牛仔褲輕鬆裝扮現身,看來依舊亮麗。她映前分享拍攝回憶,表示有大概10多年沒有在台灣見到影迷朋友,並透露拍攝時其實很痛苦,首映完都不跟段鈞豪說話,「我很怕他會家暴我!」侯孝賢執導《千禧曼波》寫實又瑰麗地刻畫千禧年台北都會男女的愛慾生活,片中舒淇在基隆中山陸橋漫步的開場戲,也被譽為影史最美天橋鏡頭。經過耗時三年的跨國逐幀修復,終於在影迷引頸期盼下以4K修復全新面貌重返大銀幕。《千禧曼波》是舒淇首次演出侯孝賢的作品,談到當年與侯孝賢結緣,她表示她後來有問過侯孝賢,「侯導在電視上看到我一個廣告,說『這個女孩還不錯』,就請公司的人來連繫我,當時他什麼都沒跟我講,只有講是當下年輕人的一個電影。」
《千禧曼波》耗時三年修復重返大銀幕 段鈞豪渣男變暖爸與高捷憶當年
台灣名導侯孝賢於2001年執導的跨世紀經典《千禧曼波》經過耗時三年的跨國逐幀修復,終於在影迷引頸期盼下以4K修復全新面貌重返大銀幕,電影上映首日便邀請了兩位男主角高捷與段鈞豪,出席光點華山電影館的映後座談與影迷見面,笑淚交織暢談千禧往事。段鈞豪初次與侯孝賢合作就是演出該片,而這個牽線人竟然就是片中的大哥大高捷,段鈞豪回憶道:「1997年當時我跟捷哥一起拍戲,某天收工後捷哥說侯導在附近可以一起見個面,就在一間電音酒吧裡跟侯導結緣。」當時侯孝賢覺得投緣,便簽下了段鈞豪的經紀約,也邀他演出該片的渣男小豪,而當時開拍是1999年,段鈞豪只有十九歲,回想那段青春歲月讓他眼眶泛紅,感性道謝:「其實我很想藉著這次重新上映,當面跟侯導說聲謝謝,也要感謝一路帶我入行的侯導工作室的人們,沒有你們就沒有現在身為演員的我。」高捷在侯孝賢的《尼羅河女兒》踏入影壇後,接連與侯孝賢合作《悲情城市》、《南國,再見南國》、《海上花》等電影,也跟著跑遍世界各大影展,早就是共患難的老戰友,所以當侯孝賢要拍攝以電音夜店為背景的都會男女故事時,愛聽電子樂的他二話不說立刻喊聲答應,「今天重看《千禧曼波》,林強的配樂一下我整個人就想跳起來,跟著音樂進到千禧年的世界裡。」甚至因為太喜歡電音,他曾自掏腰包包下夜店,邀請滿場客人讓林強放音樂。剛好電影上映這天是配樂大師林強生日,全場影迷也一起用掌聲祝福無法到場的他生日快樂,高捷也打趣說:「我知道他是雙子座!我跟林強親密好一段時間。」愛聽電子樂的高捷當年二話不說立刻答應出演。(圖/東昊)片中,高捷與段鈞豪分別飾演舒淇身邊的男伴,一個是對她百般照顧的大哥,一個則是相愛相殺的虐戀男友,兩個男人有著微妙的競爭感。談及對彼此的印象,段鈞豪笑說:「捷哥就是一個令人尊敬的大哥,跟他出去玩也很安心,因為他不喝酒就負責照顧我們。當時侯導為了要讓我們這些年輕演員更進入狀況,還特別叫捷哥帶我們去爬山。」高捷接著回應:「這個妙方是侯孝賢導演傳授給我的,他說我到了四十歲需要好好保養身為演員的『氣』,便找了一個天母的房子叫我去住,第一年的房租他幫我出,唯一條件是我必須要常常爬山鍛鍊身體。」沒想到一年後侯孝賢關心高捷有沒有好好爬山,直腸子的高捷也誠實以告:「爬是爬了,不過這一年只爬了兩次。」主持人最後請高捷與段鈞豪試想,若片中的捷哥與小豪到了2024的現代會變成什麼樣?段鈞豪想了一下說:「過了這些年,我四十五歲當了爸爸,我猜可能跟小豪的發展一樣吧。」被問到是否會想對Vicky說些什麼話,他感性地回答:「如果有機會,我一定要好好跟舒淇飾演的Vicky說聲對不起,我這次重看電影才發現原來片中失控的我這麼可怕,真的對Vicky很抱歉。」更補充當年為了詮釋恐怖情人,拍戲期間都把神經繃到最緊,壓力大到必須隨身備著頭痛藥才能從角色下戲。段鈞豪想好好跟舒淇飾演的Vicky說聲對不起。(圖/東昊)高捷則瀟灑表示片中角色是侯孝賢導演給的指示,身為演員就是在表演期間賦予他生命,所以對於捷哥這角色的發展他沒想這麼多,「老話一句,老大永遠是對的!」兩人在映後座談後也停留在廳外幫影迷簽名敘舊一小時,陪伴大家細細品味這溫馨的千禧夜。《千禧曼波》4K數位修復版現正於雙北、桃園、新竹、台中、台南、高雄上映,完整場次表與更多電影資料請參考東昊臉書。
「金馬經典影展」集結12位好萊塢女神 瑪麗蓮夢露經典作重返大銀幕
2024金馬經典影展7、8月在台北、台中兩地舉辦,繼柏格曼、費里尼、奇士勞斯基等大師名導專題後,今年首度聚焦「明星」,以好萊塢黃金時代12位銀幕女神為題,選映莉莉安吉許、葛洛莉亞史璜生、葛麗泰嘉寶、瑪琳黛德麗、英格麗褒曼、凱薩琳赫本、貝蒂戴維斯、費雯麗、奧黛麗赫本、伊莉莎白泰勒、瑪麗蓮夢露、茱蒂嘉蘭等影史代表作,重現她們的精湛演技和夢幻身影。莉莉安吉許在《殘花淚》裡我見猶憐的微笑曲線,堪稱默片時代的演出典範。(圖/金馬執委會提供)「2024 金馬經典影展:巨星的誕生」以好萊塢黃金時代作藍圖,包括默片時期的莉莉安吉許(Lillian Gish),她在《殘花淚》裡我見猶憐的微笑曲線,堪稱默片時代的演出典範;93歲高齡時與傳奇影后貝蒂戴維斯主演的《八月之鯨》,更被日本電影大師黑澤明選為此生最愛電影之一。同為默片出道的葛洛莉亞史璜生(Gloria Swanson),在邁入有聲片的《莫負今宵》把離經叛道的性愛理念演得理直氣壯,被保守的製片發行公會視為敗德;而她以萬夫莫敵的氣場在《日落大道》詮釋星夢的迷人與脆弱,更被名影評人羅傑伊伯特譽為「有史以來最偉大的演出之一。」費雯麗以黑馬之姿雀屏中選演出《亂世佳人》,成為首位英國籍奧斯卡影后。(圖/金馬執委會提供)風靡好萊塢的異國巨星,有來自瑞典的國寶影后葛麗泰嘉寶(Greta Garbo)和英格麗褒曼(Ingrid Bergman)、德國傳奇女星瑪琳黛德麗(Marlene Dietrich),以及首位英國籍奧斯卡影后費雯麗(Vivien Leigh)。葛麗泰嘉寶的《茶花女》演技層次分明,堪稱影史最佳版本,《瑞典女王》中性又神祕的臉孔,讓學者羅蘭巴特推崇如神祇,《妮娜琦珈》更吸引觀眾爭相欣賞她的喜劇表演。瑪琳黛德麗的美則帶著魔性,《藍天使》不僅是銀幕「魔女」必修教材,《摩洛哥》的中性打扮讓男女都臉紅心動,《金髮維納斯》更把人獸、酷兒曖昧推到極致。因《北非諜影》在好萊塢聲名大噪的英格麗褒曼,在成為專有名詞引發熱議的《煤氣燈下》中飽受丈夫精神折磨,《意亂情迷》則讓男主角成了她保護的小白兔;而她在銀幕下拋夫棄子,被好萊塢放逐近十年後,一部《真假公主》讓她再添一頂奧斯卡桂冠。費雯麗以黑馬之姿雀屏中選演出《亂世佳人》,以精湛演出登上奧斯卡影后寶座,堪稱演技巔峰的《慾望街車》也讓她贏來第二座奧斯卡。奧黛麗赫本在《羅馬假期》充滿魅力。(圖/金馬執委會提供)影壇巨星中有兩位赫本小姐,包括台灣影迷耳熟能詳的奧黛麗赫本(Audrey Hepburn),她的《羅馬假期》、《龍鳳配》和《窈窕淑女》令心如止水的男人也情不自禁,《第凡內早餐》甚至讓扮演的天真優雅交際花,都變得合情合理。另一位凱薩琳赫本(Katharine Hepburn)出道更早,戲路也寬廣,包括膾炙人口的瘋狂喜劇《費城故事》、性別論戰精彩有趣的《金屋藏嬌》,以及碰觸敏感種族議題的《誰來晚餐》,從凱薩琳赫本高踞美國電影協會女明星之首,以及四座奧斯卡影后紀錄,她在好萊塢的評價、地位可見一斑。凱薩琳赫本的《費城故事》堪稱是1940年代初期美式瘋狂喜劇的代表作。(圖/金馬執委會提供)世人皆稱瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)為金髮尤物,卻往往忽略了她的魅力,比利懷德為她量身打造的《七年之癢》、《熱情如火》,將性感與純潔集於一身,《紳士愛美人》更啟發瑪丹娜的〈Material Girl〉、妮可基嫚的《紅磨坊》,甚至《Barbie芭比》萊恩葛斯林在奧斯卡典禮的歌舞演出。以《綠野仙蹤》奠定傳奇的茱蒂嘉蘭(Judy Garland),憑影評與票房都取得巨大成功的《相逢聖路易》宣告轉型成熟,日後還搭檔了金凱利、佛雷亞斯坦兩代舞王,成為歌舞片黃金時代的首席女伶。「2024 金馬經典影展:巨星的誕生」台北場映期為7月19日至8月8日,台中場映期為7月31日至8月11日舉行。台北、台中的「超級影癡套組」於 5月31日下午一點開賣,6月28日起單場預售正式開賣。
王菲曝《2046》拍5年沒搞懂王家衛 木村拓哉傻眼靠梁朝偉撐過去
名導王家衛經典作品《2046》相隔19年以4K修復版重返大銀幕,電影網羅國際巨星梁朝偉、章子怡、王菲、木村拓哉、鞏俐、劉嘉玲、張震與張曼玉等重量級影星。不過王家衛向來以拍攝時間長、隨性出名,王菲、木村拓哉都曾表示拍《2046》的期間,從來沒搞懂王家衛的想法,王菲更直言:「《2046》拍了五年,當時都不知道導演想要什麼,整天變來變去。」近日王家衛首部電視劇作品《繁花》開播後掀起拒絕加班的「繁花效應」,歷時三年的拍攝亦引發網友討論,王家衛曾透露《繁花》是承接《花樣年華》和《2046》的第三部曲。而《2046》當時歷時了5年才拍攝完成,導演王家衛強調花了5年時間才拍攝完成,並非這部電影難拍,「因為我用的演員及幕後班底是最好的,日本的音樂、美國的音效、香港的服裝設計等等,要維持這樣水準的團隊,就要懂得等待。」不少演員都曾透露拍攝王家衛的電影,除了歷時長之外,也因為沒有劇本,常常令合作演員感到困惑;王菲在先前的訪問中坦言:「《2046》拍了五年,當時都不知道導演想要什麼,他整天變來變去,說的話都不算數,問他也沒用,他明白自己想要什麼就可以了,我就和導演一起享受過程吧!」木村拓哉表示,從未遇過像王家衛一樣風格的導演。(圖/CATCHPLAY提供)而同樣參與演出的木村拓哉則表示從未遇過這種風格的導演,拍攝《2046》期間,每天早上一到片場,王家衛導演會臨時告訴他要演什麼,然後就會立刻開拍,他回憶:「導演叫我演等一個人,然後就馬上就開拍,我問導演我在等誰?導演只說『某個人』,這令讓感到非常困惑,要享受拍攝過程實在太難了,不過好在梁朝偉提供了很多幫助,還一直鼓勵我。」木村拓哉更打趣地說:「如果有梁朝偉在,還是願意再次和王家衛導演合作的。」《2046》4K修復版現正熱映中。《2046》描述梁朝偉回到了香港,重新面對被他埋首了的過去。(圖/CATCHPLAY提供)
甜茶《沙丘》一週限定重返大銀幕 《沙丘2》精彩片段戲院搶先看
由「甜茶」提摩西夏勒梅(Timothée Hal Chalamet)主演奇幻電影《沙丘:第二部》將上映,上集拿下6項奧斯卡大獎的《沙丘1》也將重返大銀幕,除了原本的電影內容外,也將播映導演丹尼維勒納夫精選的《沙丘:第二部》獨家精彩片段,讓粉絲搶先眾透過大銀幕體驗史詩壯闊的冒險旅程。《沙丘》改編自法蘭克赫伯特的同名小說,系列小說共有六部曲,地位媲美《魔戒》在奇幻文學中的地位,更是啟發《星際大戰》、《駭客任務》等一系列科幻電影的誕生,被譽為世上最偉大的科幻文學之一。2021年由導演丹尼維勒納夫執導的《沙丘》,拿下最佳攝影、音效、美術設計等6項奧斯卡大獎,並在全球賣破61億台幣,故事描述保羅亞崔迪(提摩西夏勒梅 飾演),肩負著超越自己能理解的偉大天命,必須遠行至宇宙中最危險的星球,以確保家族未來的延續,隨著各方邪惡勢力為搶奪資源大打出手,最後只有戰勝內心恐懼的人才能存活。《沙丘:第二部》奧斯汀巴特勒飾演反派菲德羅薩男爵。《沙丘》將於2月7日至2月13日限定重映,同時播映《沙丘:第二部》的精彩片段,粉絲可先進戲院回味上集內容。全新《沙丘:第二部》也將於2月28日接力上映,全片100%使用IMAX攝影機拍攝,除了原班人馬外,也加入全新角色,包括以《貓王艾維斯》拿下金球獎影帝的奧斯汀巴特勒在片中飾演反派菲德羅薩男爵,一改帥氣面貌,以光頭形象示人,將與提摩西飾演的保羅展開大對決。主演《007》系列電影的法國女神蕾雅瑟杜也在片中飾演「瑪戈夫人」;「二代黑寡婦」佛蘿倫絲普伊(Florence Pugh)則飾演「伊如蘭公主」。
影爆點/寂寞比死還重,村上春樹影像化經典《東尼瀧谷》19年後重返大銀幕
2004年完成的《東尼瀧谷》來自村上春樹短篇小說集《萊辛頓的幽靈》中其中的同名短篇小說,被大導演市川準翻拍為長片電影,也是村上春樹作品被改編的第一部長片。由男主角尾形一成與宮澤理惠兩人分別分飾兩角,尾形一成飾演東尼瀧谷與他的父親瀧谷省三郎,宮澤理惠則是飾演東尼瀧谷的妻子小沼英子,以及來應徵的陌生女子齊藤久子。西島秀俊擔任電影靈魂的旁白角色,全片音樂則由今年初過世的音樂大師坂本龍一操刀,低限、充滿空間感的鋼琴樂音,呼應東尼瀧谷寂寞的心境,與蒼白的畫面及清冷氣氛完美交融。改編村上春樹小說,將之影像化的作品從來都是難度極高的挑戰,村上文字中的精神世界、高度成熟的語境,碎片化的情感,以及人物之間幽微、不可言說的流動,都是導演們在影像化途中會面對的種種艱鉅任務。電影當年曾經在台上映,19年後數位重映版再次登台,當年錯過電影的觀眾,得以重新在大銀幕上欣賞這部將村上春樹作品影像化相當成功的一部作品。改編自短篇小說,篇幅自然不長,75分鐘的片長中,市川準以詩意及疏離的敘事,極度有限的畫面構圖、灰藍的色調、極少數的台詞、節制的演員表演,以及左右推移的鏡頭運動,讓這個簡單的小品故事散發出綿長的餘韻及後座力。宮澤理惠在《東尼瀧谷》一人分飾兩角。(圖/光年映畫提供)《東尼瀧谷》以「團塊世代」戰後嬰兒潮男主角東尼瀧谷為敘事主線,從他孤獨的童年開始,帶著觀眾看盡東尼的生命,以及他生命中少數曾經產生連結的幾個人,他的父親、妻子,短暫錯身的女人,以及他從這些人際關係中逐漸剝離,從孤獨而來,再回到孤獨的過程。被孤獨養大的男孩,呼吸著寂寞的空氣成長,經歷了學運思潮,狂熱的社會運動,無人之境地活到中年。在本來並不會意識到孤獨為何物的生活中,突然闖入了一隻鮮豔、色彩美麗的鳥兒。東尼被總是把衣服穿得很好看的英子吸引,決定讓她進入自己的生命。幸福的感覺,有人照料、陪伴的感覺,讓東尼開始對失去產生恐懼,而英子對服裝的戀物及購物的狂熱,則逐漸侵蝕了兩人生活的空間。東尼對大量的名牌服裝感到焦慮,而英子則是藉由不斷地購買服裝,填補她能維持正常生活的焦慮。導演以英子美麗的腳踝穿著不同款式的鞋子,輕快遊走在街上、店與店中間快慢交錯的腳步特寫,象徵性又充滿意境地呈現了英子的慾望和情緒。當她把名牌服裝退還回去,那讓她賴以為生的價值世界也同時崩塌了,英子不久後就發生車禍喪生。《東尼瀧谷》是導演市川準翻拍村上春樹短篇小說的作品,片尾跟小說不同,為觀眾留下懸念。(圖/光年映畫提供)英子過世後,東尼因為過於寂寞,應徵了能夠完美穿上英子服裝的久子,而久子在服裝間的哭泣,也映照著英子的離開,以及空間中無法逃避的空洞。不久之後,東尼的爸爸也過世了,處理完英子留下的大批服裝,再處理掉爸爸留下的龐大爵士樂唱片,東尼脫離了人世間僅存的人和物體羈絆,真正回到了孤絕一人。東尼、父親,以及英子,三個人都各自依靠著繪畫、爵士樂,以及服裝,一邊擁抱著巨大的寂寞生存。就算三人共處一室,也僅僅是三人份的寂寞在喧囂而已。故人已逝,在一切都結束之後,唯一與東尼有連結的女人,只剩下那個曾經莫名在服裝間哭泣的女孩久子。電影與小說不同,新增的強大結尾,則是讓東尼瀧谷發現了久子的履歷,鼓起勇氣試圖再次聯絡她,陰錯陽差之下,久子還是沒能接起那通電話。掛線了,市川準導演給了觀眾一個比小說還有懸念的結尾,寂寞比死還重,蒼白的是人的心,而我們每個人都是東尼瀧谷,都要懷抱著那份寂寞,繼續往前走下去。《東尼瀧谷》12/22上映
電影頻道/陸小芬再戰金馬影后誓言「永不退休」 曝溫馨母女互動算命師預言:來報恩
陸小芬40年前以《看海的日子》拿下金馬影后,她在當紅之際淡出演藝圈超過20年,如今67歲的她,重返大銀幕,再以《本日公休》3度問鼎金馬影后。重回電影圈,她演技依舊精湛,感受卻跟以往完全不同,她接受時報周刊CTWANT訪問時就透露,時間的淬煉讓她更能詮釋出片中理髮師「阿蕊」那種充滿台灣土地人情味的溫暖性格,並強調她息影那段期間,也是不斷學習跟成長,「我覺得是沒有永遠退休的,生命就是藉由學習成長,才會有更好的茁壯力量。」陸小芬花了20年的時間找到更好更健康的自己,看來也更年輕美麗。(圖/許方正攝)陸小芬當年歷經大風大浪,甚至一度因大膽演出被貼上「豔星」標籤,直到《看海的日子》拿到金馬影后後,讓她成功轉型。在那之後她戲約不斷,加上長期拍戲日夜顛倒,最嚴重時曾經眩光、心悸到差點休克,心靈上也十分疲倦,讓她毅然決然決定放下一切,息影赴美。她回顧這段期間,透露首要之務就是要願意改變,笑說:「除了改變,還需要勇氣下定決心去做,20年耶!誰能花那麼長的時間呢!」陸小芬學習印度傳統療法阿育吠陀、芳療、靈氣、佛學等身心靈療法,每天固定留時間靜坐、好好呼吸、沉澱自己。(圖/許方正攝)她說這20年,她去學習印度傳統療法阿育吠陀、芳療、靈氣、佛學等身心靈療法,每天也固定留時間靜坐、好好呼吸,讓自己的心沉澱下來,幫助她找回自己,「人最重要的就是要跟自己好好相處,通常有問題的時候,你就會跟自己不和諧,帶著很憤怒的心情過著每一天,以前我不知道自己是誰啊,花了20年,找到更好的、更健康,也更年輕的我。」雖然爸爸過世,沒能看到《本日公休》這部片,但陸小芬覺得爸爸冥冥之中仍在保護著她。(圖/許方正攝)她在《本日公休》中演活充滿人情味及韌性的台灣典型母親,樸實且動人,回顧她與媽媽的互動,她笑說當年媽媽曾去算命,算命師說母親很好命,「算命跟我媽說,她兒孫都很孝順,其中一個就是來報恩的,那就是我。」她表示自己人生兩大影迷就是爸媽,媽媽當初希望一打開電視,就能看見女兒的演出,她也因為媽媽一句話,選擇轉往電視圈發展,「後來才發現不適合我,電視劇沒日沒夜,8點檔的工作量太大了。」陸小芬在《本日公休》中,精彩詮釋角色「阿蕊」充滿台灣土地人情味的溫暖性格。(圖/威視提供)而爸爸則愛看電影,當初她接演《本日公休》,爸爸還開心表示要買票進戲院支持,只可惜電影上映前爸爸就離世,「但我可以感受到我爸爸冥冥之中有在保護我,我去參加電影映前映後,心裡面都覺得有一個支持自己的力量。」媽媽則因為高齡87歲,年紀大身體退化,大部分都待在家裡休養居多,至今還沒有機會到戲院看到電影。陸小芬35年前曾與陳坤厚合作《桂花巷》,拿下亞太影后殊榮,如今陳坤厚獲金馬60終身成就獎,兩人有機會在金馬頒獎典禮上聚首。陸小芬笑說,金馬最期待的就是能與陳坤厚再相聚,再次入圍金馬,也讓她感受到十足溫暖,「就好像又回到電影大家庭一樣,真的是讓我感到那種被擁抱的溫暖。」
金馬奇幻影展公開神祕影片 印度巨星沙魯克罕化身寶萊塢特工
2023金馬奇幻影展22日公布三部沒在影展手冊曝光的「神祕影片」,包括「寶萊塢之王」印度巨星沙魯克罕重返大銀幕的《寶萊塢之絕地特工》(Pathaan),恐怖片名導提威斯特讓電影大師馬丁史柯西斯為之盛讚的《血色珍珠》(Pearl),以及新銳導演蘇菲亞阿拉維獲得日舞影展評審團特別獎的科幻寓言《超感啟示路》(Animalia)。恐怖片名導提威斯特的《血色珍珠》一舉奪得西班牙Sitges奇幻影展最佳導演、女演員大獎。(圖/金馬執委會提供)《寶萊塢之大帥出任務》印度名導悉達阿南德再出手,這回《寶萊塢之絕地特工》邀來睽違銀幕五年的印度巨星沙魯克罕,化身特工阻止叛國傭兵恐怖威脅,聯手蛇蠍美女迪皮卡帕度柯妮,對抗兇殘猛男約翰亞伯拉罕,另一位天王沙曼罕也難得同台。上映首日便打破印地語電影的影史票房紀錄,肌肉、歌舞、以及匪夷所思的大場面,沒有最狂只有更狂,刷新觀眾對動作片的所有想像。以《鬼屋禁地》、《生人活祭》等恐怖片聞名的名導提威斯特,由金獎製造機A24出品的新作《血色珍珠》邀來英國女星米亞高斯主演,將鏡頭轉向1918年遭西班牙流感肆虐的美國德州,嚮往成為演員的農場女孩,亟欲突破家庭牢籠,因一樁意外帶來轉機,卻也陷入萬劫不覆的血色地獄。米亞高斯以看似純真卻又詭異的演出技驚四座,毛骨悚然。一舉奪得西班牙Sitges奇幻影展最佳導演、女演員大獎,連好萊塢大導馬丁史柯西斯都盛讚不已。新銳導演蘇菲亞阿拉維《超感啟示路》獲得日舞影展評審團特別獎。(圖/金馬執委會提供)新銳導演蘇菲亞阿拉維首部劇情長片《超感啟示路》便贏得日舞影展全球劇情片評審團特別獎(相當於最佳影片),片中描繪年輕孕婦離家尋夫,在神祕力量籠罩的北非大地展開不可思議的超自然旅程。影片將末日災難注入靈性與哲思,以獨到視角反思自我價值、信仰制度與社會階級,以科幻寓言揭示世界末日也能帶來精神覺醒的重生。2023年金馬奇幻影展將於4月7日至16日展開,3月26日下午一點於官網售票系統售票。
《悲情城市》三年內不上串流平台 上映9天票房破千萬
經典國片《悲情城市》相隔33年以全新4K數位版重返大銀幕,上映9天全台票房突破千萬,出品人邱復生表示,無論是當時台灣的風物景色或演員的表演細節,在大銀幕才能細細品味,沈浸於導演侯孝賢的「侯式語言」敘事魅力,並表示未來三年內《悲情城市》不會上串流平台,只在戲院大銀幕放映。陳松勇在《悲情城市》共說了30多句台味十足的「問候語」。(圖/牽猴子提供)陳松勇生前曾被封為「全台灣罵三字經最霸氣的男人」,影迷這次在《悲情城市》中,終於可以領教「勇哥」句句淋暢快漓盡的「問候語」。從電影開場兩分多鐘他罵了一句:「X!電現在才來!」演到2小時14分鐘後他中彈倒地,前後保守估計共說了30多句台味十足的「問候語」,草莽霸氣的豪邁口氣,讓影迷嘆服不已。陳淑芳喊話「看《悲情城市》中的陳松勇學正港台灣話」。(圖/牽猴子提供)片中飾演陳松勇大老婆的金馬影后陳淑芳,昨天更特別推薦大家來「看陳松勇學正港台灣話」。陳淑芳笑說:「阿勇真是個奇葩!他的『口頭禪』很多,有三字、五字、七字,但句句都是有所本,他小時唸過一年漢文私塾,當年還出書教人如何講台灣俚語。」陳淑芳邀請觀眾再次進戲院,回味陳松勇最有氣口、最正港的台灣話。她透露:「阿勇沒學過演戲,也沒有很高學歷,但不只寫了一手好字,也懂很多台語典故,聽不懂的人可能覺得他是在罵人,但其實那都是台灣話,也是他的口頭禪。」陳松勇曾出過「陳松勇訐譙」、「陳松勇新訐譙」,兩本書,教人品味台灣俚語之美,書中還強調「訐譙」(音ㄍㄢˋ ㄍㄧㄠ)一詞意指大聲罵人,未必是髒話。合作過多次的兩人,在《悲情城市》中演夫妻可說是得心應手,一來一往全靠默契,陳淑芳回憶說:「我們的台詞沒照著劇本走,都是即興發揮。」她也分享當時拍戲空檔,陳松勇會一手拿菜籃,一手牽著她的手去菜市場買菜,然後很自然地跟攤販說:「這是阮水某啦!」讓她又好氣又好笑,「外表看似粗魯,但粗中帶細,兇狠之中也有溫柔的一面,這就是阿勇…。」
孫藝真電影OST成「韓國國民歌曲」 連夯劇《機智醫生生活》都致敬
集合孫藝真、曹承佑、趙寅成共同演出的《緣起不滅》,當年上映時,創下韓國150萬觀影人次紀錄,感動無數觀眾,電影的賣座更帶動了由韓國樂隊「木頭自行車」所演唱的電影主題曲《我之於你,你之於我》(Me to You, You to Me)成為韓國國民歌曲,就連《機智醫生生活》主演們都曾在劇中重新演繹這首歌曲,更收錄於原聲帶中,人氣歌手 IU曾在青龍獎頒獎典禮上,於孫藝珍面前演唱過,時隔多年仍令觀眾再三回味。孫藝真獨挑大梁在《緣起不滅》一人分飾二角。(圖/甲上提供)《緣起不滅》是韓國大導郭在容繼《我的野蠻女友》後又一自編自導純愛經典,他慧眼相中選定孫藝真獨挑大梁,在片中一人分飾二角,敬業地展現出超越年齡與資歷的純熟演技,在當年一舉拿下大鐘獎、百想藝術大賞的最佳新人獎。郭在容歷時4年才創作出令他滿意的劇本,「《緣起不滅》具有我們稱之為『愛』的吸引力,將觸動所有世代的觀眾,讓我們想起了一生只有一次的真愛,以及我們不得不放手的悲傷,卻永遠珍藏在我們的心中。」《緣起不滅》4K修復版將於2月10日重返大銀幕。
陸小芬息影20年化身職人理髮師 重返大銀幕曝心聲:演完這個角色才退休
金馬影后陸小芬當年以《看海的日子》抱回金馬肯定、並以《桂花巷》與《晚春情事》兩度獲亞太影展最佳女主角,息影超過20年的她,如今重返大銀幕,再推新作《本日公休》,飾演經營四十年男士家庭廳的理髮阿姨「阿蕊」。陸小芬興奮表示一直期待一個喜歡的、好的劇本:「老天爺終於給我打開一個門,讓導演的眼睛有看到我!」《本日公休》今釋出超前導預告,影片中陸小芬手執美髮剪刀,現身巷弄的台式男子家庭理髮廳,客人從小孩到老人,說到:「我這輩子,就只會做這件事情,以前我師父有說,每個人都有一顆頭,做這行,不怕沒有飯吃。陸小芬透露,家庭理髮店是她兒時最喜歡去的地方,形容傳統剪髮技術,如同歌仔戲一樣是「不可以失傳的藝術」,需要好好傳承。《本日公休》導演傅天余新作回到老家拍攝,自家的理髮店成電影場景。(圖/威視提供)導演傅天余也談起初次與陸小芬見面沒有講話,就心想:「我找到了,我找到那個阿蕊了!」並表示陸小芬本人非常平易近人,沒有任何架子,讀了兩遍劇本就點頭接演,「她跟我說她一定要立刻跟我見面,她一定要演完這個角色才要退休,我覺得非常的榮幸,非常的感動!」《本日公休》 影后陸小芬熟稔拿起美髮剪刀,細膩詮釋理髮職人。(圖/威視提供)傅天余自編自導新作《本日公休》,以她自身的家庭故事為靈感,她表示從小就看著家庭理髮廳的媽媽堅守著「職人」精神,「從小在家庭理髮環境裡,看到很美好的老派人情,我非常想要透過這個電影、這樣一個故事跟很多人分享。」並說從出生開始,剪頭髮是每個人都會經歷的共同回憶:「一個家庭理髮阿姨,好像陪伴你渡過了很多人生的時刻,從一個小孩出生、長大、唸書、結婚生小孩,然後變老。」本次電影拍攝也回到導演家鄉台中,讓自家的理髮店成電影場景,藉由「阿蕊」角色描寫的台灣媽媽形象,「除了是照顧家裡的媽媽之外,她可以很有自信,也可以有非常棒的專業。」也期望在後疫情時代,傳達電影裡人跟人連結的溫度,串聯起觀眾的共同回憶。《本日公休》將於2023年3月3日全台上映。
游安順走過失意角逐金馬影帝 哭戲從早哭到晚差點虛脫
游安順、楊麗音主演《一家子兒咕咕叫》入圍金馬13項大獎,並成為今年金馬影展開幕片,片中描述以賽鴿維生的家庭,因兒子失蹤、經濟壓力和青春躁動,逐漸壓垮彼此身心。導演詹京霖自虧拍賽鴿,就像是自找麻煩,游安順則是差點被哭戲逼瘋,哭到差點虛脫。游安順在《一家子兒咕咕叫》飾演失意賽鴿訓練師。(圖/台北双喜電影提供)導演詹京霖2016年以《川流之島》入圍金馬最佳新導演,並助攻尹馨拿下台北電影節影后;時隔五年,他再以《一家子兒咕咕叫》角逐金馬。他表示,自己觀察到賽鴿本身就是台灣獨特的在地風景,能成功從300多公里遠外海返家的鴿子們無疑是「向死而生」,就像是人在絕地求生一樣,也藉此部電影探討生跟死的議題。導演詹京霖拍《一家子兒咕咕叫》,特地請來價值3千萬的比利時冠軍鴿。(圖/台北双喜電影提供)他透露拍片時,光是為了鴿子的習性,就得先找好要搭鴿舍的主場景,經過一連串的碰壁之後,才找到賽鴿訓練師幫忙一起從「蛋」孵起,還請來贏得兩三千萬賭金的比利時冠軍鴿亮相。更重要的是,與主角之一編號「043」的鴿子朝夕相處培養感情,現場拍攝也得為了043不斷修改劇本,連游安順、楊麗音都要配合這羽「鴿」老大,因此才能捕捉到難能可貴的畫面。游安順在片中詮釋賽鴿失利的訓練師阿欽師一角,他表示:「為了讓阿欽師立體一點,我為他設定了一些人格跟生理上的缺陷,走路還要有點不明顯的跛腳;而且導演相當龜毛,很多個鏡頭都拍了十幾次。」最讓他崩潰的是一場心境轉換的哭戲哭了七八遍,從早上拍到凌晨,怕淚水不夠,一直拼命喝水差點虛脫,導演煉獄般的考驗也逼得游安順大爆發,置之死地而後生,深入刻劃的演技也讓游安順得到首次的金馬影帝入圍肯定,他表示:「走過過往的谷底,能時隔多年再度重返大銀幕並且飾演男主角,我非常珍惜,這讓我有回到初心的感覺。」《一家子兒咕咕叫》11月18日全台上映。
「金馬X司法」影展開幕 有村架純《前科者》為更生人點燈
金馬影展與司法院四度合作的「金馬X司法影展」,今年嚴選6部佳片,其中入圍本屆金馬獎最佳紀錄片、原創電影歌曲的《九槍》和記錄蘇炳坤冤案的《從那天起 我們開始哭泣》都將在此世界首映;還有有村架純、森田剛主演的《前科者》關注鮮為人知的更生輔導制度。18日影展開幕記者會上,也邀請到《九槍》導演蔡崇隆、《從那天起 我們開始哭泣》導演張明右,以及司法院院長許宗力一同為2022司法影展揭幕。《九槍》揭開台灣移工阮國非的故事。(圖/金馬影展提供)《九槍》導演蔡崇隆感謝金馬影展和司法院選映這部作品,片中除了揭開台灣移工阮國非的故事,也希望能打破移工人權和警方執法過當爭執不休的對立,進而關注整體社會結構的問題,更提出引人省思的問題:「阮國非是被子彈打死的,但殺死他的,真的是子彈嗎?」張明右導演的《從那天起 我們開始哭泣》,則把長期關注的蘇炳坤冤案,從短片發展成長片。張明右表示,蘇炳坤的太太陳色嬌是影響他拍攝長片的主要因素,也希望透過鏡頭,讓觀眾不只關注冤案本身,更看見主角的家人親屬心情故事。金馬執委會執行長聞天祥也與台下嘉賓分享本屆嚴選的六部佳片。《九槍》以越南移工青年阮國非遭警方執法過當延誤送醫後身亡事件,梳理制度面的共犯結構。《從那天起 我們開始哭泣》忠實記錄蘇炳坤冤案長達32年的平反歷程,深刻提出司法體系的環節疏失。《從那天起 我們開始哭泣》忠實記錄蘇炳坤冤案長達32年的平反歷程。(圖/金馬影展提供)導演岸善幸翻拍人氣漫畫的《前科者》(Prior Convictions),邀來日本國民女神有村架純和演技派男星森田剛,關注鮮為人知的更生輔導制度,省思在緝兇懲罪之外,也為墜落之人亮起明燈。改編真實事件的《控告小布希》(Rabiye Kurnaz vs. George W. Bush),透過一名母親為救出被指控為恐怖份子的兒子,揭露美國反恐行動中的「法外之地」。有村架純主演《前科者》翻拍自人氣漫畫。(圖/金馬影展提供)法國女導演布朗蒂妮勒諾瓦的《安妮要自由》(Angry Annie),則邀來凱薩獎影后羅蕾卡拉米飾演工廠女工,在墮胎仍屬違法的法國70年代,踏上爭取女性身體自主權的艱辛之路。還有對美國司法體制造成改變的影史經典《梅崗城故事》(To Kill a Mockingbird),也在上映六十週年後以4K數位修復版本重返大銀幕。加上日本國民女神有村架純和森田剛主演的《前科者》;勇奪柏林影展最佳劇本與主角獎的《控告小布希》,回顧法國女性爭取墮胎權的《安妮要自由》和影史經典《梅崗城故事》六十週年4K數位修復版,議題包括執法過當、司法冤獄、更生人制度、女性身體自主權和種族歧視等各類司法相關議題。這些影片除了台北,也會在台中、高雄放映,並舉辦映後講座,帶領觀眾從電影延伸探討,激盪出豐富多元的思辨。「金馬X司法」影展介紹、購票方式請見金馬影展官網,台中、高雄巡迴放映相關資訊,可至「司法影展」官網或臉書粉專查詢。
拍《阿凡達》就像遊樂場 女主角幫姪女換尿布接電話改寫星途
全球影史最賣座電影《阿凡達》將推出續集《阿凡達:水之道》,首集也將以全新4K高畫質、每秒48幀的規格重返大銀幕。日前導演詹姆斯卡麥隆與演員群們齊聚線上國際記者會,暢聊當年拍片趣事,眾人皆表示在片場彷彿就在遊樂場一樣,開啟了一趟充滿想像力的神奇旅程。男主角山姆沃辛頓更形容當年的自己就像個5歲小孩在一個大遊戲坑當中,「覺得很好玩」。山姆沃辛頓回憶起當年讀到劇本時,看到劇本裡寫著會漂浮的山、死神獸(thanators),根本就不知道在寫什麼,「導演會說,我要創造出東西,你需要從這裡跳下去,然後有人會來攻擊你。」面對這些虛擬的畫面,他在片場就像是5歲小孩一樣玩耍一般,試著發揮想像力去表演,「我都會捏我自己,因為我真的不覺得這會變成一部電影,我只覺得很好玩。」山姆沃辛頓、柔伊莎達娜表示拍攝《阿凡達》就像是在遊樂場玩耍。(圖/迪士尼提供)女主角柔伊莎達娜也笑著回憶,她當年接到導演卡麥隆電話邀約演出奈蒂莉一角時,她正在替姪女換尿布,「我從來沒喜歡過髒尿布,但這一刻我喜歡。」並說在片場時她全身穿著連體衣,被相機追著跑,會用箭、武術,還會爬樹,「我的想像力從來沒有像那樣無限,上一次這樣還是小時候!」柔伊莎達娜形容拍攝《阿凡達》的經驗,就像是在遊樂場一般,不僅讓她發揮無限的想像力,也從拍攝中體驗到自由,「我可以自由嘗試各種不同的想法。」她表示導演講過無數次:「在這裡沒有錯誤這回事,你就是去嘗試,如果結果不如預期,但至少你嘗試過。」以及當你一無所知的時候,就持續地去尋找。而這些體會除了幫助她在演藝生涯不斷前進,也是她成為母親後,希望能教給孩子們的事。導演詹姆斯卡麥隆對《阿凡達》重映版充滿信心。(圖/迪士尼提供)導演詹姆斯卡麥隆表示,這次以更高規格重映,是為了服務那些不曾在戲院體驗過該片的世代,「基本上22歲或23歲以下的人,不太可能在電影院看過這部電影,這是為了大銀幕而拍的電影。」並很開心《阿凡達》後,讓觀眾得以接受3D電影,也讓觀眾回到了童年時光,他也自豪更高規格的重映版本絕對比13年前版本還要更好,「知道現在有很多年輕人喜歡在串流平台上看電影,但很期待與從未去電影院欣賞過的人分享。」《阿凡達》將於9月23日重返全台大銀幕,《阿凡達:水之道》將於12月16日在台上映。
被林青霞盛讚是鑽石 張孝全《淚王子》合體關穎重返大銀幕
楊凡導演「芳華虛度」影展將在23日盛大展開,今(16日)導演楊凡攜《淚王子》男女主角張孝全及關穎一同出席活動,對於《淚王子》重返大銀幕,三人皆興奮表示非常期待。首映會上楊凡導演驚呼:「關穎還是這麼美麗,13年不變,依然魅力驚人!」並大讚張孝全:「經過這些年的洗鍊,不論是演技或散發出來的氣質都充滿成熟,但在我眼裡,他依然是13年前那個純真善良的大男孩!」張孝全當年因《淚王子》演出,被影壇天后林青霞讚譽是鑽石,今晚他回憶起當時拍片的過往,他說:「《淚王子》開場的那一幕,拉手風琴走出樹林的畫面,到現在都還印象很深,能獲得稱讚全都是導演的功勞,非常感謝楊凡導演把《淚王子》拍得如此動人!」關穎在也首映會分享:「13年前能夠參與《淚王子》的拍攝,真的很幸運,到現在還記得當時與導演一起參加威尼斯影展的回憶,很開心能夠再度跟導演相聚,雖然很久沒見,但我們都知道彼此的緣分是沒有辦法剪斷的。」張孝全因《淚王子》演出,被影壇天后林青霞讚譽是鑽石。(圖/林士傑攝)在今晚的首映會上,除了楊凡導演與男女主角張孝全與關穎一同出席,電影中的三位童星也到場站台支持,楊凡導演相當開心能以《淚王子》跟演員們再度相聚,也感性表示:「《淚王子》是我的童年往事重現,也是我圓夢的一部片,這是一部獻給台灣影迷的情書。」關穎表示很開心13年前能夠參與《淚王子》的演出。(圖/林士傑攝)芳華虛度影展包含七部楊凡導演經典作品,包括《繼園臺七號》、《玫瑰的故事》、《海上花》、《流金歲月》、《妖街皇后》、《美少年之戀》與《淚王子》。影展期間,《淚王子》將以35毫米膠卷版在國家電影及視聽文化中心獨家放映,影迷將有機會重溫膠卷電影的獨特魅力,跟隨《淚王子》重回五零年代的台灣。
三星餐廳頤宮復刻《花樣年華》經典料理 跨界攜手頂級影廳 穿旗袍體驗沉浸式晚宴
「如果有多一張船票,你會不會跟我一起走?」這句經典台詞於2000年《花樣年華》上映後,便留在許多影迷心中,最近名導王家衛經典鉅作《花樣年華》4K修復版即將重返大銀幕,MUVIE CINEMAS台北松仁威秀影城的MUCROWN奢華影廳特別與今年甫拿下蟬聯5年《台北米其林指南》三星的君品酒店「頤宮」中餐廳跨界合作,將於9/20、9/21兩天推出結合電影觀影、旗袍穿搭與復刻料理的體驗,包含「頤宮」帶來的奢華晚宴套餐10道菜餚,即日起已於威秀影城官網獨家開賣,雙人售價15,980元。名導王家衛經典作品《花樣年華》4K修復版將重返大銀幕。影迷可品嘗頤宮推出的杏仁茶。君品酒店過去曾多次與澳門新葡京8餐廳、港澳4家百年小吃、香港隱世廚神鄭錦富、添好運麥桂培主廚等米其林星級餐廳客座交流,對港澳料理背後所隱喻的故事寓意加以內化,並呈現於餐飲體驗中並不陌生,本次適逢《花樣年華》4K數位修復重新上映,君品酒店也運用「頤宮」米其林廚藝團隊,針對劇情發想與威秀影城聯手打造沉浸式觀影的餐飲體驗。由於電影是王家衛以1962年的香港為背景拍攝的浪漫故事,而片中的美食小巧思更別具意涵,如象徵因為不想面對而選擇逃避的「雲吞麵」,米其林廚藝團隊也特別量身客製,打造出相同料理,此外,素有「玫瑰夫人」之稱的4吋旗袍蛋糕,也獨家限定上桌。其他特色料理包括花雕雞、鱈魚相思、野菜盤、雞粥燉活鮑、金沙明蝦佐蒸螺絲捲等,飯後也有招牌甜點炸豆腐奶及酥皮焗叉燒包,並附上杏仁茶與老饕一同分享電影中的酸甜苦澀。頤宮中餐廳招牌甜點「炸豆腐奶」。MUCROWN╳頤宮╳《花樣年華》推出的沉浸式饗宴內容。此次活動將於MUVIE CINEMAS台北松仁威秀影城的MUCROWN奢華影廳舉辦,現場將設置雍容典雅的絲綢旗袍及復古髮型換裝體驗,席間更提供貴妃茶或龍眼花茶,讓賓客入座影廳時,就能先感受到電影的箇中滋味;另外,此套票除了有美味佳餚、電影交換券、大稻埕碼頭「觀夕航班」船票外,更可獲得兩場次電影周邊不同限定禮,如A3電影海報、電影明信片組、旗袍濾片卡書籤等品項,透過沉浸式體驗讓每位影迷回「味」無窮,兩場次僅開放各48位觀眾,售完為止,更多詳情請上官網(https://www.vscinemas.com.tw/vsweb/brand/editor.aspx?A=13&B=262)查詢。MUCROWN影廳空間。
吉卜力工作室破天荒點頭 《神隱少女》星空首映會新北投熱鬧登場
曾在日本創下影史票房記錄、榮獲奧斯卡最佳動畫的《神隱少女》數位紀念版將在中秋檔期重返大銀幕,台灣片商不僅邀請知名海報設計師方序中、插畫家董十行設計「台灣限定」宣傳海報,並且打造全球唯一由吉卜力工作室獨家授權互動網站,現又宣布將於本周六(9月3日)舉辦全台首次《神隱少女》星空首映會。此為吉卜力工作室破天荒點頭在戶外進行放映,因為獨有的溫泉與酒家菜的元素,讓片商選定氛圍相當契合的台北市新北投七星公園舉辦,首映會於9月3日下午5點開放進場、7點準時放映,粉絲可以免費入場欣賞電影,扮裝成《神隱少女》人物再贈送角色無柄扇乙組,數量有限,送完為止;現場同時設有多個拍照區讓吉卜力粉絲盡情拍照留念,活動詳情請鎖定甲上娛樂粉絲團。曾在日本創下影史票房記錄、榮獲奧斯卡最佳動畫的《神隱少女》數位紀念版,將在中秋檔期重返大銀幕。(圖/甲上提供)全球唯一吉卜力授權《神隱少女》互動網站,完整重現片中神秘奇幻的場景「油屋」,由湯婆婆親自面試,可體驗簽下契約和千尋變同事,找回自己消失的名字,開站不到一周旋即吸引超過41000名粉絲。互動網站於即日起至9月7日開放首次登錄,完成登錄後截圖保存,電影上映期間,至全台各大戲院購買《神隱少女》數位紀念版電影票,並出示登錄成功截圖即可獲得限量「海原電鐵乘車券書籤」限量5,000份,送完為止。網站更於9月8日起至9月18日開放二次登錄,舉辦找回名字抽獎活動,抽出10組總價值$4790的「神隱少女找回名字禮物組」,消息公開後引起粉絲熱烈討論。
影史經典《阿凡達》重返大銀幕 相隔13年推全新 4K HDR版本
奇幻片《阿凡達》相隔13年,將於年底推出續集《阿凡達:水之道》,引發影迷們熱烈討論。在續集上映之前,《阿凡達》也將於9月23日以4K HDR(高動態範圍成像)全新版本重返大銀幕。導演詹姆斯卡麥隆以慢工出細活聞名,於2009年推出《阿凡達》時,也與他上一部作品、另一部影史經典《鐵達尼號》相隔長達12年,並寫下全球28億美元票房佳績,至今仍穩坐世界影史票房冠軍,把《鐵達尼號》擠下影史票房冠軍,儼然是「只有詹姆斯卡麥隆能夠打敗詹姆斯卡麥隆」。《阿凡達》不只票房開紅盤,也順利拿下奧斯卡最佳視覺效果、美術設計與攝影三項大獎。《阿凡達》導演詹姆斯卡麥隆。(圖/迪士尼)《阿凡達》當年推出,讓影壇掀起一股3D狂潮,許多電影都紛紛跟進使用3D拍攝製作,包括馬丁史柯西斯《雨果的冒險》、艾方索柯朗《地心引力》,也令李安導演在拍攝《少年Pi的奇幻漂流》時受用無窮,二度奪下奧斯卡最佳導演。《阿凡達》這次重映並非把當年的拷貝搬出來再放一次,而是詹姆斯卡麥隆推出4K HDR(高動態範圍成像)頂尖技術全新製作的版本,影音效果全面升級,並使用李安導演近年作品的高幀率作法,打造超越以往的觀影體驗。《阿凡達》重映版將於9月23日(五)重返大銀幕。