銀幕
」 導演 黛咪摩爾 高宇蓁 鳳姐 金馬獎電影頻道/不當學霸拋世界前100名校回台追夢 林宴慈登金馬許願跟全智賢合作
23歲新人演員林宴慈以短片《365分之一》拿下金穗獎最佳演員,她在《鬼才之道》、《小藍》、《誰是被害者2》都有亮眼表現,如今又成為今年的金馬遞獎大使,是業界看好的新星。她當初為了追夢成為演員,從紐約大學休學回台,透露當初難忘第一次登上大銀幕的感覺:「我覺得很興奮,好像是新世界,導演喊卡的時候,覺得我是女演員了!」林宴慈難忘第一次登上大銀幕的悸動。(圖/焦正德攝)林宴慈近期在《鬼才之道》飾演電梯裡的高馬尾女友,跟男友因為撞鬼鬧出一連串笑話,在《小藍》中則飾演女主角的閨蜜,鬼靈精怪模樣讓觀眾印象深刻。她從小就唸國際學校,參加舞台劇演出,愛上表演的感覺,課業上也沒讓家人失望,大學甄選上紐約大學、加拿大多倫多大學、日本早稻田大學、香港大學等國際排名前100名校。林宴慈成為金馬遞獎大使,期待能看到李安導演。(圖/焦正德攝)身為資優生的她,一考上紐約大學就遇上疫情,大一選擇休學回台,家人也支持她回來追夢,就接到《小藍》演出,第一次登上大銀幕,「在那之前我其實都一直落選,一直到小藍我才真的確定自己想當個演員,覺得我是女演員了,那種心動的感覺我一輩子都記得。」《小藍》殺青後,她硬著頭皮答應家人回到紐約完成大學學業,卻一直難忘演戲的心動感,「我那時候就是覺得想要回去,想聽從當下的想法,覺得會不會我待在台灣,已經接到其他的戲了。」強烈表達想休學的意願,經歷一番家庭革命才成功,「媽媽一直想勸退,覺得說好要完成大學怎麼又不要了,但哥哥一直都很支持。」林宴慈期望那天能跟心中的女神全智賢合作。(圖/焦正德攝)身為新人演員,難免會遇上挫折,她前陣子接到夢寐以求的日本電影演出,卻因為檔期關係無法接演;談好的韓國廣告又被臨時換角,一周內失去兩個拿到手的演出機會,讓她難過到一整個禮拜都沒說話,連在家吃飯吃一吃,都會躲去廁所哭,「我知道身為演員這是要面對的,但我還是很難過,很不甘心。」家人看在眼裡很心疼,但也尊重她想獨自處理情緒的方式默默陪伴。即便有挫折,但家人見她如此熱愛當演員,也全力支持她走演員路,她當初拿到金穗獎最佳演員獎,跟在外出差的爸爸視訊報喜,更看到爸爸在鏡頭前落淚,她笑說:「爸爸很感性,我已經習慣他哭了,爸爸說看我熬那麼久,終於被肯定了很替我開心。」家人全力支持她走演員路,讓林宴慈很感動。(圖/焦正德攝)如今她成為金馬遞獎大使,她對於能見到李安導演充滿了期待,「以前看到李安導演的《推手》很喜歡。」喜歡韓團的她,除了喜歡Stray Kids、BLACKPINK,也很喜歡演員全智賢,直呼:「全智賢是我心中唯一的女神,要說最喜歡我永遠都會選她!」期許自己哪一天也能跟心中的唯一女神合作。服裝品牌:Mardi Mercredi場地提供:Waku Waku Burger 101店
彭于晏新片跳過抽籤上映 頂光頭帶狗兒登賀歲片
由男神彭于晏主演的最新電影《狗陣》,因榮獲今年坎城影展「一種注目」最佳影片大獎,確認可直接跳過陸片配額抽籤在台上映,有望成為2025年首部在台上映的大陸電影。該片除獲坎城影展「一種注目」最佳影片大獎,狗明星「小辛」也獲狗狗金棕櫚獎評審團大獎。《狗陣》是大陸導演管虎的新作,講述北京奧運開幕前夕,剛出獄的二郎(彭于晏 飾)與一隻流浪狗相遇、踏上一場心靈救贖之旅的故事。彭于晏在片中頂著俐落光頭,沉默寡言、壓抑堅定,造型及演出均極具顛覆性,連權威影媒《銀幕》(Screen Daily)都稱讚「彭于晏令人印象深刻。」彭于晏、小辛在《狗陣》真摯動人的演出,征服各大國際影展。(圖/海鵬提供)管虎繼《老炮兒》、《八佰》後再推新作《狗陣》,將鏡頭對準大陸西北小鎮,透過彭于晏與天才狗明星「小辛」連袂演出,踏上互相救贖的旅程。彭于晏認為片中黑狗就是二郎人生的鏡子,他們都在尋找生命的出路,坦言演出《狗陣》是他「人生中難得的體驗」。導演管虎大讚彭于晏「身上有一種單純的動物性,非常難得」,因此找他演出「二郎」。《狗陣》將於1月29日大年初一在台上映。
伊朗男星與女兒失聯40年 某天赫然發現兩人竟同屬一家電視台
年紀大的人該不該擁有慾望和激情?80歲的伊朗男星伊斯麥依梅赫拉比(Esmaeel Mehrabi),最近在電影《我最喜歡的蛋糕》(My Favourite Cake),飾演一位已離婚的計程車司機「馬茲」,因為某個夜晚載到70歲女主角「瑪欣」(莉莉法哈德普爾 Lili Farhadpour飾)互相發生好感,讓這場浪漫邂逅,發展成一生難忘的夜晚。電影中,寡居已久的女主角提議深夜去她家「吃蛋糕」,梅赫拉比心領神會,立馬停車跑去藥局,不僅讓車上的女主角滿意竊笑,觀眾也都笑得合不攏嘴。而該片雖關懷年長者的性慾望,獲得國際影媒大力讚美是「難得的喜悅」,卻同時觸犯了伊朗傳統禁忌而遭到禁演。《我最喜歡的蛋糕》是曾以《贖罪風暴》揚名國際的伊朗夫妻檔導演瑪莉雅姆·莫卡達(Maryam Moghaddam)和貝塔什·薩納哈(BehtashSanaeeha)的最新電影,不僅稱霸今年柏林影展場刊《銀幕》雜誌最高評分,更連奪國際影評人費比西獎、天主教人道精神獎等雙料大獎。該片劇情以喜趣方式,呈現了人生的衰老和孤獨,並以年長者晚年的愛情與親密關係為主軸,不僅獲美媒「好萊塢報導者」(Hollywood Reporter)讚賞有「黃昏之愛的美妙與苦澀」,更被「綜藝」(Variety)大誇擁有「煥然一新的生命力」。伊斯麥依梅赫拉比(左)與女兒阿莎(右)失聯40年後選擇和解。(圖/海鵬影業提供)伊斯麥依梅赫拉比演過許多六十年代膾炙人口的劇集,是伊朗家喻戶曉的老牌明星,人生卻充滿了戲劇性。離婚40年且從此與妻女失聯的他,有次在欣賞戲劇時,赫然發現女兒阿莎(Asha Mehrabi)竟已成為當紅明星,兩人同屬伊朗國家電視台,卻相逢不相識。即使父親當年的不告而別,曾是女兒成長中永遠的痛。但父女40年後選擇親情大和解,不僅蔚為佳話,更登上伊朗頭條新聞。梅赫拉比這次在電影《我最喜歡的蛋糕》中,飾演計程車司機「馬茲」。電影中已離婚的他,某個夜晚因為載到女主角「瑪欣」,寂寥人生突然急轉彎,使這場意外的邂逅,轉變成一個難忘的夜晚。電影不僅探討了「年長的女性和男性,是否該擁有愛情或性愛?」,片中「送上門」的愛情,即使在伊斯蘭國度難以想像,但兩人依然決定趁著夜幕降臨,解開年齡與傳統的貞操帶,恣意享受這場偷來的幸福,在深秋裡證明「我還活著」。這部獲得國際媒體「衛報」(The Guardian)讚賞「美味且幽默」的電影《我最喜歡的蛋糕》,將於11月29日起在台上映。現齡80的男星伊斯麥依梅赫拉比,人生充滿戲劇性。(圖/海鵬影業提供)
星談心/高宇蓁拒「潛規則」被無預警換角 拍《鳳姐》化身茶室女晉升監製拍到哭
8點檔女神高宇蓁首次擔綱大銀幕女主角,在電影《鳳姐》中演出身懷星夢卻遭拐賣,不得已下海的茶室性工作者,有不少大尺度親密戲。她這次不只演出,也擔任監製、參與劇本前置,性格堅毅的她,當初也是放下竹科工程師的金飯碗,毅然決然跑去演戲,一個人北上打拼難免遇到挫折,她透露年紀小的時候曾被無預警換角,全因她拒絕潛規則,角色就飛了。在《鳳姐》中,高宇蓁演出茶室性工作者,有不少大尺度親密戲。(圖/后花園影像製作提供)高宇蓁已經有長達6年時間沒有戲劇作品,之後也僅有在電影《民雄鬼屋》中客串演出,這次她在《鳳姐》擔綱女主角,拿下高雄電影節人氣排行榜冠軍,人氣依舊相當旺。她這次也多了監製身份,透露其實一開始看就劇本就覺得感動,故事其實是真人真事改編,「我跟編劇聊的時候邊聊邊哭,就覺得自己有使命要演好,後來越來越投入,就變成了監製,也參與了劇本。」電影裡她身懷星夢,她當初也是做了2年竹科工程師轉行去拍戲,自此以後就走上星路。不過她笑說:「當初有星夢的不是我,其實是我同事。」高宇蓁當初拋下竹科工程師金飯碗入行拍戲。(圖/林士傑攝)她當時陪著同事一起去參加演員訓練班,工作人員問她要不要報名,她雖然更喜歡唱歌,但還是心想:「試試看好了」,沒想到就拍戲拍出興趣。一開始她邊當工程師邊拍戲,全靠爸爸開車載她從新竹北上演戲,「後來我覺得這樣不行,真的會爆肝,就覺得該有所選擇,不能什麼都要。」她表示自己當時是新人,只能加倍努力把台詞背熟、盡可能不NG,努力培養自己的演技實力。即便如此,她過去也曾遇過談好的角色,卻臨時被換角,只因為她拒絕潛規則,「對方就暗示說這角色是他給我,要我回饋,我回答也很直接,我說『我不喜歡這樣』,角色就沒了。」被問到會不會覺得很傷自尊心,她表示:「不會耶,因為不是我戲演不好,那時候覺得自己年輕,培養實力才站得穩。」高宇蓁在《鳳姐》裡有感人姐弟情,戲外她跟弟弟也是感情極好。(圖/林士傑攝)片中她與弟弟姐弟情深,戲外她也跟家人感情相當深厚,透露當時拍戲賺到的第一桶金,就是幫家人買房子,即便現在她住台北,弟弟住新竹,只要她說想吃什麼,弟弟二話不說就說:「姊,我買去台北給你。」任她使喚。她笑說:「我感覺啦,姊姊對他來說,好像是種信仰。」高宇蓁曝過去曾因拒絕潛規則,到手的角色被無預警換角。(圖/林士傑攝)然而演藝圈壓力大、收入也不如竹科穩定,被問到難道不曾動念回去當工程師?她笑回:「我都可以算出我幾年後會拿到多少薪水、多少Bonus,會升到什麼職位,那不是我想要的,沒有挑戰性。」如今她不僅是演員,7年前也成立保養品品牌當了CEO,她透露當時也不少反對聲浪,「大家覺得演戲演得好好的,為什麼要去創業,以後電視台不找你怎麼辦?」當初入行前的歌手夢,終於在今年成功圓夢發行單曲。(圖/林士傑攝)她笑說當時只覺得自己要勇敢跨出去,「失敗又怎樣,再來就好啦!」如今品牌也已經上軌道,問到營業額她選擇保密,笑回:「都很不錯啦!要低調一點。」當初入行前的歌手夢,也終於在籌備3年後,在今年成功圓夢發行單曲。被問到會不會覺得自己歌手夢走了很久才達成,她笑回:「我對於我想做的事情我很有耐心的,絕對不要想說時間不等人,只要活著就有希望。」《鳳姐》將於12月6日全台上映。
莫子儀請吃百桌流水席被當競選 金馬影帝拍《餘燼》自降片酬
鍾孟宏執導電影《餘燼》今(13日)舉辦首映會,演員莫子儀、劉冠廷、陳以文、李銘忠、侯彥西、小薰(黃瀞怡)一同出席。電影裡張震、莫子儀有一場百人流水席重頭戲,現在除了臨演外還有真的遊民在,每桌都設有佛跳牆,莫子儀也真的向街友逐桌敬酒,他笑說:「他們真的以為我來競選的。」莫子儀跟張震首度在大銀幕上合作,莫子儀透露兩人認識十多年,兩人合作更像是老朋友相聚。莫子儀在片中一人分飾兩角,入圍今年金馬最佳男配角獎,這也是他第一次和鍾孟宏導演合作,他不僅親自扛起攝影機,拍攝第一人稱視角畫面,在美國拍攝時還當起燈光師,但最讓他印象深刻的莫過於槍決戲。他回想片中關鍵的槍決戲碼,「這場大場面的戲花了兩天拍攝,因為那光影的魔幻時刻可能只有兩分鐘,光無法等人。」劉冠廷(右)在拍《餘燼》裡有墜樓戲讓他印象深刻,陳以文(中)飾演警隊隊長。(圖/焦正德攝)導演鍾孟宏導演也難掩緊張,透露「《餘燼》對我來說,是我從事電影以來最艱難的作品,艱難的部分不是整個故事寫作跟執行而已,而是自己面對台灣過去歷史時的猶豫不安。用復仇的故事來探討歷史,把被害者變成加害者,這在一切公平正義還沒得到答案的時候,用這種方式來陳述歷史是非常危險的。」陳以文先前跟鍾孟宏合作《陽光普照》拿下金馬影帝,這次鍾孟宏找陳以文合作,也是親自致電提出邀約,並透露陳以文在簽約的前一刻突然降價,讓他相當感動。對此陳以文則表示降價是看「心意」,數字不重要。導演鍾孟宏表示《餘燼》是他從事電影以來最艱難的作品。(圖/焦正德攝)劉冠廷則分享首次看完劇本心裡非常震撼,「覺得鍾導又再挑戰自己了。」而拍攝時劉冠廷最印象深刻的一段就是墜樓戲,他透露當時其實是倒著拍,「就是把人往上拉呈現墜落的效果,機器跟人要完美配合,所以只能一試再試,我也忘了試了幾次,總之那一天的大部分時間都只拍這一顆鏡頭,大家都辛苦了。」《餘燼》將於11月15日全台上映。
愛追星1/美妝網紅Cindy人紅成箭靶 朝聖Stray Kids演唱會挨批
美妝網紅Youtuber何心蒂(Cindy)今年3月揮別交往5年前任朱軒洋,走過情傷的她,事業更上一層樓,除了美妝業配接不完,跟品牌合作推出聯名服裝也是立刻銷售一空。她認真工作之餘,也積極投入追星,人氣韓團Stray Kids 3日在高雄演出,也能看到Cindy化身小粉絲在觀眾席熱情應援,只不過她開心追星,卻意外引起其他粉絲不滿。Cindy去年愛上韓團Stray Kids澳洲籍成員Felix,就此成為追星小粉絲,韓國場演出、簽售活動都不缺席,即便當時她因眼睛視網膜剝離開刀暫時成了獨眼龍,也要參加簽售活動;今年Stray Kids 展開世界巡演,她也追出國,到新加坡、澳洲觀賞演唱會,邊追星邊旅遊紀錄生活,熱情應援模樣吸引不少同為Stray Kids的粉絲支持,追星帳超過1萬名粉絲,互動相當熱烈。Cindy朝聖Stray Kids高雄場演唱會,登上隨機舞蹈環節大跳熱舞。(圖/翻攝自Threads)日前Stray Kids高雄場演唱會,吸引2萬多名粉絲擠爆世運主場館,Cindy除了做交換應援手帕,發送給在場粉絲,展現出迷妹的熱情應援,在演唱會的粉絲跳舞環節,她也登上大銀幕,身穿一身白洋裝、水藍色外套大跳新歌〈Chk Chk Boom〉舞蹈,模樣十分可愛。只不過人紅也容易惹出爭議,藝人、網紅化身追星迷妹,一舉一動時不時就會被放大檢視。Cindy在高雄場坐最高價的7800 VIP座位第一排,她開心站起來應援,卻惹來後方區域粉絲不開心,批她明明是座位區卻站起來,擋到其他觀眾視線。Cindy在社群上說明演唱會上的狀況,也有粉絲替她講話。(圖/翻攝自Threads)她則於演唱會後在社群解釋,PO出自己的座位視線,表示因為舞台高度關係,只要成員在主舞台演出,她不只看不到人,是幾乎連人有沒有上台演出都看不到,且並非全場站到尾,而是有顧慮到後方觀眾,「我都是觀察第二排的人有沒有站起來,才決定我要不要站,只要第二排開始站了,我才敢站起來。」只可惜一番說法仍有部分粉絲不領情,在社群暗批她帶頭起立,讓Cindy直呼無辜,大喊:「為何要造謠。」然而根據在場其他粉絲表示,不只是Cindy所在的VIP區站在觀賞,在更後方的座位區區域其實也因視線遮擋,不得不站起來看演唱會。只能說追星是件快樂的事,別因為吵架而傷了和氣。
吳奕蓉全素顏登大銀幕眉毛也消失 劉韋辰拍《蟲》一個月沒說話
《蟲》劇組演員劉韋辰、李夢苡樺、潘綱大、吳奕蓉今(12日)出席金馬首映,劉韋辰在片中不曾開口說話,他表示為了準備角色,有一個多月都沒講話,直呼:「不講話其實也蠻舒服,我去跟朋友見面,都說自己聲帶受傷。」片中他要靠著眼神跟李夢苡樺發展曖昧情,李夢苡樺就笑說,當初討論劇本時,對於這點實在難以理解,直呼:「都不講話到底怎麼談戀愛?除非他超帥!」李夢苡樺為了演出特地在超商實習,直呼要記住條碼、活動真的超難,多虧其他店員們支援,笑說:「之後可以去打工。」潘綱大在電影裡飾演充滿戾氣的暴力少年,他表示小時候的確曾被同學激怒過,對方潑他水,他就反手把對方關進廁所,往裡面狂丟東西,不過他也補充說明那都是小時候的事。吳奕蓉在片中飾演麵攤老闆娘,她透露一開始有爭取畫眉毛結果失敗,她在片中只能全素顏上陣,連眉毛都沒有,直呼:「我下戲換完衣服,反而沒眉毛不敢出門, 一定會戴帽子。」對於自己素顏登上大銀幕直呼緊張。
劉德華聯手莫文蔚出演香港首部輻射災難片 台灣開出620萬票房佳績
香港天價打造的災難鉅製《焚城》,由天王巨星劉德華聯手歌壇天后莫文蔚、實力派演員白宇、鄭則仕、王菀之、王丹妮、謝君豪、鄭則仕及區嘉雯等眾多演員演出。《焚城》在香港票房突破2000萬港幣(約8210萬台幣),台灣也開出620萬的票房佳績,很多觀眾驚訝「香港的特效場面效果已完全不輸好萊塢等級」,也有觀眾讚美「劇情緊張有如坐雲霄飛車」,也有觀眾被電影中消防隊員的奮戰不洩及打死不退的精神而多次掉淚。而女主角莫文蔚在電影中和劉德華從大唱反調到合作面對災難,讓她笑說演得好爽。莫文蔚(左)在電影中和劉德華(右)從大唱反調到合作面對災難。(圖/華映娛樂提供)歌后莫文蔚多年沒有在大銀幕演出,她說:「當初收到監製江志強和劉德華的邀請,光是看到演出的卡司就覺得我非演不可,而且這個題材很特別,是少見的大規模災難作品,電影中深層的訊息也很有意義。」因為這回在電影中和劉德華大鬥法,爭取對災難的主導權,兩人你來我往,「好開心可以再度和劉德華一起演出,我和他幾乎場場都在爭論,充滿火藥味,甚至吵到拍桌子,演得好爽,很興奮。」但莫文蔚覺得最困難的是,要怒打片中老公周文健一巴掌的戲,原來她演戲多年,卻從沒有演過打巴掌的戲碼,她說:「周文健人很nice,一直安慰我,要我真的一次打過去就好,不要保留收手,可我真的有點怕,而且拍完後我發現他的臉頰真的紅了,讓我覺得很不好意思。」周文健在片中飾演莫文蔚的老公。(圖/華映娛樂提供)《焚城》拍攝場景遍佈全港多處,包括消防局、舊政府總部廣場等地,劇組大規模動員超過300人拍攝大型疏散場面,為重現醫院救援和公路堵塞的混亂場景,劇組又起用大量臨時演員,並動用了60 多部車輛,力求呈現最真實的災難效果。《焚城》作為香港少有的大製作災難片,自然少不了驚心動魄的爆破場面,除了現場真火拍攝,還有多場重頭爆破戲使用了電腦特效處理,其中一場「焚城級」的爆炸戲,更讓觀眾猶如置身於將近毀滅的香港現場。《焚城》故事描述一場意外引發輻射洩漏,全港命運危在旦夕。為應付這場毀滅性災難,專家范偉立(劉德華 飾)加入由代理特首Cecilia(莫文蔚 飾)主持的緊急危機應變小組。香港700多萬人的家園可能隨時毀於一旦,消防隊臨危受命深入輻射區,拼死阻止輻射擴散全港。《焚城》已於11月8日在台上映,更多電影資訊,請上「華映娛樂」官方臉書粉絲團及Instagram查詢。
登6千公尺喜馬拉雅山搏命拍攝 《香巴拉》導演爆高山症血尿曝活命關鍵
藏語電影《香巴拉》(Shambhala)獲第61屆金馬獎最佳攝影及最佳造型設計雙料大獎提名,該片由台灣、尼泊爾、法國、挪威、香港、土耳其、美國和卡達等8地聯合攝製,深受國際矚目的尼泊爾導演敏·巴姆(Min Bahadur Bham)執導,不僅是30年來第一部獲選柏林影展競賽片的南亞電影,也是影史首部獲選歐洲三大影展主競賽的尼泊爾電影。「香巴拉」是指藏傳佛教中的一個神秘、神聖的境界,也是印度教中的一個重要領域,意指「純淨」、「理想聖地」。全片在海拔高達4200至6000公尺的喜馬拉雅山多爾波(Dolpo)拍攝,那是地球上人類居住的最高海拔區域之一。這次獲得金馬獎最佳攝影獎提名的哈薩克籍攝影師阿吉斯·香巴基夫 (Aziz Zhambakiyev),跟著導演跋山涉水拍攝,甚至挑戰連演員都無法登頂的6000公尺極地拍攝,不僅畫面絕美獲得美媒《綜藝》(Variety)大讚「如詩如畫」,國際影媒更盛讚攝影師香巴基夫拍出了「尼泊爾電影的最新高度」。該片除有台灣資深監製廖慶松與黃江豐擔任監製、剪輯與製作,尼泊爾導演敏·巴姆及哈薩克攝影師香巴基夫更是國際團隊中的靈魂人物。然而香巴基夫並非《香巴拉》製片方的原定攝影師,因他曾在喜馬拉雅山拍攝導演敏巴姆前作《尋找奇雞》(The Black Hen)時,因高山症發作被直升機救走,導致拍攝一度中斷。但導演敏巴姆力排眾議,依然堅持邀他進組,並為他保了200萬台幣的巨額保險才獲准入山拍攝。香巴基夫在痛定思痛下,決定斷菸戒酒、開始茹素,並在重新洗滌身心靈後,終以最佳狀態挑戰《香巴拉》在6000公尺高的極地拍攝。《香巴拉》導演敏巴姆(右)感謝香巴基夫(左)提早結束拍攝,讓團隊得以早日下山治療高山症。(圖/海鵬提供)然而在喜馬拉雅山區拍攝《香巴拉》如同搏命,導演敏巴姆、跟焦師以及錄音助理等三人,竟都陸續出現高山症反應、甚至血尿。這次幸賴香巴基夫熟練的攝影技術,提前完成拍攝工作,三人才得以順利下山治療,並在持續治療一個月後才告康復,讓導演敏·巴姆感動表示,「是他(香巴基夫)救了我的命」。《香巴拉》全片都在尼泊爾和西藏之間的喜馬拉雅山的多爾波地區拍攝。由於地處尼泊爾西部偏遠藏族高地,純淨地保存了最傳統的藏族文化與佛法,並以擁有風景優美、古老的寺院莊嚴而聞名,也是奧斯卡電影《喜馬拉雅》的拍攝地。劇情描述一名女子嫁給三位丈夫之後所面臨的轉變。片中不僅呈現尼泊爾的景色、風采與文化,更打破傳統束縛、尋求女性自我認同,獲國際影媒《銀幕》(Screen Daily)讚賞是「一場翻越喜馬拉雅山的女性自覺之旅」。該片預定2025年一月在台上映。
晨悠歡慶出道10年竟單飛 互控「變心」揭對方偷偷來
美聲組合晨悠成軍10年,昨(11日)舉辦「我們都別改變」演唱會,她們難得「單飛」,秀出各自才藝,惟晨帥氣打鼓,以悠則大跳韓團NewJeans勁舞,展現不同以往演唱抒情曲的面貌,百萬YouTuber「欸你這週要幹嘛」的姊姊Ariel和妹妹Shine特別前來助陣,組成限定女團,和晨悠合飆S.H.E〈戀人未滿〉,讓全場嗨翻。為了「我們都別改變」演唱會,晨悠近來閉關練歌,演唱會透過開場VCR帶領歌迷和晨悠一起穿越回到10年前,晨悠以出道單曲〈寂寞刮鬍刀〉為演唱會揭開序幕,讓歌迷跟著她們的歌聲和歌曲,一起走過出道的歷程,晨悠說:「很開心出道10年能和大家在這裡見面,我們5年前第一次開唱也是在這裡,但當時只有一半的人,今天是滿滿的人。」以悠補充:「在這一路努力的過程中,可能會迷失方向,今天重回到這個場地,有回到原點、重新啟航的感覺。」晨悠以超強的和音功力吸引歌迷,惟晨說:「粉絲一直敲碗要我們開課教唱和音,今天有兩位第一組報名的同學來到現場要跟我們學習。」這時「欸你這週要幹嘛」的成員Ariel和Shine登場,姊妹檔具有歌唱實力,但自認和音始終唱不好,Ariel笑說:「每次妹妹和音,都以為有鬼在叫,很需要學習。」晨悠表示:「我的課程都是量身訂做,因為你們是YouTuber,很需要跟著時事來教學。」於是將現在全球最紅的歌〈APT〉改編成和音版,讓Ariel和Shine立刻學會,獲得全場一致好評。惟晨帥氣大秀鼓技。(圖/索尼音樂提供)接著惟晨笑稱要帶Ariel和Shine下台繳學費,獨留以悠演唱自己的獨唱曲〈煙花如雨〉,她笑說:「我難得單飛一下。」隨後就在大銀幕上演兩人的「變心擂台」VCR,影片中以悠「控訴」惟晨暪著她偷偷練習節奏感好幾次,場燈一亮,惟晨獨自坐在鼓前,開始大秀鼓技,帥氣百分百;下一段VCR中,惟晨也「控訴」以悠半夜自己對鏡子偷偷扭屁鼓,這時以悠衝上台跳起韓團NewJeans的舞蹈,熱力四射,展現出色舞技,最後一段VCR中,兩人憶起彼此的好,決定重修舊好當回閨蜜,兩人手牽手回到舞台合唱〈無二獨一〉,展現姊妹情深好情誼。晨悠為了這場演唱會也準備了驚喜曲目,搶先公開演唱尚未上架的新歌〈幫星星許願〉,讓到場歌迷第一時間聽到全新單曲,並在演唱會主題曲〈我們都別改變〉後進入安可。在全場不斷的安可聲中,兩人穿上寫滿歌迷留言的T恤回到舞台,一連演唱〈愛情的模樣〉和〈真的傻〉,為演唱會畫下句點。以悠大跳韓團NewJeans勁舞。(圖/索尼音樂提供)
吳君如演活渴愛熟女搶金馬 欽點小鮮肉談戀愛讚「夠帥有魅力」
吳君如以愛情喜劇片《我談的那場戀愛》暌違21年再度問鼎金馬影后,將來台擔任金馬獎頒獎嘉賓。近期喜事不斷的她,繼榮獲「夏威夷國際電影節」焦點香港影人獎殊榮後,日前又獲「倫敦東亞電影節」頒發榮譽獎,《我談的那場戀愛》也奪下最佳影片大獎,堪稱是她的「三喜臨門幸運年」。而片中與她談忘年戀的張天賦,也是吳君如欽點演出,直誇張天賦很有魅力。《我談的那場戀愛》以「網戀詐騙」為題材引發話題,成功締造香港近8000萬台幣票房佳績,並創下「連續50天單日票房排行TOP5」長紅紀錄。吳君如顛覆過往搞笑形象展現內斂演技,飾演習慣隱藏情緒、遺忘曾與老公有過美好戀愛回憶的失婚熟女醫生,該片也拿下「倫敦東亞電影節」最佳影片大獎,吳君如日前赴倫敦代表領獎,高舉獎座開心高呼:「我們贏了10部電影!好興奮呀!」吳君如感性表示這都歸功於遇到好劇本、好電影,讓她不僅是雙喜臨門。吳君如表示通常演員接戲第一件事就是看劇本的素質,「我覺得劇本非常好,看完劇本之後如果還是給我演的話不得了!但是找我演這個角色是一個新嘗試,因為跟我本人性格剛好相反,我不會隱藏情緒,我一來就會爆!」這點相當考驗導演何妙祺的功力。以本片入圍金馬獎最佳新導演的何妙祺表示,吳君如相當尊重新導演,兩人會來回溝通討論角色要如何揣摩出戀愛前後的反差感,「我希望君如姐在表演上收一點,她演了很多版本給我挑,而且可以在沒有喜劇化處理的情況下做得很細膩。但當戲發展到女人投入戀愛心花怒放的狀態時,君如姐建議可以放大喜劇感做出對比,她掌握了很多細節,讓整部片很和諧,所以我們經常說喜劇是真的很難做的,很謝謝君如姐,交給我這個新導演!」與吳君如在片中網戀的詐騙天才「少年」張天賦也是由吳君如慧眼欽點,向導演何妙祺推薦,擁有帥氣外表和實力唱功的他已是香港歌壇人氣王。談起張天賦,吳君如直誇說:「我覺得他很帥,這點很重要,因為大銀幕會更加放大。拍攝前我看過他的演唱會,是個唱歌富有感染力的人,我覺得他演戲一定演得好!」果不其然他在片中的表現被導演大讚很有「天賦」,更拋棄帥氣偶包素顏上陣,張天賦說:「當初我沒有料到拍攝可以素顏,坦白說我沒有信心,無奈角色比較頹廢、不會打扮,幸好中間出現轉折讓我成功騙到錢,就變得比較帥了。」《我談的那場戀愛》張天賦拋棄帥氣偶包素顏上陣。(圖/甲上提供)張天賦認為「少年」這角色跟他很相似,「他一開始很呆,後來找到一樣能夠證明自己的事。雖然故事是講詐騙,但是我的角度來看,網路聊天過程中某程度上給予了女人支持,騙子要錢,女人在麵包和愛情之間,她寧願選擇愛情,都是各取所需。」《我談的那場戀愛》將在11月29日在台上映。
楊貴媚相隔20年入圍金馬女主角獎 曾國城首次挑戰大銀幕裸露戲
《第61屆金馬獎》將於11月23日在北流登場,台視特別製作《金馬61入圍系列報導》,邀請8位入圍者分享入圍感想及作品,包含《小雁與吳愛麗》楊貴媚、夏于喬、曾國城;《BIG》曾沛慈;《角頭-大橋頭》施名帥;《破浪男女》梁湘華;《優雅的相遇》林政勳;《莎莉》湯詠絮,節目由楊千霈主持,帶領觀眾深度探索金馬61入圍作品的魅力,在釜山國際影展獲得「金智奭獎」的《小雁與吳愛麗》,今年獲得金馬8項大獎提名,全片以黑白畫面手法,呈現因殺害家暴父親而入獄的「小雁」,與母親「吳愛麗」的故事,楊貴媚和夏于喬在劇中飾演母女檔,兩人也分別入圍「最佳女主角」、「最佳女配角」。楊貴媚表示,睽違20年再度入圍還是會緊張,但比起第一次拿獎的驚嚇,這次更多的是驚喜。楊貴媚表示儘管自己不認同角色設定,卻認為吳愛麗是一位前衛的媽媽,如同劇中台詞:「我是媽、但我還是會寂寞啊!」坦言吳愛麗非常勇敢的說出很多媽媽的心聲。曾國城首度問鼎金馬,以《小雁與吳愛麗》角逐最佳男配角獎。(圖/台視提供)夏于喬首次拍攝老公林書宇執導的電影,坦言合作比想像中困難,甚至差點臨陣脫逃拒演,直言擔心這麼好的劇本會被她毀掉,但在林書宇提出合作時夏于喬選擇母女關係題材,且《小雁與吳愛麗》本就是為了她而寫的劇本,最終依舊接下小雁這個角色。劇中夏于喬也和主持老搭檔曾國城首次電影合作,她透露在這次合作中看到一個完全沒看過的城哥,直言:「他好安靜,我從來沒看過城哥那麼認真過。」而在片中飾演「仁哥」的曾國城,首次入圍金馬獎角逐「最佳男配角」,這也是曾國城第一次挑戰大銀幕的裸露戲,透露在詮釋「仁哥」這個容易被定義成反派的角色時,強調有從自己客家背景視角出發,表示:「這是台灣大部分底層生活的人可以看到的畫面,不能統稱他們叫渣男、壞人吧!」《金馬61入圍系列報導》將於11月10日及11月17日下午5點於台視主頻播出,敬請鎖定。
影爆點/坎城影展最佳劇本!黛咪·摩兒全裸挑戰奇觀電影《懼裂》,最血腥也最痛的現世寓言
「你想過另一個更好版本的自己嗎?更年輕,更美麗,更加完美。」這是今年在坎城影展舉行首映,最終獲得最佳劇本獎的《懼裂》(The Substance)開宗明義的台詞。這世界誰不迷戀美麗的人,但為了成就永遠的美,你願意走到多遠?《懼裂》由柯洛里法吉特身兼監製、導演以及編劇三位一體,電影描述過氣女明星伊莉莎白·史巴克逐漸失去知名度及影響力,為了抓住名聲、青春與美貌,她加入來路不明的黑市計畫,以分裂方式產出另一個自己。原以為這是讓自己永保美麗的方法,卻被分裂出的另一個自己逐步吞噬掉原本的人生。在一切資源必須平衡分配的規則下,兩人的關係逐漸失控,在這場爭奪美貌與青春的戰爭裡,沒有人能成為真正的贏家。《懼裂》黛咪摩爾加入來路不明的黑市計畫,以分裂方式產出另一個自己。(圖/CATCHPLAY提供)邀來90年代以《第六感生死戀》、《軍官與魔鬼》、《桃色機密》、《桃色交易》紅遍全球的好萊塢一線巨星黛咪摩兒飾演為美瘋魔的伊莉莎白是天才選角。黛咪摩兒的真實人生比電影還好看,一出道就大紅大紫,曾經是好萊塢最美及片酬最高的女星,三度與知名巨星們結婚與離婚,在沈迷酒精與藥物多年之後,她終於接受勒戒治療,將失控的生活逐步恢復正軌。谷底爬升後,在《懼裂》裡,實際年齡61歲的她飾演50歲的伊莉莎白史巴克,交出了從影生涯最赤裸與無畏的表演,無論身材或臉孔狀態都好到令人驚嘆,令人打從心裡毛骨悚然的演技,真實詮釋出女人為美瘋魔時焦慮、憤怒、狂喜、崩潰等各種心理層次,精彩到令人想數度起立鼓掌的演出,也被看好是接下來的獎季大熱門。《女傭浮生錄》新生代實力派演員瑪格麗特庫利飾演伊莉莎白身體分裂出的「蘇」,外型與身材都極為搶眼,身為著名的星二代,有知性美女母親安蒂麥道威爾的優良基因,實力堅強的她氣場完全不輸老鳥黛咪摩兒,兩位女性在片中獻出各種癲狂、躁動、美麗及全裸飆戲的高強度演出,讓這場尺度全開的限制級大秀越瘋越開花,方方面面都是視覺、聽覺與感官極度放大的奇觀之作。黛咪摩兒在《懼裂》中真實詮釋出女人為美瘋魔時焦慮、憤怒、狂喜、崩潰等各種心理層次。(圖/CATCHPLAY提供)「當沒有人看著我,愛著我的時候,我是否還存在?」藉由藥物分裂出另一個年輕、漂亮、美好的自己之後,伊莉莎白卻逐漸不敢出門,甚至成了在家失控暴飲暴食的繭居族,一個越光明,另一個就越陰暗。《懼裂》以兩個角色完成高度科幻概念,同時兼顧了賽博朋克的惡趣味,以女性視角、女性主義的觀點,拍出女性對外貌和名聲的渴望及不安全感,上映之後引發激烈討論,在影評網站爛番茄上,拿下評論家高達90%的新鮮度好評。電影裡有個令人想起《鬼店》,同樣彷彿無限延伸、沒有盡頭的橘色牆面、幾何圖案地毯電視台長廊,兩位女主角重要的心裡糾結與重大事件,常常都發生在這條長廊上。導演以強烈風格化的鮮豔視覺,放大這場血腥現世寓言的所有感官感受,集結諷刺、黑色幽默、B級片、肉體和心靈的高度恐怖於一身,看著銀幕上發生的一切,能夠真實感覺到焦慮與痛覺,觀影過程多度令人想起2000年由《黑天鵝》導演戴倫·艾洛諾夫斯基執導,一鳴驚人的奇片《噩夢輓歌》(Requiem for a Dream),而《懼裂》的海報,與其中一個階段的特殊化妝,的確也是致敬《噩夢輓歌》。相隔24年的兩部作品,兩者在精神上有著高度共通性,也推薦在看完《懼裂》之後,能夠將《噩夢輓歌》作為延伸套組來觀賞。瑪格麗特庫利在《懼裂》飾演黛咪摩爾分裂出的「更好的自己」,氣場完全不輸黛咪摩兒。(圖/CATCHPLAY提供)伊莉莎白的姓「史巴克」在英文正是「閃耀」、「火花」之意,而伊莉莎白自始至終,渴望的都是水晶球裡那閃亮亮的金粉。對名氣,對容貌,以及對「被愛」的焦慮能夠讓人變成真正的怪物,在能夠喊停的時候捨不得喊停,讓油門一路踩到底,直到最後失控墜毀,血光四射,燦爛如同真正的煙火,而最後的伊莉莎白,也正如一開始的她,用盡全力爬到屬於自己的星星上,在星星上仰望天空,看著從天而降的冉冉金粉,笑著消失。諷刺嗎?可憐嗎?都或許,但無論是哪個年代,世界上永遠都會有更多更多的伊莉莎白前仆後繼,持續投身在追逐金粉,追求被愛的路上直到忘記自己。《懼裂》熱映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
恐龍的皮合作魏如萱嗨翻 被歌后迷倒「聽到如醉如痴」
暴龍與三角龍組成的樂團「恐龍的皮」繼首張EP《Millions of Years Apart》締造亮眼成績,入圍金曲獎與金音獎後,將推出首張專輯《I Dig You》,今(4日)舉辦記者會,此次與金曲歌后魏如萱合作〈Meteor Shower〉,他們表示:「謝謝Skippy哥牽線。聽到waa的聲音,我們都如醉如痴,發現她以前有一首歌叫做〈隕石〉,太瘋狂,這首歌一定要給她唱!」記者會上恐龍的皮正式官宣全新演唱會資訊,將於2025年1月11日在台北松仁威秀影城舉,辦「MUVIE CINEMAS TITAN SCREEN」電影專場。兩隻恐龍直呼:「太棒了!夢想成真,這次專場真的有大銀幕可看電影,也可以直接在電影院裡演出!」也特別準備了世界地圖讓他們插旗,繼紐約、巴黎、奧斯丁、多倫多、香港、峇里島後,擴增音樂新版圖,宣告即將前往新加坡、吉隆坡、曼谷等新城市開唱,未來世界各地將有更多屬於恐龍的皮音樂足跡。恐龍的皮演唱會形式非常不同,都會有電影的軸線貫穿整場演出,現場也搶先預告亮點:「我們透過電影故事在螢幕上呈現恐龍的世界觀,讓觀眾可以更融入恐龍宇宙,這次也會用一樣的形式帶來精心設計的演出,為了讓觀眾有更好的觀影品質,特別挑選了超讚的場地作為我們電影首映演唱會的演出場地,是台北市一個指標性的地點,在很大很大超級大的螢幕上播放,還會在大銀幕前表演這次專輯的新歌給大家喲!」恐龍的皮將舉辦電影專場。(圖/楊澍攝)
泰BL男神大銀幕處女作破1.5億 吃榴槤20遍對戲女神當仇人
泰國BL男神羅杰夫在新片《荊棘天堂》為了守護伴侶過世的遺產,與女主角英法瓦拉哈爭奪榴槤園。羅杰夫在幕後花絮訪談直呼:「我是個超喜歡吃榴槤的人!還想說愛吃到找我演榴槤果農了嗎?」該片在泰國票房突破1.5億泰銖,也讓羅杰夫和英法登上泰片破億男女主角之列。《荊棘天堂》由人氣泰劇《以你的心詮釋我的愛》(I Told Sunset about You)導演納盧拜庫諾(Naruebet Kuno)初次執導電影處女作,在泰國知名BL劇《黑幫少爺愛上我》(KinnPorsche The Series)爆紅男神羅杰夫(Jeff Satur)擔任男主角。羅杰夫表示自己非常愛吃榴槤,但拍攝吃榴槤橋段時,因為鏡位關係需要一直吃,他苦笑說:「就算我多麼喜歡吃榴槤,但為了拍攝就是要一直吃,拍了大概20多遍。」練習接種榴槤也是一大挑戰,「拍攝時不能只是把台詞唸出來而已,要相信自己就是在做這個工作的,並且享受在其中。」羅杰夫在《荊棘天堂》與女主角英法瓦拉哈爭奪榴槤園。(圖/CATCHPLAY提供)女主角英法則形容和羅杰夫對戲過程猶如「仇人對視」,打趣表示:「有些橋段我們互飆演技,雖然我們不常一起上表演課,但演出來後覺得就像是真正的桐康(角色名)與阿茉,甚至有幾幕沒有台詞,僅以眼神注視對方,就覺得真的有夠討厭你! 」該片在泰國票房突破1.5億泰銖,對於票房開紅盤,羅杰夫感謝觀眾支持,「我代表所有演員和工作團隊,感謝來自泰國和世界各地的觀眾支持《荊棘天堂》這部電影,這是我和英法以及導演Boss的首部電影作品,能夠在這部電影中飾演重要角色,我感到非常驕傲!電影也讓我參與創作和演唱了主題曲〈Rain wedding〉,雖然拍攝已經結束,但我仍深深懷念這部電影,希望大家繼續支持《荊棘天堂》在世界各地的旅程!」《荊棘天堂》將於11月8日在台上映。
張艾嘉帶「女兒」征戰東京影展 攜林嘉欣、劉奕兒角逐大獎
由侯孝賢、張艾嘉監製的劇情片《女兒的女兒》入圍東京國際影展,是台灣暌違二十年再次打進東京影展主競賽單元,劇組包含導演黃熙,演員張艾嘉、林嘉欣、劉奕兒於28日一同踏上影展開幕紅毯。這是電影殺青後母女三人第一次全員到齊,張艾嘉特別請御用髮型師替劉奕兒打造「母女頭」,合體亮麗登場。暌違20年回到東京影展的林嘉欣,在紅毯上熱情地替影迷簽名。(圖/東昊提供)《女兒的女兒》講述張艾嘉飾演的金艾霞在邁入耳順之年之際,因為一場意外,被迫重新面對自己身為女兒也身為母親的複雜情結。除了讓金馬影后常勝軍張艾嘉再次提名今年金馬影后,劉奕兒也憑藉小女兒一角連莊角逐金馬獎最佳女配角,而飾演大女兒的林嘉欣更是曾拿下金馬最佳新演員、女配角與女主角三項大獎的實力派演員。這三位戲精母女為了東京影展難得排開行程,全員到齊合體出席東京影展開幕紅毯。《女兒的女兒》導演黃熙(左起)、林嘉欣、張艾嘉、劉奕兒在東京影展紅毯合體,也是是台灣暌違20年再次打進東京影展主競賽單元。(圖/東昊提供)林嘉欣因工作關係錯過多倫多世界首映,當她得知《女兒的女兒》入圍東京影展主競賽時,立刻排除萬難空下時間,就是要跟張艾嘉與劉奕兒在東京母女團圓,「我二十幾年前來東京擔任短片評審,再來就是跟著《戀之風景》參與東京影展。闊別這麼多年再回來,還有機會角逐大獎,我真的非常非常開心!」林嘉欣一邊回憶一邊感性地說:「知道在疫情之後觀眾的觀影習慣都改變了,但還是希望能有更多觀眾進戲院看電影,感受大銀幕打動人心的魔力,也期待大家看完之後的反應。」電影預計11月22日在台上映。
香港特有殯葬文化登大銀幕 《破地獄》許冠文、黃子華相隔32年再合作
港片《破·地獄》集合香港兩代喜劇演員許冠文與黃子華演出,電影聚焦在香港獨有的殯葬文化,不但要超渡亡者,也要超渡撫慰活在世上的人,能釋懷生命中必經的生離死別。黃子華表示「破地獄」儀式是香港獨特與死者告別的儀式,他和許冠文都是被這個主題吸引而加入演出,這也是2人相隔32年,繼《神探鯊鯊鯊》之後再次合作。許冠文(左)、黃子華相隔32年再合作新片 《破。地獄》。(圖/華映提供)黃子華、許冠文在《破·地獄》演出理念不同的殯葬組合,各自飾演香港殯葬業「一文一武」的組合,文的是殯葬的業務,武是做儀式的喃嘸師傅。導演陳茂賢表示因為和自己很親近的外婆過世,讓他開始構思這個故事,「讓大家明白生離死別是我們沒有辦法去改變的事,讓大家可以接受及釋懷。」黃子華表示破地獄是香港特別的殯葬文化,被電影主題吸引而接演。(圖/華映提供)黃子華表示破地獄是一種香港特別的文化及表演方式,「我曾經親眼看過幾次破地獄的過程,近距離看到師傅在面前弄劍、噴火,我想不出在其他什麼地方可以見到那麼特別的告別式。而電影只是呈現這個儀式,更以此去探討生死的這件人生大事。」許冠文表示被電影劇本所感動,尤其是渉及生死的部份,「每次去殯儀館和朋友道別,都會有某種啟示,他離開世俗,理應要報以祝福,對生人而言,應該再重新體會人生,把握新方向。」 《破。地獄》將於12月6日在台上映。
全台第一部恐怖國片沈浸式觀影 尹馨頻被安心亞女鬼妝嚇壞
電影《鬼們之蝴蝶大廈》將於11月1日全台上映,搶先於今(26)日舉行電影試膽場活動,邀請觀眾一起感受5D沈浸式聲光效果,體驗真實驚悚環境。《鬼們之蝴蝶大廈》沈浸式試膽場是全台第一部恐怖國片打破第四面牆,走出大銀幕,體驗互動式觀影過程,讓觀眾感受在蝴蝶大廈裡每一個恐怖瞬間。曹佑寧第一次看到還原版的蝴蝶大廈說:「十分特別又新鮮,第一次看到整個電影院包裝成沈浸式體驗。」尹馨今第一次看到現場佈置與也頻頻被「安心亞仿妝女鬼」嚇到。尹馨與曹佑寧今(26)日為《鬼們之蝴蝶大廈》試膽場活動揭開序幕,電影院外不僅重現片中蝴蝶大廈的場景,在觀影過程也有聽覺、視覺、觸覺的三重體驗,票價運用片中613號房的神秘數字訂為613元,門票銷售一空。尹馨與曹佑寧也在播映結束後,在門口親手把經由台灣府城隍爺加持過的平安符小福票送給觀眾,除了幫大家壓驚外,也為來觀影的粉絲們祈福。安心亞的特殊化妝,每次都需要花費5小時。(圖/劇匯文創提供)試膽場活動還有另一高潮,便是由本片的特化指導儲榢逸巧手打造的「安心亞仿妝女鬼」也現身在戲院,而曹佑寧差點被這位女鬼嚇到。由於安心亞飾演的角色是跳樓自殺,因此整個臉是呈現潰爛黏膩的質地,特化指導儲榢逸表示:「這個妝容花了最久的時間完成,每次畫都要花5個小時,加上這個角色是面部著地,臉與地板需要做一個牽絲的連結,所以光要做出這個效果,安心亞就必須趴在地上超過30分鐘,十分辛苦。」現場在氛圍營造上也特地打造了「鬼們迎賓走廊」,讓觀眾感受鬼就在你身邊,不僅如此,在觀影過程,觀眾更能不定時的體驗各種突如其來的驚嚇橋段,彷彿自己就像劇中女主角陳薇(尹馨飾演),住進了陰森詭譎的蝴蝶大廈,遇上各種光怪陸離的事,卻也無處可逃。導演錢人豪預告10月31日會在西門町in89豪華影城舉辦首映會,當天西門町有10個廳包場播放《鬼們之蝴蝶大廈》,約有1500人一起看片,當天演員們也會有特殊裝扮,即將佔領西門町一起狂歡。曹佑寧(左1)在片中對尹馨(左2)母女特別照顧。(圖/劇匯文創提供)《鬼們之蝴蝶大廈》囊括各地大牌影星包括尹馨、曹佑寧、莊凱勛、曾莞婷、安心亞等,尹馨也是首度擔任監製。電影以深植人心的都市傳說為背景,各懷鬼胎的住戶、神秘的613號房、徘徊無法離去的孤鬼冤魂,集結而成的驚悚恐怖片大作,《鬼們之蝴蝶大廈》將於11月1日上映,讓觀眾深陷在恐怖與驚悚的氛圍,更多詳細資訊請關注《鬼們之蝴蝶大廈》官方社群。
電影頻道/施名帥想當爸曝算命鐵口「明年可生」 江宏傑笑喊不當兒教練:親子關係會破裂
施名帥、江宏傑在新片《乒乓男孩》裡飾演桌球教練,師兄弟上演相愛相殺的衝突,戲外靠玩手遊拉近距離。片中施名帥把小六女兒訓練成超強桌球選手,戲外新婚一年的他,接受時報周刊CTWANT專訪,被問到會不會想當爸?他笑回有想生,算命也說「明年很適合」!江宏傑則透露跟小孩的相處點滴,直呼:「現在過了辛苦的時候了。」《乒乓男孩》是江宏傑的首次大銀幕初體驗,他表示當初接到劇組邀約,沒考慮多久就開心答應,「我沒想太多耶!沒想到說要演戲,只覺得終於有人要拍桌球電影了。」被問到跟有沒有請教演戲前輩施名帥,他不好意思地笑回:「沒有耶!也不知道怎麼問。」害羞透露跟前輩對戲一定會有壓力,「就擔心自己經驗不夠,對很多次他就要等我。」施名帥接連幾部作品都跟童星相處,開始動念想當爸。(圖/記者焦正德攝)片中兩人飾演桌球教練,跟彭裕愷、李星緯等一大票童星對戲,施名帥雖然還沒當爸,但靠著餵零食、打手遊跟孩子們打成一片,他幽默喊:「我不是孩子王,我是他們的同學,跟他們同年紀!」才剛新婚1年的他,透露接連好幾部作品都跟孩子相處,讓他從原本的順其自然,開始動念想當爸,「都結婚了,有生也很不錯啊!」他跟老婆朱芷瑩有生孩共識,兩人也完全不避諱,「我們去廟裡拜拜,聽說摸什麼會生都會去摸,算命也說明年很適合!」江宏傑透露女兒對桌球毫無興趣,倒是兒子很喜歡桌球。(圖/記者焦正德攝)已經為人父的江宏傑,聽到施名帥動念當爸,先是笑說:「我不想嚇小帥哥,但會滿辛苦的喔!」不過接著又補充「人生才一次,體驗一下也不錯」。談到兒女,江宏傑說6歲女兒Aila對桌球沒什麼興趣,「姊姊真的是完全沒興趣,就算拿到球拍也不會想打,弟弟就很喜歡。」聽到施名帥想當爸,已是人父的江宏傑笑說:「會滿辛苦的喔!」(圖/記者焦正德攝)電影裡也有不少親子橋段,江宏傑表示為人父絕對有辛苦的時候,「但現在都過去了,現在比較是進入下一個階段了,擔心課業啊安全啊」。他也說如果未來兒子夠喜歡桌球,一定會全力栽培,不過他再三強調會幫兒子找教練,絕對不自己下場教,「教久了一定有情緒,乾脆給別人教,而且自己教會打壞親子關係,父子關係會決裂。」為了親子關係考慮,還是找人當教練比較合適。《乒乓男孩》現正上映中。
影爆點/全員都是惡人!《默殺:無聲之地》殺了那個女孩的不是他,是集體的漠視與沈默
由新加坡、馬來西亞及台灣三地合拍的《默殺:無聲之地》是《唐人街探案》、《誤殺》億萬導演柯汶利實質意義上的第一部劇情長片。電影早在2017年就已經拍攝完成,因為種種原因,直到完成多年後才終於在台灣上映。原先電影於2022年在釜山影展首映,也拿下2023年台北電影節國際新導演競賽的觀眾票選獎,原訂要於2023年底熱鬧上映,但因為男主角黃健瑋涉及me too事件而再度延宕。面對可能遙遙無期的上映日期,柯汶利採取了影壇近年少見的做法——直接換角,找來全新演員群包括張鈞甯、王傳軍以及吳鎮宇,以原有架構於今年2月重拍為中國版《默殺》,並且於7月火速在中國上映,上映後票房突破13.5億人民幣。這個版本的《默殺》將於11/2在Netflix上架,而原版的《默殺:無聲之地》經過重重難關之後,終於在10月登上台灣大銀幕,目前上映中,屆時大家可以比較看看相隔7年,以不同演員詮釋的兩個版本,有什麼相同與不同。《默殺:無聲之地》從校園霸凌事件開啟連環殺人案,李沐(右)帶頭霸凌紀亮竹(下)。(圖/鴻聯國際提供)《默殺:無聲之地》改編自真實社會驚悚事件,以一起學生墜地死亡的校園霸凌事件為始,幅射出連續不斷的校園女學生連環殺人案。人心惶惶,在校園清潔工李小姐無法言語的女兒小彤也失蹤之後,陷入瘋狂的李小姐無法相信警方辦案,決定以自己的力量找出女兒的下落。沿著可疑線索及人事物逐步往下挖掘,她挖出了一連串不堪回首,甚至連她自己都無法面對的過往。燒腦劇情以及反轉、反轉再反轉的走向,讓人完全無法預料真正的兇手身份,接下來會發生什麼事,結局也同樣令人印象深刻。「默」及「殺」是片名,同時也點出了本片關鍵字。整部電影其實是一場巨大的悲劇,全員都是惡人,不需要自己舉起刀,什麼都不做也是間接殺人的一種,集體沈默及漠視,毫無作為,同樣也能成為殺人者的幫兇,而宗教在關鍵時刻,真的能如同神的旨意,成為所有人的救贖嗎?2014年以少女性侵議題的短片作品《自由人》一鳴驚人,入選奧斯卡最佳短片10強,柯汶利的第一部劇情長片作品找來尹馨、黃健瑋、張世、庹宗華、劉引商,以及當時仍是新人的李沐及宸頤演出,令人驚喜的,是客串的金馬影帝及影后吳慷仁及謝盈萱。柯汶利7年前拍攝《默殺:無聲之地》找來吳慷仁客串演出。(圖/鴻聯國際提供)《默殺:無聲之地》以懸疑暗黑的沈重氛圍描寫校園霸凌、家庭關係、家暴、宗教狂熱以及社會正義等議題,也有對弱勢族群的關切,在敘事及論述格局上都充滿企圖心。首部長片仍然能看見青澀痕跡,但以有限的資源,拍攝這個企圖心和格局都十足龐大的作品,以新導演來說極為亮眼,柯汶利使用了大量實驗性手法,包括敘事方式、特殊運鏡、驚喜的打鬥場面、車拍及特效等等,融合導演個人的風格化手法及鏡頭語言,同時兼顧商業性,完全看得出他在商業刑偵及懸疑大片的潛力、企圖心及掌握度。之後兩年往中國發展,推出的電影長片《誤殺》及網劇《唐人街探案》接連在中國市場大獲成功並非偶然,波折多年後,還是堅持讓彷彿時空膠囊的《默殺:無聲之地》在台灣上映,對他來說,這個重要的起始點,或許才是開啟之後所有故事的源頭。《默殺:無聲之地》熱映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。