電台司令
」蘇珮卿入圍金音獎四項大獎 寫歌靈感竟找許哲珮催眠探究前世
蘇珮卿(Paige Su)今年以全新英文創作專輯《You’ll Live Forever in My Songs》入圍第14屆金音獎四項大獎,包含最佳專輯、最佳創作歌手、最佳樂手、最佳民謠歌曲,寫下個人最佳成績。其中,入圍最佳民謠歌曲的〈My Inner Palace〉竟是蘇珮卿去找好友許哲珮催眠進而靈感誕生,她不僅看見自己的前世,更從神秘的催眠國度找尋內在的自我,如今回想起來仍十分神奇。〈My Inner Palace〉整首歌所有樂器都是蘇珮卿獨自彈奏錄製,從豎琴、印度笛、長笛到電子節奏以及演唱合聲,完美融合印度音樂與世界民謠音樂兩種曲風。歌曲獲得提名時,蘇珮卿在外跟兒子喝下午茶,忽然收到各方訊息,她的家人還幽默笑說:「你最佳樂手獎後面一大串,真的是都給妳就好了啊!還是妳那麼沒有朋友?」這首歌也將在今(15日)晚上十點釋出MV,攜手實驗動畫藝術家顏維萱合作,用繪畫、光影與動態影像結合,成為一個充滿迷幻光影色彩的影像成品,仔細看還能一虧蘇珮卿裸背入鏡。蘇珮卿在今年初發行的第二張全創作專輯《You’ll Live Forever in My Songs》,是一張記錄癌後重生的療癒之作,不僅挖掘生命最黑暗的時刻,更陪伴自我走向光明的一面,即便過程之中痛苦不堪,卻都成為生命創作的最佳養分,她提到:「治療期間,一度以為我的音樂生命就要終止了,甚至還想說以後乾脆去賣房子,但沒想到某一個瞬間,老天爺突然給我源源不絕的寫歌靈感,一個月裡寫了十多首歌,最終完成這張作品,原來真正治癒我的,還是音樂。」曾拿過五座葛萊美的Snarky Puppy團長Michael League(左)是蘇珮卿(右)的大學同學。(圖/賽蓮音樂)近日,蘇珮卿也啟動全新計畫,從音樂人升格主持人,推出「Art to Art Conversations心對心音對音- 互談」Podcast影音訪談節目,力邀多組不同領域的音樂名人交流分享。英文流利的她,首集請到五度贏得葛萊美獎殊榮的紐約爵士樂團Snarky Puppy創團靈魂人物Michael League擔任來賓,兩人曾是大學同學,在創作道路上也分別面臨不同困境,如今一路堅持到現在,終於都開花結果。蘇珮卿希望藉由親身經歷與音樂專業,向台灣樂迷介紹國際厲害的音樂創作人,同時也邀請大家一起來許願名單,更期許自己有一天能訪問到偶像電台司令Radiohead。Podcast預計10/20上線,完整影音包含中文字幕將於蘇珮卿官方Youtube頻道上架。
鄧紫棋淚灑舞台 自揭黑暗面「在意別人怎麼看我」
香港女星鄧紫棋擔任《明日之子樂團季》教師,將選出最強的男生樂團。其中一位「怪物男孩」沈鉦博自彈自唱電台司令的夯曲〈Creep〉,竟讓鄧紫棋淚灑現場。鄧紫棋坦言,「有一段時間經常在意別人怎麼看我,就連站在舞台上,都覺得別人討厭我,不想見到我,所有的人好像對我有偏見!」年僅18歲的怪物男孩沈鉦博就讀伯克利音樂學院,他因臉上有一塊胎記,6歲時走在路上,被小孩說是怪物,坦言這段經歷對自己有很大影響,因此把自己分為2個人格,一個是單純少年,一個是黑暗怪物,透過音樂讓自己逐漸有自信,「安慰心中的黑暗怪獸。」沈鉦博因胎記被叫怪物,接觸音樂後才逐漸找回自信。(圖/翻攝自沈鉦博微博)沈鉦博的故事唱哭鄧紫棋,她有感而發地說:「『自我』不是覺得自己很厲害,而是覺得我融入不了這個世界,所以我不想理他們,做我自己。」她更坦言,「有時候自我不是因為自大,而是不舒服。」她自認已經熬過心魔,回頭看這些經歷,她充滿感謝,盼能藉由自己的歌,「鼓勵聽我歌的人,不要活在別人的眼光裡。」
電台司令主唱助陣 為電影寫出憂鬱和心碎
由艾德華諾頓(Edward Norton)主演的電影《布魯克林孤兒》講述是一名患有妥瑞症的私家偵探,他的恩師遭到謀殺,激發他踏上改變人生的冒險旅程。為了此片艾德華諾頓邀請他的偶像暨音樂人朋友,以〈Creep〉、〈Street Spirit〉等歌曲走紅樂界超過25年的英國另類搖滾天團電台司令(Radiohead)主唱湯姆約克(Tom York),為電影量身訂做一首憂鬱抒情的主題歌曲:「湯姆約克是我心目中唯一的人選,我把劇本寄給他,卻沒想到他真的回覆給我一首原創的歌曲。我還記得第一次聽的時候是清晨6點,我坐在床邊,邊聽邊流下眼淚,它足以瞬間讓人心碎,也打中了這個故事的核心主題之一,就是日常的掙扎。雖然只有鋼琴伴奏和湯姆清唱的音軌,感受卻能如此強烈,潛藏一種時代的危機感,也充分地為萊諾的掙扎與奮鬥發聲。」古古瑪芭塔勞(左)在片中真誠和溫暖深深觸動了艾德華諾頓的內心,能讓他逃離總是焦躁而混亂的心理狀態。(圖/華納兄弟提供)艾德華諾頓在片中潛入紐約市背後黑暗的權力核心設法破案的過程中,認識由古古瑪芭塔勞(Gugu Mbatha-Raw)飾演的聰明又有膽識的律師蘿拉羅斯,她的真誠和溫暖深深觸動了艾德華諾頓的內心,能讓他逃離總是焦躁而混亂的心理狀態,更帶領他打開全新眼界,進入紐約奇妙又令人興奮的爵士樂文化。對總是被世界邊緣化的孤兒來說,古古不只是一起追尋真相的好夥伴,更是心靈上的避風港,讓他有生以來第一次體會到被愛的感覺。艾德華諾頓認為,古古瑪芭塔勞是這部電影的黑馬人選,「她的天賦和智慧為女主角蘿拉注入了出乎意料之外的情感深度,優雅、可靠又自然的存在感,也幫助身兼多職的我找到不一樣的角度去看待我的角色萊諾和整個故事,當她說出一句台詞『我們都需要有人照顧』,表達出許多人內心的孤寂感受。」就像萊諾深受妥瑞症所苦,總是感到不被人注意和了解,而蘿拉身處在1950年代作為一名黑人女性律師,也是不被社會看見和祝福的,他們兩人之間的吸引力出自一種共同的孤單,而他們終於遇到一個能真正看見自己本質的人。古古瑪芭塔勞則表示,是艾德華諾頓出色的劇本讓這部黑色電影有了與眾不同的生命力,一收到劇本她馬上就被這個角色的智慧所吸引:「蘿拉她成長在紐約哈林區,付出非常人的努力取得法律學位,成為一名律師對抗住宅和種族歧視,我欣賞她對家鄉社區和人權的熱情。艾德華諾頓在虛構的偵探故事中織入了紐約真實的文化和城市史,而種族、階級和性別的界線至今並未消失,讓我更能產生深刻的情感連結做出回應。我也透過蘿拉她的智慧,以開放和接納的同理心去體會主角萊諾的感受。」《布魯克林孤兒》片中最情感洋溢的時刻,就是蘿拉帶著萊諾來到隱身在城市邊緣的地下爵士俱樂部,令萊諾驚訝的是,爵士樂自由形式的節奏和心碎的旋律,幾乎與他腦中異常活躍的運作一致。艾德華諾頓解釋:「如果有一種音樂的表達是即興、狂野、歡樂的語言,能夠打動妥瑞症患者,那就是爵士樂了,爵士樂會讓萊諾感到稍微解放,因為他的腦海中一直很混亂又失序,但矛盾的事往往也有其美好的一面。」因此這部電影的音樂,將成為進入那個時代和紐約爵士俱樂部歷史的重要方式,也是進入萊諾內心世界的一種深情方式。電影於11月29日上映。