亞太影展
」 鍾楚紅 亞太影展 金馬獎 楊惠姍 周潤發「港版送行者」翻轉殯葬禁忌 《破地獄》登全台票房冠軍
黃子華、許冠文主演港片《破·地獄》在香港上映不到一個月,票房大賣突破1億2500萬港幣(約5億台幣);電影在台上映首週票房也開紅盤突破409萬,目前全台累積票房462萬,正式拿下全台本週新片票房冠軍。黃子華一連《毒舌大狀》、《飯戲攻心》、《破·地獄》3部作品都大賣,成為繼周星馳後的新一代「港片之神」。黃子華說:「希望每一年都有一部或多過一部電影能夠破紀錄。」已經82歲的許冠文則不忘答謝祖師爺:「意想不到的奇蹟!大概是祖師爺在幫忙!」該片講述講述新冠疫情後百業蕭條,理念不合的殯葬禮儀顧問及喃嘸師傅產生許多衝突,在生死之際需要被超度的不只亡者、在生者更需要被超度。片中講述疏離又深厚的親情、衝破傳統的女性意識、從死亡中經歷的生命成長、與家庭關係的衝突及釋懷,各個切角都能勾起各地華人觀眾的共鳴。李霈瑜(大霈)感同身受,看完當下躲在影城廁所大哭十分鐘,並在臉書發文「隔日回想依舊泛淚,悲傷著劇情投射了自己的人生。」身兼演員及製片人身份的金馬影后李心潔,分享深刻感動:「那是我再熟悉不過,曾經生活了整整七年的香港,勾起了許多腦海裡的記憶。許冠文也演活了一個不懂得把愛說在嘴邊,卻深愛孩子的傳統父親,讓人感動不已!」金馬獎最佳女配角的丁寧也在臉書分享:「我覺得非常值得看,看到最後我覺得這是一部好浪漫的電影,我很喜歡,祝福每一個人都能夠破自己的地獄,重生。」導演陳茂賢先前曾承諾,《破·地獄》票房破紀錄就推出「加長版」,他在拿下亞太影展「最佳導演」回港後,就已開始為加長版做準備。陳茂賢說他總共拍了160多分鐘,剪出48種版本的sad ending,最後才決定採用第 49 個版本,希望讓觀眾在結局中看到一絲希望,進行中的加長版希望盡量把拍了的都剪輯出來。《破·地獄》現正上映中。
《破·地獄》香港破4億改寫票房紀錄 周潤發也朝聖:哭得痛快
香港電影《破·地獄》由二代喜劇泰斗許冠文與黃子華攜手主演,香港票房已突破1億2千2百萬港幣(約4億8000萬台幣)佳績,上映未滿1個月即正式超越電影原本保持紀錄的電影《毒舌大狀》,成為香港影史華語電影票房總冠軍,連周潤發也前往朝聖,紛紛表示太珍惜有這一部讓人哭得痛快的必看電影。近日再獲第61屆亞太影展最佳導演、最佳女主角等4項大獎的國際肯定。挾香港票房狂飆氣勢與叫好叫座的口碑,吸引不少台灣名人慕名觀賞,導演朱延平看完電影表示是「很久很久沒有看到這麼好看的電影,一場令人難忘的電影,最後40分鐘老淚縱橫」。蔡康永表示:「是一部很值得珍惜的電影,華人文化裡很少討論死亡,這部電影很難得認真地討論如何看待死亡及活著的人,可以得到很大的啟發。」除了票房口碑大豐收,《破•地獄》更是第61屆亞太影展最大贏家,一舉拿下得最佳導演(陳茂賢)、最佳女主角(衛詩雅)、最佳電影剪接(張叔平、彭正熙),以及最佳美術指導(姚漢文)4項大獎。女主角衛詩雅封后上台領獎一刻心情激動,語帶哽咽發表感言:「這個獎對我來說意義很大,代表著我16年來一直沒有放棄夢想的成績單。我希望可以憑著這個獎,令更多人知道希望將來的日子能獲得更多角色,演出更多好電影。再次感謝導演,在我要放棄自己的時候,你沒有放棄。」二代喜劇泰斗許冠文(右)與黃子華睽違32年再合作。(圖/華映提供)
影爆點/香港票房奇蹟!港派送行者《破·地獄》破生者,也破逝者的地獄
近日港片《破·地獄》正在以前所未見的速度打破香港種種紀錄。與吳君如主演的《我談的那場戀愛》相同,都是香港資深編劇編而優則轉導演的作品,兩部作品都在市場上獲得包括評價與票房的亮眼成績,尤其《破·地獄》在上映之後票房勢如破竹,兩日內破千萬港幣,也在亞太影展拿下包括最佳導演、最佳女主角在內的四項大獎;上映未滿一個月,已經突破10項票房紀錄,登上香港影史華語票房紀錄第二名,紀錄隨著上映日期持續突破中,距離打破票房第一的《毒舌大狀》相信指日可待。名字聽來有些嚇人的「破地獄」,是香港行之有年的道教傳統殯葬科儀,與台灣的「牽亡」儀式邏輯接近,來源來自目蓮救母的故事,旨為打破地獄之門,前往地府救出先人靈魂,使其免於遭受種種地獄之苦。《破·地獄》並不是靈異片、喜劇片,也不是大卡司、大堆頭的商業殭屍巨製,題材是少見以香港殯葬業以及生死議題為題材的作品,藉由往生者的超度儀式,從中探討生與死,以及人與人之間的各種關係。與近兩年創造台灣劇場界票房奇蹟的音樂劇《勸世三姐妹》核心概念接近,劇情走向也有異曲同工之妙,因此也被稱為台版《勸世三姐妹》。《破·地獄》藉由往生者的超度儀式,從中探討生與死,以及人與人之間的各種關係。(圖/華映提供)《破·地獄》描述黃子華飾演的婚禮策劃師道生受到疫情衝擊生意失敗,人生走到絕境時因緣際會加入「發死人財」的殯葬業,死中求生,遇上了許冠文飾演的嚴肅老派、堅守傳統的喃嘸法師文哥。香港殯葬通常由一文「經紀」搭配一武「喃嘸法師」的兩人組合為基礎,被迫成為拍檔的兩人一開始發生諸多摩擦,初入行的道生觸犯許多禁忌,文哥也從不給他好臉色看。許冠文在《破·地獄》中飾演喃嘸法師文哥,為戲特學破地獄儀式。(圖/華映提供)為了生存,道生持續在生死的道路上磕磕碰碰,也逐漸領悟到送行及殯儀中隱含的真意。這一文一武、一老一少的組合,在最接近死亡的陰陽交界之處相遇,兩人一起唱起南音的〈客途秋恨〉,隨著樂起樂落,重新發現生命的意義,也改變了彼此的生命。電影的前半段以道生和文哥的相遇開始,藉由經手一場又一場的葬禮,道生遇見逝者與生者們,從中理解每段關係中生死兩端的情感牽扯,與其未能結束的緣分。逝者已矣,但生者仍有執著、遺憾與傷痛尚未結束。站在道生的視角,我們得以與他一起逐步熟悉殯葬習俗,理解如何以逝者與生者的情感為引,調整不同的殯葬禮節及做法。經歷了各種死亡與送行之後,道生體認到所謂的「破地獄」,並不只是破逝者的地獄,生者同樣也需要經歷破地獄的儀式,才能找到面對死亡、了卻緣分與遺憾,能夠繼續往前走下去的方式。他也替一文一武的搭檔下了新的詮釋:「武的喃嘸法師負責超度逝者,而文的殯葬經紀超度的則是生者,兩者同樣需要有人帶領他們走過這一關。」在許冠文與黃子華雙男主組合之外,文哥的家庭關係同時也是《破·地獄》的另一條主線。固守傳統、不善言辭的文哥不只在工作上極度老派,也是個不懂說愛,與子女溝通不良的父親。他與朱栢康飾演的兒子志斌,以及衛詩雅飾演的女兒文玥關係都相當緊張;他讓繼承父業的兒子感到極度壓迫,也讓女兒從小成長在父權至上、重男輕女的環境中,認為自己在家庭中不受重視,從而對工作、生活和家庭都呈現極度武裝的樣貌。《破·地獄》許冠文(左一)飾演不懂說愛的父親,與子女朱栢康(右一)、衛詩雅(左二)溝通不良。(圖/華映提供)無論朱栢康與衛詩雅,都將困在家庭關係中,無法喘息的子女詮釋得極好,而文玥在哥哥移民之後,一肩扛起照顧父親的責任,她將這個外表強勢,內心脆弱同時渴望父愛的女兒詮釋得相當動人,落淚的幾個場面都讓人揪心,層次細膩分明的演技,也首度獲得亞太影展影后殊榮。但無論如何,整部《破·地獄》裡的靈魂人物非許冠文莫屬。縱橫香港演藝圈數十年,80多歲的許冠文以老練深厚的功底,呈現出這個外剛內柔、固執傳統的老派人物。有風骨、有態度,不過度張揚的演出但氣勢極強,舉手投足都展現出震懾大銀幕的張力,沒有許冠文,《破·地獄》就無法成立。拍一部電影除了殯葬,同時探討了傳統與現代、生與死、社會價值、性別辯證、宗教差異、香港人的社會焦慮和老派情懷等等。以電影篇幅囊括如此龐雜的議題,資深編劇出身的導演陳茂賢將所有題材細細編織進劇情中,透過成熟的演員及場面調度,完成發人深省卻不顯說教,感人至深也不過度狗血的《破·地獄》。這部誠意滿滿、港味十足的電影正在持續打破香港票房紀錄,但如何面對生與死,如何好好說再見的課題放諸四海皆準,期待它在各國都能收穫好成績。《破·地獄》12/6在台上映。 自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
韓國名導許秦豪攜《非普通家族》來台 曝金喜愛用功程度讓他有壓力
2024年第26屆台北電影節今晚放映閉幕片《非普通家族》,該片由韓國愛情電影大師許秦豪執導,卡司集結薛景求、金喜愛、張東健等巨星,再度展現許秦豪放大演員魅力的功力。身為本屆焦點影人的導演許秦豪已在台停留四天,先前為《八月照相館》、《春逝》、《外出》、《天文:問天》等放映活動出席映後座談,均獲熱烈歡迎,讓他印象深刻。《非普通家族》根據荷蘭作家荷曼・柯赫的暢銷小說《命運晚餐》改編,薛景求在片中飾演唯利是圖的律師哥哥,張東健則是正直不阿的醫生弟弟,價值觀截然不同的兄弟,卻因為雙方子女涉入的意外,定期家族晚餐演變成一場場複雜的良心攻防戰。電影在韓國都還沒有上映,今晚台灣600位觀眾得以搶先一睹。許秦豪一到現場親切的用中文打招呼,他回憶起1999年時曾帶著第一部片《八月照相館》來台灣參加第二屆台北電影節,而且當時楊德昌導演還帶他去吃鼎泰豐,讓他相當難忘,這次來台又再度造訪,還是很好吃,讓他決定要再去首爾分店重溫。在選角上,許秦豪分享,《薄荷糖》之後曾與薛景求在日本東京的酒吧遇見,兩人相談甚歡,就一直在尋求合作機會,直到這次決定翻拍《非普通家族》才總算覺得有契合的時機,而對方也毫不猶豫就答應。至於張東健則是在《危險關係》後第二次共事,片中的角色有劇烈的反轉,他要求張東健前半段用本色演出即可,後半段再做出劇烈的反差,可以看見張東健不同的一面。《非普通家族》,集結薛景求、金喜愛、張東健等巨星,再度展現許秦豪放大演員魅力的功力。(圖/台北電影節提供)至於金喜愛則是讓導演壓力最大的,他透露其實年輕時就非常喜歡金喜愛,甚至同齡的朋友會在家裡掛金喜愛的海報,不過也是等了許多年,才有適合的劇本可以與金喜愛合作。許秦豪指出,金喜愛雖然是劇組中最資深的演員,但用功程度卻讓他很驚訝,「一般她這樣的等級的演員是不會參加彩排的,但她都親自參與,甚至到後來讓我也有點壓力」,就連鏡頭沒有拍到她的哭戲,金喜愛都會用盡全力演出,讓其他演員看到了,也更加投入。許秦豪對情感細膩但隱喻地描寫成為許多經典,《春逝》一句「要不要來我家吃拉麵?」成為韓國流行搭訕語。而《外出》裡,他透過「削蘋果」的場景暗喻孫藝真和裴勇浚之間危險的外遇關係,營造有些忐忑卻又不能張揚的緊張感,也讓孫藝真獲得亞太影展影后肯定。不過對於被譽為愛情電影大師,許秦豪笑說:「其實一開始都沒有要拍成愛情電影,但愛情電影裡面可以拍出人的感情、人的情緒,喜怒哀樂的人性表現是很有趣的,才不知不覺拍了許多愛情電影。」而若有機會的話,他也想與許光漢、桂綸鎂、舒淇等優秀演員合作。
專訪 唱我的人生乎你聽 林美秀(上)/終於,我有屬於自己的歌了
「其實所有的歌,都會在微笑當中把它唱完,因為我已經得到了真愛,我很幸福。」歌壇新人林美秀形容她的首張個人專輯《Lady Pum Pum》就像是寫日記,寫了五十幾年的日記,十幾歲時的戀愛夢、三十幾歲的渴望愛情、到四十幾歲找到真愛,用最舒服的方式,掏出了最完整的自己、告別過去,唱的不只是歌聲,也唱出不少女性的心聲。從舞者出身、在戲劇領域大放光芒,林美秀聊起了所謂的「舒適圈」,勇於嘗試,但要分辨出自己「喜歡」跟「不喜歡」,很多角色都會去思考、想帶出正面能量,我比較不會去在乎舒適圈,但我會勇敢地踩出那一步,然後去找到舒適的地方,「我不要在這舒適圈,可能會讓我不舒服,我要去找一個我自己覺得的舒適」。(圖/林士傑攝)「歌手」林美秀就正踩在自己的舒適地帶,「音樂都很好聽,這個是我最大最大的安全感,我不擔心,唱現場我也不擔心。」音樂每天都陪著、都聽著、腦筋動著,不覺得孤單,「可以去聽聽這個歌我在唱的時候,是不是可以更好?或者是我在研究下次如果還有機會,我會用什麼方式去唱我的歌,然後還會去想它的歌詞的含義,到底寫的是什麼?」「例如專輯有一首叫做〈招家己跳舞〉,謝銘祐老師彈的時候很開心,我不知道歌詞時也唱得很高興,但是進錄音室的時候突然鼻子紅了,歌詞就是一個女生渴望愛情、每天打扮漂漂亮亮希望男生來邀我跳舞,但根本沒有男生會過來約你……其實那個是讓我覺得音樂很可愛的地方,怎麼可以把歌變成變成這麼悲的東西,是這麼可愛地反過來咬妳一口的感覺。」「我喜歡唱歌,我喜歡唱歌給大家聽,尤其是KTV,那對我來講是一種發洩,我可以隨便唱我什麼都可以,但是重點是真正妳要出唱片的時候,妳怎麼辦?妳要很認真。」林美秀回憶跟謝銘祐老師合作舞台劇《人間條件七》,演工人的謝銘祐拿吉他彈彈唱唱,林美秀等演員跟著唱歌暖身暖嗓,有一天突然福至心靈開口邀歌,隔天謝銘祐就給了〈招家己跳舞〉跟〈烏貓〉兩首作品,林美秀心裡高興「這樣我就有我自己的歌了耶」,之後跟好友彭佳慧聊天,透露自己想當歌手的期待,彭佳慧隔了10分鐘就貢獻了創作的曲子。(圖/林士傑攝)原本跟老公講好,謝銘祐的兩首作品在網路上發表就好,彭佳慧的曲子一送來開始動搖林美秀,她回憶隔一陣子後回到宜蘭家鄉,常常想起往事,老家成了一個很棒的畫廊、弟弟每天都去顧著彷彿還在當地的爸媽、小小的房子……跟老公說到媽媽的名字「胡來春」,當年沒有受過教育的阿嬤到戶政事務所報戶口,承辦人員一句「不然現在春天來了,就叫來春了」,媽媽的名字就這樣定了。「我有笑過她,但我喜歡,以前媽媽洗腎,他們看她人不舒服就開玩笑叫『來春妹、來春妹』然後她就會說『哎呦真艱苦』。只要我買金子給她,她就把手拿出來秀『哎呦真辛苦』,大家就會說『來春妹,妳這金子這麼漂亮』我發現其實 『來春』對我媽媽來講、對我來講很重要,在我心裡面是一個很大的位置。」聽完了這個故事沒多久,林美秀的先生瞞著她寫了詞,套上彭佳慧的曲,就成為專輯的首波主打歌〈來春〉。「就是從因為這個開始,我才慢慢發現是不是應該不是只有三首,林美秀那麼開心,但是因為林美秀會老、林美秀會有成長的經驗,那我很希望我這張專輯 唱給你們聽,為什麼是林美秀、也是Lady Pum Pum,唱給你們聽的就是這幾年 我的經驗,我把經驗用歌曲唱給大家聽。」(圖/林士傑攝)林美秀生日:6月6日2003年憑《黑狗來了》獲得第40屆金馬獎最佳女配角獎、隔年以同片獲得第49屆亞太影展最佳女配角獎2011年憑《人間渡系列—你的眼我的手》獲得第46屆金鐘獎迷你劇集/電視電影女主角獎2012年憑《我可能不會愛你》獲得第47屆金鐘獎戲劇節目女配角獎2014年憑《總舖師》獲得台北電影獎最佳女配角獎2024年推出首張個人專輯《Lady Pum Pum》
導演騙錢1/中南部狂賣30元電影票 身障導演遭爆疑以行腳募款吸金
全台首位身障原住民導演陽靖,曾被指控以拍攝電影《愛情線索》的名義四處向店家募款、販售電影票,但實際上其所販售的電影票卻根本沒有在院線上映。如今本刊再次接獲爆料,指陽靖近期又打著欲拍攝《愛情線索》第3部與第4部的名義,以行腳方式於台南、台中等地向店家募款。現年約50歲的陽靖(本名陽國慶),出生時四肢手、腳指發育不全,全部加起來只有8隻,加上腳趾頭的形狀酷似牛角,因此又被稱「牛角導演」。據了解,陽靖早年因身體殘疾,求學與求職路上均遭遇不順,只能從掃地工做起,後續因受到自小就在教會認識的魏德聖影響才轉型成為導演,並開始拍攝《愛情線索》系列的電影,主打素人演員拍攝,耗資1800萬元,為了籌募款項,陽靖除了四處演講宣傳,也同時以行腳方式向店家募捐或販售電影票。陽靖因四肢手、腳趾不全,腳趾的形狀酷似牛角,因此又被稱牛角導演。(圖/資料照)據悉,陽靖多以行腳的方式在高雄、台南、台中等一帶,打著生命鬥士與和名人合照的方式向店家募捐,多數店家看在陽靖身體殘缺的份上,多半願意從數百元甚至到數萬元小額捐款支持,或向陽靖一次購買數百張(每張從30元到100元不等),甚至也有店家同意讓陽靖於店門口放置捐款箱。但他的電影卻從未在任何院線上映,欲觀賞電影只能在陽靖所指定的空間觀看,不過也曾有人在指定時間前往,卻被通知無法放映,電影票淪為廢紙。而《愛情線索》的正片至今更僅有少數人看過,實際在網路上搜尋,也只能找到該片的預告片。本刊找到曾在2021年率先指出陽靖募款做法有問題的影評人翁煌德,他說,有一次用餐時被店員送了2張電影票,電影票正是陽靖所拍的《愛情線索》,票上強調該部電影榮獲6項桂冠,從台灣金馬獎、亞太影展到美國奧斯卡都有,但仔細一看卻可以發現所謂桂冠竟全是「參展作品」,明顯誇大不實。影評人翁煌德拿出陽靖向店家販售的電影票券指出,票上的6桂冠全都是「參展作品」。(圖/當事人提供)翁煌德氣憤表示,他早前即已質疑過陽靖募款的合法性與正當性,但陽靖卻每每在沉寂一段時間後捲土重來,此次則是打著欲拍攝《愛情線索》第3部與第4部的名義再次向店家募款,且陽靖疑似為了避免店家發現可能被詐騙後會互相通報,因此在與店家的合照時均刻意遮擋店名,相較於一般募款會特別將店家店名突顯的做法明顯有異。翁德煌也強調,近期有人陸續聯繫陽靖要求退錢,「也許是因為擔心引起糾紛,也真的有完成退款」。對此李宜諪律師指出,若該導演以販售假電影票,又以行腳方式四處向店家募款,致店家陷於錯誤而交付款項,造成店家損失,已觸犯刑法詐欺取財罪,最高可判處5年有期徒刑;至於請求退還款項部分,受害店家可依民法184條有關侵權損失的規定,向對方要求賠償已支付之金額。
林美秀淚崩憶亡母 攜手攝影師老公秀兩人「愛的結晶」
出道37年,曾獲金馬、金鐘、台北電影節、亞太影展「四金」肯定的影后林美秀,跨界當歌壇新人推出首支單曲〈來春〉,獻給全天下偉大的媽媽。林美秀的老公、知名攝影師張熙明,除了主動為新歌〈來春〉填詞,更擔任MV監製,夫妻倆攜手完成這首歌,猶如2人的愛的結晶。被問為何選在此時踏入歌壇?林美秀笑說:「緣份到了」透露3年前因演出舞台劇《人間條件七》,與同劇的謝銘祐結緣,兩人休息時彈吉他唱歌,她隨口要謝銘祐幫忙寫歌,沒多久真的收到2首歌。去年與好友彭佳慧聊天時,彭佳慧鼓勵她「有夢就要去做」,還在掛電話後的10分鐘內就送上自己創作的demo,讓林美秀笑說:「沒想到閨密的私房話不但促成一首歌,還讓我有了想發唱片的衝動。」提及錄音過程,林美秀說從沒想過「錄音錄到哭」這件事會發生在自己身上,坦承:「唱媽媽的歌比演國民媽媽還難。」她表示:「演哭戲眼淚可以控制,但唱歌真的是一瞬間情緒止不住無法壓抑,這點我真的學好久還是學不來。」提及錄音過程,林美秀說從沒想過「錄音錄到哭」這件事會發生在自己身上。(圖/繁星浩月提供)林美秀將個人首支單曲〈來春〉獻給天上的媽媽,她為了尊重媽媽意見,在單曲錄製完成後,跑去媽媽牌位前致意,不但放了歌給祂聽,還用2個銅板擲筊詢問意見,「我跟我媽媽說,祢的女婿寫了一首詩,叫做〈來春〉,我的好友彭佳慧寫了曲,他們合作寫了這首歌,要送給祢」,一連得到2個聖筊回應,讓林美秀開心不已。此外,老公張熙明監製的動畫MV,則成了林美秀眼中的「恐怖片」,她苦笑說:「我不太敢去面對自己想念媽媽的情緒,雖然整部片沒有對話只有畫面,反而讓那個情緒更深刻。」雖然開玩笑說MV「恐怖片」,但林美秀希望大家看完後能有共鳴,「希望大家有媽媽在的時候,要多想媽媽一點,一點點就好」。
金喜愛要來台灣了!2024北影公布開閉幕片片單
2024第26屆台北電影節今(9日)揭曉本屆開閉幕片分別由徐若瑄、鄭人碩、施名帥等人主演的桌球電影《乒乓男孩》及金喜愛、薛景求、張東健等人主演的《非普通家族》(A Normal Family)擔綱。其中《非普通家族》導演、韓國愛情電影大師許秦豪亦受邀為今年北影焦點影人,他除了受邀出席影展,也將攜該片主演金喜愛一同來台與台灣影迷會面。開幕片《乒乓男孩》是由金獎監製唐在揚、梁宏志與曾獲台北電影獎最佳劇情片《老大人》導演洪伯豪聯手打造,該片由徐若瑄、《角頭2:王者再起》北影最佳男配角鄭人碩及實力派演員施名帥、魏蔓共同演出。電影描述兩名由彭裕愷與李星緯飾演的桌球小將,如何力爭上游,矢志成為頂尖桌球國際賽選手的熱血故事。徐若瑄在《乒乓男孩》中飾演非常支持孩子的母親。(圖/台北電影節提供)閉幕片則由韓國愛情電影大師許秦豪最新力作《非普通家族》擔綱,由雙青龍獎影帝薛景求、張東健以及金喜愛一同演出。薛景求在片中飾演唯利是圖的律師哥哥,張東健則是正直不阿的醫生弟弟,價值觀截然不同的兄弟,卻因為雙方子女涉入的意外,定期家族晚餐演變成一場場複雜的良心攻防戰。金喜愛在片中與張東健飾演夫妻,她為子女操碎了心,極致又細膩的詮釋,帶動全片情緒,充分展現影后的表演實力。張東健在《非普通家族》飾演一名正直的醫師。(圖/台北電影節提供)此次他也受邀擔任北影今年的焦點影人,影展選映他不同時期的四部電影,包括他的首部電影作品、韓國新浪潮電影代表作《八月照相館》(Christmas in August);李英愛主演、榮獲青龍獎最佳電影的的《春逝》(One Fine Spring Day);助攻孫藝珍獲得亞太影展影后之作的《外出》(April Snow);以及由韓石圭、崔岷植等主演的古裝同志大片《天文:問天》(Forbidden Dream)。2024台北電影節將於6月21日至7月6日登場。
《我的完美日常》誕生源自奧運「東京公廁計畫」 役所廣司神演技再奪影帝肯定
德國電影大師文溫德斯執導、日本影帝役所廣司主演的《我的完美日常》,橫掃坎城影展最佳男演員獎、人道精神獎及亞太影展最佳影片等大獎,最近更代表日本問鼎第96屆奧斯卡金像獎「最佳國際影片」,並入圍有「日本奧斯卡」之稱的第47屆日本電影學院獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角三項大獎。在奧斯卡金像獎及日本電影學院獎頒獎前夕,役所廣司再奪「日本電影旬報」影帝,獲獎無數的他謙稱十分幸運,歸功於導演文溫德斯及共同編劇高崎卓馬,「如果沒有好的劇本及導演,我一個人什麼也做不了,由衷感謝一路以來影響我的許多人」。這部電影的誕生源自於「東京公廁計畫」(Tokyo Toilet Project),發起人UNIQLO集團執行董事柳井康治提出,想為東京17家知名建築師安藤忠雄、伊東豐雄、坂茂等設計操刀的公廁拍攝宣傳影片,讓東京奧運期間前來日本的遊客留下好印象,宣揚日本的歡迎文化本質,改善大眾對公廁的負面印象。導演文溫德斯(左)與妻子多納塔溫德斯一起穿上東京公廁計畫工作服。(圖/甲上提供)劇組團隊不僅邀來當代電影大師級導演文溫德斯相隔數十年後重返日本執導、開發劇本,還請到日本影帝級大咖役所廣司擔任片中靈魂人物公廁清潔員,此外,卡司陣容還包括著名星二代柄本時生、爆紅全能藝術家山田葵、潛力新星中野有紗,以及殿堂級演歌歌手石川小百合、現代舞大師田中泯、資深演技派麻生祐未、三浦友和。文溫德斯構思劇本時親自赴日勘景,他表示事先光是看到公廁建築外觀的照片就嘆為觀止,「它們看起來更像是公衛廟宇,而不是廁所,我喜歡與它們所連結的『藝術』概念。」實際上走訪17間公廁所在的澀谷區後,文溫德斯更是驚呼:「這些廁所實在是美到讓人覺得不真實!」並將原先劇組提出數支宣傳短片的概念擴大為製作一部電影,並設定電影主角為獨特的公廁看護者,透過他的寫實演繹,帶出東京這座城市對待公共衛生及公共利益的態度。文溫德斯認為在日本,公廁象徵著「和平與尊嚴的小聖殿」,「我聽說有一些大公司的負責人,他們比員工早到工作場所並清潔公用廁所,贏得員工的尊重。這不是低下的工作,更像是一種精神態度、一種平等與謙遜的姿態。」電影3月8日全台上映。
金鐘視后恐「罹血癌」放棄治療 皈依佛門近況曝光
曾獲亞太影展、金鐘獎多項榮耀的65歲資深女星陸弈靜,傳出原赴醫院割除痔瘡,卻被醫師發現「可能血癌」。不過,看淡生死並皈依佛門的陸弈靜,選擇拒絕進一步檢查及治療,用更怡然的方式面對人生。陸弈靜先前割痔瘡順道做健康檢查,卻查出血小板不足、血紅素僅常人一半,醫師懷疑可能是血癌並建議骨髓穿刺檢查。但陸弈靜擔心沒刺好會半身不遂,與認為「幹嘛穿刺?人都會死啊」,選擇了多曬太陽跟呼吸,以及多走山路運動與每天跟花說話。她坦言,那時每天累到狂睡卻很虛弱,光是從客廳一頭走到另一頭就要花5分鐘,照鏡子還覺得老了10歲,沒想到最後竟不藥而癒。陸弈靜那段時間也皈依佛門,近5、6年都有上網聽佛經,期間也不斷接戲推出作品,最近還與施易男主演戲劇《光明恆生》。陸弈靜過去以《你那邊幾點》、《深海》榮獲亞太影展最佳女配角獎。並以《用力呼吸》獲金鐘獎單元劇女主角獎;演出《3天2夜》、《光明恆生》獲金鐘獎迷你劇集/電視電影女配角。還以6度入圍金馬獎最佳女配角獎之姿,追平金燕玲的入圍紀錄。
帝后級情侶3/金鐘雙落馬不毀好心情 桂綸鎂、戴立忍早是得獎常勝軍
情侶檔桂綸鎂、戴立忍分別是金馬影后以及金鐘視帝,兩人在上月21日剛結束的金鐘獎上各以作品《台北女子圖鑑》、《人選之人》入圍視后以及迷你劇集最佳男配角,不料兩人雙雙失利,分別輸給新科視后蔡淑臻以及黃迪揚,不過兩人在各大獎項、影展都已是常客,沒得獎並未影響兩人好心情,典禮隔兩天後仍開心地與友人約吃牛排大餐,氣氛愉快。桂綸鎂(中)曾以《女朋友。男朋友》獲得第49屆金馬獎最佳女主角獎。(圖/北影提供)2002年出道的桂綸鎂早在2012年就以《女朋友。男朋友》奪得金馬獎最佳女主角、亞太影展最佳女主角。但她作品多以電影為主,電視劇至今只拍過《危險心靈》、《波麗士大人》與今年助她入圍的《台北女子圖鑑》,雖已經是影后等級的演員,但今年卻是首次入圍金鐘獎。雖然早已是影后級人物,但桂綸鎂(右)靠著《台北女子圖鑑》入圍金鐘獎卻是頭一遭。(圖/本刊攝影組)10月21日桂綸鎂一身精品禮服華麗出席典禮,雖然因時間緊迫在紅毯後台未能受訪,但她仍親切地向鏡頭揮手微笑,不小心走錯入場方向時,她俏皮的轉身不慎踉蹌一步,但臉上始終掛著微笑,頒獎典禮最後雖輸給蔡淑臻未能拿下視后,但在揭獎的第一時間她仍大方獻上擁抱祝賀對方。戴立忍今年以《人選之人-造浪者》入圍金鐘獎迷你劇集(電視電影)最佳男配角獎。(圖/Netflix提供)相比桂綸鎂慎重出席金鐘獎,以《人選之人-造浪者》入圍迷你劇集(電視電影)最佳男配角獎的戴立忍,則未出席頒獎典禮,最後同樣未能拿下獎項。不過與女友同樣是各大典禮常勝軍的他,早在1999年、2000年就分別以《想死趁現在》、《濁水溪的契約》拿下金馬獎最佳男配角獎以及金鐘獎視帝寶座,這之後戴立忍也多次被兩金以及台北電影節提名並獲獎。 演而優則導,戴立忍2009年時親自製作、編導的電影《不能沒有你》不僅拿下第46屆金馬獎最佳導演、最佳劇情片、最佳原著劇本、觀眾票選最佳影片四獎項,更是橫掃國際各大影展與獎項,演戲導戲均實力驚人。戴立忍(右)是各大獎項的常勝軍,演戲導戲都備受肯定。(圖/報系資料照)
街頭偶遇野生鍾楚紅「零修圖照」曝光 63歲真實樣貌驚呆網
港星鍾楚紅1984年憑《男與女》首次獲得第3屆香港電影金像獎及第20屆金馬獎最佳女主角提名,1987年與周潤發合演《秋天的童話》再度獲得提名,在片中的演出廣獲好評,讓她第二次榮獲亞太影展影后殊榮,又獲得香港導演評選大賞最佳女主角獎。63歲的鍾楚紅近日在街頭被偶遇,零修圖照引發熱議。鍾楚紅於1979年參選香港小姐出道,當時只得第四名,賽後在無綫電視試鏡失敗,卻得到電影公司垂青,因而踏足影壇,第一部大螢幕作品是杜琪峯的導演處女作《碧水寒山奪命金》,飾演運金鏢頭的女兒尤佩佩。另一方面,無綫電視安排她在《歡樂今宵》演出,因表現不錯而有意邀請她簽下長合約。1984年,鍾楚紅憑《男與女》首次獲得第3屆香港電影金像獎及第20屆金馬獎最佳女主角提名;之後在1987年與周潤發合演《秋天的童話》再度獲得提名,可惜仍未能獲獎,但她在片中的演出廣獲好評,同時讓她第二次榮獲亞太影展影后殊榮,又獲得香港導演評選大賞最佳女主角獎。感情方面,廣告界才子朱家鼎1984年邀請鍾楚紅拍攝運動產品廣告,2人開始交往,1991年在美國羅德島州聖百蘭天主堂舉行婚禮,花費200多萬港幣,婚前協議不生育。鍾楚紅於1994年正式息影。音樂人周啟生日前在街上偶遇鍾楚紅,事後將合照放到社交網上分享,63歲現況讓網友大讚「靚到暈」、「女神還是好美」。
國際影視內容文創高峰會7月登場 台韓知名編導講座交流
韓國影視產業蓬勃發展、異軍突起,臺灣的影視卻受限於環境與經濟因素,近年面臨脫胎轉型的關鍵時刻。台北市演藝工會將於7月26、27、28日舉辦為期3天「IFTCCCS 國際影視內容文創高峰會」,邀請釜山影展資深編導團隊、及擁有50年資歷專業影評人齊聚一堂,免費開放給入選的與會者們。師資包括釜山國際電影節營運委員長暨知名編劇趙元熙、台灣知名導演李祐寧、58屆亞太影展執行評審委員梁良、南韓知名製作人金青水、 釜山國際電影節營運總監暨編劇金旼京、指導委員則有導演朱延平、導演金國釗、《臥虎藏龍》編劇蔡國榮等人。理事長曹雨婷指出,臺灣的影視產業擁有紮實的基礎,累積多年影視製作的經驗,面臨目前的發展困境,的確需要外來經驗的引導與激勵,講座內容包括劇本撰寫、台韓影視環境現況、編劇創意、台韓產業趨勢等,將全程安排韓文同步口譯。協辦方鳳凰藝能公司總經理趙善意則表示,期待臺韓影視編導的交流,將有助於創作環境的升級與蛻變。
《牯嶺街》幕後推手余為彥辭世享壽71歲 3天前才舉辦告別音樂會張小燕也到場
曾執導《月光少年》、《童黨萬歲》,以及《嫐》的導演余為彥,於今天凌晨因病逝世,享壽71歲。他是台灣新電影時期的關鍵人物,過去曾擔任楊德昌執導《牯嶺街少年殺人事件》、《獨立時代》、《麻將》、《一一》等片的監製與製片,是經典作品不可缺少的幕後推手。據了解余為彥先前就因病臥床,住進安寧病房療養,17日特地舉辦告別音樂會,邀請好友們齊聚歡唱,包括藝人陶傳正、張小燕、黃仲崑,以及音樂人王治平都到場,他人雖未能到場,僅能透過直播觀看,但現場氣氛相當溫馨。陶傳正也透過臉書紀錄當天音樂會,並為余為彥的病情加油打氣,但遺憾的是,余為彥過幾天就告別人世,於20日凌晨離開。《牯嶺街少年殺人事件》的預算吃緊,要還原故事中民國五〇年代的台灣頗有難度,余為彥竭盡一切的造就其場景氛圍。(圖/國家影視聽中心提供)余為彥擁有編劇、導演、製片三項製作實力,他在1993年就以《月光少年》拿下亞太影展「最佳編劇」獎、威尼斯影展的獨立單元,國際影評人週「最佳影片」的殊榮;而在1989年執導的《童黨萬歲》,更是獲得該年度金馬獎「最佳影片」的提名。余為彥和哥哥余為政都是台灣新電影時期的關鍵人物,兩位更曾在2022年一同出席國家影視聽中心舉辦的「再新電影出發的時候:臺灣新電影四十年回顧」影展,在《一九零五的冬天》電影映後與觀眾分享拍攝回憶。過去在受訪中,余為彥曾表示自己是篤信「道具就在身邊」的人。當初《牯嶺街少年殺人事件》的預算吃緊,卻要在這樣的製作條件下還原民國五〇年代的台灣,余為彥就從建中的倉庫挖出不要的課桌椅、教具、制服配件,竭盡一切的造就《牯嶺街少年殺人事件》的場景氛圍,讓他成功入圍1991年第28屆金馬獎的最佳美術設計、最佳造型設計兩項大獎。2017年余為彥推出極具爭議的作品《嫐》,用奇幻的敘事手法描述一對夫妻的婚姻關係,進而刻劃人心最深層的渴求。他同時擔任本片編導,利用傳說故事穿插描繪,遊走於寫實和虛幻之間,開創前所未見的愛情故事類型。余為彥導演曾說,「關於電影作品我只在乎大家想不想討論,我最怕的是沒人說你好,也沒人說你不好。」與其說要讓所有人都喜歡,他更期盼觀眾能在一、兩個小時的觀影期間,擁有全新的生命經歷。
「臺灣新電影」導演楊德昌回顧展 遺孀談數位修復成推手
臺灣電影導演楊德昌全球首次完整回顧展「一一重構:楊德昌」將於7月開展,同步於國家影視聽中心、北美館進行。該計畫緣於2019年,楊德昌導演遺孀彭鎧立與影視聽中心洽談《獨立時代》與《麻將》的數位修復事宜,並寄存一萬多件從未公開的珍貴楊德昌相關電影文物,當中完整保存楊導從中央電影公司,到自立門戶開設公司時期的電影筆記、作品企劃書、劇本、書信、製作文件及眾多影音資料等,銘刻著已故導演各個生命階段的特殊性與重要印記。「一一重構:楊德昌」回顧影展,將在「理性的靈魂:再見楊德昌」單元重映大師經典。圖為《一一》劇照。(圖/傳影互動提供)楊德昌為1980年代標誌臺灣獨特電影文化開端的「臺灣新電影」中,最具代表性、且最為國際矚目與認識的電影導演之一。他身處現代性進程下的變動時代,關注都會生活情狀及經驗,對普世價值的探問與省思引人反響。楊德昌作品獲獎無數,包括《恐怖份子》(1986)獲金馬獎最佳劇情片獎;《牯嶺街少年殺人事件》(1991)獲金馬獎最佳劇情片、最佳原著劇本及亞太影展最佳影片獎;《獨立時代》(1994)曾獲第31屆金馬獎最佳原著劇本獎,《麻將》(1996)獲第46屆柏林影展評審團特別獎及第9屆新加坡國際電影節最佳導演獎,《一一》(2000)則讓楊德昌一舉成為首位獲得坎城電影節最佳導演獎的臺灣影人。2007年他獲頒第44屆金馬獎終身成就獎,而《牯嶺街少年殺人事件》與《一一》則名列英國電影協會(BFI)影史百大片單之中。影視聽中心歷經近三年相關文物的造冊、整飭、數位化及研究後,攜手北美館合作,由彭鎧立擔任首席創意顧問,回顧展覽由王俊傑館長與電影學者孫松榮教授擔任策展人,影展則由影視聽中心策展人林木材策劃。「一一重構:楊德昌」回顧展將於2023年7月22日至10月22日於國家影視聽中心、北美館舉行。
6月韓國大導朴贊郁主題月 「復仇三部曲」等5部經典全台大銀幕重映
韓國名導朴贊郁5部經典作品將於6月在全台影城大銀幕重映,包含去年拿下坎城影展最佳導演獎等多項大獎的《分手的決心》,暴力美學鉅獻「復仇三部曲」《我要復仇 數位修復版》、《原罪犯 數位修復版》、《親切的金子 數位修復版》,以及由宋康昊、金玉彬主演的《蝙蝠:血色情慾 數位修復版》。《原罪犯》是「復仇三部曲」之第二部曲,朴贊郁導演以該片榮獲2004年坎城評審團大獎,男主角崔岷植一舉拿下亞太影展、青龍電影獎、大鐘獎、百想藝術大獎等各大電影獎的影帝獎座,電影中許多經典場面,也影響了後期許多韓國導演的作品。班奈狄克康柏拜區、湯姆希德斯頓、湯姆霍蘭德之前到韓國宣傳《復仇者聯盟:無限之戰》時,曾被韓媒提問是否有認識的韓國電影作品與導演,三人皆不約而同地回答了朴贊郁與奉俊昊,並提及《原罪犯》,可見該片在國際影壇的知名度與地位。《原罪犯 數位修復版》6月2日(五)在台上映。《親切的金子》是朴贊郁「復仇三部曲」中唯一一部女性復仇電影。(圖/車庫提供)「復仇三部曲」之首部曲《我要復仇》,為三部曲中風格最突出的作品,臺詞也是最少的一部,但情節緊湊毫無冷場,令觀眾跟著電影中的角色,一步步陷入充滿無窮的絕望中。據說當初片商以《我要復仇》風格太強烈為由而不敢發行,故朴贊郁先以《共同警戒區JSA》登上2000年韓國年度票房冠軍寶座後,片中宋康昊展現從影以來最令人難忘的殘暴演出,而申河均、裴斗娜不計形象大膽演出的場面也令觀眾驚豔不已!《我要復仇 數位修復版》將於6月9日(五)上映。宋康昊(左)為《蝙蝠:血色情慾》減重10公斤。(圖/車庫提供)《親切的金子》是三部曲中唯一一部女性復仇電影,飾演「金子」的李英愛憑該片登上西班牙錫切斯奇幻影展、青龍電影獎、百想藝術大獎等電影獎影后寶座。朴贊郁導演表示:「雖然《原罪犯》很賣座也得了許多獎,但仍覺得有點遺憾,因為姜惠貞所飾演的女主角最後仍被隱瞞真相,這一直讓我心裡很過意不去,而為了彌補這個遺憾,我就拍了《親切的金子》。」朴贊郁導演的御用班底演員崔岷植、劉智泰、宋康昊、申河均、姜惠貞也都在片中驚喜現身,為「復仇三部曲」最終章劃下完美句點。《親切的金子 數位修復版》6月16日(五)在臺上映。《蝙蝠:血色情慾》於2009年拿下坎城評審團大獎,宋康昊與金玉彬在戲中超越年齡限制,大膽共譜禁忌之戀!為了完美演繹床戲,宋康昊努力減重10公斤,而當時僅22歲的金玉彬年紀輕輕就和大前輩共演大尺度戲碼,精湛的演技與勇於挑戰的勇氣,也讓導演及宋康昊十分佩服。《蝙蝠:血色情慾 數位修復版》6月21日(三)上映。 而讓朴贊郁拿下第75屆坎城影展最佳導演獎的《分手的決心》6月30日(五)上映。
排灣族口鼻笛大師辭世享壽89歲 許坤仲曾為電影「超級公民」配樂
擁有「人間國寶」稱號的排灣族口鼻笛保存者許坤仲11日辭世,享壽89歲。文化部長史哲也深表不捨表示,許坤仲藝師一生熱心教學,奉獻排灣族口鼻笛製作、演奏的保存、推廣與傳承,作育英才無數,並指示文化資產局全力協助家屬治喪事宜,並將呈請總統明令褒揚。許坤仲於2010年經屏東縣政府認定為傳統表演藝術「排灣族口鼻笛」保存者,2011年經當時的文建會認定為重要傳統表演藝術「排灣族口鼻笛」保存者。許坤仲藝師1935年出生,家住三地門鄉達瓦蘭(大社)部落。集口鼻笛吹奏家、製笛工藝家於一身,被族人稱為pulima,排灣語為很多手的人,意指手藝精巧、手會說故事的人。文化部指出,許坤仲藝師一生貢獻於口鼻笛藝能,曾在屏東縣數個原鄉國小指導小朋友,數十年來巡迴各部落教學推廣,傳承存續台灣珍貴的排灣族口鼻笛藝術,自2012年起進行師徒制的排灣族口鼻笛傳習計畫至今,為後世留下珍貴的無形文化資產。許坤仲所吹奏古調笛音及原住民風格創作的口琴樂曲,曾為電影「超級公民」編曲配樂,並於2000年獲得亞太影展最佳配樂獎。此外,他除精細手藝外,也在充滿幽默及有趣的樂音生活中,傳達其生活與獨特藝術思維。
影后回歸歌手2/劉若英金曲陪粉絲走過失戀 IU從被罵演技爛到角逐坎城影后
金馬影后李心潔從歌手轉型演員相當成功,奠定影后地位,即便後來鮮少推出音樂作品,但當年金曲〈裙擺搖搖〉至今依舊經典。而「奶茶」劉若英同樣也是全方位藝人代表,不論是歌手、演戲,甚至跨足導演、編劇,成績都相當亮眼。劉若英推出首張專輯前,就以電影《少女小漁》拿下亞太影展最佳女主角,之後又演出《人間四月天》、《澀女郎》、《徵婚啟事》等作品展現精湛演技;身為歌手的她,推出〈為愛癡狂〉、〈很愛很愛你〉、〈後來〉、〈成全〉也陪伴許多歌迷走過失戀,被喻為是療傷金曲。之後她轉往幕後,自編自導Netflix電影《後來的我們》,找來井柏然、周冬雨演出,入圍金馬最佳新導演,細膩劇情獲得外界肯定,但舉辦演唱會依舊是場場爆滿。 IU在《嬰兒轉運站》扮演未婚媽媽,演技受肯定。(圖/車庫提供)有「國民妹妹」封號的IU,甜美歌聲加上創作才華深受粉絲喜愛,不過比起歌手路,她轉型當演員就備受爭議,在韓版《步步驚心》裡的演技遭到網友抨擊演技差,直到2018年她才憑藉《我的大叔》內斂演技扭轉負評,之後韓劇《德魯納酒店》被讚是女版《鬼怪》深受粉絲喜愛,去年則以《嬰兒轉運站》角逐坎城影后,躍升演技代表。同樣從歌手轉型演員的還有「小薰」黃瀞怡,她當年以女團「黑澀會美眉」出道,團體解散後小薰專注演員工作,以《只要我長大》拿下台北電影節最佳新演員肯定,之後又以《大債時代》獲頒迷你劇集視后,演技受到肯定。已經久沒開唱的小薰,去年才又登上跨年舞台演出,重回歌手舞台。歌手出身的小薰,在電影及戲劇上都獲獎項肯定。(圖/林士傑攝)
陸小芬息影20年化身職人理髮師 重返大銀幕曝心聲:演完這個角色才退休
金馬影后陸小芬當年以《看海的日子》抱回金馬肯定、並以《桂花巷》與《晚春情事》兩度獲亞太影展最佳女主角,息影超過20年的她,如今重返大銀幕,再推新作《本日公休》,飾演經營四十年男士家庭廳的理髮阿姨「阿蕊」。陸小芬興奮表示一直期待一個喜歡的、好的劇本:「老天爺終於給我打開一個門,讓導演的眼睛有看到我!」《本日公休》今釋出超前導預告,影片中陸小芬手執美髮剪刀,現身巷弄的台式男子家庭理髮廳,客人從小孩到老人,說到:「我這輩子,就只會做這件事情,以前我師父有說,每個人都有一顆頭,做這行,不怕沒有飯吃。陸小芬透露,家庭理髮店是她兒時最喜歡去的地方,形容傳統剪髮技術,如同歌仔戲一樣是「不可以失傳的藝術」,需要好好傳承。《本日公休》導演傅天余新作回到老家拍攝,自家的理髮店成電影場景。(圖/威視提供)導演傅天余也談起初次與陸小芬見面沒有講話,就心想:「我找到了,我找到那個阿蕊了!」並表示陸小芬本人非常平易近人,沒有任何架子,讀了兩遍劇本就點頭接演,「她跟我說她一定要立刻跟我見面,她一定要演完這個角色才要退休,我覺得非常的榮幸,非常的感動!」《本日公休》 影后陸小芬熟稔拿起美髮剪刀,細膩詮釋理髮職人。(圖/威視提供)傅天余自編自導新作《本日公休》,以她自身的家庭故事為靈感,她表示從小就看著家庭理髮廳的媽媽堅守著「職人」精神,「從小在家庭理髮環境裡,看到很美好的老派人情,我非常想要透過這個電影、這樣一個故事跟很多人分享。」並說從出生開始,剪頭髮是每個人都會經歷的共同回憶:「一個家庭理髮阿姨,好像陪伴你渡過了很多人生的時刻,從一個小孩出生、長大、唸書、結婚生小孩,然後變老。」本次電影拍攝也回到導演家鄉台中,讓自家的理髮店成電影場景,藉由「阿蕊」角色描寫的台灣媽媽形象,「除了是照顧家裡的媽媽之外,她可以很有自信,也可以有非常棒的專業。」也期望在後疫情時代,傳達電影裡人跟人連結的溫度,串聯起觀眾的共同回憶。《本日公休》將於2023年3月3日全台上映。
楊小黎花街長大自封「林森北宋慧喬」 拍片隔天爆3級警戒
金鐘演員楊小黎在黑幫賀歲片《山中森林》中,客串演出手機行店員,跟甫出獄的男主角、金馬影帝李康生有對手戲,雖然僅是1天客串演出,卻對楊小黎意義重大,因為她從小就住在林森北路,有感繼夯劇《華燈初上》後,又有劇組拍攝自己生的地方,無論舊時條通、現今酒店林立的林森北一帶,都頗有故事性。楊小黎開玩笑自封是「林森北路宋慧喬」、「林森北活化石」,在地住久了認識不少人,像這次演出林森北路上的手機行店員,那家店她也熟識,常去維修手機,拍起來感覺特別熟悉。更讓她難忘的,是她拍完客串1天的戲,隔天就遇上疫情3級警戒。楊小黎在《山中森林》客串演出手機店員。(圖/禾力文創提供)楊小黎回憶說:「我前1天還在小琉球錄節目《在台灣的故事》,隔天就趕回台北拍,我們沒有講片酬,但導演也很有義氣,可能我們都是在林森北長大的人吧,都挺講義氣。」也慶幸還好有來拍,拍完之後疫情拉緊報,大家只得關在家,幸好留下拍攝時的美好回憶。楊小黎跟姜寧是在第58屆亞太影展相識,之後楊小黎發片,姜寧也有邀請她去自己的直播節目宣傳,這次再碰頭,除了是兩人第一次合作,也是她首次跟李康生拍戲,「跟康生哥合作很開心,他的節奏很特別,那場戲沒有劇本,完全沒有說要講什麼,就非常即興的發揮,他氣場很強大,有人看他會覺得很兇,但我看到他,有種黑色幽默的感覺。」《山中森林》楊小黎(右起)、田士廣、李康生、邱勝翊、導演姜寧(圖/禾力文創提供)這次楊小黎也有跟邱勝翊(王子)同框,可惜沒有對到戲,但兩人本來就認識,楊小黎說:「他本人跟角色酷酷的不太一樣,其實是很照顧人的男生。」不過她全劇組最熟的演員是徐愷,兩人曾在2020年合拍電影《媽!我阿榮啦》。電影《山中森林》將在明年1月13日賀歲檔上映。