80年代
」 影爆點 Netflix 劉俊謙 古天樂影爆點/從死亡的方向回望,《人生清理員》照見社會與人生縫隙的光
人無法選擇自己如何出生,出生在何處,對死亡的選擇看似自由得多,但卻有許多人基於選擇或迫於無奈地,以「孤獨死」或「非預期死亡」的方式離開人世。這些孤單離開的人們,多半要在一段時間後才會被人發現,而現場清潔的工作難度極高,必須交給特殊現場清潔專業的人員處理。一開播就直接空降Netflix冠軍,霸榜超過2星期的劇集《人生清理員》便是以特殊現場清理員為主題的職人台劇。鳳小岳在《人生清理員》飾演清潔專家。(圖/果陀娛樂提供)由2020年入圍7項金鐘獎的公視人生劇展版本《人生清理員》發展為完整長度的影集,劇情描述由金士傑開設營運的「明日清潔社」裡,有一群專門為死亡現場擔任清潔及整理的特殊清潔人員,他們白天為往生者清潔環境,整理遺物,看見他們不為人知的生命故事,同時也必須面對及整理各自人生裡同樣難解的難題。《人生清理員》影集版從籌拍到上映花了4年時間,中間還遇上同質性高的韓劇《我是遺物整理師》上線,在發展方向上避免過度雷同而修改的過程。與《我是遺物整理師》最大的不同,是前者將相當篇幅放在逝者的故事、困境、掙扎與人生最後一段時間的探索,而《人生清理員》對此不多加深究,選擇將大部分敘事留給被留下來的人,以及清潔社的職人們,看著他們如何面對親屬或友人的驟然離世,以及在社會上身處相對邊緣位置的清潔員們,也能找到屬於他們的歸屬感。請到國寶演員金士傑飾演明日清潔社的大家長及精神領袖龍哥,清潔社的主力是鳳小岳飾演的清潔專家大川,兩個夥伴是黃冠智飾演的水電工萬兔,及蔡嘉茵飾演的社員伊雯,以及最後加入清潔社,由宋芸樺飾演的龍哥女兒利穎。《人生清理員》以溫暖作為全劇基調,每個角色都懷抱不同的專業、歷史、秘密和傷痛加入清潔社,為了謀生,為了正義感,或能夠為他人做點什麼而撐了下來,也在一個接一個的現場,藉著不同的往生者,不同的人生故事裡彼此安慰,照見自我人生的出口。《人生清理員》金士傑原是黑道大哥,喪偶後金盆洗手,開設明日清潔社,為事故現場清潔。(圖/八大提供)整部戲繞著死亡打轉,劇組請來台灣第一位「特殊現場清潔師」盧拉拉擔任顧問,為了詳實呈現清理員的工作難度及專業技術,除了清潔技巧、特殊藥劑及器材使用,以及高度科學化的執行手法,每集幾乎一個以上的孤獨死現場,劇組也展現逼真到令人起雞皮疙瘩的美術陳設功力,各種近拍及大特寫,讓人彷彿能夠聞到現場的氣味,極度考驗觀影耐受度,但也因如此逼真的呈現,讓觀眾更能夠感同身受現場清潔的艱難程度。描繪職人專業之外,《人生清理員》同時呈現孤獨死比例大量提昇的現實。這個全球化的普遍狀況,不分年齡、經濟狀況及社經地位,都有孤獨死的案件發生,每個人都有可能必須面對。除此之外,劇中的每個人,都是社會中某種類型的縮影,金士傑是金盆洗手的喪偶黑道大哥,黃冠智飾演的角色必須照顧精神失常的母親,蔡嘉茵的角色是沒有後援,獨立扶養幼稚園女兒的職業單親媽媽,鳳小岳與宋芸樺也各自帶著過往的心理陰影過生活。《人生清理員》蔡嘉茵飾演獨立扶養幼稚園女兒的職業單親媽媽。(圖/八大提供)《人生清理員》宋芸樺加入爸爸金士傑開的清潔社,在事故現場照見自我人生的出口。(圖/果陀娛樂提供)對照到往生者的孤獨死,清潔社裡的每個角色,或許也都是孤獨地生活著,如同心理上的孤島,而藉由故事推進,角色們或許也能學著向彼此多靠近一點,將生命的重擔分享到夥伴身上,找到與自己和解更好的方式。死亡是晦澀的,遠遠看去一片黑暗,但走近了看,或許在黑暗的角落,還是會有隱隱的亮光從背後透進來。人生在世,終歸一死,希望每個人在最後的一段路上,都能握著一雙溫暖的手,不需獨身上路,聽起來過於理想,或許也是《人生清理員》期盼的理想世界。《人生清理員》Netflix播映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
周星馳主動邀徐少強拍《武狀元蘇乞兒》 背後原因惹淚
香港資深演員徐少強本月1日因食道癌離世,享壽73歲。徐少強過去曾演出《武狀元蘇乞兒》,飾演大反派,而當初周星馳之所以會找徐少強演出,背後有一段暖心故事,連徐少強本人也不知道。徐少強和女星雪梨所生的女兒徐頴堃15日在IG限時動態發文,分享張學友歌曲《你是我今生唯一傳奇》悼念父親,並寫下「I Love You」。曾在電影《武狀元蘇乞兒》飾演大反派「趙無極」的港星徐少強,80年代曾是影壇武俠片當紅明星。出道後多飾演大俠,1979年演出《天蠶變》中的「雲飛揚」從香港紅到台灣,即使年紀漸高後逐漸轉型反派,也能貢獻出令觀眾又恨又怕的經典形象。根據香港01報導,徐少強本人原本也不知道為何周星馳會找他演《武狀態元蘇乞丐》,因為2人幾乎沒有交集。直至去年,演員黃一山才在抖音透露,30多年前周星馳還沒有大紅,有時會去Disco唱歌、跳舞,但身上沒有什麼錢,徐少強當時就曾請過他吃飯。報導指出,儘管徐少強不記得這件事,周星馳仍牢牢記住這份情誼,因此在走紅後一直尋找合適機會。原本周星馳想找徐少強拍《逃學威龍》,但似乎不太適合,後來《武狀元蘇乞兒》中有個角色是武功高手,便請徐少強飾演反派角色。
武俠巨星殞落!《蘇乞兒》徐少強食道癌病逝北京 享壽73歲
曾在電影《武狀元蘇乞兒》飾演大反派「趙無極」的港星徐少強,80年代曾是影壇武俠片當紅明星。出道後多飾演大俠,1979年演出《天蠶變》中的「雲飛揚」從香港紅到台灣,即使年紀漸高後逐漸轉型反派,也能貢獻出令觀眾又恨又怕的經典形象。不過徐少強傳出1日在北京因食道癌離世,享壽73歲,徐少強的女兒徐頴堃也在社群發文「I Love You!」,配以張學友歌曲《你是我今生唯一傳奇》悼念父親。80年代曾紅極一時的香港資深演員徐少強,晚年受食道癌所苦,1日不敵病魔病逝於北京。香港媒體向資深電影人田啟文證實這個消息,而徐少強和女星雪梨所生的女兒徐頴堃15日則在IG限時動態發文,分享張學友歌曲《你是我今生唯一傳奇》悼念父親,並留言:「I Love You!」;她接受港媒訪問時則表示,「多謝關心,希望大家能給我們一些空間來處理後續的事情。」徐頴堃15日則在IG限時動態發文,分享張學友歌曲《你是我今生唯一傳奇》悼念父親。(圖/翻攝IG/徐頴堃)據港媒《東網》整理,徐少強出生在香港,1972年考入邵氏電影公司第3期訓練班當演員。出道初期是龍虎武師。1970年代流行武俠片,他在電影經常以大俠形象出現。1976年參演麗的電視《七俠五義》中「展昭」一角後獲電視台賞識,對方有意邀請他轉為基本合約演員,但未能成事。他翌年客串演出麗的電視連續劇《大丈夫》受到矚目,遂以邵氏影業借將身份替麗的電視拍攝作品。年輕時的徐少強。(圖/報系資料照)自從加入麗的電視以來,徐少強也是以飾演大俠居多,計有《三少爺的劍》、《天蠶變》等等。其中在1979年麗的電視武俠劇《天蠶變》一劇飾演「雲飛揚」使徐少強聲名大噪,名氣還傳播至台灣。到了後期因為新人輩出,1992年徐少強又在周星馳的電影《武狀元蘇乞兒》中飾演大反派「趙無忌」,進一步鞏固了他的影壇地位。後來隨著香港電影式微,他轉往中國拍劇並定居北京,近年來仍時常出現在網路電影中。徐少強的逝世無疑讓許多影迷和同行感到震驚和哀傷,紛紛致上哀悼之意。
影爆點/談一場有明天的戀愛!Netflix《我們一起搖太陽》把「謝謝惠顧」一起活成「再來一瓶」
Netflix剛上線不久的《我們一起搖太陽》是中國導演韓延的「生命三部曲」最終章,前兩部是《滾蛋吧!腫瘤君》以及《送你一朵小紅花》,都從重症患者與病魔的鬥爭展開,希望能帶來樂觀、積極的力量。部分故事來自於真實的紀實報導,〈最功利的婚姻交易,最動情的永恆約定〉,《我們一起搖太陽》找來《大象席地而坐》實力派新生代男星彭昱暢,搭上2023年公認神劇《漫長的季節》女主角李庚希,以樸實無華的生活基調為底,譜寫兩個患上重症的普通人,如何追求一場令生命無憾的奇遇記。患了尿毒症的女孩「不高興」淩敏,以及得了腦瘤的男孩「沒頭腦」呂途,兩個對生活不抱期待的重症患者因為淩敏上傳之後秒刪的徵求捐腎影片,陰錯陽差開啟了「生命接力」的約定。厭世至極的女孩,被死纏爛打的男孩漸漸打動,生活看似有了希望,病情偏偏就在此時來攪局,以交換條件開啟的關係,兩人卻在過程中找到了快樂、愛情、勇氣、救贖,以及能夠繼續活下去的動力。《我們一起搖太陽》乍看是個不明所以的片名,來自片中男主角母親愛聽的歌〈搖太陽〉「我們一起來搖啊搖太陽,不要錯過那好時光」,呼應英文片名《Viva la Vida》(生命萬歲)。《我們一起搖太陽》找來彭昱暢、李庚希搭擋演出純愛戀曲。(圖/翻攝自豆瓣)身患重病的男女,在浪漫又純愛的基調中相遇,經歷種種波折,談了一場有條件、有期限,並且賺人熱淚的生死之戀,像這樣的成功愛情電影公式,在各國已經被執行過無數次,也被證明是有絕對票房實力的保證。但導演韓延強調,他不打算用唯美或苦情的基調呈現電影,讓大眾對角色產生過度同情和憐憫的情緒,而是想用最貼近生活的寫實方式,溫暖、不沈重地講故事,而電影的底色就是生活的本身。夾帶了前兩部作品的高人氣與票房力量,《我們一起搖太陽》不走純愛路線,而是最大限度接近寫實,從作品的豐富度和拍攝技術看來,《我們一起搖太陽》也是3部作品中完成度最高的一部,豆瓣評分也高達8.1分。包括場景、醫院等等,畫面都滿載濃厚的生活感。導演在創作劇本階段花了時間長期研究、觀察糖尿病、尿毒症等慢性疾病患者的生活細節、交友及細微的心理狀態,醫療資源和醫院的現況、醫生及護理人員的工作狀態。電影中的許多細節就來自患者每天的真實生活,包括女主角手臂上因為長期洗腎、手術等留下的針孔和疤痕,必須對自己吃進去的所有食物和水量嚴格控管計算,以及器官捐贈的細節規章,病人絕望的心理狀態等。他觀察到大部分患病者的共通點,就是把所有的精力都拿來活著,沒有時間去在意外界的眼光,因此創造出男主角呂途看似邋遢、不修邊幅,與外在世界脫節,只活在自己世界的樣貌。《我們一起搖太陽》李庚希飾演患了尿毒症的女孩,包括醫院場景、治療方式等細節也都相當寫實。(圖/翻攝自豆瓣)呂途對「搖太陽」這個行為的解讀的大意,是人生不是每天都是晴天,也有陰天下雨的時候,因此需要把打瞌睡的太陽給「搖醒」。深刻的劇本及台詞,加上彭昱暢與李庚希兩位光彩奪目的演員,明明灰頭土臉、一臉病容,卻始終自然、莽撞、誠懇,甚至帶有野性和生命力的大膽表演,讓《我們一起搖太陽》不只停留在用眼淚與病容呈現患者的狀態的層次,而讓觀眾更能同理角色的年輕和生猛,罹患重病的無助、害怕及掙扎,對於平凡日常的希冀,想活下去的期待及不敢抱期待,以及最終願意擁抱彼此,一同直面現實及追求未來的勇氣。導演以《我們一起搖太陽》作為「生命三部曲」的最終章,也給了男女主角一個相對圓滿的結局。光是一起在陽台上大喊「奧利給」,把旅行團聚餐當成婚禮現場,把「謝謝惠顧」的人生一起活成了「再來一瓶」,兩個各自殘缺的個體相遇,一起牽著手在水坑裡仰望星空、走入寒夜,生活再難以為繼,我都有你為伴,對許多人來說,就已經是中了頭彩的人生了。《我們一起搖太陽》Netflix播映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
《九龍城寨之圍城》班底再集合 劉俊謙、蔡思韵情侶檔同台揭武打演員辛酸
港片《武替道》集結《九龍城寨之圍城》演員群,包括劉俊謙、伍允龍及蔡思韵再次同台演出,透過電影武師替身演員的故事道出80年代武打演員的辛酸經歷及對電影產業的貢獻。該片由香港新生代的雙胞胎導演梁冠堯及梁冠舜共同執導,兩人都是動作演員出身,以過往多年擔任動作替身的親身經歷執導電影。劉俊謙、伍允龍及蔡思韵繼《九龍城寨之圍城》之後再度合作,這也是劉俊謙、蔡思韵這對情侶檔再次同台的作品。電影中劉俊謙詮釋一心想進入武術指導行業的熱血青年,而伍允龍則是奮鬥拼搏多年成為動作片的巨星,再加上以《紫雨風暴》、《十月圍城》等作品7次獲得香港金像獎最佳動作指導的董瑋,共同演出電影幕後武師的故事,伍允龍開心表示終於有機會與動作大師合作,而劉俊謙則笑說可以多多觀察董瑋偷師,讓他扮演的年輕武師更有真實感。劉俊謙(右)開心能跟資深動作指導董瑋一起合作。(圖/華映提供)《武替道》中也呈現出香港動作電影最輝煌的80年代氣氛,一開場就可以見到有如當年帶著香港動作電影打進世界影壇的《警察故事》在百貨公司拍出的經典動作場面,更在尖東一帶的天橋及手扶梯取景,都是香港電影的地標級場景,兩位導演說:「香港動作電影最風光的時代,正是香港的黃金時代,《武替道》透過過氣武打明星人生的高底起伏反映出香港動作電影的高峰低潮。」《武替道》描述動作指導李森(董瑋 飾)息影多年,他曾因為拍攝動作場面引發意外,讓他退出影壇更妻離子散,但因昔日合作的導演想完成人生最後一部作品而重出江湖,偶然認識了充滿熱情卻苦無機會的動作演員李世龍(劉俊謙 飾),兩人一拍即合,想憑這部「最後之作」喚回觀眾的熱情,讓港產動作片更發光發熱。李森更渴望重振名聲,好修補和女兒(蔡思韵 飾)疏離的關係。但李森重返片場發現今非昔比,更與曾經結怨、現已是動作巨星的梁志威(伍允龍 飾)帶領的威家班狹路相逢,兩人對於動作場面的拍攝看法分歧,李世龍夾在中間左右為難。《武替道》將於10月4日全台上映。《武替道》伍允龍、董瑋飾演昔日冤家,卻在片場狹路相逢。(圖/華映提供)
影爆點/評價兩極越瘋越紅,Netflix驚悚追兇影集《無聲蛙鳴》再一個史上極品瘋女人報到!
近年由於串流平台鵲起,許多只在電影作品活躍的實力派演員們紛紛投身劇集拍攝,而韓國個性派影帝金倫奭在2007年之後,時隔17年也再度主演韓劇,就是無論在韓國和台灣都引發熱烈討論的懸疑驚悚追兇劇《無聲蛙鳴》。韓國近幾年竄起的新生代實力派女星高旻示是年輕一代演員中相當奇特的存在,被稱為「Netflix的女兒」,明明擁有相當具有競爭力的美麗外型及好身材,但她飾演的白富美清秀角色卻相對少,反而勇於挑戰各種具有爭議性的惡女角色。在主演光州事件學運愛情劇《五月的青春》以及《Sweet Home》三季主演之後,高旻示獲得許多矚目,終於在去年以大咖雲集的《神鬼海底撈》提名以及獲獎無數,包括青龍獎最佳新人女演員,也獲得百想及大鐘獎另外兩大電影獎的提名肯定,而緊接在後的最新作品,就是《無聲蛙鳴》。《無聲蛙鳴》描述平靜的鄉下小鎮裡,金倫奭飾演的民宿老闆全煐夏如常地營運位於小溪邊的幽靜民宿,某日來了一對神秘的母子,高旻示飾演的柳誠娥以及她帶來的小男孩卻為全煐夏的人生,甚至整個小鎮的人們造成了天翻地覆的改變。隔年夏天,柳誠娥又出現在他的民宿裡,懷抱著巨大的秘密,為了守護自己的民宿與生活,全煐夏決定採取反擊,一連串以暴制暴的行為導向未知的結果,甚至牽扯出20年前的連續殺人命案。《無聲蛙鳴》金倫奭飾演的民宿老闆遇上神秘母子,人生起了天翻地覆的變化。(圖/Netflix提供)身為必須推動整部戲前進及控制節奏的瘋女人角色,在演技派的國寶級大前輩金倫奭面前,高旻示絲毫沒有氣短,從演技到氣勢都能夠力抗對手,一冷一熱,一文一瘋,兩人的飆戲看起來非常過癮。她以旁若無人的自信,向觀眾們展示了新一代戲劇場景中的女人可以瘋到什麼極致,同時包容了美麗、性感、無邪、任性、殘暴、瘋癲、聰明、歇斯底里與無厘頭,視人命如草芥,未經縝密思考想殺就殺,不在意任何後果,是一個世界繞著她轉,徹徹底底的女神經病角色,像是來自東方的小丑女,但她甚至不需要小丑,本身就活成了一朵燦爛瘋魔的奇異大花。演技爆棚之外,高旻示也為了《無聲蛙鳴》中的大量裸露場面將體重降到人生新低,整個背部清晰可見的脊椎骨,為的就是能夠符合導演要求的「看起來像動物」的視覺,張狂瘋癲的演技,也被看好要橫掃明年的演技派女主寶座。高旻示在《無聲蛙鳴》不只展現瘋魔演技,還有大量裸露場面。(圖/Netflix提供)《無聲蛙鳴》每一集都以同樣的一句口白,由不同主角唸出來開場:「假設一棵樹在森林裡倒下,而沒有人在附近聽見,它有沒有發出聲音?」這個貫串全劇的主軸是個久遠的哲學思辨與物理問題,就像咒語一般,圍繞與纏繞在前後橫跨20年,看似完全無關的兩個連續兇殺案之間,甚至因為一個旁觀警察的視角,讓兩個事件最後產生奇異的連動性。「未被觀察的世界與有被觀察的世界,兩者是否會有一樣的結果?」或者「沒有被觀察到的行為,會不會影響到事件的結果?」《無聲蛙鳴》以20年前和20年後,看似完全無關的兩場兇殺案開啟,雙線敘事,不特別區隔年代,加上中間不時使用的倒敘、虛實交錯與魔幻寫實手法,的確在前期會讓人產生困惑,隨著劇情逐步推進,觀眾便會逐步理解,重點並不在於找出兇手或他們的犯案手法,而是被迫出現在「犯罪情境」裡,既不是加害者,也不是被害者的人們,而這些人,就是片名中所謂的「青蛙」。森林裡的樹倒下了,沒有人聽見,旁邊的青蛙無論是被樹壓倒,或是被彈飛的石塊擊中,同樣在無人的森林裡,那麼就算他們發出再響亮的叫聲,是不是同樣也等於無聲?這些周邊人物的人生同樣被兇殺案徹底改變,或許也與受害者相同,從此走上了悲慘的道路。罕見選擇以周邊人物的視角出發,《無聲蛙鳴》中拉出20年的分隔線,以「汽車旅館連續殺人命案」和「深山木屋民宿殺人事件」作為互文及對照,20年前與20年後,遭到殺人案波及的兩個家庭,一邊選擇揭露真相,一邊是為了維持平靜生活而選擇隱瞞事實,同樣是無辜的青蛙,兩者分別會造成什麼後果,而命運又會如何將他們牽在一起?以強烈的美術、攝影和場景設計塑造出美麗詭譎的場景,加上包括金倫奭、高旻示、尹啟相、李姃垠等實力派華麗演員群的加持,《無聲蛙鳴》上線之後在全球都取得不錯觀看成績,也引發兩極的討論評價,imdb有7.0分,但爛番茄的新鮮程度只有43%。不過無論好壞,有討論度的劇就有流量,無論喜歡與否,《無聲蛙鳴》都成功創造了再一部話題韓劇,以及高旻示的人生角色再一部預定。《無聲蛙鳴》Netflix播映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
新家在百公里外...如何搬運4噸重大象?埃及這獸醫有辦法
當談到搬遷大象這個小眾行業時,哈利爾(Amir Khalil )博士和他的團隊可能是最出色的。這位埃及獸醫的履歷包括了地球上可能最著名的大象遷徙項目。2020年,哈利爾的團隊將亞洲象卡瓦南(Kaavan)從巴基斯坦動物園多年的孤獨中拯救出來,並將其飛往柬埔寨一處保護區,讓牠與其他大象一起過上更美好的生活。當時,卡瓦南被稱為「世界上最孤單的大象」,拯救卡瓦南取得了巨大成功。但他並不是唯一需要幫助的大象。接下來是南非最後一頭被圈養的大象。查理(Charley)是一頭體重四噸的老齡非洲象,在南非首都普勒托利亞(Pretoria)的一座動物園裡已經生活了20多年,超過了其他同伴的壽命。野生動物專家表示,大象是敏感的動物,查理自從2020年它的伴侶去世後,就一直表現出在圍欄中非常不快樂的跡象。動物園官員決定讓查理「退休」到一個更適合一頭大象的地方 - 一處距離200公里外的大型私人野生動物保護區,在那裡它可能會結識新的大象朋友。如果說有哪頭大象應該享受牠的黃昏歲月,那就是查理了。查理在20世紀80年代作為一頭幼象被捕獲於辛巴威(Zimbabwe) 西部,從獸群中被帶走,在南非馴養了16,然後在普勒托利亞國家動物園當了23年的動物明星。牠現在估計已經42歲了,其中40年都在圈養中度過。「我不知道有多少成千上萬的人和孩子見證和享受過查理,」哈利爾說。「我認為是時候讓它也享受生活,過上一頭大象的生活了。」搬遷一頭大象到新的生活環境是一個複雜的過程。哈利爾主要不使用麻醉大象,因為這對這樣一頭大動物來說並不好。此外,四噸重的麻醉大象也很難搬運。因此,開始訓練這頭偶爾脾氣暴躁的老象自願進入一個大型金屬運輸箱,該箱將裝載在卡車上。哈利爾和其他兩位獸醫,他們也是卡瓦南遷徙團隊的一部分 , 在兩年前就開始與查理互動。這是為了評估它搬遷的準備程度,關鍵是要贏得它的信任。互動是經過精心控制的,但涉及教查理響應呼喚走到一面「訓練牆」前,團隊會通過牆上的縫隙給它食物獎勵。在查理的情況下,南瓜、木瓜和甜菜根是牠最喜歡的。最終,同樣的過程被用來引誘查理進入運輸箱。人們認為,查理可能需要花上好幾個月的時間才能愉快地進入箱子,但在上個月不到兩周的箱子訓練後,牠就已經準備好進去了。「牠很好奇,在想,『這是什麼新玩具?』」團隊中的獸醫說。經過一個小時的公路旅行,查理在8月底被引入了它在夏巴拉( Shambala )私人野生動物保護區的新家。團隊表示,考慮到老象如此巨大的變化,牠將被隔離在主園區之外的一個區域待上幾周,以便讓牠安頓下來。該公園包含野生大象群,查理可能會加入其中。哈利爾說,被圈養的大象重新融入野外環境仍然非常罕見,並讚揚普勒托利亞動物園和南非環境部允許這個項目的進行。「這是南非發出的一個強烈信號,即使是一頭老象也應該得到新的機會,」他說。哈利爾的團隊計畫在10月進行另一頭大象的遷移,這次是在巴基斯坦。哈利爾說,大象是高度智慧和社交的動物,雖然查理不快樂,但牠也可能調皮捣蛋,玩耍,並露出一絲愉悅的神情。哈利爾將查理在動物園沒有任何同伴的最後幾年比作一個人每天獨自看同一部電影。在夏巴拉,查理將擁有自由,可以泥漿浴,在叢林中漫步,成為40年來第一次的野生大象,可以探索成千上萬公頃的土地。牠作為幼象被捕獲前的一些早期記憶可能仍然存在。獸醫們說,的確,大象有驚人的記憶力。查理已經從牠的圍欄開始與公園裡的其他大象接觸。大象有深沉的低吼聲,可以傳播5公里遠,以用來交流。「我聽到它在低吼,」團隊獸醫高興地說。「我們將幫助它再次變成一頭野生大象。」
影爆點/《鬼家人》宇宙9487回歸!Netflix《正港分局》挑戰許光漢生涯最ㄎㄧㄤ直男盡頭
《關於我和鬼變成家人的那件事》去年在台灣創下3億6千多萬的票房奇蹟,拿下金馬獎最佳改編劇本獎,也被選出擔任台灣參加奧斯卡最佳國際電影代表。時隔一年,原班團隊再度推出《關於我和鬼變成家人的那件事》延伸外傳《正港分局》。《正港分局》就是《關於我和鬼變成家人的那件事》裡許光漢飾演的刑警吳明翰上班的分局名稱。在拍攝《關於我和鬼變成家人的那件事》時看見演員們充滿默契的化學作用,主創團隊們開啟了關於IP故事延伸想像的想法。延續《鬼家人》的世界觀及正經又瘋癲的喜劇基調,將犯罪懸疑、刑偵追兇融合搞笑瘋狂喜劇,從電影版故事結束,吳明翰出院回到分局之後開啟。《正港分局》警花王淨強勢回歸還升上小隊長。(圖/Netflix 提供)《鬼家人》電影版導演程偉豪找來《當男人戀愛時》導演殷振豪,組成強強聯手的雙導演陣容,再加入「正港分局」警局原班人馬許光漢、王淨、馬念先、陳彥佐等人飾演的警員,以及警隊新成員黃路梓茵(Lulu)、茄子蛋主唱黃奇斌,還有木曜4主持群全體現身,包括邰智源、Kid林柏昇、坤達、泱泱、溫妮以及阿部瑪莉亞共同擔綱。影集版《正港分局》是發生在「正港分局」裡的故事,平淡的轄區內發生了離奇連續兇殺案「成語殺人事件」,兇嫌以受害者獵奇的死法展示各種寫錯字的成語,暗示寫錯字就有可能被殺。而這群各有缺點,拐瓜劣棗的兩光刑警們如何克服難關,以三腳貓的辦案方式互相漏氣同時彼此照應,協力查出真兇,頗有同樣將背景設定在警局的美劇《荒唐分局》的氛圍。邰智源《正港分局》飾演前國文補教名師並化身「成魔」。(圖/Netflix 提供)雙豪導演身為重度影癡,《正港分局》自然也少不了對經典作品致敬的橋段。影集第一集邰智源飾演的連續殺人犯「成魔」出場的造型及劇情,就致敬了心理驚悚連續殺人經典作品《沈默的羔羊》。劇情中「成魔」提到的建築物爆炸事件劇情,則乾脆把《名偵探柯南:引爆摩天樓》的劇情直接說出口,果然是站著搞笑不腰疼的自信手法。坤達(左)在《正港分局》飾演油膩追星宅男,瘋狂喜歡偶像阿部瑪利亞。(圖/Netflix 提供)既然要大玩各種哏,可想而知劇情中也會不時出現各種《鬼家人》以及演員們的相關彩蛋,包括《鬼家人》延伸而來的配樂旋律,電視跑馬燈上關於《鬼家人》與《當男人戀愛時》的跑馬內容,還有致敬馬念先樂團糯米團名曲〈巴黎草莓〉的橋段,彩蛋多到要重複看好幾次才能全部翻出來。主創團隊在語言及文字使用上做了大量功課,新加入的角色名稱各自大玩演員們的本名,包括黃宣飾演的補教名師「黃仙」,林柏昇飾演的經紀人「林白生」等等。不只以成語和中文造詣作為行兇理由和犯案手法,整部《正港分局》都放開手大玩各種語言遊戲,包括流行度極高的簡語、諧音哏等等,而每個殺人案都是從一個有錯別字的成語衍生出來,獨特的惡趣味及設計充滿巧思,同時難度極高,解謎追兇的過程也滿載中文閱讀及語言的樂趣。黃宣首度挑戰台劇 詮釋《正港分局》萬人迷國文補教名師黃仙。(圖/Netflix 提供)將大賣電影IP化拍攝影集《正港分局》,這是正在服兵役的男神許光漢第一次主演的系列作品,告別了林柏宏飾演的鬼老公毛毛,外剛內柔的臭直男吳明翰遇上更多奇怪的隊友,以及榮升小隊長的花瓶王淨,這次又變得更暴躁,更直男也更中二了。可惜這次看不到許光漢再度全裸露屁股的演出,但吳明翰白爛及搞砸方向的程度,比起電影版絕對有過之而無不及。溫妮《正港分局》挑戰飾演火爆外送員黃小茵。(圖/Netflix 提供)秉持認真負責瘋狂搞笑的態度,木曜4全員也獻出了各種首度突破螢幕形象的誇張表演,包括邰智源飾演的補教名師殺人魔「水源」,謝坤達飾演的油膩追星宅男,以及溫妮飾演的暴怒外送員等等,不看到最後,很難猜到誰才是真正的連續殺人魔。《正港分局》登上Netflix之後連續拿下多日第一名,也令人好奇《鬼家人》宇宙是否還會有下一步的規劃?從片尾邰智源留下的伏筆看來,或許不久之後,我們就能夠聽到系列作品的好消息。《正港分局》Netflix熱播中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
80年代這事「瞬間爆紅」!面對墾丁雪崩潮 魏德聖:不知道是不是我的錯?
近期墾丁旅遊崩盤一事,成為網路上的熱門討論話題。有媒體報導指出,墾丁之所以成為旅遊勝地,主要是因為1986年哈雷彗星的關係。而後續面對墾丁的崩盤,電影《海角七號》的導演魏德聖則表示「不知道是不是我的錯?」。根據《中時新聞網》報導指出,1986年,哈雷彗星接近地球時,當時就有媒體報導指出,墾丁大街是最佳觀測地點,結果也因此吸引大量遊客湧入。這次事件為墾丁帶來了巨大的商機,各類產業紛紛進駐,多項活動如春吶、墾丁風鈴季、半島藝術季也相繼在此舉辦。根據《天下雜誌》報導指出,2008年《海角七號》的上映,更是將墾丁的聲勢推到了頂峰。這部電影創下了5.3億台幣的票房紀錄,還為墾丁帶來了近10年的繁華盛況。據墾丁國家公園處的統計,遊客人數從2008年的347萬人,在2014年飆升至838萬人的最高峰。當時的墾丁大街人潮洶湧,寸步難行。但隨著墾丁的聲名鵲起,一些問題也隨之而來。其中最明顯的就是「價格不斷上漲」,過去也多次傳出消費糾紛和遊客被坑殺的事件,例如貴得離譜的滷味和涼拌洋蔥。這些事件嚴重損害墾丁的形象。再加上東南亞等地的旅遊業興起,許多原本會選擇墾丁的遊客轉而前往日本沖繩、菲律賓長灘島等地。這些因素導致墾丁的遊客人數在短短10年內下降了將近600萬人。報導中也提到,儘管遊客人數下降,墾丁的住宿和餐飲業營收卻仍在持續增長。根據財政部統計處的資料,屏東地區的住宿和餐飲業營業額從2008年的78億元增長到2017年的161億元。屏東觀光傳播處處長黃建嘉解釋,這主要是因為中國遊客的旅行團在墾丁不一定會住宿,而且觀光發展條例修正後,民宿數量快速增加,使得整體營業額上升。《海角七號》的導演魏德聖對墾丁的變化感到複雜。他回憶起一次帶家人去墾丁旅遊的經歷,當時因為住宿價格過高,三人一晚將近一萬元,自己被迫選擇放棄住宿。魏德聖認為,電影帶來的效應來得太快,當地人來不及做好準備,導致「夜市的貨,卻賣百貨公司的價格」的現象。魏德聖表示,他不知道這是不是自己的錯,因為電影不僅帶來了觀光客,也帶來了許多投機客和野心家。他也描述了一次環島旅行中,站在《海角七號》取景地「阿嘉的家」外,看著遊覽車載來一車又一車的遊客,操著北京腔的導遊介紹電影情節的場景。屏東觀光傳播處處長黃建嘉黃建嘉認為,墾丁在前十年的成長幅度比較快,以發展為主,但在發展的同時,沒有提供消費者所期待的服務品質。他表示,現在墾丁進入停滯期,正好可以喘口氣,調整服務品質以符合國人對旅遊的需求。魏德聖雖然對墾丁的變化感到複雜,但並不為其未來感到憂心。魏德聖認為,墾丁離市中心較遠,反而有其優勢。魏德聖也提到「以前墾丁只有音樂季才有人,平常沒有太多人,沒有觀光客也活得很好,我相信這種地方的韌性很強,一定會找到方法脫胎換骨。」魏德聖還提到:「時機好的時候,享受種種的好,不好的時候,就設法活著,這就是生存。」
影爆點/回到江湖開始之前,《角頭-大橋頭》最強IP「角頭宇宙」的最初
《角頭-大橋頭》上映三天破5500萬票房,被看好即將在一週內破億,總票房上看三億,強勢票房走勢相當驚人,而 《角頭》電影IP系列從 《角頭》、 《角頭2:王者再起》到外傳的《角頭-浪流連》,再到最新的《角頭-大橋頭》,以及還未確定播出日期的《角頭》影集,即將邁入第10年,《角頭》宇宙培養出忠實的粉絲群,從固定班底的演員到銀幕語彙都自成一格,儼然成了台灣電影中最長壽、品質穩定且最特別的存在。台灣的黑幫電影不多,早期有導演蔡揚名的「黑幫三部曲」《大頭仔》(1988)、《兄弟珍重》(1990)以及《阿呆》(1992),同樣1992年上映,導演徐小明的《少年吔,安啦!》以及1997年的《黑金》之後,便少有人拍攝本土黑幫電影。直到2010年讓阮經天拿下金馬影帝的《艋舺》,台灣黑幫電影稍微迎來了一陣關注,偶有以黑幫為舞台背景拍攝的作品,例如豬哥亮主演的《大尾鱸鰻》和《大尾鱸鰻2》,但真正以黑幫人物為主角,講述黑幫人物故事的電影,要直到2015年的《角頭》才算是真正回歸。2015年的 《角頭》講述兩個不同勢力「大橋頭」與「頂庄」的對決,而到了《角頭2:王者再起》,則出現新的兩大幫派「北館」及「北城」,以及系列中最有名的角色,由鄭人碩、黃尚禾、唐振剛、張再興、吳震亞飾演的「五虎將」。《角頭:大橋頭》以及《角頭》影集試圖回到一切開始之前,「第一戰」的時間,從最初開始,讓「大橋頭」、「頂庄」、「北館」和「北城」四大幫派主事四位老大齊聚一堂,從頭梳理所有交織複雜的人物關係、幫派陳年恩怨、兄弟情誼,以及地盤上的種種勢力消長, 相信《角頭》系列的粉絲會考古得非常過癮。《角頭:大橋頭》龍天翔(中)、蔡振南(左)、高捷(右)同台飆戲,詮釋「大橋頭」、「北城」、「北館」和「頂庄」四個幫派之間的恩怨。(圖/曼尼娛樂提供)《角頭》系列之所以能夠擁有大批粉絲支持,除了電影拍攝的完成度高,描寫的黑幫狀態、黑幫人物角色的逼真及還原度都有可信度,吸引了真正兄弟的死忠支持,劇中人物重視倫理、長幼有序、彼此照應、兄弟情義的深厚情感,也都能與大眾取得高度共鳴。除此之外,台灣難得有電影作品能夠將老中青三代實力派演員們齊聚一堂大飆戲,演員們各色各樣,充滿魅力的演技圈粉無數,絕對也是系列電影獲得成功的最大理由。包括高捷、蔡振南、王識賢、孫鵬、五虎將五人,每集都有新增角色,以及本集電影才加入《角頭》宇宙的喜翔、龍天翔、張懷秋以及施名帥等人,而在10年前《角頭》曾經以麥可出現過的王陽明,則是終於睽違10年之後,再度以麥可身份回歸。張懷秋加入《角頭:大橋頭》飾演反派蠍子,擔任王陽明身邊的打手。(圖/曼尼娛樂提供)《角頭-大橋頭》作為一切故事的開始,加入了首次出現的施名帥飾演的阿猛。甫出獄的他與弟弟潘帥、死黨阿慶及宗保鎮日無所事事,為了幫即將成家立業的弟弟準備成家基金,幾個兄弟找上因緣際會遇上的幫派「大橋頭」太子麥可。滿腔反叛思想的麥可極不認同父執輩重情重義的交情,正打算併吞其他幫派勢力,做大「大橋頭」的地盤。而阿猛為了賺取高額報酬,決定幫麥可及手下大將張懷秋飾演的蠍子哥當槍手,衝撞「北城」幫老大憨春的賭博場,也因此被捲入「大橋頭」、「北城」、「北館」和「頂庄」四個幫派的恩怨中。江湖路遙遙,阿猛越陷越深,從此回不了頭,但也成了阿慶與宗保、潘帥三人加入「北館」,成為五虎將的契機。《角頭:大橋頭》還是可以看到老班底王識賢(左一)身影。(圖/曼尼娛樂提供)或許有人看完《角頭-大橋頭》之後會搞混《角頭》宇宙的時間軸,四部電影的時間序依序為《角頭-大橋頭》、《角頭—浪流連》、《角頭2:王者再起》,最後才是10年前的第一部《角頭》。而與《角頭-大橋頭》同時拍攝完成的《角頭》影集內容,據說會詳細交代目前四部《角頭》電影中間發生的事件,目前尚未確定上檔日期,在等待影集版上線的期間,不如把四部電影都好好溫習一次,一邊等待影集版的上線吧。《角頭:大橋頭》熱映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
「香港小虎隊」林立洋罹大腸癌常腹瀉跑廁所 健康亮紅燈曝目前處半退休狀態
香港籍資深男星林立洋曾組「香港小虎隊」紅極一時,當時唱紅經典港劇《新紮師兄》主題曲,並與梅艷芳共同發行黑膠唱片,爾後他在港星竄紅的年代選擇來台發展,從歌手轉戰戲劇圈,《第8號當舖》、《小李飛刀》都是經典代表作,他日前登上《那些年那些歌》分享近況,表示自己幾年前罹患大腸癌,體能狀態大不如前。林立洋演藝生涯橫跨影視歌三棲,十五歲就踏入歌壇闖盪,沒受過專業訓練的他單憑對唱歌的熱情報名歌唱大賽,沒想到在八百人中脫穎而出,當時和「百變天后」梅艷芳成為同屆同學,隨後被簽下組成「香港小虎隊」,雖然團體一炮而紅,卻因香港新秀不斷崛起、競爭激烈,讓他決定轉戰台灣,當時正好搭上80年代「港星當道」時期,電視劇作品邀約不斷,也讓他在台灣以演員身分再度爆紅。雖然如此,林立洋的演藝生涯並非一路順遂,後期台灣戲劇圈逐漸轉往台語劇發展,語言問題讓他工作大受影響,因此他決定暫別演藝圈、另謀生計,直至2017年被診斷出罹患大腸癌,經常腹瀉跑廁所到嚴重影響生活品質,如今也即將步入花甲之年的他健康狀況亮紅燈,即使過去對工作一絲不苟,但現在決定調整生活步調,坦言目前是處於半退休狀態,決定專心調養身體。林立洋即將步入花甲之年,健康狀況亮紅燈。(圖/年代)
「一代女皇」百歲母親辭世 潘迎紫悲痛證實:極樂淨土再見
曾主演《神雕俠侶》、《一代女皇武則天》、《浴火鳳凰》等經典八點檔的資深女星潘迎紫(娃娃),是80年代當紅巨星。她昨(14日)悲痛證實,高齡百歲的母親逝世,「最愛的媽咪,感恩這一生有您做我媽咪,我永遠永遠愛您。」潘迎紫在臉書寫下,「我最最愛的媽媽離開了我,看著媽媽安詳如酣睡般的臉龐,皮膚漂亮得仍透著淡淡的珍珠光,我彷彿看到菩薩們牽著媽媽的手。」她描述,一路上風和日麗,踩著彩虹去了阿彌陀佛極樂淨土,那兒鳥語花香,七寶池中充滿了八功德水和大大的蓮花,池底純以金沙鋪地,微風拂過,池中湧起了金色水波,而池的四邊階道都是以金銀、琉璃、瑪瑙等四寶所成,非常莊嚴美麗,空中悠揚著優雅柔和的音樂。潘迎紫說,「最愛的媽咪,感恩這一生有您做我媽咪,我永遠永遠愛您,好想念您哦!願您在極樂世界快樂無憂無慮的生活著,我們將來在極樂淨土再見。」貼文一出,不少粉絲留言安慰、哀悼「好久沒見到您,總有種隱隱的擔心,知道會有這一天,娃娃姐節哀,保重」、「祝福娃娃姐的媽媽追隨佛祖的腳步,通往極樂世界」、「感受到您對媽媽深刻的愛,媽媽在天堂一定也會感到幸福」、「功德圓滿」、「請節哀保重」。
影爆點/取材真實驚天土地詐騙事件!Netflix大熱日劇《地面師》嘲笑人性直到最後
疲軟多年的日劇,近來因為叫好叫座、多項入圍艾美獎的《幕府將軍》扳回一城,而《地面師》則是近期Netflix上架日劇中評價、排名及討論度都名列前茅的新寵。劇名乍聽之下有些不知所謂的《地面師》取材自真實存在的社會事件,並且翻拍自小說家新庄耕的同名原著小說。邀來日本眾多實力派華麗卡司擔綱主演,主演包括綾野剛、豐川悅司、北村一輝、小池榮子、染谷將太等,甚至連《AV帝王》男主角鬼才山田孝之也在劇中驚喜以旁白身份出演。「地面師」是真正存在的職業,起源於日本在80到90年代的泡沫經濟時期,由於都會區的房價飛漲,大量「地面師」詐騙由此應運而生。他們鎖定疏於管理、地主年事已高或身在國外的閒置土地,假冒地主,以土地買賣方式對金主進行詐騙,詐騙而來的鉅款再利用洗錢方式洗往海外,使之追查困難。但在房地產文件數位化之後,仿冒難度增加,地面師也沈寂了數十年,直到東京籌辦奧運期間地價上漲,地面師們又有機會東山再起。翻拍小說《地面師》影集在日本上線引發熱烈討論的主因,除了精彩的製作及卡司,也在於劇情取材自日本2017年發生的真實案件「積水房屋地面師詐欺事件」。日本的知名建商「積水房屋」以70億日圓買下東京品川區的一棟老旅館「海喜館」土地,簽訂契約之後開始陸續支付相關款項,直到辦理土地過戶手續時才發現受騙,已經損失高達日幣55億,受損金額至今都無法追討。《地面師》劇情取材自日本2017年發生的真實案件。(圖/Netflix提供)轟動全日本的事件被小說家新庄耕改編為《地面師》小說,導演大根仁將小說內容影像化。不過家大業大的積水房屋是許多電視台的重要贊助商,《地面師》成了一般電視台不敢輕易碰觸的禁忌題材,直到Netflix投資製作才被拍攝出來。也因為Netflix無需顧慮電視台的播映級別限制,讓《地面師》尺度超大也相當重口味,無論暴力、血腥或性愛場面的描寫都絕不手軟,直逼限制級別。《地面師》中,由豐川悅司飾演的主導者哈里森山中搭配由他一手栽培,綾野剛飾演的交涉談判家辻本拓海,北村一輝飾演情報收集員,瀧正則飾演律師兼代書,小池榮子是選角訓練員等幾位固定成員組成,至於染谷將太,則以劇中相當神秘的科技阿宅天才現身。製作及演員都是一時之選的《地面師》也找來日本知名雙人電子樂團Denki Groove(電気グルーヴ)成員石野卓球負責配樂製作,有別於一般劇集常見的配樂,劇中時髦的電子低限配樂都是出自石野之手。有趣的是,雙人組合的另一位成員,剛好是在劇中飾演地面師團隊律師的瀧正則。《地面師》豐川悅司飾演神秘的「哈里森」,將角色們玩弄於股掌之間。(圖/Netflix提供)「地之穢者多生物,水之清者常無魚」,這是片頭引自《菜根譚》的引言。豐川悅司飾演的哈里森山中,與綾野剛飾演的辻本拓海師徒,是左右《地面師》劇情走向最重要的主軸,兩人的相愛相殺、互相拉鋸的心理戰不輸詐騙劇情的緊張,也是讓人精神緊繃的重要主線,一場哈里森與拓海品飲威士忌的對戲,藉由哈里森的口中說出的一連串金句台詞,更能靠近他充滿神秘感的外表下,對土地,對詐騙,或對人性的真正看法,也是《地面師》的內核。在哈里森的秘密空間裡,兩人喝著被威士忌藏家譽為夢幻酒款的1979年波特艾倫第一版(Port Ellen),哈里森以威士忌收藏家爭相搶購早已絕版的酒款,卻或許不知自己為何而搶的盲目風潮為例,說起對於土地真正的看法:「假設這瓶酒有自覺好了,酒知道他本身的稀有價值嗎?土地也是一樣的道理。所有土地自古以來就存在了,也許野生動物有領域性,但他們並不想將土地佔為己有。據說人這種動物的本能被摧毀了,但反過來,我們擁有智慧,智慧催生出文明,讓我們凌駕於一切生物之上,然後創造出這麼可怕的世界。最愚蠢的行為就是我們執意擁有土地。土地本來就不屬於任何人,然而,人的腦袋還是發明出土地所有權的概念,導致我們陷入無止盡的戰爭和殺戮。」一邊喝著威士忌,哈里森幽幽地繼續:「簡單來說,人類的歷史就是一連串爭奪土地的過程,土地把人逼得發狂,如果是這樣的話,土地本身,也許有某種消滅人類的本能。」哈里森到底是誰?他的存在如同上帝,自由來去,懲罰所有想懲罰的人,將角色們玩弄於股掌之間,並且直到最後都沒有落網。如同整部戲開始時的森林狩獵場面,他帶著動物的本能狩獵,獵物或許是錢、是人,或者他從頭到尾都只想以神的視角看著眾生,享受獵物任他宰割的快感?答案或者以上皆是或者以上皆非。《地面師》有鬥智,有耍狠和帥氣的場面,但讓它最與眾不同的清醒與精彩之處,或許就是站在上帝視角,對人性貪婪與慾望的諷刺。《地面師》Netflix播映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
4人同行漫遊台北城 每人3千即可下榻星級飯店 一泊二食嘗經典中式合菜
雖然暑假已快要結束,但依然可以來趟說走就走的夏季隨心小旅行。像是台北福華大飯店就集結館內3間人氣中餐廳與住宿,即日起~9/30推出針對適合孝親、帶家中小孩出門放電的4人同行「台北城旅慢食二日遊」一泊二食專案。專案內含兩間高級單/雙床房住宿一晚、江南春、珍珠坊或蓬萊邨經典4人合菜(3選1),以及4人翌日自助早餐吃到飽,限時優惠價12,000元(價格已含稅金及服務費),等於每人僅要3千元即可入住星級飯店,全台饕客們若有看中的餐廳也不妨趁機訂起來。江南春的烤鴨六吃除了經典的片皮之外,還提供「丹麥魚子醬糍飯糕」、「櫻桃鴨胸蝦仁炒飯」等多種創意吃法。(圖/台北福華大飯店提供)珍珠坊人氣點心「香麻百花筒」(左)、爽口鮮蔬「金銀蛋莧菜」。(圖/魏妤靜攝)「糖醋咕咾肉」先以秘製佐料醃漬後抓醃,並增加手工攪拌的工序,讓腿肉得以吸收醬汁入味,吃來酸甜香嫩。(圖/魏妤靜攝)本次一泊二食專案網羅館內3間老字號中餐廳的經典菜色,像是以道地江浙菜聞名的「江南春」,便由多次榮獲廚藝大獎的主廚劉宜嘉推出獨創的「烤鴨六吃」,選用油脂豐富、肉質軟嫩的宜蘭櫻桃鴨,讓饕客一次享受多層次的美味,包括片皮鴨、創新的魚子醬糍飯糕和鴨胸蝦仁炒飯等6種吃法;老字號港式飲茶「珍珠坊」則推出「4人廣式燒臘合菜」,提供多達21道粵菜供現場選擇,其中主廚葉晉誠特製的燒鴨、油雞和叉燒三寶,是40年來人氣不墜的老饕必點菜色,像是「明爐烤燒鴨」外皮薄脆、肉嫩多汁;「玫瑰豉油雞」則是40年代酒家菜,具有淡淡酒香與滷汁香氣。此外,點心則建議可嘗試以酥脆外皮包裹厚實蝦漿的「香麻百花筒」,及使用肥瘦適中的豬前腿肉、抓醃後軟嫩多汁的「糖醋咕咾肉」,都是白飯殺手。台菜餐廳蓬萊邨一直致力於將屬於台灣人的家鄉味端上桌。(圖/台北福華大飯店提供)「台北城旅慢食二日遊」專案適用平日週一至週五入住,圖為專案房型約9坪左右的「高級雙床房」,風格沉穩高雅。(圖/台北福華大飯店提供)另外40年來國際元首和巨星必訪的台菜餐廳蓬萊邨,則由新生代主廚陳冠閔推出「4人經典台味合菜」,重現70和80年代的經典好滋味。開胃冷盤首推選用雲彰一帶頂級食材製作的「炭烤烏魚子」,還有以Q彈牛腱心浸泡8種中藥材滷製的「麻辣滷牛腱」,另外以大火快炒保留鑊氣和食材鮮味的「蔭豉炒鮮蚵」、「軟煎嫩溜肉」和「西魯白菜」等亦值得一試,共有多達31道台式懷舊手路菜,融合酒家菜及辦桌菜等元素,積極搶攻有台灣胃的老饕們。「台北城旅慢食二日遊」一泊二食專案即日起於台北福華官網開放預訂,專案內含之中餐廳合菜可選擇於住房當日晚餐或翌日退房後午餐享用(需提前預訂)。宜蘭力麗威斯汀度假酒店。(圖/萬豪旅享家提供)台南安平雅樂軒酒店。(圖/萬豪旅享家提供)另外萬豪旅享家則推出「“藝”起好好玩 驚喜聯城」活動,即日起至10/31結合旗下共16間酒店、9個酒店品牌,與台北、台中、高雄知名美術館、藝文展演中心加上乘車整合平台LINE GO共同合作。只要選擇該住房專案,即享有專屬的展覽門票折扣和近千元LINE GO乘車券,方便旅客在探索台灣藝術與文化的同時,也享受獨特住宿體驗例如下榻台北W飯店的旅客,可步行至富邦美術館欣賞「梵谷:尋光之路」的珍稀畫作;入住台北士林萬麗酒店的賓客可探索北美館展出與英國倫敦藝術學院首度登台的「William Kentridge 威廉.肯特里奇」藝術作品;另外位於世外桃源的宜蘭力麗威斯汀酒店和宜蘭礁溪福朋喜來登酒店,距離宜蘭傳藝中心約30分鐘車程,在享受宜蘭自然美景的同時,也能感享受傳統藝術的薰陶;想造訪南台灣的旅客則可選擇台南安平雅樂軒酒店,沿著億載公園散步,前往定情碼頭德陽艦園區參觀全台首座軍艦博物館,認識海軍發展歷史,還能眺望碼頭絕美海景。參與飯店與詳情可查詢萬豪旅享家活動網頁,萬豪旅享家會員加入LINE官方帳號,還可參與每月8號的「逢8就出發」盲旅抽獎活動,有機會獲得總價值破萬元的萬豪旅享家旗下住宿券及旅途間的交通接送。
影爆點/又胖又魯又怎樣?現象級女導演作品《熱辣滾燙》上架Netflix,為自己狠狠贏一次!
繼2021年創下票房奇蹟,席捲中國票房高達54億人民幣(約249億台幣)的親情小品《你好,李煥英》之後,中國知名喜劇女演員賈玲推出了她的第二部身兼編導演的作品《熱辣滾燙》,目前全球票房超過4億8000萬美金,也打入2024年至今全球最賣座電影的前10名,她目前也是世界票房第二高的女導演紀錄保持人。《熱辣滾燙》雖然無緣在台灣電影院線上映,卻驚喜在前陣子上架Netflix,並拿下電影排行榜冠軍。說自己當初不是因為想當導演才拍出自傳式電影,而是因為想講好《你好,李煥英》的故事才當了電影導演。那麼,賈玲的第二部作品《熱辣滾燙》既然不是自傳式作品,又是為了什麼而拍?《熱辣滾燙》的劇情敘述繭居在家中10年足不出戶的杜樂瑩是標準啃老族,因為肥胖身材遭受社會與周遭歧視,32歲了還是無業遊民,一次與妹妹的衝突,以及親戚摯友的陸續背叛之後,她被迫搬出家中,在燒烤店打零工維生。因緣際會遇上了拳擊館教練昊坤,初嚐戀愛滋味,原以為人生從此要見到曙光,卻再次遭到拋棄與打擊。在人生低谷的黑暗時刻,她決定挑戰成為拳擊手,在體型與精神上改變自己,為的就是想要試試看「贏一次」的滋味。《熱辣滾燙》花了整整一年時間拍攝,開機了5次。賈玲為了電影演出,先增重20公斤拍攝電影前半段,再花了整整一年接受拳擊訓練,減重50公斤,練成拳擊手狀態之後再拍攝電影後半段。《熱辣滾燙》改編自日本實力派影后安藤櫻的成名作品《百元之戀》。保留原作的大部分劇情架構,賈玲做的最大調整,是微調了電影的重點內核——關於主角女杜樂瑩成為拳擊手的追求,和自我實現的理由。《熱辣滾燙》改編自日片《百元之戀》,賈玲為拍攝先增重,之後又減重50公斤。(圖/翻攝自微博)電影前半段並沒有詳述杜樂瑩遭受的種種不公及傷害,直到最後被對手打趴在拳擊場的地上,觀眾才透過她彷彿人生走馬燈的種種回憶,看見了杜樂瑩一路以來經歷的不甘及委屈:被男友和摯友聯合背叛、被家人排擠、被當成感情寄託的拳擊館教練利用和拋棄、被親戚再次無情地利用和踐踏自尊。試圖想討好所有人,最終卻只成為所有人的犧牲者,一心想尋死的樂瑩試圖跳樓自殺,卻奇蹟似地毫髮無傷。爬回鏡子前的她對著鏡子嚎啕大哭:「好疼,為什麼一點傷也沒有。」卻在此時看見了拳擊館的傳單,上面寫著:「你贏過嗎?哪怕一次。」電影的英文片名是《YOLO》,也是「You Only Live Once」(你只活一次)的縮寫。為了贏這麼一次,為了受盡酸楚的自己,也為了能夠證明給所有人看我可以。走進拳賽會場時,樂瑩在走道上對鏡像中,過去的自己道謝及道別;明明拳賽輸了,被對手打得鼻青臉腫,但始終堅持到最後的樂瑩在社群po文卻寫著「贏了」,對曾經無情拋棄自己的男人不再留戀,這不是驕傲,而是終於找回對自己身體及精神的主控權。雖然劇情來自改編電影,但在熱門話題賈玲增重又減肥成功的人體奇觀之外,《熱辣滾燙》或許也融入了許多賈玲自身的真實經驗,在總是笑臉迎人的喜劇演員背後,沒人會看見她真正受過的傷,或許也沒有人真正在意,而這或許也是促使她拍這部電影的真正理由。《熱辣滾燙》融入了許多賈玲自身的真實經驗。(圖/翻攝自微博)《熱辣滾燙》雖然是與《你好,李煥英》完全不同的電影題材,但仍然著眼於女性成長歷程。賈玲也還是埋了許多致敬自己前作的彩蛋,她在電影中的名字沿用《你好,李煥英》中賈曉玲穿越回1981年使用的假名樂瑩,也邀來《你好,李煥英》中飾演母親李煥英的女主角張小冉來飾演杜樂瑩的妹妹,而她在片中成為拳擊手時,穿上的拳擊賽服上以英文寫著「That's Li Huanying's daughter.」(這是李煥英的女兒),也是送給《你好,李煥英》粉絲最暖心的禮物。賈玲在中國觀眾心中多年的形象一直都是胖女孩,藉由電影創作過程順勢減肥成功,的確是極其成功的行銷話題及角色塑造,讓創作者與角色合而為一,也模糊了真實與虛構的界線,某種程度也讓《熱辣滾燙》成為了她的自傳式電影。電影在中國上映後,除了票房再次創下佳績,也引發正反兩極的討論,關於女性意識與女性主義的討論,電影是否根基於「愛自己」的論述上,卻反而強化加深了社會主流價值對女性外形的歧視與打壓,對社會結構並無具體批判,以及對「贏」的概念,是否可能被減肥或改變外型綁架等等。議題越熱票房就越好,無論如何,賈玲的確都是這整場巨大社會創作中最大的贏家。《熱辣滾燙》Netflix播映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
余天二女婿陳鑒被起訴 余祥銓坦言「想幫忙被拒之門外」
余天、余祥銓父子檔今(3日)一同登上2024《真愛秀·藍寶石大歌廳》演唱會演出。余天提到6月遭新北地檢署依共同詐欺取財罪、組織犯罪、洗錢等罪起訴的二女婿陳鑒,依然相當氣憤,更直言女婿被抓去關後,已經長達3個月時間沒有見到家人。余天二女婿陳鑒因涉嫌擔任詐騙集團車手頭,經手724.5萬元水錢,余天氣憤的表示:「我很討厭他去做這種事,你有什麼困難可以跟我講,幹嘛去做詐騙,我最討厭就是詐騙。」他說本來也想要幫忙照顧家人,但沒想到卻被拒之門外。余祥銓也透露,因為先前為了照顧的部分,已透過律師寄出存證信函,但沒想到就因為這樣,所以對方就不讓他們見面,甚至打電話過去溝通,還得到令他們傻眼的回應,對方則回說:「抱歉,我做不到!」此外,這次高流2024《真愛秀·藍寶石大歌廳》演唱會除了帶領樂迷重返80年代感受秀場風華之餘,更在場內場外分別舉辦藍寶石大歌廳《秀場傳奇》故事展「重返捌零年代」復刻市集,讓歌迷聽歌看秀之餘,還能一票多享,趁著周末兩天一起看展覽吃美食。2024藍寶石大歌廳演唱會將於8月3、4日登場,高雄流行音樂中心為回饋購票歌迷,6日開展的藍寶石大歌廳《秀場傳奇》故事展,可憑演唱會門票在今年底前免費預約看展,並提前於演唱會舉辦兩日開放搶先看,透過兩大展區內的8組訪談、11套經典秀服及超過百件珍貴展品展示,帶領民眾走進時光隧道飽覽藍寶石秀場時代風華,共同見證這段台灣音樂與娛樂產業的重要歷程。
影爆點/Disney+現象級影集《大熊餐廳》第三季報到!地獄廚房前進米其林摘星
最暴力、最美味、最瘋癲,也最重視時間管理的美食影集《大熊餐廳》回歸了!被譽為「零負評影集」,成為現象級影集代表的《大熊餐廳》堂堂邁入第三季,而第一季不過在兩年前的2022年6月才首播。從成本不高,幾乎沒有宣傳預算的影集逆襲成功,一路成為影壇大黑馬,原班人馬便以一年一季的穩定速度持續產出,第一季《大熊餐廳》在艾美獎拿下六項大獎,與《繼承之戰》共同成為兩大贏家。而第二季也在不久前公佈入圍名單的艾美獎打破紀錄,拿下喜劇類影集單季最高提名項目的23項入圍,第三季《大熊餐廳》也在六月底正式上線。《大熊餐廳》第3季劇情描述眾人力拼讓餐館轉型成為高檔星級餐廳。(圖/Disney+提供)可以榮獲好萊塢最高壓影集的殊榮,每個點開《大熊餐廳》的人都會承認他們需要一顆舒壓球。再次走進廚房的混亂、怒吼、火焰、時鐘倒數、以及瘋狂的出菜進度,《大熊餐廳》最大的特色,就是裡面看不到一個順風順水的人生勝利組,也沒有開外掛直接抵達終點的超人。開了餐廳、升級料理,沒有解決的問題還是沒有解決。從男主角傑瑞米·艾倫·懷特(Jeremy Allen White)到小配角,無論賣的是牛肉三明治或米其林星級料理,戲裡的每個角色都被生活扁得體無完膚,設法在一波波湧上來的生命浪潮裡,奮力把頭伸出水面,盡可能多吸兩口水面上的新鮮空氣。因為他們知道,若是不這樣做,也不會有人突然大發慈悲冒出來拯救他們,每個人都在彷彿看不見盡頭的黑暗隧道裡,摸索著往前爬行,在餐廳裡,在生活的縫隙裡,笑話與幹話中間,以自己的方式處理,並療癒自己的創傷。主要監製與導演Christopher Storer之外,編劇與共同製片、導演Joanna Calo也加入三度攜手執掌地獄廚房的陣列,進入第三季的《大熊餐廳》維持了劇集一貫充滿詩意、浪漫、幽默及瘋狂的敘事基調及美學,也持續爬梳廚房裡每個角色的過往歷史、生命脈絡和困境,以及成員們跳級打怪,為了讓自己真正成為「大熊餐廳」的一份子,必須付出多少努力與汗水才能達到目標。廚房裡的成員依舊,而第二季出現過的驚喜客串角色,在本季也幾乎全數回歸,包括奧斯卡最佳女配角潔米·李·寇蒂斯飾演的媽媽唐娜、強·伯恩瑟飾演的哥哥麥可,英國演員威爾·普爾特飾演的哥本哈根甜點主廚,還有最閃亮的奧斯卡影后奧莉薇雅·柯爾曼飾演的米其林餐廳「Ever」主廚與老闆Terry。本季還多了許多沒想過的神奇新面孔,包括喬許·哈奈特飾演表哥里奇前妻的新男友,被譽為「有史以來最偉大的職業摔角手」的約翰·希南也赫然出現,在其中一集擔任了極度搶鏡頭的無厘頭亮點角色。《大熊餐廳》除了忠實呈現餐飲業的現實樣貌,面臨的困境、財務壓力等種種難關,還是一部以餐廳為主要舞台的劇集,少不了真正的餐飲大腕加持。第三季最可觀的亮點,是邀請了許多全球餐飲界呼風喚雨的重要人物及主廚來客串演出,包括米其林重量級名廚Daniel Boulud以及Thomas Keller,兩人都在劇中本色出演,在他們的餐廳裡,手把手教導卡門料理手法。而全球最知名的米其林三星餐廳Noma也出現第一集中。《大熊餐廳》忠實呈現餐廳經營困境、財務壓力等種種難關。(圖/Disney+提供)影集不只前往丹麥哥本哈根實景拍攝,創辦人René Redzepi也以本人身份現身。除此之外,許多世界名廚都在劇中集數陸續曝光,有的甚至只有一顆鏡頭,也讓《大熊餐廳》成了全球Foodie們的彩蛋樂園。而在第十集的「Ever」告別晚餐場面,更同時聚集了超過10位餐飲界的重要主廚齊聚一堂,有始有終,為第三季畫下最完美的客串收尾。《大熊餐廳》的故事未完待續,早在今年3月,Hulu就已經宣佈了續訂第四季的好消息。關於廚房,關於廚房裡的人,殷切期盼角色們在餐廳裡繼續互相照顧、相愛相殺,說著他們激烈又浪漫,幽默又令人心碎,痛苦並快樂著的地獄廚房生活。《大熊餐廳》Disney+上映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
蔡思韵甜曝男友劉俊謙的情人節禮物!想挑HOGAN的情侶鞋送給心愛的他!
擁有香港文青女神稱號的蔡思韵,昨日以一襲可愛俏麗的黑色短裙造型,亮麗出席HOGAN 2024秋冬新品預覽會現場,不只開心和粉絲分享自己的時尚經,被問到情人節禮物會怎麼挑,也大方公開要送男友劉俊謙的驚喜是什麼。原來蔡思韵要趁此次擔任HOGAN活動嘉賓的機會,趁機逛店幫劉俊謙物色禮物,因為HOGAN有許多鞋款都是男女可穿的中性款式,不少戀人都會買來當情侶鞋,蔡思韵也說如果自己要跟劉俊謙穿情侶鞋的話,應該會選同款不同色的鞋子,展現低調又有默契的穿搭小巧思,她認為其實情人節送鞋很不錯!蔡思韵不擔心傳統習俗送鞋有「離開」的涵義,對她來說送禮重視的是一份心意。蔡思韵說情人節送情侶鞋也是不錯的選擇。(圖/品牌提供)而提到她今天自己身上穿搭的亮點,當然是腳上那雙only台灣才有的限定色H-Stripes,溫柔甜美的粉紅色+增高鞋底,讓蔡思韵也愛不釋手。蔡思韵示範的台灣限定色H-Stripes芭蕾粉小羊皮女士休閒鞋,售價21,800元。(圖/品牌提供)如果妳也想趁情人節,跟妳的他來雙情侶鞋的話,不妨趁新品上市走一趟HOGAN,除了蔡思韵腳上的H-Stripes系列是男女同款之外,另外還有結合街頭板鞋風格的Chamallow系列,以及以80年代田徑運動形象為特色的時尚復古跑鞋86er系列,都有齊全尺寸&豐富色選,相信一定能挑到一雙兩人都喜歡的款式。H-Stripes系列休閒/21,000元起(圖/品牌提供)Chamallow系列休閒鞋/各23,000元(圖/品牌提供)86er系列休閒鞋/各21,000元(圖/品牌提供)
大霈突公開示愛 告白浩子:喜歡你很久了
浩子與李霈瑜(大霈)合作主持三季《HiHi 導覽先生》,培養出好交情,在節目一開場,大霈露出羞澀又緊張的表情,讓搭檔浩子不安地問大霈:「怎麼樣?你要做什麼?」大霈隨即對著浩子說:「學長,我……喜歡你很久了!」突如其來的告白,令浩子大吃一驚,但看到大霈手中拿的不是鮮花,而是一大把葉子,讓浩子忍不住懷疑大霈的真心,大霈急忙解釋:「我是紅花,你就是綠葉啊!」原來大霈手中拿的不是枯葉,而是蓮花的葉子,這次大霈要帶大家認識「蓮藕」,一般大眾都以為大部分的蓮藕都從白河出產,但早期在80年代的台灣,出產最多蓮藕的是嘉義民雄,甚至出口到國外,但如今卻沒落到只剩下27戶在種植。為推廣嘉義的蓮藕,浩子馬上找來柯大堡和大愷,一起來擔任試玩隊員。柯大堡一出場邊跟浩子和大霈握手邊說恭喜,兩人滿臉疑惑:「恭喜什麼?」柯大堡表示剛有看到你們兩個在求婚,讓浩子緊張駁斥:「什麼求婚啦,不是!」大霈不好意思地說:「我告白而已啦。」隨即柯大堡誇讚大霈貼心,只用葉子沒拿花,一旁的大愷接著說:「用花就變成『食好西瓜』。」眼看方向越來越歪,大愷趕緊稱讚大霈:「台語進步很多,很了不起,我現在聽你講台語會感動!」搭檔浩子也直誇:「她現在是主key耶。」大霈謙虛地表示:「浩子永遠是主key啦!」。
影爆點/藤本樹現象級催淚神作《驀然回首》動畫版上映,不要回頭,致青春與那些我們閃閃發亮的瞬間
被漫畫迷譽為看一次哭一次的「催淚神作」短篇漫畫《驀然回首》是《鏈鋸人》、《炎拳》鬼才漫畫家藤本樹於2021年推出的短篇作品,讓無數漫畫迷感動淚崩,也被封為傑出神作。短短143頁的漫畫短篇,如今被影視化為劇場版動畫電影,在日本上映至今,票房已經逼近2億台幣。《驀然回首》被許多粉絲視為作者藤本樹的自傳故事,兩位女主角的名字各有一個字來自於藤本樹,且《鏈鋸人》中的角色「鯊魚魔人」,也被延伸作為《驀然回首》中,女主角藤野獨自創作的作品《鯊魚踢》的主角,故事的角色原型,也被認為是藤本樹本人的投射。《驀然回首》在日本上映後,票房大賣累積近2億台幣。(圖/采昌提供)兩個住在鄉間的少女,校刊連載四格漫畫的風雲人物藤野,以及害怕人群,不敢上學的京本,原本互不相識,一起在校園刊物上連載四格漫畫兩年之後,在小學畢業前夕終於見到面。開朗外向的藤野與內向自閉的京本決定共同創作漫畫投稿漫畫獎,作品得獎了,兩人決定繼續創作。從國中一路畫到高中,青少女期的女孩們抱持著對漫畫的熱情,一起玩耍的同時,也創作了許多短篇作品,藤野主畫人物及劇情,而京本填滿她擅長的背景。直到高中畢業前,出版社提出了漫畫連載的邀請。把邀請視為事業大好機會的藤野決定好好把握,而總是緊緊跟在她身後,依賴著藤野的京本卻在此時退卻,決定轉換人生跑道,嘗試報考美術大學。兩人的人生逐漸走向了不同的道路,被拒絕的藤野從此不跟京本聯絡,開啟了孤獨的個人創作,連載新故事《鯊魚踢》,出單行本,銷售量逐漸上升,她創作的作品獲得巨大成功也即將被影視化,在一切發展看似順風順水,藤野卻迷失了自我及創作動力的時刻,傳來了京本遭逢意外的消息......《驀然回首》的日文原名是英文「Look Back」,故事名稱就有許多層意義,包括藤野終於願意回看過往她與京本的人生,實際上京本也總是走在她的身後,要回頭才看得到後方的她。直到最後,藤野鼓起勇氣轉動門把,走進她從來沒有進入的京本房間,她才發現京本的人生從兩人相遇之前直到人生的最終,都一直看著她的背影持續往前邁進,甚至是那件掛在門上,有著藤野簽名的和服外掛。《驀然回首》藤野是校園裡連載四格漫畫的風雲人物。(圖/采昌提供)「妳叫我走出房間,真是太好了!」藤本樹捕捉了少女之間敏感幽微的心境,青春的惆悵氣味,以及友誼的複雜性。每個人都在自己沒有發現的所在,成為了某人的偶像或假想敵。繭居族京本因為藤野的四格漫畫,開啟了徹底不同的人生,而藤野也是在看到京本的作品之後,燃起了持續進步的鬥志。京本是曾經使藤野放棄漫畫的對手,也是單純地愛著藤野才華的人。這是粉絲與偶像雙向奔赴的關係,她們既是彼此唯一的戰友,也是讓對方持續進步的最強動力。兩個完全不同的女孩彷彿陰陽兩面,兩人都認為自己完全比不上對方,也都看見了對方閃閃發光的那一面,互相崇拜,羨慕彼此,也互相療癒及救贖。是這種帶有微微緊張氣氛的競爭關係,讓她們一直走了很長的路,成為了後來的藤野與京本。人生有時候,就是因為第一個觀眾才能堅持下去的。《驀然回首》京本因為藤野的鼓勵走出封閉,開啟了徹底不同的人生。(圖/采昌提供)以四格漫畫為始,也以四格漫畫作終,漫畫讓這兩個女孩相遇、成為朋友和戰友,相互理解,也成為彼此生命中最重要的存在。原著漫畫中,在第一頁和最後一頁分別留下了「Don’t」以及「in anger.」的兩個單字,加上漫畫原名「Look Back」,就成了完整的句子「Don’t Look Back in Anger.」(不要帶著憤怒回顧過往),這同時也是綠洲合唱團的歌名。致青春、致友誼、致畫下去的勇氣,不要停下來,一直畫下去吧,帶著一路上得到的力量和養分,以及另一個人的意志繼續往前,如此無論誰先離開,都不再只是一個人了。《驀然回首》8/1上映。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。