紀錄片導演
」 紀錄片 成功補習班 導演 藍正龍 美國
看見家鄉·永續豐年！每一次按下快門，都是一個改變的起點！
由永豐金控|永豐銀行贊助，台灣看見家鄉推廣教育協會主辦的「2024看見家鄉影展暨成果發表會」，經過半年的孵育與陪伴，小導演們完成的13支影片，於(26)日在台北永豐金控中崙大樓首度亮相，發表「屬於自己家鄉」的動人故事。（圖／業者提供）「看見家鄉」計畫今年的主軸是「愛家鄉行動趣」，透過7所基地學校和6組回流小導演的鏡頭，13部家鄉紀錄片記錄這片土地的無名英雄與故事，傳遞家鄉情感。每一次按下的快門，都是一個改變的起點，期盼激勵更多人投入這場愛家鄉行動。小導演們向蒞臨的永豐銀行董事長曹為實、明志科技大學校長劉祖華、聯電企業訊息處處長杜光凱、社團法人中華民國愛自造者學習協會（PTWA）榮譽理事長蘇文鈺，以及過去一年協助、支持、指導的師長，發表他們精心拍攝的家鄉影像作品。（圖／業者提供）台灣看見家鄉推廣教育協會理事長蒲彥光指出，除了在地連結，也積極推動國際化。2024年，邀請由計畫栽培的小導演楊茜雯參與「慕尼黑兒少2024雙年影展」，代表臺灣在國際舞台發聲，希望成熟的小導演能夠開啟全球化視野，學習與世界對話。協會也感謝多年來各界對「看見家鄉」計畫的支持，承蒙教育部資訊及科技教育司、永豐金控|永豐銀行、瑞儀教育基金會、聯電科技文教基金會、台北華朋扶輪社等企業夥伴的熱情贊助，成功大學、明志科技大學和世新大學的齊力協助，加上媒體大咖、紀錄片導演等的專業陪伴，幫助孩子深入走訪臺灣各鄉鎮，讓在地的感人故事得以傳續下去。
宮﨑駿瀕臨崩潰導演關機不忍拍 《與夢前行》赤裸泡湯畫面含深意
紀錄片《與夢前行 宮﨑駿：蒼鷺與少年創作全紀錄》費時7年拍攝，導演荒川格接受台灣媒體聯訪，坦言跟拍宮﨑駿20年，此次很擔心這位動畫大師，數度主動關掉攝影機。至於有沒有捨不得剪掉的部分，荒川格說：「有喔，多的跟什麼一樣。」《與夢前行 宮﨑駿》在7年拍攝了上千個小時的素材，有許多荒川格印象深刻但無法放進去的畫面，讓荒川格覺得很可惜，他舉例在一個國定假日，其他員工都不在，他看著宮﨑駿的背景覺得非常神聖，想要一直拍下去，當時宮﨑駿對他說：「人類其實是一種群聚的動物，藉由跟別人一樣會讓自己比較安心。」可是創作就是宮﨑駿的一切，雖然大家都去休息，但是他還是要待在自己的位置才有辦法安心。高畑勳導演過世的時候，宮﨑駿（右）雖不捨但也覺得對方終於解脫了。（圖／甲上娛樂提供）這些年宮﨑駿脾氣溫和不少，荒川格直言拍起來比20年前更輕鬆，不過這次剪接花了非常多的時間，他和剪接師毛利照之一起花了一年的時間，沒有快轉，把1000到1500個小時的所有素材都看過一遍，然後又花了半年時間去剪接，「以NHK來說是非常罕見的，很少有作品花這麼長的時間去做後製」。荒川格在跟拍時，攝影機一直保持開機狀態，「但這部片有好幾次是我自己把攝影機先關掉，因為片中也有提到宮﨑先生有好幾次說自己呈現腦蓋打開的狀態，我也親眼目擊幾次類似瀕臨崩潰的邊緣，以及身為一個創作者走到臨界點的狀態」，宮﨑駿反倒不介意，還問他：「身為一個紀錄片導演，這時候你把攝影機停下來是不可以的吧？」但荒川格判斷這些畫面不應該讓大家看到。看到宮﨑駿自嘲已經變成一個被逼瘋的老頭，荒川格坦言很擔心，「因為在創作《蒼鷺與少年》時，導演自己有說過這次會比過去還要更加面對自己的內心，用他的說法就是把自己的腦蓋打開，將自己過去沒有面對或逃避的事情，更加正視自己的內心，把自己脆弱的部分通通掏出來給大家看，所以我覺得他在創作的態度上會讓大家擔心這次撐不撐得住」。那陣子宮﨑駿常有讓人摸不透的發言，像是對著空氣講「橡皮擦被阿朴拿走了」，喝酒的時候荒川格便會勸他少喝一點。宮﨑駿在創作《蒼鷺與少年》時數度瀕臨崩潰邊緣，讓旁人很擔心。（圖／甲上娛樂提供）片中有一段是高畑勳導演要求不要拍攝，荒川格透露當時宮﨑導演在製作《風起》的尾聲，高畑勳導演則在拍攝《輝耀姬物語》，鈴木敏夫交待他同步紀錄，「常有人說宮﨑駿的脾氣比較難搞，但我必須說高畑勳導演是另一個次元的」，聽到高畑勳要他不用再來，荒川格心中鬆了一口氣，就連宮﨑駿都給予安慰：「你已經很努力了。」助手竹林小姐過世的時候，宮﨑駿流露出寂寞孤單的樣子，這是荒川格這7年間看過他情緒起伏比較大的時候。不過宮崎駿面對自己的生死卻很豁達，曾對荒川格說：「我不怕（死亡），因為我每天都在練習，睡覺不也是一樣的事情嗎？」宮﨑駿母親長期受慢性病所苦，過世時宮崎駿對著母親的遺體說「妳終於不用再受折磨了」，種下了死亡是一種解脫的想法，但荒川格強調宮﨑駿很重視「活著」這件事情，所以作品中不斷地強調生命是很神聖的。紀錄片開頭與結尾都是泡溫泉的赤裸畫面，荒川格分享鈴木敏夫每個月都會帶大家去溫泉旅行，而這部紀錄片的主題是宮﨑駿的旅程，他來往兩個不同的世界，在幻想和現實間穿梭，當我們看到溫泉的時候，不確定這地方對他來說是現實的世界還是對他來說到了異世界，所以這次剪接把溫泉當作一個來往不同世界的提示重點，讓大家跟著宮﨑駿來往他腦中幻想的旅程。荒川格笑說他替宮﨑駿拍了5、6支作品，對方都沒看，所以應該也不知道自己的裸體已經公諸於世了。片尾宮﨑駿說了「千萬不要學我」，荒川格在聽到這句話時嚇了一跳，他解讀宮崎駿在講反話，是要告訴大家「你看到沒有？我做到這種程度，但是我可以做出很厲害的東西，所以大家不要學我。」
一青妙親揭家族故事推台日交流 開心被當台南人5度獲選親善大使
導演李崗首次監製的舞台劇《時光の手箱：我的阿爸和卡桑》改編自台日混血作家「一青妙」的小說，在日本真實身分是牙醫的她這次親演自己。家族故事搬上舞台後，兩度演出已累積萬人朝聖，今年即將三度加演，而身為推動台日友好的一份子，一青妙興奮表示：「近年來，我內心『台灣人』的意識越來越強烈，為了扮演台日之間的橋樑，除了作家和演員的身份，我還成為了自行車手，期待未來有各種領域的台日交流。」雖然在台灣出生，但一青妙直到小學才開始學中文，十一歲移居日本，至四十歲左右頻繁造訪台灣後便瘋狂愛上這塊寶島，「過去十年，我幾乎每兩三個月就會去台灣一次！」尤其她為了寫書來台取材時，幾乎是每月飛台灣一至兩次，不僅變成航空公司菁英會員，甚至飛到跟機組人員都認識，愛台灣的她甚至已五度獲選台南親善大使，表示自己很喜歡台南保有的舊台灣風貌、城市規模與人情味，她笑稱很多人都以為自己是台南人或住在台南，美麗的誤會讓她相當開心。一青妙在劇中與飾演紀錄片導演的陳家逵從一卡皮箱中挖掘父母的回憶，兩人的角色從旁觀者變成當事人，有戲劇性的轉折。一青妙回憶初次與陳家逵排戲時剛好遇到疫情，一度因為疫情嚴峻而取消演出，好不容易等到2022年疫情趨緩，她終於面對面看到陳家逵本人，「記得當時我們見面時，都開心地互相說：『終於見面了！』」陳家逵透露他在劇中喜歡開一青妙的玩笑，有時候有點嘴賤，「像是她問我為什麼台灣人很愛開大叔玩笑？我就回她台灣大叔喜歡跟歐巴桑開玩笑！」嘻嘻哈哈之間與一青妙也培養出好默契。這次相隔兩年再度飾演同樣角色，陳家逵竟決定改變演法，「第一次我比較放大憤怒的情緒，這次比較偏向無奈，可能年紀大了，理解角色的心境也變了吧！」陳家逵飾演紀錄片導演。（圖／財團法人影想文化藝術基金會）該劇重現大時代的小故事，陳家逵讚嘆劇中女性角色都滿令人著迷的，「像是她的媽媽為了一個外國人隻身嫁來台灣，為了融入大家庭是很堅毅的。劇中阿春這個幫傭角色，全心全意相信雇主，一輩子付出，也展現女性的固執與堅持。倒是劇中男性角色滿悲情，很難跳脫命運，跳脫不出進而反抗或是逃避。」李崗監製的舞台劇帶入電影元素，對劇場出身的陳家逵來說竟是一種挑戰，「演員得走位來呈現舞台上很多的畫面流動與時光交錯，我的演法也與以往不同，以說書的角色進入，演法不能太炫技。」而他在劇中從舞台頭走到舞台尾經常移動是自己的建議，「我的移動是為了要拍一青妙，但也是因為我坐不住啦！」該劇由蔭山征彥、大久保麻梨子、一青妙、伊正、方文琳、陳家逵、榆丹與米七偶主演，劇情講述基隆礦業大家族長男顏惠民（蔭山征彥 飾）經歷動盪時代，因家族與父親期待踏上日本求學之旅，娶回銀座平凡店員一青和枝（大久保麻梨子 飾），女方婚後才發現原來自己嫁入台灣五大家族之一的顏家。一場看似羅曼蒂克的異國戀情，各自懷著想被國家認同、想被家庭認同的複雜心理，彼此以不同的方法找尋那個年代屬於自己的位置。《時光の手箱：我的阿爸和卡桑》將於9月6日至8日登上臺北國家劇院；10月5、6日移師臺中中山堂；12月7、8日將於高雄衛武營歌劇院全台巡迴演出。即日起至7月31日止享早鳥八五折優惠，詳情請洽OPENTIX售票網站。
桃園電影節8月登場 雙開幕片單橫跨台灣、義大利
第11屆桃園電影節將於8月16日開幕，今（1日）公布開閉幕片陣容，緊扣今年的「遷徙」主題，有文學角度描述流離歷史的紀錄片《念念眷村:文學裡的眷村故事》、創下票房奇蹟的《我們還有明天》（There's Still Tomorrow），以雙開幕片的華麗姿態拉開序幕；閉幕片更由威尼斯影展正式競賽片《流浪吉普賽》（Lubo）劃下完美句點，保證讓影迷熱情沸騰，直到最後一秒。桃影公佈主視覺海報，以鮮豔濃烈的螢光桃紅，加上隱藏的數字「11」，巧妙呈現「桃」園獨有「特色」。開幕片《念念眷村:文學裡的眷村故事》是本屆桃影開幕片的台灣代表，由知名資深紀錄片導演黃玉珊、陳堯興執導。全片以情感充沛的文學視度，重新回顧解讀外省族群70多年以來，寄託於簡陋眷村之中的顛沛流離命運。片中不僅引用大量的文學片段，更訪問到許多出身眷村第一代、第二代的重量級台灣作家，其中包括高齡逾90歲的瘂弦、張默、被譽為「鬼故事大師」的知名作家司馬中原等。此片之意義不只是從作家感性之眼，重新梳理眷村歷史，更在於與時間賽跑，留下了珍貴的精神面貌與時代記憶。《我們還有明天》是本屆桃影開幕片之國際代表，創下台幣10億冠軍票房紀錄。（圖／桃園電影節提供）頂著羅馬電影節三項大獎、義大利影協「銀緞帶獎」年度最佳電影大獎肯定的《我們還有明天》，是本屆桃影開幕片之國際代表。本片是義大利知名女星寶拉寇提莉絲（Paola Cortellesi）的導演處女作，並且由她本人自編自導自演。故事描述第二次世界大戰之後，一位平凡的義大利母親在戰敗後的百廢待舉、無能丈夫頹廢擺爛的雙重夾擊之中，獨自扛起整個大家庭的感人故事。導演以祖母真實人生故事為原型，大膽以黑白形式展現家族歷史，卻能夠在上映時凌駕好萊塢大片《芭比》、《奧本海默》，創下如同奇蹟般的新台幣10億冠軍票房紀錄。義大利最大媒體「晚郵報」盛讚此片「超級非凡」，是導演「野心和創意的結晶」。閉幕片《流浪吉普賽》曾入選2023年威尼斯影展主競賽單元，該片以流浪的吉普賽街頭魔術師為主角，揭開第二次世界大戰中殘酷的種族歧視真相，男主角耗費半生、跨越半個歐洲，只為找尋被政府帶走的親生孩子，爭取一個公道。德國男星法蘭茲羅戈斯基（Franz Rogowski）是目前國際影壇備受矚目之上升新星，在本片從年輕演到中年，真情執著扣人心弦。桃影閉幕片《流浪吉普賽》以流浪的吉普賽街頭魔術師為主角，揭開第二次世界大戰中殘酷的種族歧視真相。（圖／桃園電影節提供）
井浦新見台粉舉牌應援羞道謝 田中麗奈驚訝北影觀眾看片反應
台北電影節今迎來壓軸海外影人，日本紀錄片名導森達也首部劇情長片《福田村事件》舉辦星光首映會，主創團隊特地來台會影迷，導演森達也、製片小林三四郎、演員井浦新、田中麗奈、朝井大智齊聚亮相。其中田中麗奈多次來台，2006年拍陳以文執導電影《幻遊傳》和陳柏霖合作，2018年接演導演陳鈺杰的《盛情款待》；近年被封「最可愛熟男大叔」的井浦新同樣和台灣頗有淵源，他2020年曾參與公視與日本NHK合製的迷你電視影集《路~台灣Express~》田中麗奈向觀眾打招呼時展現流利中文：「很榮幸這部電影可以在台灣放映，謝謝你們來，電影在日本上映過，迴響很大，可以讓台灣觀眾看到真的很高興。」獲滿場掌聲。她受訪分享昨晚和觀眾一起看片，發現某些部分觀眾笑出聲，令她頗為驚訝，「我覺得台灣觀眾發掘作品中的幽默感是強大的， 雖然題材沉重，但有時候人站得遠一點，才會發現人和人之間的荒謬，這也是在日本放映時未曾發生的」。有粉絲特製井浦新的應援板到場支持，他害羞笑說：「我已經是50歲的大叔了，能看到有粉絲像是面對10幾20歲的偶像一樣支持我，是作為大叔的我沒有想到，非常感謝。」談到台灣印象，井浦新表示：「我之前都透過工作來到台灣，也因如此，去了觀光地之外難以抵達的地方，好比說博物館、紀念館，台灣是很有文化的地方，人們很溫暖也帶著笑容，是個有品味優雅的國家，希望下次能來旅行。」田中麗奈向觀眾打招呼時展現流利中文，獲滿場掌聲。（圖／台北電影節提供）森達也是日本知名紀錄片導演，《福田村事件》是他第一部劇情片，改編自歷史事件，講述1923年9月關東大地震後，虛假謠言四起，當地民眾對朝鮮人的惡意與日俱增，在集體恐懼下，獵巫行動展開，釀成一起因種族衝突而起的人間悲劇。森達也透露籌拍這故事源自於20年前看到一篇報導提到福田村事件，原本希望可以透過電視台播出但遭否定，後來決定發展成電影。製片小林三四郎也坦言籌備過程資金難尋，最終是靠著民眾募資才完成這部作品，目前台灣尚未有片商，仍希望未來有機會在台灣上映。台日混血演員朝井大智（中文名林睦宸）片中飾演報社攝影記者，他分享角色其實就像是導演的分身，在一旁關注著大家。曾參與《阿罩霧風雲》演出的朝井大智，5年前回日本發展，這次帶著日本作品回來，他感性表示：「福田村事件是1923年，以前小時候在日本，曾因爸爸是外國人被當成外人對待，代表100年後的現在，還是存在這樣的問題，希望不同語言文化的歧視越來越少。」左起導演森達也、演員井浦新、田中麗奈、朝井大智、製片小林三四郎。（圖／台北電影節提供）
台灣知名藝術家雷驤驚傳病逝！家屬證實：在家人陪伴下安詳離世
身兼作家、畫家、攝影師的台灣知名藝術家雷驤，今（30日）傳出逝世消息，享壽85歲。對此，雷驤女兒、知名音樂人雷光夏也證實這項消息，表示父親昨（29日）傍晚因多重疾病合併呼吸衰竭，在家人的陪伴下已安詳離世。作家李志銘今天稍早在臉書PO出雷驤與藝文界好友的合照，發文表示「今早驚聞台灣前輩作家暨藝術家雷驤（1939.12.12〜2024.05.30）辭世遠行的消息，內心不勝感傷，謹以舊文一篇致上最深摯的悼念。」雷驤死訊曝光後，不少好友紛紛在臉書悼念，「敬悼雷驤兄，感謝你對台灣藝術教育及影像拍攝的付出與貢獻」、「遙祭遠行的雷驤雷爸，謝謝您帶給我的溫暖與鼓勵」、「今早驚聞噩耗，不勝悲痛，恭送雷導遠行，一路好走！」、「他的愛總以各種形式浸潤周圍的人，謝謝雷驤老師」、「逝者並沒有消失，而僅是隱去，只要有緣，終得再相見，無論在哪裡，無論是何時。那時我們再喝一杯吧！雷驤老師，深深祝福。」事實上，畢業於台北師範學校藝術科的台灣知名藝術家雷驤一生身兼多重身分，不僅是作家、畫家、攝影師，他還跨領域成為一名電視紀錄片導演，共編導製作近300部作品，著作則橫跨小說、散文、繪畫書等，提筆字數多達300萬字，更曾獲出版類「金鼎獎」、插畫類「金爵獎」及電視「金鐘獎」等各種領域的最高榮譽肯定，一代藝文創作界英才的殞落，令人感到無限惋惜。
曾以身實驗「連吃麥當勞30天」全球爆紅 《麥胖報告》導演罹癌過世…享年53歲
紀錄片導演史柏路克（Morgan Spurlock）曾於2004年推出紀錄片《麥胖報告》（Super Size Me），結果因此在全球範圍內爆紅。而如今有消息指出，史柏路克因為罹患癌症又併發其他病症的關係，於日前不幸逝世，享年53歲。據了解，史柏路克先前為了探討美國速食文化對身心狀況的影響，曾拿自己做實驗，讓自己連續30天只吃麥當勞。而為了進行這項實驗，還在實驗進行之前先戒菸、戒酒，甚至還降低自己的運動量，目標就是要讓自己的身體符合美國人的平均條件。而在30天的實驗結束後，史柏路克的身材明顯臃腫，體重也因此上升11公斤，心情也變得十分憂鬱，甚至被診斷出憂鬱症，同時也發現了肝臟疾病，還有性慾明顯下降等症狀。最後，他將自己的經歷拍攝成紀錄片《麥胖報告》，結果一舉在全球爆紅，連帶著也開始影響美國人對於速食的觀念。根據《每日郵報》報導指出，雖然史柏路克曾表示，自己在拍攝《麥胖報告》前雖然宣稱已經戒酒，但他曾於2017年時表示，他其實從13歲起就一直在酗酒，甚至宣稱自己30年來從來沒有「一周」的時間是完整清醒的。而也因為這起事件，讓不少人質疑《麥胖報告》中，一名醫師曾指稱他的肝臟看起來「像是酒鬼的肝臟」，當時這句話讓人直覺性以為是連續吃麥當勞的關係所致，但如今看起來，醫師之所以會有這樣的認定，可能是因為史柏路克平日酗酒的關係。雖說《麥胖報告》的實驗過程有遭人詬病的地方，但的確《麥胖報告》的出現，也引起不少研究人員對於速食的關注。後續也有越來越多研究表明，高含量的精製糖、飽和脂肪與過度加工的食物，在憂鬱症方面有著直接的關聯，食物引起的血糖升高後，也會導致人民快速的疲勞，而就是這個疲勞減少了人們參與社交的可能，進而導致憂鬱發生的機率。報導中也提到，史柏路克的家人於24日發表聲明，表示史柏路克因為癌症的併發症不幸逝世，享年53歲。但聲明中並未詳細提及史柏路克所罹患的癌症，同時也並未透露索命的併發症為何。
中國衛星「殘骸掉落」農民索賠無果 曾砸死16歲少女…陸導演拍紀錄片發聲
中國9日下午發射探測衛星「愛因斯坦」，因路徑偏向台灣南部地區上空，國防部發出國家級警報提醒民眾小心殘骸掉落。中國近年來積極發展航太技術，過去曾發生過殘骸掉落的問題，中國獨立紀錄片導演張贊波用影片記錄了農民因此受到的苦，拍成長達2小時半的紀錄片，為受害農民發聲。導演張贊波2009年推出作品「天降」，該片紀錄了湖南省邵陽市綏寧縣的村民們長久以來因殘骸所受的苦。從片中能知，自1990年以來，綏寧縣曾發生過10幾次的殘骸掉落事件，原先有16萬多人生活的鄉鎮，變成了「殘骸落區」。當地因為殘骸掉落造成農作物、房屋受損、毀壞，在1998年更造成一名16歲少女死亡。紀錄片中可見當地居民曾多次想找當地政府討公道、要賠償，但他們的申訴始終沒有被好好受理。其中有人屋頂被砸破，好不容易拿到賠償2000元（約新台幣8千7百幣元），也有人得到公家機關冷漠回覆「你這個賠啥呢？沒東西可賠呀，你說地，地都是共產黨的」；甚至有官員放話，稱「火箭殘骸看中了你家那塊寶地」、「要2000塊賠償是『漫天要價』。 這是人話嗎？」「天降」總長145分鐘，過去在中國首映後引起不少人關注，片中過於直白地呈現了對中國政府、奧運主旋律之下的控訴與質疑，之後果然在中國政府的刁難下無法上映，只剩幾家試圖做調查新聞的媒體，留下了張贊波的訪問、專文。目前全片在YouTube上可以收看。YouTube留言區不少觀眾為當地居民感到擔憂，「那些落下來馬上去接觸殘骸的村民很有可能也接觸到了殘留的四氧化二氮／偏二甲肼以及產生物，可不是甚麼傳家寶」、「現在的環境，別說拍類似題材的記錄片，就連說出拍紀錄片的想法就尋釁滋事了」、「感謝導演」、「看到喪女的父親莫可奈何又悲傷的無以覆加的樣子，讓我久違的淚水湧了出來」。
相隔10年問世！李惠仁戳破官員謊言 《不能戳的秘密III》再揭實驗室生物安全問題
繼2004年獨立記者兼紀錄片導演李惠仁推出《不能戳的秘密》1、2集，揭露台灣官員隱匿禽流感疫情導致病毒變異擴散。相隔10年再推出《不能戳的秘密III：官官相護》，聚焦實驗室生物安全問題，使經歷過新冠肺炎的民眾格外有感。根據《中央社》報導，因1997年香港爆發H5N1禽流感傳人事件，7年後發現台灣出現與鄰國不同的H5N2病毒，引起李惠仁花6年追查禽流感疫情，背後官員藏匿行為，因此製成紀錄片《不能戳的秘密I：政府病毒》。該片獲得2011年卓越新聞獎電視類調查報導獎；再以《不能戳的秘密II：國家機器》拿到台北電影獎。台灣在2004年爆發H5N2禽流感疫情，當時不僅對食安問題及生物環境問題有影響，更會衝擊總體經濟發展。李惠仁在2011年、2013年陸續推出調查報導紀錄片，《不能戳的秘密I》、《不能戳的秘密II》，因此他更親自將病死雞解剖送驗，向國外禽流感實驗室詢問，再把真相公諸於世，戳破農委會隱匿疫情謊言，讓時任農委會主委陳保基承諾重啟調查。耗時10年調查記錄，李惠仁再推出《不能戳的秘密III：官官相護》，紀錄現任農業部動植物防疫檢疫署署長邱垂章當年因為博士論文使用H5N3病原與抗原，卻未依循管道正式申請，更沒有經過生物安全會同意，就從家畜試驗所移至當時唸的台北醫學大學，更被李發現這項研究也未依法提出動物試驗申請。李惠仁為了深入了解邱垂章的論文實驗是否曾向當時的家畜衛生試驗所正式申請動物試驗與病毒分讓，在紀錄片中多次去函要求農業部、台北醫學大學與監察院等單請求重新審查，卻始終不得其門而入。李惠仁向《鏡週刊》表示，因期間新冠肺炎疫情拍攝延宕，導致第三集相隔10年才推出，內容除了持續追蹤禽流感與官僚體系後續發展外，更聚焦在實驗室生物安全規範。李惠仁表示，20年前的SARS與3年前新冠肺炎疫情時，就因為台灣實驗室人員疏失，發生病毒感染險釀災害之重大事件。據了解，李惠仁為查明官僚體系的疏失與護短，還一度赴美、法求證專家學者，期盼一系列議題能夠更受關注，藉此鬆動權力高牆，重建社會。
法國名導兒罹精神病 沮喪對父說「你此生唯一失敗的事就是有了我」
榮獲今年柏林影展最佳影片金熊獎、廣獲全球影媒好評的紀錄電影《塞納河上的船屋》（On the Adamant），日前也榮膺第10屆桃園電影節開幕片。該片是法國名導尼可拉斯菲力柏特（Nicolas Philibert）的最新力作，劇情描述巴黎塞納河上一座木造駁船「堅毅號」（The Adamant）與四名精神障礙患者生命的故事。驚人的是，其中一名精神障礙患者竟然是法國知名紀錄片導演暨影評人傑拉德戈茲蘭（Gérard Gozlan）的兒子馮索瓦（François），他在努力治療40年後病況依然，有天沮喪的跟父親說：「爸，我知道你這一生唯一失敗的事，就是有了我。」讓一旁的母親聽到當場爆哭。法國紀錄片導演尼可拉斯．菲力柏特（Nicolas Philibert）以《塞納河上的船屋》勇奪今年柏林影展金熊獎。（圖／海鵬影業提供）不過，馮索瓦反而因為生病，贏得家人更多的愛，「我父親從不介意我生這個病，他只要我快樂。」家人的愛不僅讓馮索瓦從不自卑，還生活得更加瀟灑，他也在片中幽默自諷、獻唱《人體炸彈》（Human Bomb）開場。菲力柏特的電影總以關切人文為出發點，並以其敏銳的眼光和獨特視角，為觀眾提供有趣、珍貴且多層面的探索，該片也強調「藝術是最美麗的治療」。「堅毅號」現已成為塞納河畔最熱門的新地標。（圖／海鵬影業提供）特別的是，劇中的水上木造建築物「堅毅號」，是由巴黎「塞納藝術」（Seine Design）的一群建築師所設計，總面積約200坪（650平方公尺），於2010年7月「開業」，專門接收在巴黎人文薈萃的1－4區裡有著精神障礙的成年人，為他們提供環境與輔導、幫助他們恢復或重振精神，在這裡的所有人，包括病人與照護者，都可以在此積極建立與社會的連結。該片因為於今年二月勇奪金熊獎，也使「堅毅號」的名聲水漲船高，現已成為塞納河畔最熱門的新地標。《塞納河上的船屋》將於10月6日全台感動上映。
侯彥西演病人4天沒吃飯 藍正龍看了喊鼻酸
藍正龍自編自導青春成長電影《成功補習班》，改編自他的真實青春人生原創故事，電影找來侯彥西擔任片中補習班靈魂人物「小志老師」，角色原型其實就是導演藍正龍的恩師陳俊志。片中侯彥西不只在課堂上教學生怎麼使用保險套，更是為了呈現病態妝容，四天都沒吃飯，讓自己臉頰凹陷，體重低於60公斤，太認真努力的準備演出，被導演藍正龍虧說：「認真到我生氣！」而侯彥西生動還原恩師的傳神演技，也讓導演藍正龍看回放時感到一陣鼻酸。《成功補習班》侯彥西演出時髦老師，課堂上教學生戴保險套。（圖／華納兄弟提供）該片是導演藍正龍為紀念恩師陳俊志而所創作的電影作品，陳俊志是已故同志紀錄片導演，電影的故事背景設定在聯考至上的90年代，當時的性觀念還未成熟開放，片中侯彥西不僅在課堂上教導學生大談戀愛，還宣導使用保險套來保護自己，超時髦前衛的教師個性，令人印象深刻。《成功補習班》侯彥西敬業演出，四天沒吃飯只為呈現病態效果。（圖／華納兄弟提供）《成功補習班》侯彥西神還原恩師演技，惹哭導演藍正龍。（圖／華納兄弟提供）除此之外，因為片中需要角色生病憔悴的妝容效果，導演藍正龍原本想說有特化，可以靠化妝技術加強。沒想到侯彥西非常認真，為此還四天沒吃飯，將體重剩下不到60公斤，讓導演藍正龍驚訝：「天啊變皮包骨了！」還因此虧他：「侯彥西是個非常努力跟認真的演員，但認真到我是有點生氣。」而侯彥西生動傳神的演技，讓導演藍正龍都忍不住心酸表示：「最後有幾顆鏡頭，我好像看到我老師的樣子，會默默地覺得心裡頭酸酸的。」《成功補習班》將於9月22日上映。
温貞菱增肌2.5kg狠操成體保生 《倒數回擊》攜丁寧當拳擊手登桃影開幕片
2023桃園電影節邁入第10屆，今揭曉雙開幕片包括今年獲柏林影展金熊獎的《塞納河上的船屋》（On the Adamant），以及洪子烜執導、温貞菱主演新作《倒數回擊》。該片聚焦台灣罕見的女子拳擊題材，温貞菱又是上一屆桃影大使，對於接連在桃影登場，她欣喜表示：「很榮幸也很開心，巧的是去年在參加桃園電影節時也剛拍完《倒數回擊》，能夠帶著作品再回來，像回家鄉的感覺。」導演洪子烜2018年首部長片《狂徒》即入圍金馬獎最佳新導演，並奪下最佳攝影及動作設計獎，他第2部長片《倒數回擊》聚焦台灣罕見的女子拳擊題材，片中温貞菱為完成父親遺願，決心重拾拳套，她的昔日教練（丁寧飾）卻正處頹廢低潮。中輟拳擊手與落魄酒鬼教練再度相遇，兩人如何帶著各自傷痛與遺憾並肩作戰。温貞菱原本就喜歡運動，拍片前花一個月集中訓練拳擊，每天重訓，外加2000下跳繩、刺拳直拳配啞鈴50拳、波比跳出拳30、左右前閃各30、自由出拳閃躲10分鐘，過程中常找教練和拳擊手同學一起訓練，早上9點和下午4點各訓練一輪，「這段時間很像拳擊體保生」。肌肉重了2.5公斤，體脂肪降了2.5％。温貞菱、丁寧在《倒數回擊》展現堅強女力精神。（圖／桃園電影節提供）另一開幕片為今年柏林影展金熊獎得獎作《塞納河上的船屋》，資深法國紀錄片導演尼可拉斯．菲力柏特（Nicolas Philibert）向來以溫暖真誠的電影語言感動觀眾，這部法、日合拍的紀錄電影，帶領觀眾來到1座極其特殊的精神病患日照中心，這是位於塞納河右岸的駁船「堅毅號」，一探片中4名患者的有趣日常。《塞納河上的船屋》帶領觀眾一探4名精神病患者的日常 。（圖／桃園電影節提供）這座位於巴黎市中心的日間照護所，除了給予患者絕對尊嚴而聞名，更首創讓患者參與討論每周活動內容，讓他們自由挑選音樂、電影、繪畫、寫作、編織等各式課程，透過學習、相互鼓勵，讓在此療癒的患者，都能早日重獲健康的身心，電影展現高度人文關懷，奪下今年柏林最高榮譽金熊獎。法國紀錄片導演尼可拉斯．菲力柏特以《塞納河上的船屋》拿下今年柏林最高榮譽金熊獎。（圖／桃園電影節提供）桃影另特別規畫尼可拉斯．菲力柏特的「焦點影人」單元，放映其4部作品，除了開幕片，也將上映在法國創下紀錄片賣座佳績的《山村猶有讀書聲》，描述法國偏遠山村裡一間只有1位老師和13名不同學齡的學生們，導演陪伴他們在山村裡度過大半年時光，記錄珍貴的無私與純真。桃園電影節將於今年9月28日至10月10日展開，片單詳情請洽桃影粉專。
9m88上演臉紅心跳雙人舞 曝章廣辰私下像當兵阿伯
9m88把三千煩惱絲哼成歌，新歌〈頭髮〉把寄物思情的轉折心境傳達到淋漓盡致，她在MV中化身洗頭小妹，戀上由章廣辰飾演的明星客人，她熟練的幫章廣辰洗頭，坦言自己花了長時間觀察自己的髮型師認真工作的模樣，拍攝時更現場請益如何上髮捲、洗髮、吹髮，笑說：「當洗頭小妹真的不容易！」提及首次合作的章廣辰，9m88笑說：「其實從我大學畢業那一天就認識他！」原來兩人在9m88的畢業服裝展上認識， 雖然彼此相識超過十年，但卻是因為去年兩人都參加落日飛車的歐美巡演而變熟，身兼巡演紀錄片導演與攝影的章廣辰，因與當固定嘉賓9m88常互動，加上年齡相近而成為朋友，9m88形容章廣辰台上台下的感覺大不同，「他私底下像一個當兵的阿伯的感覺，但一上戲進入演員狀態才發現他變更帥，而且很迷人！」9m88及章廣辰在MV中有親密互動。（圖／爵士寶貝有限公司提供）兩人在戲中有不少臉紅心跳的對手戲，其中一場9m88幻想與飾演偶像的章廣辰跳雙人舞的模樣更是火花四射，宛如新螢幕CP般速配；沒想到如此浪漫的戲碼背後卻暗藏「趕下班」的小故事，原來當時9m88原本做足心理準備要與章廣辰來個浪漫之舞，結果在拍攝時鄰近收工階段，讓她決定加緊時間「卯起來拍」，笑說：「因為怕耽誤收工時間，跟他拍對手戲時顧不了這麼多，乾脆卯起來抱住他、盯著他的眼睛，當下只想讓工作人員快點下班！」值得一提的是，MV中飾演洗頭小妹的9m88發揮精湛演技，把遇到暗戀偶像到巧遇本尊的神情及舉動揣摩到維妙維肖，原來她曾是「追星族」，念書時期曾經很「哈日」，更自曝當時最喜歡的男明星就是前V6成員三宅健，「我連小時後睡覺前都會幻想他某一天會出現在我面前！」或許是顯化法則緣故，她先前去東京旅遊時竟然在街頭巧遇三宅健，儘管不敢跟他正面打招呼，但宛如偶像劇般的劇情讓她直呼不可思議。9m88是追星族，還曾為偶像成立奇摩家族。（圖／爵士寶貝有限公司提供）此外，9m88對於喜歡的偶像會默默支持，笑說：「我記得小時候因為很喜歡ENERGY、S.H.E，我有幫他們成立奇摩家族！尤其是S.H.E的粉絲家族我做得超認真，當時還會幫她們做GIF檔的梗圖，而且還有500個人加入，覺得超有成就感！」9m88將在9月23、24日於ZEPP NEW TAIPEI舉辦「我的頭髮長長了」演唱會，宣布請來兩位大咖好友蛋堡及黃宣分別擔任兩天的嘉賓，透露除了會讓黃宣善盡表演長才及舞台魅力，也可能會有小搞怪驚喜，至於蛋堡的部分，她笑說：「我許願可以跟他一起RAP，不過要先得到他的同意才能做！」
紀念文壇大師辭世 米蘭昆德拉紀錄片限定重映
文學大師米蘭昆德拉11日於法國巴黎的家中辭世，享耆壽94歲，大師生涯唯一一部以他為主題的紀錄片《米蘭昆德拉：從玩笑到無謂的盛宴》，也於即日起在光點台北電影館限定獨家重映。米蘭昆德拉不願受訪出名，紀錄片《米蘭昆德拉：從玩笑到無謂的盛宴》透過昆德拉的夫人薇拉牽線才完成。（圖／佳映提供）米蘭昆德拉以《玩笑》、《生活在他方》、《賦別曲》、《笑忘書》等作品奠定文壇地位，1984年的作品《生命中不能承受之輕》，尤其被視為他文學生涯中最受讚譽也最暢銷的巔峰之作，並被改編拍成電影《布拉格的春天》。然而由於改編電影所受到的全球矚目令他不耐，以及外界對他各種政治化和標籤化的解讀讓他感到厭煩，米蘭昆德拉早在1985年之後，就已不再接受採訪，也不想被大眾媒體關注。儘管深居簡出的米蘭昆德拉不願受訪，但紀錄片導演米洛斯拉夫‧施米德馬耶導演在《米蘭昆德拉：從玩笑到無謂的盛宴》片中，不僅找到了昆德拉過去還願意受訪時所曾留下的珍貴片段，並在昆德拉的夫人薇拉代為牽線之下，找到了多位熟識昆德拉的導演、劇作家、出版商、文學史家、編劇、記者等各界人士受訪。如今大師辭世，這部電影所完成的紀錄更顯珍貴。
全裸入鏡拍敏感私照 西班牙女星《情慾獨角獸》床戲性解放
西班牙導演艾力克斯羅拉執導首部劇情長片《情慾獨角獸》，片中描述年輕貌美的女主角伊莎，以性為素材展開攝影創作計畫，同時面對家庭傷痛。全片充滿各種大膽肉體探索，女主角曾出演電影《盜賊的女兒》，拿下聖賽巴斯提安國際影展最佳女演員獎的新晉女星葛莉塔費南德茲（Greta Fernández）主演，多場與男或女的精彩床戲均毫無保留，身心都交給導演發揮。該片改編自真實事件取材而成的西班牙小說《MI CASA EN LLAMAS》（我的房子著火了），由獲得五次艾美獎、西班牙哥雅獎提名、日舞影展入選的西班牙紀錄片導演艾力克斯羅拉（Àlex Lora）執導。劇情描述年輕貌美在廣告公司上班、同時攻讀博士學位的女主角伊莎，以性為素材展開攝影創作計畫，並同時和一男一女交往。然而正當她的多角戀關係開始生變時，她被迫搬回和母親同住，父親缺席的傷痛記憶再次擾亂了她。她開始和公司合作的人氣女攝影師曖昧不清，選擇全裸入鏡；同時又開通成人網站帳號，開始兜售自己的敏感私照及「色影服務」。葛莉塔費南德茲在《情慾獨角獸》全裸入鏡。（圖／佳映提供）葛莉塔費南德茲坦言劇中角色與本人落差很大：「片中女主角伊莎迷失了方向，但我自己並沒有經歷過，因為我很幸運在年輕時就知道自己想做什麼職業。不過我身邊的朋友遭受過這樣的困擾，在發生的那個當下他們可能不知道自己發生了什麼事，就像女主角伊莎一樣，但每個人都正在走自己的路，有時會找到一些方法讓自己好一點。劇本中有許多當代的議題被呈現，就像是我們生活的寫照。」導演艾力克斯羅拉曾榮獲Variety綜藝雜誌選評為「當代十位最受矚目西班牙導演」之一，艾力克斯羅拉坦言在拍攝《情慾獨角獸》是一大挑戰，「紀錄片跟劇情片在拍攝形式上有非常大的不同，紀錄片的各式議題要以非常開放的心態面對，藉著拍攝外在片段以某種方式進入到觀眾內心，是由外而內的探索；但撰寫劇情片的劇本正好相反，我反而要先想像出來某一種外在世界，讓劇本裡所呈現的外在世界表現得像劇本想像的那樣，是由內到外的拓展。」艾力克斯羅拉不只擔任導演，同時也是電影編劇之一，他因身體殘疾，特別關注達不到世俗正常標準的角色，認為片中女主角伊莎並非是過往電影裡使人一看就愛上的銀幕甜心，自私、粗魯、狂妄的描寫，如果性別置換為男性，很可能會被輕易原諒，「女性承受著巨大的社會壓力，而社群網路則以有毒的方式放大了這種壓力，讓我們整天都在比較自己哪裡不夠好。社群上的內容非常廣泛，但最後我們可能選擇關起視窗，因為不知道要選擇什麼。」《情慾獨角獸》將於7月14日在台上映。
藍正龍哽咽泛淚光「這3年沒白費」 詹懷雲全裸露屁股
2023年第25屆台北電影節閉幕片《成功補習班》今（4）首映，導演藍正龍率主要演員詹懷雲、邱以太、巫建和、林奕嵐、侯彥西出席首映，藍正龍創作這部作品除了紀念恩師陳俊志，也為⾃⼰青春做告別，他今天哽咽說：「謝謝台北電影節，我2019年開始籌拍，現在拍完了，完成人生很重要的夢想，這三年沒有白費，真的太想念他了。」《成功補習班》由藍正龍自編自導自演，致敬已逝的同志紀錄片導演陳俊志，他曾是藍正龍國中時期的補習班老師，兩⼈感情深厚，陳俊志2018年過世，藍正龍便萌生拍攝電影的想法。他感性表示：「2018年年底我心中很重要的一個朋友、也是補習班老師離開了這個世界，我一直在想他教我的東西，想把難過的事情、想念他的痛苦記錄下來。」《成功補習班》起用新生代演員演出，談到選角，藍正龍笑說詹懷雲擁有白爛特質，邱以太則是為了女性觀眾，因為他顏值很高；巫建和最妙，兩人有次騎腳踏車巧遇，藍正龍突然覺得他很適合，立刻把劇本送過去。聊到唯一女生林奕嵐，藍正龍說：「是我的私心，想要挑喜歡的，加上她眉毛真的好像海苔，我告訴她這部電影雖然是男生戲，但一定會把她拍得超級漂亮！ 」《成功補習班》台北電影節首映，侯彥西（左起）、巫建和、藍正龍、詹懷雲、邱以太、林奕嵐。（圖／台北電影節提供）詹懷雲、邱以太、巫建和在電影裡飾演三個來自不同家庭的男高中生，面臨性別認同混亂、對未來感到迷茫，同時渴望愛情，直到在補習班遇見侯彥西飾演的小志老師，一段尋找自我的旅行就此啟程。詹懷雲和邱以太飾演幾乎24小時黏在一起的換帖兄弟，偷看A片、打鬧嬉戲，連睡覺都躺同張床，年齡相仿的兩人根本不需要培養默契。藍正龍分享詹懷雲角色原型正是他自己，將許多年少輕狂的胡鬧時光，都放進電影裡。片中有幕詹懷雲全裸在家偷看A片，不小心打翻泡麵在重要部位上，第一次嘗試如此大尺度演出，坦言緊張，「我沒有脫那麼光過，還問了導演兩次確定要脫嗎？還好因為前製準備很完善，很有安全感，拍攝順利，希望我的屁股是好看的。」邱以太聽了在旁答腔：「挺圓潤的！」笑翻全場。林奕嵐（左起）、詹懷雲、邱以太、巫建和在《成功補習班》穿上高中制服。（圖／台北電影節提供）巫建和再度穿上高中制服，飾演補習班主任的兒子，個性木訥害羞，總是被詹懷雲、邱以太的惡作劇拖下水，他笑說：「他們都很好笑，尤其詹懷雲不知道在白爛什麼，每天拍攝都很開心，有回到高中時期的感覺。」林奕嵐飾演補習班班花，自評「有義氣」這點和角色很像，也笑說自己眉毛的確像海苔。侯彥西角色極具挑戰，要扮演一個真實人物，他跟藍正龍在開拍前花了很多時間討論，希望更加貼近陳俊志的個性樣貌。他回憶兩人初次碰面，藍正龍就說了自己和陳俊志道別的過程，「當時他邊掉淚邊跟我分享，我相信老師對導演影響一定非常大，所以演出時壓力很大。」侯彥西後來買了陳俊志的書《台北爸爸，紐約媽媽》，並看了很多關於陳俊志的訪談，希望用自己的方式去呈現溫暖的人物，電影預計9月22日上映。
藍正龍執導新片紀念恩師 自認中二少年聯絡女友靠朋友
金鐘視帝藍正龍演而優則導，繼2019 年首部長片《傻傻愛你，傻傻愛我》，今年自編自導完成新作青春電影《成功補習班》，由新生代演員詹懷雲、邱以太、巫建和、林奕嵐與侯彥西攜手主電影取材自藍正龍及身邊友人真實故事，已故紀錄片導演陳俊志曾是藍正龍國中時期的補習班老師，兩人感情深厚，就算雙方都展開忙碌的影視工作仍保持聯繫，直到2019年恩師辭世，讓藍正龍下定決心完成電影，除了紀念老師之外，也為自己的青春做⼀個完美的告別。《成功補習班》老師侯彥西（左），帶著詹懷雲（右）展開一段尋找自我的旅程。（圖／華納兄弟提供）《成功補習班》中從「成功三劍客」詹懷雲、邱以太及巫建和開啟青春的故事，在1994年升學至上、嚴禁戀愛的年代，青春正盛、賀爾蒙噴發的三人是成功補習班的麻煩人物，三個⼈的友誼，因為補習班班花林奕嵐，開始有了奇妙的關係變化，此時補習班出現了一位不按牌理出牌的新任老師侯彥西，帶著三劍客展開一段尋找自我的旅程。藍正龍表⽰：「成功三劍客設定在⼀個青春期經常出現對性別認同的混亂、對未來的未知、對愛情的渴望，我們希望透過這個故事，呈現⼀個正⾯且樂觀的態度，不管你是什麼性別或性傾向，透過《成功補習班》的故事，都能獲得溫暖的⼒量，能更⾃在的做自己。」藍正龍（右）第二部導演作品《成功補習班》拍攝現場與詹懷雲（中）、邱以太（左）討論劇情。（圖／華納兄弟提供）聊到片名的由來，藍正龍透露其實是直接引用他就學時期的補習班名字，他正是在這個補習班遇到陳俊志老師。電影除了想要紀念老師，一方面也想把他跟好朋友的故事拍出來。國中時他經常到朋友家蹭冷氣、還用朋友家的電話打給當時的女朋友，兩人是共用一條被子的換帖兄弟。電影中詹懷雲飾演的張正恆其實就是他的少年時期寫照，藍正龍表示在電影裡面詹懷雲是一個非常中二的高中生，有拍片的夢想，但因為家庭的傳統觀眾覺得拍片沒有未來，直到遇到老師才讓他打開新世界，「詹懷雲對愛情擁有很多幻想，很像《愛蜜莉的異想世界》這部電影的主角，有很多自己的小劇場，這就是我小時候，很愛幻想的小男生，哈哈。」《成功補習班》將於9月22日全台上映。
文壇大師拒受訪出名 紀錄片導演出奇招找夫人當救兵
文壇大師米蘭昆德拉早在1985年之後，就已不再接受採訪，也不想被大眾媒體關注，然而紀錄片《米蘭昆德拉：從玩笑到無謂的盛宴》，卻交出了影史唯一一部以米蘭昆德拉為主題的紀錄片。原來導演米洛斯拉夫‧施米德馬耶找到了比任何名流大師都更有力的幕後人士：昆德拉的夫人薇拉。導演米洛斯拉夫‧施米德馬耶曾經執導的首部紀錄片，就是以捷克斯洛伐克導演米洛斯福曼為題材。他因此透過福曼的牽線，而向昆德拉提出希望拍攝紀錄片的邀請，理所當然地碰了釘子。導演轉而找到了許多與昆德拉熟識的導演、劇作家、出版商、文學史家、編劇、記者等接受採訪，並找到了昆德拉過去還願意受訪時所曾留下的珍貴片段。但促成該片完成的最重要關鍵是，昆德拉的夫人薇拉代為牽線，為他引介了多位熟識昆德拉的各界人士受訪。片中導演與薇拉的一段電話，更意外讓觀眾一瞥昆德拉夫婦私底下最人性化的時刻。大師米蘭昆德拉拒絕受訪在文壇相當出名。（圖／佳映提供）昆德拉與薇拉從年輕時相守至今，薇拉過去原是電視節目主持人，在朋友們眼中是美麗大方的賢妻，於公於私都是昆德拉無微不至的陪伴照顧者，更是他面對世界的窗口。在紀錄片中一段導演與薇拉的電話通話中，觀眾可以聽到昆德拉在電話那端對導演說「你很幸運能和她談話，我不會告訴你任何事了。」薇拉聽了則在一旁忍不住笑出來。事實上導演透露，那通電話時是下午一點，薇拉正在做午餐，因此一面講電話，一面叫昆德拉幫她攪拌爐子上的湯免得燒焦，但那通電話講了20分鐘，薇拉掛了電話回到廚房，才發現昆德拉攪拌的是另外一個鍋子。昆德拉的拒絕受訪在文壇相當出名，許多記者都曾各出奇招卻無計可施。曾有電台記者以捷克作曲家楊納傑克為切入點，成功「凹」到昆德拉破例暢談，因為昆德拉的父親就是楊納傑克的學生。昆德拉認為，人們想知道的任何事都已寫在他的書裡，法國世界報記者芙洛紅絲諾維爾曾與他打賭試做一場假採訪，看看作品會如何回答。她試著提出一些問題，結果發現不論是關於身分認同、諷刺、小說、死亡、音樂、繪畫，真的都可以在昆德拉所有書中找到精確的片段回答這些問題。《米蘭昆德拉：從玩笑到無謂的盛宴》將於 6 月 2 日上映。
影爆點／Apple TV+超高分新片！《我還是我：米高福克斯》好萊塢金童與帕金森氏症和平共存的生命之詩
米高福克斯（Michael J. Fox）是誰？這個名字或許令人陌生，但提到大導演史蒂芬·史匹柏監製的穿越濫觴，1980年代紅遍全球的《回到未來》（Back To The Future）三部曲，他便是以這三部曲成為好萊塢當紅炸子雞的男主角。從1985年到1990年，三部《回到未來》讓這個從加拿大來的小個子演員成為竄紅最快，全球知名度最高的青春偶像。被譽為天才演員，隨之而來的，是接不完的戲約以及萬人擁戴，但命運之神卻和他開了一個天大的玩笑，1991年，他在事業高峰期被診斷出罹患了「早發性帕金森氏症」，當時距離米高福克斯真正走紅不過6年，而他才剛滿30歲。不肯接受事實的米高福克斯刻意壓下病況繼續接戲，持續隱瞞了將近7年時間，直到1998年才對外公開他罹患帕金森氏症的事實，並因為疾病影響，從2000年開始於演藝舞台半退休。米高福克斯去哪了？三不五時就會有人想起他，其實他從沒有消失在公眾視野，而是成為帕金森氏症的社會活動家。他成立基金會，多年來持續推動大眾對帕金森氏症的認知、醫療倡導及資金籌募。與疾病為伍整整30多年時間之後，今年62歲的他，與Apple TV+共同完成了紀錄片《我還是我：米高福克斯》（STILL: A Michael J Fox Movie），談論人生、他的演藝事業，以及最重要的——與帕金森氏症共同生活了30多年的想法。米高福克斯在紀錄片《我還是我：米高福克斯》聊患病後的自己，也回顧了他短暫的好萊塢之路。（圖／Apple TV+提供）《我還是我：米高福克斯》的英文原名為Still。這個片名本身有多重意涵，包括靜止不動，也包括雖然疾病纏身多年，但「我還是我」的意思。電影一開始就提到，從小他就是個靜不下來的孩子，活蹦亂跳、聰明過人，總有很多事想做，紀錄片裡大量使用了他在好萊塢全盛時期拍攝到各種高速跑步、靈活跳耀的劇情和運動畫面，「要我靜下來是很困難的，諷刺地是，現在我是真的靜不下來了。」由於病症導致的手腳顫抖，米高福克斯幾乎無法完全靜止，而由於病情的不可逆，他正在面對無法預測的每一天，「我不想撒謊，狀況越來越糟，每天的生活也越來越困難。」行動不順、臉部表情無法控制，對帕金森氏症患者來說，各種程度的跌倒，摔斷手臂、摔爛臉部，都是無法避免的日常。比電影更殘酷的人生，紅極一時的好萊塢金童，在更上層樓的關鍵期，面對突如其來的生命驟變，他被迫放棄事業，放下自尊，一切全部砍掉重練。談何容易？得知病情之後，巨大的衝擊讓他飽受生心理煎熬，也曾經否認病情，借酒逃避，直到看見了默默承受這一切的妻小，才讓他大夢初醒，下定決心重啟人生。米高福克斯患病後，妻子崔西寶藍一路陪在身邊，紀錄片推出後夫妻倆也一起參與影展首映。（圖／Apple TV+提供）《我還是我：米高福克斯》在Apple TV+上架幾天後，在爛番茄得到了影評人99%，觀眾95%的超新鮮好評。這不是一部探討疾病的紀錄片，而是以詩意的畫面和情境，帶著我們一起見證了米高福克斯的生命。他聊患病後的自己，聊生命，聊演戲，聊家人，也回顧了他短暫卻精彩燦爛的好萊塢之路。他在片中大方展示自己的脆弱、憔悴，日復一日的復健過程，藥效不足時發病的樣貌，走在路上時而跌倒的糗態，以及儘管走紅如他，同樣會產生的演員心病「冒牌症候群」：「人會成為演員，並不是因為他們很有自信，演員最大的野心，就是極力花許多時間假裝自己是別人，我們這些夠幸運或夠不穩定，而能成為職業表演者的人，心中對於自己的不確定感，只會與日俱增。」熬過成名前那段默默無名的日子，走紅之後又面對生命考驗，生命的各種高峰和低谷樣貌，米高福克斯都見證過。同情的眼神和態度對他來說都是不必要的，與其浪費時間自憐，這個靜不下來的男人，選擇了積極以對：「同情是一種良性的虐待，我當然可以顧影自憐，但我沒有時間這麼做。」製作人戴維斯古根海姆（左）跟米高福克斯合作拍攝《我還是我：米高福克斯》。（圖／Apple TV+提供）曾以《不願面對的真相》拿下奧斯卡最佳紀錄片，執導過愛爾蘭傳奇樂隊U2紀錄片《U2從天而降》，歐巴馬紀錄片《我們走過的歷程》，以及諾貝爾和平獎得主馬拉拉生平紀錄片《馬拉拉：改變世界的力量》，著名紀錄片導演及製作人戴維斯古根海姆（Davis Guggenheim）此次與米高福克斯合作拍攝《我還是我：米高福克斯》，以他詩意、坦誠、同理且充滿感情的視角，帶我們走了一趟米高福克斯走過的路。路上有冒險、驚奇、挫折、成就與榮耀，痛苦有時，快樂有時，米高福克斯是如此形容《我還是我：米高福克斯》的：「戴維斯很早就跟我說過，『我想討論帕金森氏症，但我不想拍一部關於帕金森氏症的電影。』所以他拍了一部關於人生的電影。」《我還是我：米高福克斯》Apple TV+播映中
台北電影節公布開閉幕片 春風撞上宋芸樺擦出愛的火花
2023台北電影節4日公布本屆開、閉幕片，開幕片為導演九把刀新作《請問，還有哪裡需要加強》，由「玖壹壹」春風、宋芸樺擔任男女主角，加上柯震東、蔡昌憲、應朗丰組成的最佳追愛助攻團，上演一場黑道大哥與洗頭妹的另類愛情故事；閉幕片則是藍正龍執導的第二部長片《成功補習班》，他以本片致敬已故恩師陳俊志導演，集結侯彥西、巫建和、詹懷雲、邱以太探究青春懵懂的自我認同。九把刀去年甫以《月老》榮獲台北電影獎最佳導演獎，今年再以新作《請問，還有哪裡需要加強》擔任北影開幕片，電影改編自九把刀小說《精準的失控》，由本土嘻哈天團「玖壹壹」春風飾演霸氣黑道大哥，在躲避仇家追殺時，誤闖一間理髮廳，遇見宋芸樺飾演的洗頭妹阿芬，擦撞出命定的浪漫情緣。九把刀直說：「希望觀眾哭出鹹鹹的鼻涕時，又忍不住笑笑地吸回去。」主演們同樣迫不及待要跟影迷見面，期待陪伴大家又哭又笑，沉浸在電影的魔力中。巫建和、邱以太、詹懷雲在藍正龍執導電影《成功補習班》飾演調⽪的⾼中男生。（圖／台北電影節提供）今年台北電影節閉幕片，邀請到「金鐘視帝」藍正龍轉戰導演的第二部長片作品《成功補習班》，他繼《傻傻愛你，傻傻愛我》後耗時3年醞釀，創作靈感來自他國二時，曾擔任他補習班老師的紀錄片導演陳俊志，2018年陳俊志辭世，讓藍正龍決定以本片向恩師致敬。電影描述巫建和、邱以太、詹懷雲飾演正值青春期的高中男生，在補習班遇見班花林奕嵐後，三人心境發生變化，在面對友情、親情、愛情時，存在著迷惘與各式難題，侯彥西飾演的補習班老師，是改變三人命運的「心靈導師」，帶領著他們追尋自我認同。藍正龍除擔任編導以及監製，也在電影裡客串一小角，共譜一段真摯動容的青春練習曲。《請問，還有哪裡需要加強》春風飾演霸氣黑道大哥，遇見宋芸樺飾演的洗頭妹小芬，擦撞出命定的浪漫情緣。（圖／台北電影節提供）《成功補習班》對藍正龍來說，是一部告別自己青春期的電影，他與陳俊志多年亦師亦友的情誼，讓他想以真實改編的方式記錄下那段生命歷程，他表示：「想把所有的感謝和想念的悲傷留在《成功補習班》裡。完成電影後，想到那個很棒、很棒的老師，很好、很好的朋友的時候，就只有快樂！！」也希望觀眾能試著回想年輕時的單純、害怕、長大，還有彼時對未來茫然的心情，從中找回一些被淡忘的成長心路，「而對於年輕的觀眾，我希望他們可以更勇敢一點。」2023第25屆台北電影節6月22日至7月8日展開。