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竹中直人嘉義拍片吞「果蠅便當」 曝導演拍性愛場面「啪啪啪」給節奏
竹中直人為拍攝台日合作片《雨中的慾情》在嘉義待了一段時間，他今接受台灣媒體視訊聯訪，回想當時一抵台就受到衝擊，行李箱竟被錯拿，幸好2個小時候就物歸原主。他對嘉義的印象很好，四處走訪咖啡廳、吃雞肉飯和小火鍋，也造訪了花磚博物館，而劇組提供的便當也讓他難忘，因為有果蠅會鑽進去，他不管三七二十一全吞下肚。鬼才導演片山慎三執導的《雨中的慾情》，改篇自日本前衛成人漫畫始祖柘植義春的異色同名短篇，集結成田凌、森田剛、中村映里子、竹中直人、李杏等台日演員，在嘉義拍攝一個月，竹中直人回憶當時留下很多好印象，吃了很多雞肉飯，還成為某家店的常客，每去老闆都會很開心地迎接他，被問到老問有沒有給一些「殺必死」，他表示笑容就是最好的招待了。台灣食物很對竹中直人的味，惟獨臭豆腐光聞味道就受不了，他也難忘便當，會有很多果蠅鑽到裡頭，他不在乎地一起吃掉。竹中直人（左）表示嘉義郊外的漆黑夜晚彷彿身處異世界中。（圖／光年映畫提供）有一次他們開3小時的車到山上拍攝，司機開車用衝的，竹中直人笑稱自己的三半規管很強壯所以沒暈車，但回程很怕司機睡著，整條路一直吹口哨唱歌給對方聽。他在山上拍攝時，也會在等待的空檔吹口哨，遠方回傳口哨聲，工作人員告訴他可能是山羌的叫聲。森田剛曾嫌棄他吹口哨很吵，竹中直人笑回：「那是愛的表現，我們感情太好了，明天也要見面。」他想起和森田剛的第一場戲，看到對方鼻子旁黏著假的痣，看起來很像鼻屎，覺得一定要留下影像，於是要求合影。成田凌上月出席金馬影展活動，爆料竹中直人買了鮮黃色的皮夾克，走在嘉義相當顯眼，竹中直人說明他每次接新戲或新的舞台戲，都會犒賞自己買件新衣服，因為要來台灣想說買個鮮豔的顏色。在陌生的環境，常讓竹中直人覺得身處異度空間，像是取景地佐登妮絲城堡，以及一場他在車上想非禮中村映里子、被成田凌拖出車外的戲，郊外一片漆黑到像在異世界，讓他覺得很不可思議。森田剛嫌棄竹中直人吹口哨很吵，竹中直人笑回「那是愛的表現」。（圖／取自《竹中直人 〜月夜の蟹〜》X）電影一開場的性愛場面，讓竹中直人驚呼「好激烈」、「太粗暴了」，他解釋現在鏡頭多會避開重要部位，拍到需要馬賽克的程度，這種手法像是看到了以前的電影，他邊「啪啪啪」地拍手邊說：「不知道是不是片山導演的興趣，拍攝時會給節奏。」還透露片山導演每場戲都拍很久，連他都在內心吶喊「要拍到什麼時候」，但台灣劇組沒人露出不耐煩的表情，協助導演拍到最後。竹中直人是原著漫畫家柘植義春的粉絲，他說明電影版還融入柘植義春另外三篇的漫畫內容，他在觀賞時看得出來哪些部分是其他篇章，很有趣，他雖是該片演員，但作為原著粉絲，還是看片的時間最為享受。他誠摯推薦，導演大幅改編了原著漫畫，再加上台灣獨特的風景，帶領觀眾前往不可思議的世界，希望大家能在大銀幕觀看，最後不忘自誇：「我是很棒的演員，我演的部分就是最精彩的地方，大家看我就好。」再三強調「看完要說竹中直人演得最好」。
大牙感同身受淚灑《黑箱日記》映後 擁抱伊藤詩織互相給鼓勵
日本女記者伊藤詩織繼2017年將自身遭受性暴力的經歷寫成書《黑箱：性暴力受害者的真實告白》後，親自擔任導演將整起事件製作成紀錄片《黑箱日記》，雖然本片遲遲無法在日本播映，卻已在國際各大影展引發廣大迴響。昨日京站威秀影城映後場，大牙周宜霈也現身觀影，並於活動結束後與導演伊藤詩織見面交流，兩人擁抱多次，不斷鼓勵彼此，相約要繼續好好照顧自己、好好生活。大牙在個人社群感性表示：「我也告訴她某些情緒和記憶早已被我扔進我的『黑箱』裡封存。我以為看不見摸不到我就是康復痊癒了，原來傷痕是一直在的，謝謝她的紀錄片提醒我要更善待自己、貼近自己內心的感受。」伊藤詩織繼金馬影展後，再度訪台與台灣觀眾進行近距離交流，連兩天舉辦三場映後座談，與近七百名觀眾相見歡。座談上，伊藤詩織除了與觀眾分享自己一路以來自我療癒的心路歷程，也在聽見觀眾哽咽分享曾遭遇性暴力的經驗時，緩緩走到觀眾身旁給予溫暖的擁抱，並溫柔地分享自身與家人面對這起事件的經驗。伊藤詩織連兩天舉辦三場映後座談，與近七百名觀眾相見歡。（圖／天馬行空提供）伊藤詩織說：「我們同樣身處在東亞文化圈，我們的父母為了保護我們，會希望我們噤聲、低調地生活，因為他們知道外面的世界對於性暴力受害者有很多不友善，而事實也確實如此。我的妹妹是Z世代，她更是明白網路霸凌會造成的嚴重傷害，因此他們基於『為我好』的前提，本來也都不贊成我站出來。」此次訪台的三場映後座談觀眾性別比也讓伊藤詩織感到驚喜，「我很高興也很驚訝台灣會有這麼多男性朋友來看這部電影，謝謝你們的參與」。伊藤詩織表示這一年走訪了許多國家和影展，她發現儘管很多男性沒有經歷過性相關的暴力，但卻或多或少也經歷過權力不對等所造成的暴力傷害，而片中所陳述的內容，除了性暴力之外，也有很大一部分在探討是這種濫權導致的「黑箱」暴力。映後座談現場也有男性觀眾向伊藤詩織提問：「假如身邊的女性朋友分享了自己遭遇到這樣的不幸，作為一名男性該如何陪伴她？」對此，伊藤詩織回答：「你能做的就是陪伴她、相信她，不要隨意評斷、批判她，然後也邀請更多男性朋友來看《黑箱日記》。」電影現正在台熱映中。◎若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害，請打110報案再打113找社工
娛樂報報／陽光男星笑容消失 下巴擦傷大滲血渾身傷
男星林孫煜豪近來才剛從大愛劇《假日到山裏來看你》殺青，日前時報周刊CTWANT 又巧遇他在台北市區拍攝，他穿著一身軍服，下巴還有大片擦傷滲血，滿臉頹廢模樣跟以往的開朗陽光形象差很大。林孫煜豪滿臉憂鬱望向天空，搭配紅綠光影，呈現出詭異的氣氛。（圖／本刊攝影組）11月27日晚間6點半，林孫煜豪在台北市士林科教館一處樓梯拍攝影片，他臉上灰頭土臉，穿著一身髒汙軍裝，下巴還有大片傷勢，他先是沿著樓梯往上走入一群黑衣人之間，現場燈光紅綠交錯晃動，呈現出詭異的氣氛。接著他又坐在樓梯扶手上望著上方沉思，相當沈浸在拍攝氛圍中，休息期間他臉上陰鬱表情也跟著消失，看起來放鬆不少，一旁的經紀人則是一邊忙著回覆訊息，一邊與他閒聊。林孫煜豪休息期間臉上表情也放鬆不少，跟身旁經紀人自在聊天。（圖／本刊攝影組）擁有原住民血統的林孫煜豪，曾以《巴克力藍的夏天》入圍金鐘獎迷你劇集最佳新演員獎。個性開朗的他，在螢光幕前多演出陽光角色，在丁噹新歌MV《愛著》也能看到他的身影，私下他是個熱愛大自然的陽光男，連續3年參加龍舟比賽， 社群上多是他運動旅行的足跡。近來他也追隨師兄邱昊奇腳步，跟從事幕後的姊姊一起拍攝紀錄片、編寫劇本，並投稿短片比賽以《秀子》拿到高額補助，斜槓當起編劇、導演，展現出創作才華，在籌備短片的同時，也沒忘了參與金馬影展在關繼威大師課當個追星小影迷，看得出他對影像工作的喜愛。
李苡茜《不如海邊吹吹風》挑戰一鏡到底 導演何潤東暖心打氣陪伴
經紀公司「小間影藝」歲末年終推出2025限量年曆，由公司的演員們輪番上陣拍攝。包括16年前演出電影《囧男孩》潘親御、剛以電影《蟲Locust》出席第77屆坎城影展首映的李夢苡樺、即將在影集《不如海邊吹吹風》參演的李苡茜，以及曾獲得金穗獎「學生組最佳劇情片獎」的短片《合十》女主角米故，還有剛參與演出郭承衢導演新作品《明日的過客》的新演員郭子豪，大家都非常投入享受在演員的角色裡，希望在新的一年可以有更多不同的嘗試跟挑戰跟大家見面。16年前因為電影《囧男孩》而入圍第45屆金馬獎「最佳新演員」的潘親御，在公視《海豚之惡》裡飾演班上同學江文俊，與飾演老師的影帝黃迪揚有對手戲：「迪揚老師真的是一位很細膩的演員，和他對戲的時候學到了很多東西，真的超過癮！」提到今年對自己的期許：「希望持續精進，不管是表演上的情感豐富度，以及語言的學習，像是吉他、武術、跳舞，也一直在持續往不同的階段前進。」 李夢苡樺以《一家子而咕咕叫》入圍第59屆金馬獎最佳女配角。（圖／小間影藝提供）李夢苡樺號稱「入圍擔當」，這幾年先以公視《三天兩夜》入圍北影最佳新演員，首次主演電影《一家子而咕咕叫》入圍第59屆金馬獎最佳女配角，近期首部擔綱女主角的電影《蟲Locust》入圍第77屆坎城影展國際影評人週競賽單元。提到坎城首映：「真的超開心又緊張，覺得不可思議，在坎城的每一天雖然行程都滿檔，但每天都覺得自己是一個好幸福又好幸運的人，好期待電影可以趕快跟在台灣跟大家見面！」李苡茜目前就讀北藝大電影系，還未畢業已接獲許多導演、選角團隊的邀請，今年演出的作品會有入選2024年釜山影展特別焦點單元的電影《夜校女生》，以及即將播出的影集《不如海邊吹吹風》，劇中李苡茜飾演服務生領班的角色：「有一場印象深刻的的戲，一開始就是挑戰一鏡到底，現場真的有一點緊張，但導演何潤東都會一直給我們鼓勵，也用自己的方式來陪伴我們完成拍攝，完全可以感受他的暖心跟專業！」郭子豪的氣質被導演郭承衢看中演出電影《明日的過客》。（圖／小間影藝提供）而米故是原民台《老同學我就問》的外景節目主持人，出演女主角的短片《合十》曾獲得金穗獎最佳劇情片獎，她分享：「主持發生的事很像拆驚喜包，現場會出現很多意外的火花，演戲則可以釋放出很大的創作能量，很過癮！」也希望今年有機會可以挑戰勇敢、堅強的角色。新人郭子豪有著屬於自己的氣質，可抑鬱可陽光，也因此被旅法的台籍導演郭承衢看中演出電影《明日的過客》：「我飾演一個不斷在後悔並持續尋找自己根源的法國台裔青年，準備角色時，要讓本身就是樂觀的自己進入到一個憂鬱青年狀態算是蠻大的挑戰。」
伊藤詩織拍片揭發性侵案真相 周末再度訪台暢聊自身經歷
紀錄片《黑箱日記》是女記者伊藤詩織繼2017年將自身遭受性暴力的經歷寫成書《黑箱：性暴力受害者的真實告白》後，親自擔任導演所完成的影像作品。歷經8年籌備，總共蒐集了400小時的素材，這個過程對伊藤詩織而言既是在為保護自己、尋求正義的蒐證之路，也是她療癒身心創傷的重要途徑。 2015年3月，滿懷抱負的年輕記者伊藤詩織被在政治圈、媒體界都有高度影響力的前輩山口敬之性侵了。當全球#MeToo運動風起雲湧，各界以行動翻轉對受害人不友善態度時，伊藤詩織卻仍面臨來自各方的斥責和檢討，從記者會的服裝、訴求的內容到莫須有的指控，排山倒海的壓力讓她一度撐不下去。儘管知道噤聲是最簡單的選擇，但面對日本在性暴力犯罪上過時保守的法律和輿論，她仍決定挺身而出對抗到底，就此開啟一條漫長的調查之路。從事發當天載客的計程車司機、飯店的門房、處理案件的調查員，伊藤詩織選擇以第三人稱記者的身分重新調查這起案件，並將整個過程詳實地記錄成一份完整的報告書，進而拍成紀錄片。在伊藤詩織挺身而出引起廣大迴響後，日本也將百年來未曾變更過的強姦罪修改為強制性交罪並加重了刑責。（圖／天馬行空提供）《黑箱日記》完成後，伊藤詩織帶著本片陸續走訪許多國際影展，從亞洲的香港電影節、金馬影展、釜山影展，到歐洲各大影展，並於美國正式上映展開巡迴。11月該片受邀前往歐洲議會放映，伊藤詩織與歐洲婦女權益領袖、相關法律權威展開對談，暢談女性在職場、社會上所遭受的性別暴力和，以及法律該如何為婦女提供更有效的保護傘，她更在歐洲議會高唱名曲〈I Will Survive〉，鼓勵性暴力受害者勇敢活下去。伊藤詩織除了用手機紀錄自己的心情自白，也收錄了與警方、調查員的錄音檔，試圖還原整起事件的真相和偵查過程的瑕疵，除了追求正義，也向僵化、不符合時代潮流的體制提出控訴。她在11月金馬影展的司法講堂上分享自己當年報案後，被要求獨自接受偵訊，不斷重述案發經過，甚至要用等身人偶重演案發現場。在伊藤詩織挺身而出引起廣大迴響後，日本也將百年來未曾變更過的強姦罪修改為強制性交罪並加重了刑責。伊藤詩織即將於本周末再度訪台，在12月15日、12月16日連續兩天，分別在光點華山電影館、真善美劇院、京站威秀影城舉辦三場映後座談場，與觀眾面對面暢聊自己的故事。對於此次即將再度訪台，伊藤詩織開心表示：「上次參加金馬影展時來不及吃到台灣的麻辣鍋，希望這次可以成功吃到。」《黑箱日記》將於12月13日在台上映。 ◎若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害，請打110報案再打113找社工
影爆點／金馬最佳影片導演兩項大獎！婁燁《一部未完成的電影》紀錄那些不能忘也不該忘
「沒想到一輩子會經歷這麼多事情。」婁燁的新片《一部未完成的電影》在本屆金馬獎拿下最佳影片以及最佳導演兩項大獎，順勢在台上宣布12月20日的上檔日期。這是婁燁再度以敏感議題大膽挑戰當局神經及審批制度的作品。婁燁在東京影展擔任評審，錯過了親自上台領獎的機會，本片監製，也是婁燁妻子及長年創作夥伴的馬英力代婁燁上台領獎，馬英力提及，《一部未完成的電影》是婁燁從影幾十年來最快樂、最特別的一部作品，同時也是他們作為創作者，對於這個「可能、也還沒完成的時代」的記憶與紀念。婁燁以《一部未完成的電影》拿下今年金馬獎最佳導演。（圖／金馬執委會提供）《一部未完成的電影》描述一個劇組出土了10年前的電腦主機，從找出了10年前一部未能上映的電影毛片。導演重新聚集當年主創及演員，打算把電影的結尾拍完，一群人浩浩蕩蕩聚集在武漢，開始了補拍行程，卻因為Covid疫情突然爆發，打亂了全部的拍攝計畫，劇組人員受困封城武漢，被隔離在旅館房間裡，時代按下了看不到終點的暫停鍵，而許多人的人生從此靜止在那個時間。很少有電影能讓每個觀眾感同身受，而《一部未完成的電影》可以。它是一個時代，以及身在其中所有的人們一起完成的電影。以紀錄劇情片的方式拍攝，電影從輕鬆的基調開啟，逐步帶我們回到那段長達三年的至暗歲月。重新經歷一次疫情的未知與恐懼，在生死如此靠近的時間裡，所有的畫面都令人心驚，後段交錯使用的分割畫面中，大量混合了真實與虛構內容，許多取材自真實短影音視頻，包括「吹哨人」李文亮過世、武漢街頭清明節的哭泣女子、烏魯木齊大火、方艙醫院中的廣場舞，以及民眾上街抗爭的畫面。《一部未完成的電影》以紀錄劇情片的方式拍攝，描述疫情的未知與恐懼，讓每個觀眾都能感同身受。（圖／好威映像提供）這些敏感影像早早被中國當局下架，而婁燁以《一部未完成的電影》讓它們得以保留下來。看著那些聲音、畫面和實際存在過的影像，真實與虛構的界線越發模糊，它在虛構的同時也是真實；既是劇情，也是極其珍貴的時代紀錄。「禁片」是婁燁電影總是伴隨的關鍵字，時代、生活、政治與電影，本就是密不可分的關係，他的作品向來勇於直面政治、討論政治，以當局不認可的方式。電影裡使用的未完成片中片，來自他2009年的作品《春風沈醉的夜晚》，許多從未曝光的毛片出土，像是被打開的時空蛋，大銀幕上年輕的秦昊、黃軒清瘦的身影，以及那首不斷被重播、切斷，再重播的〈那些花兒〉。歌曲說的是關於那些花不會再開的故事，而彼時的婁燁正因為《頤和園》被當局禁拍5年，仍在南京偷拍完成《春風沈醉的夜晚》。電影拿下了坎城影展最佳劇本，但在中國過不了審，當然無法公開上映，成了他的另一部「未完成的電影」。「未完成」有兩個解釋方式，沒有拍完的未完成，或者沒有人看的未完成。透過秦昊飾演的男主角江誠，婁燁說出了或許是他面對電影永遠的辯證：「電影拍出來是給人看的，如果沒有人看到，為什麼要拍？」如同哲學實驗中常被提及的：「一棵樹在森林裡倒下而沒有人聽見」的假設問題，一部沒有觀眾的作品，是不是等於不存在，或沒有必要存在？這個提問，隨著電影在金馬獎獲獎上映，婁燁在寫給台灣觀眾的信中，像是隔空給了他自己一個電影被完成的圓滿：「一部電影，不論它經歷了什麼，都會以被觀看，被觀眾看到而得以存在。所以，這《一部未完成的電影》也因為你們的參與，才能夠最終得以完成。」、「謝謝你們用你們的觀看完成了這部電影，這會讓所有在那段艱難時期與我們一起參與這部影片工作的人們感到些許欣慰，因為電影被看到了。這也許也是給所有經歷了那段時間有幸走到今天的人們，和那些不幸沒能夠和我們一起走過那段時間的人們的一個交代，一段紀錄，一次紀念。」《一部未完成的電影》註定無法在它的原產地上映，能看到這部電影的我們是幸運的。電影中使用的幾首歌曲，都經過縝密的設計與安排，包括從《春風沈醉的夜晚》中延伸而來的〈那些花兒〉、抖音廣場舞名曲〈火紅的薩日朗〉，以及片尾由邵夷貝和李志演唱的〈黃昏〉，歌詞中重複地唱著：「你終其一生想找到理由 去熱愛腳下的土地他為其定義的偉大 對你有什麼意義你所能做的 只是在奔跑中保護好你自己你想要感受到他愛你 願他別去傷害你」《一部未完成的電影》12/20上映。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
黃偉哲公布臺南耶誕跨年第3波卡司 韓流強勢來襲！男神巨星本部長李俊昊陪大家甜蜜跨年
全臺官方跨年CP值最高首選臺南，成功打出響亮品牌的「臺南好young」耶誕跨年活動，今(113)年同樣連辦三場大型演唱會，臺南市長黃偉哲今(11)日宣布第3波卡司，直呼這次卡司陣容又多又強，堪稱全臺CP值最高，誠摯邀請大家一起來臺南跨年。今日第3波卡司公布發表會現場，特別邀請到連續五年參與臺南跨年的多方位饒舌歌手婁峻碩出席活動，當場獻唱一首「whatever」。荷蘭美聲歌手馬丁賀肯斯(Martin Hurkens)，也以神秘嘉賓身分現身，讓記者會一開場就驚喜連連。市議員沈震東、李啟維也到場共襄盛舉。（圖／台南市政府提供。）（圖／台南市政府提供。）黃偉哲表示，第3波卡司名單可說精采絕倫，不論是個人或團體，歌唱領域皆大放異彩，滿滿的視聽覺饗宴。此外，之前不少朋友都在敲碗的K-POP跨年卡司，今日重磅宣布將邀請到韓國影帝巨星男神李俊昊，首次臺灣跨年就獻給臺南，相信一定會吸引世界各地的粉絲朋友前來一睹巨星風采。黃偉哲強調，臺南耶誕跨年系列活動已經打出自己的品牌，成為全國注目的焦點之一。歷年活動卡司集結時下臺、韓、日、荷、英等國藝人及團體，精采表演至今仍讓民眾津津樂道，甚至每年都有不少人在市長臉書留言、許願表演名單，今年踴躍情形更甚往年。婁峻碩是五堅情的一員，這幾年跨足大螢幕，拍電影，還當選秀節目導師，多才多藝，最重要的是，連續5年參加臺南耶誕跨年系列活動的演出，簡直媲美五燈獎五度五關了，另外，臺南耶誕跨年活動一定少不了荷蘭美聲歌手馬丁賀肯斯(Martin Hurkens)，動人心弦的歌聲深受市民朋友的喜愛，這次馬丁再度來臺，進行校園獻唱、耶誕燈節以及耶誕跨年演唱會行列，用溫暖的歌聲撫慰大家的辛勞，也為表演帶來不一樣的火花。（圖／台南市政府提供。）（圖／台南市政府提供。）這次最受矚目的臺南跨年卡司 K-POP，邀請到韓國影帝巨星男神李俊昊(Lee Junho)，首次臺灣跨年就獻給臺南，李俊昊是韓國超紅野獸派實力唱跳團體2PM的成員，其集歌手、演員、詞曲作者於一身，擔任《衣袖紅鑲邊》及《歡迎來到王之國》等多部超紅韓劇男主角，並在世界各地取得極高人氣，更是韓國百想藝術大賞史上首位封帝的男歌手，也是同時獲得最優秀演技獎和人氣獎雙冠王的男演員，這次來到臺南相信會吸引世界各地的粉絲朋友們前來一睹巨星風采。繼12月4日公布第2波卡司名單後，登上臺南跨年舞臺，分別是，12月21日（搖滾耶誕演唱會）：張庭瑚，今年以《騎吧！哈林小隊》獲得第59屆金鐘獎益智及實境節目主持人獎；大支，臺南子弟，多次入圍金曲獎，並於第3屆金音創作獎獲得最佳專輯獎、最佳嘻哈專輯獎、最佳節奏藍調單曲獎；美秀集團，曾入圍金曲最佳樂團獎，成軍邁入第9年，在各大音樂祭擁有超高人氣，今年九月發行第三張正規專輯《美秀集團同名專輯》精煉了美秀集團最具代表性的曲風，有臺式搖滾、抒情流行、電氣節奏、80年代復古及慢搖等元素，呈現出美秀集團獨一無二的「賽博臺客」，21號晚上邀您前來臺南體驗獨一無二的臺語抒情搖滾。（圖／台南市政府提供。）12月28日（南瀛草地音樂會）： JUD 陳泳希，演唱Netflix 劇集「誰是被害者2」插曲，登上Spotify臺灣Virus Hits 與KKBOX新歌即時榜冠軍，並獲得「第59屆金鐘獎」最佳戲劇原創歌曲獎提名，備受矚目；77Ke柯棨棋，自帶青春無敵的氣質，其不凡的音樂創作能力，受到許多年輕族群關注；Sam Lin林中宣，能唱會創作，溫暖聲線圈粉一票網友，精通7種樂器被稱為「全才系唱作才子」；日月之橙，以象徵「能量」的「橘水晶」作為代表，展現滿滿女力，目前推出小分隊「ELL&s」，也受到年輕人的喜愛；張秀卿，1992年以一首《車站》紅遍大街小巷，1993年以《想厝的心情》奪下第6屆金曲獎最佳方言歌曲女演唱人獎。12月31日「臺南好Young」跨年晚會卡司名單有：甜美小公主張羽靚；紫月光，從《未來少女》脫穎而出，臺南400年推廣大使，也因此登上了紐約、巴黎、韓國等國際都會；阿沁，前F.I.R.飛兒樂團成員，知名音樂製作人也是韓國Future Idol未來偶像製作人；林美秀，臺灣三金影展（金馬獎、金鐘獎、臺北電影節）女配角獎的第一人；艾怡良，華語樂壇靈魂樂唱腔的代表，2017年榮獲第28屆金曲獎最佳國語女歌手獎，2019年榮獲第30屆金曲獎最佳作曲人獎，2021年榮獲第58屆金馬獎最佳原創電影歌曲獎；婁峻碩，多方位饒舌歌手，近年進軍大螢幕拍電影，也擔任男團選秀節目《SCOOL》導師；康康，演戲、主持、歌唱三棲，且擅長詞曲的多方位藝人；畢書盡，hito首播點擊人氣獎及hito最具號召力歌手；動力火車，金曲獎最佳重唱組合，一首〈當〉，紅遍華語地區；＜忠孝東路走九遍＞等多首歌曲讓人琅琅上口，2024年「都是因為愛」世界巡迴演唱會，唱進臺北小巨蛋和高雄巨蛋，場場秒殺。這次來到臺南跨年，相信會讓廣大的粉絲朋友們前來朝聖，也希望在電視機前的朋友們可以一起大合唱再創收視佳績。主辦單位新聞處提醒，來臺南跨年還有機會拿大獎。「2024臺南購物節」已開跑，活動將持續至明年2月，只要50元就能抽百萬名車、鑽戒等好禮，用Line帳號就可以綁定手機載具，不限發票、收據都可以參加抽獎，還可以幫家人一起登錄，歡迎大家提早規劃臺南之旅，來臺南跨年、旅遊並享受購物樂趣。★「2025臺南好young」耶誕跨年系列活動12／13 南紡耶誕音樂會 19:30-21:00 南紡購物中心A2 1F南紡廣場◎Martin Hurkens、舞蹈團隊表演。12／14南科童趣嘉年華13:00-16:30（暫定） 新市南科考古館廣場◎如果兒童劇團(劇碼：愛party的蚱蜢)、小丑彥彥、兵兵姊姊帶動跳、闖關活動及限量羊毛氈皂手作體驗。12／15總爺親子午野餐13:00-16:30（暫定） 麻豆總爺藝文中心◎蘋果劇團(劇碼：小獅王過聖誕節)、Kid's 泡泡派對、巴奇先生打擊樂、闖關活動及限量造型氣球DIY體驗。12／21搖滾耶誕演唱會18:00-22:00（暫定） 永華市政中心西側廣場◎W0lf(S) 五堅情(賴晏駒、陳零九、邱鋒澤、婁峻碩、黃偉晉)、麋先生MIXER、美秀集團、大支、艾薇、陳華、張庭瑚、Bettii杯緹。◎主持人：吳建恆、籃籃。12／22南瀛耶誕童樂會13:00-16:30（暫定） 民治市政中心南瀛堂廣場◎豆子劇團(聖誕麋鹿出任務)、小丑呀咪、楊元慶溜溜球秀、吳虹儒魔幻手繪Tiffany、闖關活動及限量羊毛氈皂手作體驗。12／28南瀛草地音樂會18:00-21:30（暫定） 新營南瀛綠都心公園◎八三夭、高爾宣OSN、陳忻玥、王ADEN、PIZZALI、張秀卿、ELL&s、Sam Lin林中宣、JUD陳泳希、77Ke柯棨棋。◎主持人：徐凱希、陳彥嘉。12／31臺南好Young跨年晚會18:00-00:30（暫定） 永華市政中心西側廣場◎李俊昊Lee Junho、動力火車、玖壹壹、@onefive、孫盛希、艾怡良、Bii畢書盡、婁峻碩SHOU、曾沛慈、GENBLUE幻藍小熊、FEniX、AcQUA源少年、林美秀、康康、蔡黃汝、阿沁REAL、紫月光、張羽靚。◎主持人：吳建恆、徐凱希。更多詳情，請上「2025臺南好Young」2025臺南市耶誕跨年系列活動：https://tainanyoung.com.tw/ 官網查詢臺南市政府 廣告
「港版送行者」翻轉殯葬禁忌 《破地獄》登全台票房冠軍
黃子華、許冠文主演港片《破·地獄》在香港上映不到一個月，票房大賣突破1億2500萬港幣（約5億台幣）；電影在台上映首週票房也開紅盤突破409萬，目前全台累積票房462萬，正式拿下全台本週新片票房冠軍。黃子華一連《毒舌大狀》、《飯戲攻心》、《破·地獄》3部作品都大賣，成為繼周星馳後的新一代「港片之神」。黃子華說：「希望每一年都有一部或多過一部電影能夠破紀錄。」已經82歲的許冠文則不忘答謝祖師爺：「意想不到的奇蹟！大概是祖師爺在幫忙！」該片講述講述新冠疫情後百業蕭條，理念不合的殯葬禮儀顧問及喃嘸師傅產生許多衝突，在生死之際需要被超度的不只亡者、在生者更需要被超度。片中講述疏離又深厚的親情、衝破傳統的女性意識、從死亡中經歷的生命成長、與家庭關係的衝突及釋懷，各個切角都能勾起各地華人觀眾的共鳴。李霈瑜(大霈)感同身受，看完當下躲在影城廁所大哭十分鐘，並在臉書發文「隔日回想依舊泛淚，悲傷著劇情投射了自己的人生。」身兼演員及製片人身份的金馬影后李心潔，分享深刻感動：「那是我再熟悉不過，曾經生活了整整七年的香港，勾起了許多腦海裡的記憶。許冠文也演活了一個不懂得把愛說在嘴邊，卻深愛孩子的傳統父親，讓人感動不已！」金馬獎最佳女配角的丁寧也在臉書分享：「我覺得非常值得看，看到最後我覺得這是一部好浪漫的電影，我很喜歡，祝福每一個人都能夠破自己的地獄，重生。」導演陳茂賢先前曾承諾，《破·地獄》票房破紀錄就推出「加長版」，他在拿下亞太影展「最佳導演」回港後，就已開始為加長版做準備。陳茂賢說他總共拍了160多分鐘，剪出48種版本的sad ending，最後才決定採用第 49 個版本，希望讓觀眾在結局中看到一絲希望，進行中的加長版希望盡量把拍了的都剪輯出來。《破·地獄》現正上映中。
女星揭發metoo憤而退出影壇 《你是我眼中的那道光》助回歸闖金球獎
有「奧斯卡風向球」之稱的第82屆金球獎（2025 Golden Globe Awards）昨晚揭曉入圍名單，印度電影《你是我眼中的那道光》繼拿下坎城影展評審團大獎後，又入圍金球獎最佳外語片、最佳導演兩項大獎，導演帕亞爾卡帕迪亞（Payal Kapadia）也刷新了影史紀錄，成為第一位入圍該獎項的印度導演。該片女主角卡妮庫斯魯蒂（Kani Kusruti）同時也在IG上，對導演卡帕迪亞大送愛心和飛吻表示鼓勵及感謝。金球獎揭曉《你是我眼中的那道光》入圍最佳外語片、導演雙料大獎，左為女主角卡妮庫斯魯蒂。（圖／海鵬提供）編劇出身的庫斯魯蒂，曾以女性電影《Biriyaani》個性堅強的穆斯林婦女角色，拿下莫斯科國際影展、印度喀拉拉邦電影獎等雙料影后大獎。當全球#MeToo運動興起，庫斯魯蒂跳出來指控曾遭某電影製片＃MeToo，並聯合其他48名演員發出公開信給印度總理莫迪，希望改善工作環境未果。但該製片竟挾勢反要求庫斯魯蒂的母親來說服她放棄指控，庫斯魯蒂為此憤而退出影壇、重返劇場。就在庫斯魯蒂人生陷入黯淡時，電影《你是我眼中的那道光》導演卡帕迪亞找上了她。卡帕迪亞認為人生經驗豐富的庫斯魯蒂，必能為電影加分不少。不僅邀她扮老演出，更依照她對角色、社會背景和語言的理解重新修改劇本。今年庫斯魯蒂則因為演出《你是我眼中的那道光》重返大銀幕，在電影中飾演在孟買工作的女護士「普拉巴」，有天從居住在德國、久未連絡的丈夫那裡，收到一份意外的禮物一只紅色電鍋，宛如她這段婚姻的紀念品，擾亂她原已平靜的生活。庫斯魯蒂也因為演出《你是我眼中的那道光》爆紅國際，片中一場她收到電鍋禮物、跟好友在公車上談起「德國丈夫」的陌生感尤其令人動容，不僅助電影在坎城、紐約及洛杉磯連連獲獎，如今更入圍美國金球獎最佳外語片。她因為該片重返影壇，並以編劇身分、新作上月也獲選印度果阿影展創投市場，前程重綻光芒。《你是我眼中的那道光》將於12月27日在台上映。
《破·地獄》香港破4億改寫票房紀錄 周潤發也朝聖：哭得痛快
香港電影《破·地獄》由二代喜劇泰斗許冠文與黃子華攜手主演，香港票房已突破1億2千2百萬港幣（約4億8000萬台幣）佳績，上映未滿1個月即正式超越電影原本保持紀錄的電影《毒舌大狀》，成為香港影史華語電影票房總冠軍，連周潤發也前往朝聖，紛紛表示太珍惜有這一部讓人哭得痛快的必看電影。近日再獲第61屆亞太影展最佳導演、最佳女主角等4項大獎的國際肯定。挾香港票房狂飆氣勢與叫好叫座的口碑，吸引不少台灣名人慕名觀賞，導演朱延平看完電影表示是「很久很久沒有看到這麼好看的電影，一場令人難忘的電影，最後40分鐘老淚縱橫」。蔡康永表示：「是一部很值得珍惜的電影，華人文化裡很少討論死亡，這部電影很難得認真地討論如何看待死亡及活著的人，可以得到很大的啟發。」除了票房口碑大豐收，《破•地獄》更是第61屆亞太影展最大贏家，一舉拿下得最佳導演（陳茂賢）、最佳女主角（衛詩雅）、最佳電影剪接（張叔平、彭正熙），以及最佳美術指導（姚漢文）4項大獎。女主角衛詩雅封后上台領獎一刻心情激動，語帶哽咽發表感言：「這個獎對我來說意義很大，代表著我16年來一直沒有放棄夢想的成績單。我希望可以憑著這個獎，令更多人知道希望將來的日子能獲得更多角色，演出更多好電影。再次感謝導演，在我要放棄自己的時候，你沒有放棄。」二代喜劇泰斗許冠文（右）與黃子華睽違32年再合作。（圖／華映提供）
改編自香港真實弒親案 劉青雲《爸爸》揪心演出心痛父
香港電影票房持續復甦，吳君如主演的愛情喜劇片《我談的那場戀愛》，在香港飆出近8000萬台幣票房佳績；《破·地獄》香港上映不到一個月即破4.8億台幣，穩坐2024年最賣座港片冠軍。而由金馬影帝劉青雲主演新作《爸爸》，在香港上映首日也飆出800萬台幣票房，後勢看漲。劉青雲以《奪命金》摘下金馬影帝並3度抱回香港電影金像獎影帝，他在最新電影《爸爸》獻出「從影以來最揪心演出」，心碎演繹案件倖存者父親的無盡傷痛。該片為翁子光繼《踏血尋梅》後沉澱10年最新編導作品，改編自震驚香港社會真實事件「荃灣享和街弒母殺妹案」，15歲兒子在精神狀況異常下，砍殺親生母親及妹妹，在取得當事人簡先生（案件中的父親）支持和協助下，由金獎幕後團隊聯手傾力打造終於完成。劉青雲在《爸爸》與犯案兒子會面。（圖／甲上提供）該片入圍2024東京國際影展「主競賽單元」，成為角逐「櫻花大獎」唯一港片，並登上第21屆香港亞洲電影節閉幕片。電影5日在香港一上映即開出800萬台幣（破190萬港幣）的首日開片票房，並引發觀眾深刻共鳴。導演翁子光感性表示：「《爸爸》記載了我對『無常』的敬畏，還有對『時間』的敬畏，這是一個爸爸的一趟時光之旅。」劉青雲在電影《爸爸》中原本有幸福家庭，卻遭逢驟變。（圖／甲上提供）劉青雲在《爸爸》中飾演失去了家人的阮永年，活在回憶的日常裡，一如往常回到茶餐廳開店，讓自己感覺一切依舊，還有一家人共進晚餐的快樂谷茶餐廳，彷彿那一夜從未將一切吞噬。然而血緣的摰親奪走了生命的摯愛，既無法憎恨兒子，更無法忘記離去的家人。永年比以往更努力活得像一個「爸爸」，這段父子關係，會否迎來長夜盡頭，成為彼此活著的救贖。《爸爸》將於2025年1月3日在台上映。
影爆點／香港票房奇蹟！港派送行者《破·地獄》破生者，也破逝者的地獄
近日港片《破·地獄》正在以前所未見的速度打破香港種種紀錄。與吳君如主演的《我談的那場戀愛》相同，都是香港資深編劇編而優則轉導演的作品，兩部作品都在市場上獲得包括評價與票房的亮眼成績，尤其《破·地獄》在上映之後票房勢如破竹，兩日內破千萬港幣，也在亞太影展拿下包括最佳導演、最佳女主角在內的四項大獎；上映未滿一個月，已經突破10項票房紀錄，登上香港影史華語票房紀錄第二名，紀錄隨著上映日期持續突破中，距離打破票房第一的《毒舌大狀》相信指日可待。名字聽來有些嚇人的「破地獄」，是香港行之有年的道教傳統殯葬科儀，與台灣的「牽亡」儀式邏輯接近，來源來自目蓮救母的故事，旨為打破地獄之門，前往地府救出先人靈魂，使其免於遭受種種地獄之苦。《破·地獄》並不是靈異片、喜劇片，也不是大卡司、大堆頭的商業殭屍巨製，題材是少見以香港殯葬業以及生死議題為題材的作品，藉由往生者的超度儀式，從中探討生與死，以及人與人之間的各種關係。與近兩年創造台灣劇場界票房奇蹟的音樂劇《勸世三姐妹》核心概念接近，劇情走向也有異曲同工之妙，因此也被稱為台版《勸世三姐妹》。《破·地獄》藉由往生者的超度儀式，從中探討生與死，以及人與人之間的各種關係。（圖／華映提供）《破·地獄》描述黃子華飾演的婚禮策劃師道生受到疫情衝擊生意失敗，人生走到絕境時因緣際會加入「發死人財」的殯葬業，死中求生，遇上了許冠文飾演的嚴肅老派、堅守傳統的喃嘸法師文哥。香港殯葬通常由一文「經紀」搭配一武「喃嘸法師」的兩人組合為基礎，被迫成為拍檔的兩人一開始發生諸多摩擦，初入行的道生觸犯許多禁忌，文哥也從不給他好臉色看。許冠文在《破·地獄》中飾演喃嘸法師文哥，為戲特學破地獄儀式。（圖／華映提供）為了生存，道生持續在生死的道路上磕磕碰碰，也逐漸領悟到送行及殯儀中隱含的真意。這一文一武、一老一少的組合，在最接近死亡的陰陽交界之處相遇，兩人一起唱起南音的〈客途秋恨〉，隨著樂起樂落，重新發現生命的意義，也改變了彼此的生命。電影的前半段以道生和文哥的相遇開始，藉由經手一場又一場的葬禮，道生遇見逝者與生者們，從中理解每段關係中生死兩端的情感牽扯，與其未能結束的緣分。逝者已矣，但生者仍有執著、遺憾與傷痛尚未結束。站在道生的視角，我們得以與他一起逐步熟悉殯葬習俗，理解如何以逝者與生者的情感為引，調整不同的殯葬禮節及做法。經歷了各種死亡與送行之後，道生體認到所謂的「破地獄」，並不只是破逝者的地獄，生者同樣也需要經歷破地獄的儀式，才能找到面對死亡、了卻緣分與遺憾，能夠繼續往前走下去的方式。他也替一文一武的搭檔下了新的詮釋：「武的喃嘸法師負責超度逝者，而文的殯葬經紀超度的則是生者，兩者同樣需要有人帶領他們走過這一關。」在許冠文與黃子華雙男主組合之外，文哥的家庭關係同時也是《破·地獄》的另一條主線。固守傳統、不善言辭的文哥不只在工作上極度老派，也是個不懂說愛，與子女溝通不良的父親。他與朱栢康飾演的兒子志斌，以及衛詩雅飾演的女兒文玥關係都相當緊張；他讓繼承父業的兒子感到極度壓迫，也讓女兒從小成長在父權至上、重男輕女的環境中，認為自己在家庭中不受重視，從而對工作、生活和家庭都呈現極度武裝的樣貌。《破·地獄》許冠文（左一）飾演不懂說愛的父親，與子女朱栢康（右一）、衛詩雅（左二）溝通不良。（圖／華映提供）無論朱栢康與衛詩雅，都將困在家庭關係中，無法喘息的子女詮釋得極好，而文玥在哥哥移民之後，一肩扛起照顧父親的責任，她將這個外表強勢，內心脆弱同時渴望父愛的女兒詮釋得相當動人，落淚的幾個場面都讓人揪心，層次細膩分明的演技，也首度獲得亞太影展影后殊榮。但無論如何，整部《破·地獄》裡的靈魂人物非許冠文莫屬。縱橫香港演藝圈數十年，80多歲的許冠文以老練深厚的功底，呈現出這個外剛內柔、固執傳統的老派人物。有風骨、有態度，不過度張揚的演出但氣勢極強，舉手投足都展現出震懾大銀幕的張力，沒有許冠文，《破·地獄》就無法成立。拍一部電影除了殯葬，同時探討了傳統與現代、生與死、社會價值、性別辯證、宗教差異、香港人的社會焦慮和老派情懷等等。以電影篇幅囊括如此龐雜的議題，資深編劇出身的導演陳茂賢將所有題材細細編織進劇情中，透過成熟的演員及場面調度，完成發人深省卻不顯說教，感人至深也不過度狗血的《破·地獄》。這部誠意滿滿、港味十足的電影正在持續打破香港票房紀錄，但如何面對生與死，如何好好說再見的課題放諸四海皆準，期待它在各國都能收穫好成績。《破·地獄》12/6在台上映。 自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
奧斯卡獎季開頭香是枝裕和也大讚 印度電影《那道光》奪哥譚獎大獎
奧斯卡獎季首個獎項美國哥譚獎（Gotham Awards）台灣時間3日舉行頒獎典禮，印度女性電影《你是我眼中的那道光》（All We Imagine as Light）繼拿下今年坎城影展評審團大獎後，又抱回「最佳國際電影」大獎，照亮前進奧斯卡之路。該片是導演帕亞爾卡帕迪亞（Payal Kapadia）的首部劇情片，劇情描述居住在孟買的三個女人，她們的愛情與夢想的故事。卡帕迪亞今晨與製片湯瑪斯哈基姆（Thomas Hakim）從金球獎影后瑟夏羅南及實力派演員蓋皮爾斯手中接下獎座，她興奮直呼「能獲獎真是太棒了！」《你是我眼中的那道光》導演卡帕迪亞（左）與製片湯瑪斯哈基姆開心抱回美國哥譚獎「最佳國際電影」大獎。（圖／海鵬提供）「哥譚獎」作為奧斯卡獎季的先發獎項，意在鼓勵國際獨立電影與新銳導演，入圍名單由影評、媒體、影展策展人等組成的委員會選出，得獎名單則由影視製作產業人士組成的獨立評審團進行評選。本屆哥譚獎「最佳國際電影」評審團由包括《之前的我們》(past lives)女星葛麗塔李（Greta Lee）、《羅馬》墨西哥製片尼可拉斯塞利斯（Nicolás Celis）等5位影人所組成，一致決定將今年的「最佳國際電影」，頒給這部「如泰戈爾詩般的浪漫」的電影《你是我眼中的那道光》。《你是我眼中的那道光》導演卡帕迪亞來自孟買，是印度知名藝術家娜莉妮馬拉尼（Nalini Malani）的女兒，曾在印度電影與電視學院學習電影導演。該片是她的首部劇情長片，也是30多年來首部挺進坎城並且獲獎的印度電影，獲得日本名導是枝裕和的高度推崇，大讚：「卡帕迪亞成功描繪出印度社會女性的複雜。」上月更特地邀請她出席東京影展座談。《你是我眼中的那道光》將於12月27日在台上映。
「錢復帥孫」錢裕揚回台發展 大讚許光漢有魅力變粉絲
好萊塢演員錢裕揚先前跟楊紫瓊合作Netflix影集《孫家兄弟》，打開知名度。他的父親是知名銀行家錢國維，爺爺是前監察院院長錢復，今（28日）他回台參加記者會宣布加入台灣經紀公司，成為姚淳耀、巫建和的師弟，希望除了能在歐美發展演藝事業，也能在家鄉台灣影視圈努力，更自爆超愛許光漢。錢裕揚在《孫家兄弟》中出身黑道世家，有多場精彩打戲，展露訓練多時的超狂腹肌。他表示希望能有機會多挑戰不同劇種，發願在台灣拍一部全中文的戲，更笑喊「想挑戰看看浪漫故事跟喜劇 。」BL劇只要劇本好也不排斥。談到台灣演員，他則表示很喜歡許光漢主演的《陽光普照》，大讚許光漢充滿魅力，「他又會唱歌！歌超好聽，很欣賞他！」錢裕揚拍攝Netflix影集《孫家兄弟》跟楊紫瓊合作。（圖／青春期影視提供）錢裕揚先前演出短片《皮蛋》參加日舞影展，也因該片和《陽光普照》父子檔陳以文、巫建和合作，拍攝《孫家兄弟》時他也向劇組推薦兩人，不過巫建和以英文不好婉拒，陳以文則表達濃厚興趣，表示想嘗試往美國發展，他也立刻介紹美國經紀人給陳以文，雙方相談甚歡。提到未來作品規劃，錢裕揚表示在台灣、美國各有兩部作品準備開拍，下週則會飛回美國，加入《降世神通：最後的氣宗》第2季劇組，行程滿檔。錢裕揚表示很欣賞許光漢。（圖／青春期影視提供）
影后謝盈萱大讚蒂妲史雲頓神演技 《隔壁的房間》花4千萬打造豪宅
茱莉安摩爾、蒂妲史雲頓攜手合作新片《隔壁的房間》改編自暢銷小說《告訴我，你受了什麼苦？》，兩人在片中飾演在生命盡頭依舊緊密相依的閨蜜，抱回威尼斯影展最佳影片金獅獎。該片27日舉辦首映會，近期演出熱門影集《影后》的金馬獎影后謝盈萱也出席觀影。本身就是書迷的謝盈萱，特別讚賞電影主演茱莉安摩爾、蒂妲史雲頓的表演：「她們的詮釋，有了新的樣貌，把更現代的荒誕議題，輕巧的取用在場景當中，儼然走出兩種不同的風格，但不論書籍或電影都值得一看。」《隔壁的房間》是奧斯卡影后茱莉安摩爾首次與導演阿莫多瓦合作，她透露第一次到拍攝現場時，就被鮮豔明亮的美術風格所吸引，讚嘆「電影佈景的顏色是如此強烈，彷彿走進導演所創造的奇幻世界，我當場起雞皮疙瘩！」有趣的是，一問之下才知道現場有很多傢俱、道具，都是導演親自從自己家裡帶來，讓茱莉安摩爾忍不住笑說「這根本就是在拍導演的生活吧。」也為導演的藝術品味所折服。奧斯卡影后茱莉安摩爾(左)首次跟導演阿莫多瓦（中）合作。（圖／華納兄弟提供）片中茱莉安摩爾、蒂妲史雲頓居住在充滿現代風格設計感的豪宅，是西班牙知名建築團隊斥資125萬歐元(約4200萬台幣)所打造的私人住宅，距離馬德里約1小時車程。導演阿莫多瓦表示「這間建築帶給我輕快、充滿活力的感覺，彷彿大自然會保護住在小屋裡的兩位主角一般」，因此不惜重本也要將劇組特別從紐約飛到西班牙實景拍攝。《隔壁的房間》將於11月29日在台上映。
「紅衣小女孩」後又一恐怖傳說！ 《黃衣小飛俠》登大銀幕山林抓交替
鬼片《紅衣小女孩》系列屆滿9周年，如今系列團隊又將推出新作《山忌 黃衣小飛俠》，該片改編自台灣恐怖傳說，由劉以豪、袁澧林、曹祐寧攜手演出，帶領觀眾一探台灣山林的恐怖禁忌。《山忌 黃衣小飛俠》改編自台灣「黃衣小飛俠」傳說。（圖／威視電影提供）「黃衣小飛俠」與「紅衣小女孩」、「人面魚」齊封台灣三大恐怖傳說。台灣山林間口耳相傳，只要在山裡迷路，就會遇到身穿黃色雨衣的怪客替登山客指路，若跟隨指引方向走就會深陷山林，永遠消失在山中。電影《山忌 黃衣小飛俠》取景遍及台灣北、中、南地區，並前進不少登山步道和高山森林拍攝。電影自6月下旬開拍，歷經1個多月拍攝，已順利殺青。劇情描述由劉以豪、袁澧林、曹祐寧飾演的年輕登山客相約登山，儘管入山前看見封山公告仍執意上山。他們萬萬沒想到，此行誤觸山林禁忌，恐怖噩夢就此展開。該片由新銳導演蔡佳穎執導，是他首部電影長片。2022年推出的恐怖短片《屍舞》除了獲得台北電影節最佳短片獎提名，更入選韓國富川奇幻影展XL單元。面對接下紅衣宇宙新篇章的重擔，蔡佳穎說：「《紅衣小女孩》系列開啟台灣恐怖片的里程碑，但我這次反而是以影迷的角度，來期待另一個山林傳說會如何被改編？這幾年恐怖驚悚片延伸出更多類型，也是我們創作以來，共同想突破的目標。」而首次執導商業長片，蔡佳穎坦言既興奮又備感壓力，「 不過我很享受這個過程，很期待在大銀幕放映那天！」
吳君如新片「網戀被詐騙」票房飆破8千萬 監製曝取材自劉寶傑
吳君如、張天賦主演愛情喜劇片《我談的那場戀愛》描述搞笑浪漫的網戀詐騙，該片在香港大賣台幣8千萬，吳君如出席金馬獎頒獎典禮時，也當場揪男神許光漢一起看這部電影「談戀愛」，宣傳做好做滿。吳君如這次以《我談的那場戀愛》入圍金馬影后，旋風來台19小時出席頒獎典禮，雖可惜跟影后擦身而過，但她心情依舊不受影響，在劇組慶功After party上開心挽著導演李安和李屏賓合影，高呼：「我們再瘋狂一次吧！」原來2007年吳君如與李安頒發金馬影帝前上演經典的「撕信封」橋段，當時她不斷跟李安導演說著「你瘋狂一次好嗎？」沒想到17年後吳君如仍記憶猶新，並重現這句台詞，令在旁的李安導演不禁莞爾；吳君如也把握機會向大導毛遂自薦，希望將來能演出李安導演的作品，李安秒答應：「會的。」導演何妙祺、監製陳慶嘉、美術總監莫少宗、剪接師杜師頌來台出席金馬影展映後座談，也透露當初關於情騙集團的田野調查其實是取材自劉寶傑主持的《關鍵時刻》。陳慶嘉妙語如珠表示自己是《關鍵時刻》的忠實粉絲，笑說：「是寶傑告訴我的！有次節目解構亞洲區詐騙集團的運作，就有提到劇本創作來自台灣，騙子在緬甸KK園，而黑錢則運到印尼和馬來西亞洗。」吳君如以《我談的那場戀愛》入圍金馬影后。（圖／甲上提供）不過雖然成功贏得「首部劇情電影計劃」800萬港幣（約3350萬台幣）資金支持，仍不足以負擔吳君如的片酬，吳君如接演時也願意不收片酬演出，票房理想再分紅。如今香港票房與口碑皆成績亮眼，是近期最具話題的愛情喜劇片，導演何妙祺表示雖後續還要等戲院拆帳，但吳君如的分紅總算有著落。電影後段在北海道札幌取景，札幌電視塔、大通公園及路面電車等知名景點都入鏡，氛圍浪漫悠閒，對此導演何妙祺說：「人在不熟悉的地方，更容易放下平日的自己，所以劇情設計上一定要去外地，而且我從以前就想著，如果我當電影導演，一定要去日本拍攝。」陳慶嘉坦言以本片製作費要去外地不太可能，所幸札幌市政府願意資助海外電影拍攝，簡直是上天給的禮物。《我談的那場戀愛》將於11月29日在台上映。吳君如（中）開心挽著李安導演（左）和金馬執委會主席李屏賓合影。（圖／甲上提供）
文化部駐紐約中心爆主管霸凌！單親女祕書憂鬱症服藥暴肥 崩潰：不知怎麼活下去
公部門職場霸凌連環爆事件再添一樁！文化部駐紐約文化中心張姓主任，遭具名指控「冷暴力」欺壓單親媽媽女下屬。不僅在下屬剛到紐約、小孩未能入學時「不准小孩進辦公室」、疫情隔離時也不准她居家上班，工作上對她百般刁難，常藉機公開責問、羞辱下屬。就連下屬為綁定小孩智慧手錶，申請公務門號變更為自費繳納，也遭張姓主任質疑「小偷」，終致下屬身心崩潰，3年間就診精神科上百次，體重也因服藥從50多公斤暴增至上百公斤。在此之前，這位獨力撫養小孩的下屬為了生計始終隱忍，直到勞動部爆發公務員疑遭霸凌輕生，才鼓起勇氣委託律師向文化部提出申訴。據《民視新聞網》報導，這位具名向文化部控訴的H女是文化部駐紐約文化中心秘書，H女指稱楊姓主任認為她「不配來美國」，對她百般刁難，處處針對，稱「真的不知道哪裡得罪她？」、「難道就因為我是單親媽媽？」H女表示，2021年她聽從文化部長官建議，申請外派駐紐約文化中心。同年9月，她帶著小學3年級的兒子到紐約赴任，當時人生地不熟，只能先住在附近旅館。當時她每天忙於工作及安排小孩就學事項，還要抽空四處找房子，偏偏遇上疫情導致當地房租飆漲，還要有相當財力（年收入近台幣千萬元）的保證人等因素，讓她在租屋非常不順利，小孩還沒上學前，只能暫時將小孩帶在身邊上班。H女表示，即使處境艱困，她在工作上還是力求表現，有時因為小孩遲到，一定會補足工時；半夜和台北視訊會議，也不敢報加班。原以為長官應能體諒她初到美國的處境，沒想到張主任竟當面告知「小孩不可以出現在辦公室」，也不接受她因為小孩遲到、請假或不能加班應酬，更不准彈性工時。即使H女向她說明「從來沒有少做或延遲工作」，也未因小孩而「不加班應酬或出差」，卻遭到張主任冷回：「既然這樣，妳就不應該來美國。」H女表示，自己當場崩潰，低聲回應：「既然認為我不應該來這裡，看主任想把我調回去或免職，我都沒意見。」此後，H女每天活在恐懼中，工作上稍有差錯，或者送出假單，都不知道會被張姓主任如何對待，因此經常踏進辦公室就不自覺流淚，回家也不敢睡覺，深怕晚上地球另一端的台北發生什麼事，隔天又被怪罪「都是因為妳帶小孩來美國，所以工作做不好。」2021年11月4日，H女帶孩子去小兒科做學校規定的健檢，醫生詢問她「有家人親戚朋友在美國嗎？」H女竟當場情緒潰堤爆哭。醫師立刻將她轉介給臨床社工，遭社工判定她有中度焦慮症狀，隨後轉診精神科及臨床諮詢，3年來已看診上百次。H女指出，當張主任收到她的假單，不但沒有表達關心，反而質問「小孩怎麼了？」為什麼要用「社工訪談」當理由？得知是H女本人被轉介看診身心科，才頓時語塞。不過，H女受到的「冷暴力」霸凌並沒有因此停止，例如她在疫情隔離期間擔心影響業務進度，主動聯繫相關單位，張主任卻責怪她「為何麼要發電郵給文化部？」也不准H女申請居家上班，她為了不被扣薪，只好請特休假。H女還舉例，紐文中心2022年依文化部指示辦理「新浪潮：1980年代台灣電影再發現」影展，她依往例撰寫細部計畫書，卻在23天內被4度以「不該補充資料」等理由退件。張主任甚至把她叫去辦公室羞辱：「英文翻譯錯誤連篇、中文寫作能力低下、內容完全看不懂」，但同年她已4次承辦類似活動，並未遭遇類似責難。她更不服氣的是，展出電影本身已有中英文字幕，何來翻譯錯誤？她在以2023年1月紐文中心和Metrograph合作辦理「台北故事」影展微粒，表示當時楊德昌電影《獨立時代》因版權爭議險遭臨時取消放映，H女趕緊寫信拜託台灣的國家電影及視聽文化中心協助，展會才免於開天窗。沒想到張主任卻在例行週會上痛罵H女「搞不清楚狀況」，質問她未能說明影視廳中心有無過失、如何解決等。此外，H女經我駐多倫多台北經濟文化辦事處官員協助，和多倫多國際影展窗口取得聯繫，主動爭取合作機會。H女獲得展方正面回應後，在例會報告中詢問「是否推動合作事宜」，不僅沒獲得鼓勵，張主任還當場質疑H女「如何獲得影展聯繫窗口？」，甚至要她提示通聯電郵以茲證明。2024年5月，文化部來函指名張主任和H女於6月24日返國述職。張主任卻列出7大事項，要求H女必須在1個月內全部完成，否則不准回台，逼得她每天全力趕工。但因工作量太大，直到飛機起飛前4個小時，H女才匆匆離開辦公室，只花20分鐘衝回家隨手抓幾件衣服，立刻趕往機場，連藥都忘了帶。最讓H女不能接受的是，2024年9月她考量紐文中心公務手機統一更換電信公司，為了綁定小孩的智慧手錶，經詢問承辦人員後申請獲准將公費支出的門號轉到她名下，並自付電話費用，卻遭張主任斥責「不告而取」、「小偷」。H女無法忍受自掏腰包繳公務電話費，還要接受人格、名譽的雙重貶損，才開始聯繫律師。H女告訴媒體，在受到職場霸凌後，不僅為她帶來嚴重焦慮、憂鬱等症狀，也對身體健康造成極大傷害。H女赴美前原本體重只有50多公斤，到精神科看診後，因為藥物副作用，體重暴增至上百公斤。連先前見過H女的律師，看到她工作場合的照片都認不出人。加上近日勞動部霸凌事件延燒，H女認為「不能再有更多人受害」，才決定挺身而出，具名委託律師向文化部提出申訴。對此，文化部回應表示，部已於11月20日接獲當事人委託律師以電子郵件補充申訴事實陳述資料，立即聯繫「職場霸凌申訴調查小組」，預定11月28日召開會議進行調查。文化部並補充說明，當被申訴人於會議場合察覺當事人情緒波動時，之後即主動傳達駐外館人事，外館人事以第三方立場關心並了解申訴人情況。文化部主管業務單位也即刻聯繫兩造，以了解雙方情況。此外，在進行調查期間，考量雙方為上、下級的權勢關係，為了避免對當事人產生額外壓力及照顧當事人身心狀況，同時確保調查公正，避免調查期間產生不必要爭議，文化部將依當事人意願，即日起以居家方式辦公。雙方如有公務必須接觸，也將由文化部業務司居中調度，並由駐外館人事以第三方角色持續關懷，文化部也會持續關心雙方需要的協助。◎若自身或旁人遭受身體精神虐待、性騷擾、性侵害，請打110報案再打113找社工◎勇敢求救並非弱者，您的痛苦有人願意傾聽，請撥打1995◎如果您覺得痛苦、似乎沒有出路，您並不孤單，請撥打1925
蒂妲史雲頓求合作自爆想裝啞 合作西班牙名導阿莫多瓦美夢成真
西班牙名導佩卓阿莫多瓦首度跨洋拍攝英語長片《隔壁的房間》，該片邀集奧斯卡得主茱莉安摩爾、「古一大師」蒂妲史雲頓同台飆戲，讓本來要為了跟導演合作而去學西班牙文的蒂妲史雲頓鬆了口氣，直呼「美夢成真！」電影也在兩位演技派影后的加持下，一舉拿下今年威尼斯影展最佳影片金獅獎。阿莫多瓦首次拍攝英語長片，他表示自己英文不好，一開始沒有信心，直到近年有了拍攝兩次英語短片的經驗，才說服自己挑戰用不熟悉的語言來拍電影。導演阿莫多瓦（中）首次拍攝英語長片《隔壁的房間》，找來圖奧斯卡影后茱莉安摩爾(左)、蒂妲史雲頓(右）同台演出。（圖／華納兄弟提供）有趣的是，蒂妲史雲頓多年前想與導演合作，卻篤定阿莫多瓦不可能拍英語片，因此自告奮勇向導演毛遂自薦：「我會學好西班牙語，或是幫我安排沒有台詞的腳色。」沒想到這次竟獲邀參與《隔壁的房間》，全程都用她最熟悉的英文演出，可說是美夢成真。此外，蒂妲史雲頓還加碼爆料，「導演問我覺得誰適合飾演瑪莎，當時茱莉安摩爾的臉立刻浮現在我腦海；我們同時發電子郵件給對方，信中講的竟是同一個名字，彼此都嚇一大跳！」茱莉安摩爾則笑說她一讀完劇本就愛上這個角色，她表示：「大部分電影不會去刻劃女性友誼，就算有也是家庭關係或情侶關係，但這部講的是日常友情，兩位女主角都將彼此的勇氣傳達給對方，這個故事非常打動我。」奧斯卡影后茱莉安摩爾(右)、蒂妲史雲頓(左)在《隔壁的房間》精彩飆戲，入圍歐洲電影獎四項大獎。（圖／華納兄弟提供）《隔壁的房間》故事描述英格麗(茱莉安摩爾 飾)與瑪莎(蒂妲史雲頓 飾)年輕時是好朋友，兩人曾在同一家雜誌社工作；後來她們失去聯絡，但卻在某種極端卻動人的情況下重逢，並重拾過去的友誼。 電影透過兩位主角的生命故事，深刻探討友誼、生命及自我選擇的議題。雖然片中提及安樂死、生態環境、政治等議題，但導演阿莫多瓦也希望透過本片傳達「樂觀是對抗的最佳方式」，期待為觀眾帶來滿滿正能量。
影爆點／金馬獎最佳男主角、新導演入圍，《春行》台式家庭的遺憾，是來不及說一聲我愛你
《春行》的電影海報上寫著：「在潮濕的春季，一段面對生命遺憾的旅程。」跛腳的沈默男人欽福與堅毅囉唆的女人秀緞的家，在要走上一段長長樓梯的山坡上。老夫老妻平日的生活是隨處可見、簡單日常的那種，兩人以互相嫌棄又彼此照料的樣貌度過數十年時光。原以為會一直這樣過下去的日子，卻在某日死亡驟然降臨後嘎然而止。男人隱瞞著秘密，若無其事地繼續過生活，直到離家多年的兒子找上門來。雨彷彿不會停止的那個春天裡，年邁的男人即將要踏上這段有山、有海，直面過往時光，與無限思念的漫長旅程。楊貴媚在《春行》演活傳統女人，嘴上對老公互相嫌棄又彼此照料。《春行》是喜翔與楊貴媚繼今年金鐘獎大贏家的劇集《有生之年》之後，再度飾演夫妻，兩部作品也陸續入圍金鐘以及金馬獎。《春行》這個台灣味無比的家庭故事前後拍了5年，讓兩位新銳女導演王品文、彭紫惠以首部作品在過去一年走遍全球影展，獲獎無數，同時入圍金馬獎最佳新導演，喜翔也入圍了金馬獎最佳男主角，是本屆影帝大熱門。處女作就少見地以超16釐米底片拍攝，挑戰底片拍攝的種種驚喜與不確定性，底片的獨特質感、雜訊搭配上豐富、細膩的音效設計，每個聲音和動作都立體如在耳邊，風聲、雨聲、水聲、海浪拍打聲，或者無聲勝有聲，整部電影如同長長的影像詩篇，細膩、內斂且動人。學電影的王品文，與身為藝術家的彭紫惠揉合各自的家庭經驗，一同創作了《春行》的劇本與完成拍攝。電影的台詞不多，從楊貴媚飾演的秀緞出現的第一顆鏡頭，她始終沈默跟在丈夫喜翔身後，丈夫在外人面前，對她不假辭色破口大罵也不見她回嘴，兩人去哪總是一前一後地走，眼看著追不上的公車開走，秀緞等著丈夫跛著腳緩緩走來，才忍不住念了幾句，嘴上不饒人，秀緞對丈夫的種種體貼都在生活裡了。兩個人每天走著長長的山路出門回家，欽福對她抱怨路遠時不耐煩地怒吼：「唸一輩子了，還要唸到什麼時候？我是娶老婆，不是娶老母。」卻也在回頭發現老婆跌倒時在地時飛奔上前攙扶，滿是心疼與不捨。《春行》喜翔與楊貴媚結縭數十年，卻要面對妻子一夕離開。喜翔的角色在目睹妻子死亡之後始終不發一語，沒有告訴任何人，直到被兒子發現。在處理後事的全程沒有太多情緒反應，只有在殯儀館時，對兒子淡淡地說了一句：「可以請他們不要用刀割她嗎？」短短一句話，道盡對結髮妻子的所有不捨。喜翔與楊貴媚兩位資深戲精無論默契或節奏感搭配絕佳，自然平實且溫潤的表演，便是典型的台灣父母樣貌。或許每個人在看的時候，都會想到自己的父母或者身邊熟悉的長輩，木訥、拙於言辭，面對走過數十年的牽手或離家多年的兒子，嘴裡說不出幾句好話，一輩子沒有開口說過愛，舉手投足卻都是愛。《春行》喜翔難以接受老婆離世，私下處理遺體，不告訴任何人。火化的前一夜，他把妻子的大體帶走，帶著她一起走了最後一趟旅程。導演在妻子走後，以許多短暫的奇幻片段處理夫妻情深，包括這個奇幻且詩意的夜晚。漂漂亮亮的緞仔穿著體面的洋裝，坐在副駕上與欽福一起前往海邊。兩人站在即將天明的海邊日常地聊天，聊起之前去參加旅行團，因故沒有搭上遊覽車，錯過行程的瑣碎往事，一邊笑著站在面對西邊的海根本就看不到日出，直到海邊的大天亮，真正必須跟妻子告別的時間。將妻子真正送走之後，欽福拒絕兒子與男友接送的邀請，一個人跛著走在長長的回家路上，身後再沒有人叫他走慢一點，此時他終於能夠痛哭失聲。延續全片從頭到尾水的意象，電影的開頭與結尾都在瀑布前，欽福帶著妻子的骨灰，去了她念念不忘，認為是一生中最美的瀑布前坐下，在瀑布前吹奏起口琴，不熟練且笨拙地。生命與時光就像水，沈默、緩慢、力道十足地穿透了人的一生，那就是愛的樣子。《春行》喜翔、楊貴媚站在即將天明的海邊日常地聊天，成為夫妻最後的道別。（圖／今日影像藝術提供）《春行》11/22上映。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。